la tipografía, su historia y anatomía.

1. TIPOGRAFÍA
HISTORIA DE LA
TRABAJO DE INVESTIGACIÓN
Ana sequera
C.I. 28.379.524
República Bolivariana de Venezuela
Ministerio del poder popular para la educación
U.T.S. Antonio José de Sucre
Extención valencia

2. TIPOGRAFÍA
DEFINICIÓN
Se denomina tipografía a la tarea u oficio e
industria que se ocupa de la elección y el uso de
tipos (letras diseñadas con unidad de estilo) para
desarrollar una labor de impresión. La cual hace
referencia a los elementos letras, números y
símbolos pertenecientes a un contenido impreso, ya
sea en soporte físico o digital.
El tipógrafo Stanley Morison definió la tipografía
como: Arte de disponer correctamente el material
de imprimir, de acuerdo con un propósito
específico: el de colocar las letras, repartir el
espacio y organizar los tipos con vistas a prestar al
lector la máxima ayuda para la comprensión del
texto escrito verbalmente.
Es importante tener presente qué se quiere
comunicar, porque ello definirá qué tipo es el más
representativo para la intención buscada.

3. ORIGEN E HISTORIA
La tipografía tiene muy antiguos orígenes, que están relacionados con la caligrafía y los manuscritos, que ya eran
usados antes del año 2500 A.C.
El origen se remonta a la antigüedad, en el primigenio uso de signos y símbolos para representar elementos naturales
y actividades cotidianas.
El primer pictograma se remonta a
3500 a.C, y consistía en una tablilla
en pieza caliza, la cual se halló en la
ciudad de kish (babilonia).
Más adelante los sumerios
desarrollaron ideogramas ( símbolos
que representaban ideas), y dio
paso al sistema cuneiforme.
2800 a.C da lugar a la escritura
cuneiforme que se puede considerar
como el primer alfabeto, se
escribían con una cuña, de esta
época datan multitud de tablillas
que contenían texto económicos,
religiosos, poéticos, y legales. como
el el famoso código de Hammurabi.
Sobre el año 1.500 a.C. se desarrollaron en
Egipto tres alfabetos, basado en 24
símbolos consonantes. Los fenicios
adoptaron este alfabeto egipcio 1.000 años
a.C usando para escribir pieles y tablillas
enceradas. El alfabeto fenicio fue también
adoptado por etruscos y griegos.
El imperio romano desarrolla el alfabeto
occidental, para crear un alfabeto
avanzado. En occidente el alfabeto romano
fue evolucionando.La letra gótica se
difundió por toda Europa. En 1.450 Johann
Gutenberg inventa los caracteres móviles y
la prensa, creando la imprenta, el trabajo de
impresión posibilitó el uso de nuevos tipos de
letra.Desde entonces, multitud de tipógrafos
aportaron su granito de arena a la creación
de nuevas fuentes

4. ETIMOLOGÍA
la etimología es una especialidad lingüística que estudia el origen
de las palabras al considerar su existencia, significación y forma.
como tal analiza cómo una palabra se incorpora a un idioma, cuál es
su fuente y cómo varían sus formas y significados con el paso del
tiempo.
La lingüística comparativa permite reconstruir la historia de aquellas
lenguas antiguas que no dejaron registros directos, como textos
escritos, por ejemplo. La etimología, en estos casos, se basa en los
conocimientos aportados por la lingüística comparativa para inferir
cuestiones relacionadas al vocabulario.

5. ORIGEN Y ANATOMÍA
DEL TIPO
Se refiere a la anatomía que tienen las letras ya sea por sus
proporciones, sus partes, sus medidas entre otros,Todas las familias
tipográficas tienen una variante y una similitud.
Desde sus orígenes sus caracteres han sufrido transformaciones y
cambios, de lo antiguo a lo moderno, sobrio a exagerado, orgánico a
sintético.
Los componentes que caracterizan a este tipo son:la altura de la
mayúscula y la minúscula, El anillo, la ascendente, las astas montantes
(ondulada, transversal, brazo, col, descendente, inclinación, serif entre
otras)

6. EL TIPO Y SU CLASIFICACIÓN
(ESTILO Y PERSONALIDAD)
Los tipos de letras se clasifican por sus estilos y formas ademas de tomar en cuanta el momento o lugar en
que fueron diseñadas.
*Tipografía Serif (Con Serif o
Roman)
-Romanas Antiguas(poseen serif
triangular)Derivan de las
inscripciones romanas,
originalmente talladas en piedra.
-Romanas Modernas (presentan
serif lineal o filiforme) Son trazos
gruesos y finos
casificación
-Egipcias (serif
cuadrangular)presentar o no
diferencia en los trazos.
*Tipografías Lineales (Sin
Serif o Paloseco)
- Geométricas(no presentan serif
o remate ni diferencia en los
trazos)

7. -Neo-grotescas (no presentan
serif, sin embargo ostentan
trazos con mayores
modulaciones y una construcción
mucho más dúctil y dócil,
resultado de cuidadosas
correcciones ópticas)
-Humanistas (no presentan serif)
Exhiben modulaciones en sus
trazos
*Tipografías Cursivas (Script)
-Gestuales(expresan la fuerza y
la gracia del trazo hecho a
mano)
-Caligráficas ( imitan o se
inspiran en la escritura hecha a
mano) presentan normas
estrictas en cuanto a
alineaciones e inclinaciones.
-Góticas (se inspiran en la
escritura manual) presentar
normas y reglas muy precisas en
su construcción.
*Tipografías Decorativas
(Graphic)
En el conjunto de tipografías
decorativas, fantasía o graphics,
entrarían todos los tipos de letra
cuyas características no se
ajustan a las de los conjuntos
anteriores, Son tipografías que
en su mayoría han sido creadas
con fines específicos.
Definitivamente, no son
tipografías adecuadas para
bloques de textos.
(ejemplos: Shotgun / Umbra /
Hobo)

8. PSICOLOGÍA DE LA
TIPOGRAFÍA
La tipografía está en todo lo que nos rodea, aparece en la
publicidad, en los comunicados oficiales, en los mensajes personales.
En principio, la tipografía no debería ser protagonista, sino que su
objetivo es permanecer oculta mientras la información se transmite
eficazmente. Sin embargo, en realidad le es imposible
este“permanecer oculta”, en lugar de ello se utiliza un tipo de letra
apropiado según el mensaje que se desea transmitir.
El tipo de letra que se elige para el logotipo de una empresa no es el
mismo que usa en sus comunicados oficiales, del mismo modo, no se
usa el mismo tipo para el rótulo de una guardería que para los
carteles del nombre de las calles. Y esto es así porque, como varios
estudios demuestran, las personas asociamos la forma de la letra con
determinadas actitudes: seriedad, alegría, elegancia, flexibilidad,
rudeza

9. FAMILIAS
TIPOGRÁFICAS
Una familia tipográfica es un grupo de signos escriturales que comparten rasgos
de diseño comunes, conformando todas ellas una unidad tipográfica. Los
miembros de una familia (los tipos) se parecen entre si, pero también tienen rasgos
propios.
Las familias tipográficas también son conocidas con el nombre de familias de
fuentes (del francés antiguo fondre, correspondiente en español a derretir o verter,
refiriéndose al tipo hecho de metal fundido). Una fuente puede ser metal, película
fotográfica, o medio electrónico.
Existen multitud de familias tipográficas. Algunas de ellas tienen más de quinientos
años, otras surgieron en la gran explosión creativa de los siglos XIX y XX, otras son
el resultado de la aplicación de los ordenadores a la imprenta y al diseño gráfico
digital y otras han sido creadas explícitamente para su presentación en la pantalla
de los monitores, impulsadas en gran parte por la web.

10. FUENTES
TIPOGRÁFICAS
Sans Serif
Los tipos de fuente sin
gracias se llaman ""fuentes
sans serif"" y son las más
populares para textos. Las
fuentes sans serif clásicas,
como Helvetica y Univers,
han experimentado un
renacimiento en los últimos
años y causan estragos
últimamente, sobre todo en
el mundo publicitario.
Escritura
Las fuentes caligráficas son
caracteres con un toque personal
que imita la escritura de caligrafía o
manuscritos. Son perfectas para
invitaciones, postales, titulares o
textos breves y expresivos. Su
variedad abarca desde fuentes
caligráficas clásicas y fluidas para
diseños elegantes a caracteres
desenfadados con formas
redondeadas para un aspecto
relajado y alegre.
Con gracias (Serif)
Las fuentes ""serif"" o con gracias
tienen un pequeño remate que parte
del trazo principal del carácter. Las
fuentes serif clásicas son las
habituales en el cuerpo del texto de
los periódicos. También son un
elemento fijo en libros y revistas que
precisan textos excepcionalmente
legibles.
Texto
Ideales para textos más largos que
precisan un alto nivel de legibilidad,
como libros, periódicos o revistas.

11. Símbolos
Los símbolos se han
convertido en un
elemento obligatorio a
la hora de ilustrar
distintos diseños
gráficos. Los símbolos
permiten comunicarse
de manera rápida y
sencilla, y a menudo, de
forma universal. Los
diseñadores no tendrán
ninguna dificultad para
emplear símbolos
vectorizados en gráficos
complejos, incluso con
grandes dimensiones de
impresión, sin poner en
peligro la calidad ... y
también podrán
encajarlos en pequeños
archivos digitales.
Arábigas
Las fuentes arábigas
precisan un sistema
operativo arábico, ya
que el idioma se
escribe de derecha a
izquierda (excepto en
formato tipográfico
OpenType).
Manuscritos
La popularidad de las
fuentes de estilo
manuscrito está
aumentando a un ritmo
constante. Se asemejan
a la escritura caligráfica
pero con un toque más
informal o de imprenta
que la caligrafía
tradicional. Sus
caracteres originales y
poco convencionales son
perfectos para tarjetas
de felicitación, San
Valentín, cumpleaños o
titulares llamativos.
Caligráficas
Las fuentes caligráficas
deben su elegancia y
energía a sus gráciles
formas fluyentes. Son
ideales para aplicaciones
de aspecto tradicional o
refinado, como
invitaciones formales o
membretes elegantes.
Góticas
Fuentes basadas en el
género gótico y la
caligrafía de la baja
Edad Media. Estos
estilos abarcan desde
los caracteres que
marcan el comienzo
de la impresión Gótica
hasta las fuentes
góticas recargadas
características de la
Alemania del siglo XIX.

12. ANTECEDENTES Y
PRIMEROS ALFABETO
Comienza en el Antiguo Egipto, más de un milenio después de haber comenzado
la historia de la escritura. El primer alfabeto formal surgió hacia el 2000 a. C. para
representar el lenguaje de los trabajadores semitas en Egipto (ver alfabetos de la
Edad de Bronce media), y se gestó a partir de los principios alfabéticos contenidos
en los jeroglíficos egipcios. La mayoría de los alfabetos actuales del mundo o bien
descienden directamente de esta raíz, por ejemplo los alfabetos griego y el latino,
o se inspiraron en su diseño.Lo cierto es que hasta hace pocos años se sostuvo que
la escritura alfabética se inició con los fenicios, un pueblo comerciante situado en
el Líbano e Israel actuales, hacia el 1400 o 1500 a. C., pero un reciente
descubrimiento de unas inscripciones en 1999 en Wadi el-Hol, Egipto, nos han
hecho retroceder el origen del alfabeto hasta el 1900 o 1800 a. C., y situar sus
inicios en el alfabeto de influencia jeroglífica ideado por un pueblo semita que
vivía en Egipto. Estaba compuesto de 22 consonantes y 23 que podían ser
vocales.

13. ELEMENTOS
ANATÓMICOS
La temprana asociación entre las letras y la forma humana y sus
movimientos ha ejercido cierta influencia en el pensamiento
creativo. Estas similitudes estructurales, que tienen su origen en
las leyes de la naturaleza, liberan a las letras de su
bidimensionalidad y las pone en movimiento haciéndolas
participar activamente dentro de la composición.
Hablar de anatomía del tipo es hablar de la forma de la letra,
de sus detalles más íntimos, de la manera en que cada una de
sus partes ha sido moldeada y reinterpretada a través del
tiempo.

14. SIGNO Y SÍMBOLO

15. LA IMPRENTA
La imprenta es cualquier medio mecánico de reproducción de textos en serie
mediante el empleo de tipos móviles.
La imprenta es un método mecánico destinado a reproducir textos e imágenes
sobre papel, tela u otros materiales. En su forma clásica, consiste en aplicar una
tinta, generalmente oleosa, sobre unas piezas metálicas (tipos) para transferirla
al papel por presión. Aunque comenzó como un método artesanal, su
implantación trajo consigo una revolución cultural.
Más modernamente, la evolución de diversas tecnologías ha dado lugar a
diferentes métodos de impresión y reproducción, como son la flexografía, la
serigrafía, el huecograbado, el alto grabado, la fotografía electrolítica, la
fotolitografía, la litografía, la impresión ófset, la xerografía y los métodos
digitales.

16. LA BAUHAUS
TIPOGRÁFICA
La Bauhaus es una escuela alemana de arquitectura y diseño que ejerció una gran influencia en las artes
gráficas y el diseño.
El prototipo de esta tipografía fue diseñada por Herbert Bayer, profesor de la famosa escuela Bauhaus en
Dessau, Alemania, en el año 1925 en su labor de crear una tipografía Universal. Su diseño responde a las
convicciones y estilo propio de la escuela, buscando la funcionalidad en la eliminación de elementos
dejando la tipografía en su apariencia más elemental. La Universal, diseñada en 1925 por Herbert Bayer en la
Bauhaus de Dessau, se compone solamente de letras minúsculas construidas sobre la base de una geometría
esencial; lineas ortogonales, cuatro circunferencias con diámetros diferentes, tres ángulos de inclinación. En
razón de haber escogido eliminar las mayúsculas, Bayer afirma que ha hecho una puntillosa "limpieza" en el
campo tipográfico a favor de la velocidad y del ahorro, no siendo necesarios dos signos diferentes para
indicar un único sonido: "A" = "a".

17. LA TIPIGRAFÍA SIGLO XX
En el primer tercio del siglo XX se
establecieron las bases para la tipografía
moderna,aparecieron diseñadores
tipográficos que trataron de remplazar las
tipografías góticas con unas con rasgos
mas contemporáneos. La tipografía dio un
giro, ya que se vio influenciada por
muchas cosas que sucedieron en este
siglo, desde conflictos bélicos alrededor
de todo el mundo hasta el avance
tecnológico y la aparición de nuevas
formas de publicidad y de comunicación
como las computadoras.

18. ELEMENTOS
ANATÓMICOS
ÁPICE
Unión de dos astas en la parte superior de la letra.
APÓFIGE
Pequeño trazo curvo que enlaza el asta vertical con los
terminales o remates.
ASTA
Rasgo principal de la letra que define su forma
esencial. Sin ella, la letra no existiría.
ASTA ASCENDENTE
Asta de la letra que sobresale por encima de la altura
de la X (ojo medio).
ASTA DESCENDENTE
Asta de la letra que queda por debajo de la línea de
base.
ASTA ONDULADA O ESPINA
Rasgo principal de la S o la s.
PERFIL, FILETE O BARRA
Línea horizontal entre verticales, diagonales o curvas.
BRAZO
Trazo horizontal o diagonal que surge de un asta
vertical.
BUCLE O PANZA
Trazo curvo que encierra una contraforma.
COLA
Prolongación inferior de algunos rasgos.
CONTRAFORMA O CONTRAPUNZÓN Espacio interno
de una letra total o parcialmente encerrado.

19. OREJA
Pequeño trazo situado en la cabeza de la g de caja
baja.
PATA
Trazo diagonal que sirve de apoyo a algunas letras.
También se puede llamar cola.
SERIF, REMATE O GRACIA
Trazo terminal de un asta, brazo o cola. Es un resalte
ornamental que no es indispensable para la definición
del carácter, habiendo alfabetos que carecen de ellos
(sans serif).
UÑA O GANCHO
Final de un trazo que no termina en remate, sino con una
pequeña proyección de un trazo.
VÉRTICE
Punto exterior de encuentro entre dos trazos en la parte
inferior de la letra.
CRUZ O TRAVESAÑO
Trazo horizontal que cruza por algún punto del asta
principal.
CUELLO
Trazo que une la cabeza con la cola de la g.
ESPOLÓN
Extensión que articula la unión de un trazo curvo con
otro recto.
GOTA, LÁGRIMA O BOTÓN
Final de un trazo que no termina en una gracia o remate,
sino con una forma redondeada.
HOMBRO O ARCO
Trazo curvo que sale del asta principal de algunas letras
sin acabar cerrándose.
LAZO
Trazo que une la curva con el asta principal.
OJAL
Bucle creado en el descendente de la g de caja baja.