Color

1. TEMAS:
• Círculo cromático
• Los modos de color
• Colores luz y pigmento
• Fundamentos del color
• Psicología del color
• Formas de composición y efectos
*
INTEGRANTES
• MARÌA FERNANDA TORRES
• NATALY CHICAIZA
• MÒNICA CODENA

2. *Teoría del Color
Círculo Cromático

3. El color tiene diferentes teorías, pero con ellas no
puede manejar los colores en una aplicación
práctica creativa. Para ello se ha desarrollado una
sistematización con el objetivo de poder analizar y
estudiar las mezclas pigmentarias y sus aplicaciones
en el área de creación y diseño.
Entendemos por círculo cromático a una ordenación
convencional y sistemática del color, basado en los
tres colores primarios: el rojo, el amarillo, el azul y
los secundarios: el naranja, el verde, la violeta y los
terciarios: amarillo naranja, amarillo verdoso, azul
violeta, rojo violeta, y rojo naranja.

4. *
Llamamos modo de color al
sistema de coordenadas que nos
permiten describir el color de cada
píxel utilizando valores numéricos.
Los modos de color más utilizados
son:

5. *
Se corresponde con
una profundidad de
color de 1 bit. La
imagen está formada
por píxeles blancos o
píxeles negros puros.

6. *
Maneja el canal negro y permite
256 tonos de gris entre el blanco
y negro puros.

7. *
Utiliza un canal de color
indexado de 8 bits
pudiendo obtener con
ello hasta un máximo de
256 colores (28)

8. *
Cada color se forma por combinación de
tres canales. Cada canal se corresponde
con un color primario: Red (rojo), Green
(verde), y Blue (azul). Asigna un valor de
intensidad a cada color que oscila entre 0 y
255. De la combinación surgen hasta 16,7
millones de colores. Ejemplo: El valor
R:255, G:0, B:0 representa al color rojo
puro.

9. *
Cada color surge de los valores de estos tres parámetros: Hue (Tono)
que es el valor del color: rojo, azul, verde, etc. En GIMP se expresa
en grados y oscila entre 0 y 360. Saturation (Saturación) que se
refiere a la pureza del color y va del 0% al 100%. Brightness (Brillo)
referencia la intensidad de luz del color, es decir, la cantidad de
negro o blanco que contiene estando su valor entre 0 (negro) y 100
(blanco). Ejemplo: El color rojo puro tiene un código RGB como
(255,0,0) y también un código HSB (0,100,100). En la mayoría de
programas de tratamiento de imágenes se puede elegir un color
introduciendo su código RGB –es la opción más frecuente- o
alternativamente su código HSB. En ambos casos la imagen maneja
una paleta de colores de 24 bits.

10. *
Cada color se forma por combinación de cuatro canales. Cada
canal se corresponde con un color primario de impresión: Cyan
(Ciano), Magent (Magenta), Yellow (Amarillo) y BlacK (Negro).
Cada canal puede tener como valor entre 0 y 255. Se trata de
imágenes con una profundidad de color de 32 bits.

11. *

12. *
La problemática del
color y su estudio es
muy amplia,
pudiendo ser
abordada desde el
campo de la física, la
percepción
fisiológica y
psicológica, la
significación
cultural, el arte, la
industria, etc.
De los múltiples
estudios sobre el
color se han llegado
a muchas
conclusiones en
función de la
disciplina que los
haya llevado a cabo.

13. Las dos teorías más
influyentes que han
llegado hasta
nuestros días con
plena vigencia nos
hablan de dos tipos
de colores primarios.
Los colores luz y
los colores
pigmento.

14. *
En los orígenes de las teorías de color, éste era
considerado como una cualidad del objeto. Con
el tiempo y los avances en los estudios de la
luz se llega a la conclusión de que los colores
pigmento se generan por la luz reflejada por
ciertos pigmentos aplicados a las superficies.
De ahí su nombre.
Estos colores son el magenta, el cyan y el amarillo.

15. Son los colores básicos de las tintas que se usan
en la mayoría de los sistemas de impresión y los
que se han usado tradicionalmente en pintura. La
mezcla de los tres colores primarios pigmento en
teoría debería producir el negro, el color más
oscuro y de menor cantidad de luz. Esta mezcla
es conocida como síntesis sustractiva.
En la práctica el color así
obtenido no es lo bastante
intenso, motivo por el cual se
le agrega pigmento negro
formándose el conocido como
espacio de color CMYK

16. Los procedimientos de imprenta para imprimir
en color, conocidas como tricromía y
cuatricromía se basan en la síntesis sustractiva.

17. *
El ojo humano está compuesto por conos y bastones
que son las células fotosensibles que nos permiten
ver. Existen tres tipos de conos, cada uno sensible a
un tipo de luz. Unos a la luz roja, otros a la luz
verde y otra a la azul.
Debido a estos tres tipos de luz a la que es sensible
el ojo humano se considera colores luz al rojo, al
verde y al azul.

18. *
El blanco, el negro y
el gris son llamados
colores acromáticos ya
que los percibimos
como "no colores". Los
colores acromáticos
tienen luminosidad
pero no tienen tono ni
saturación.

19. *
Las combinaciones de los diferentes colores entre sí,
además de con el blanco y con el negro, son infinitas. Por
este motivo tenemos un sistema de clasificación para
poder organizar todas las variaciones que podemos obtener
mezclando los colores primarios, el negro y el blanco. La
clasificación se fundamenta en las propiedades del color,
que son, tono, valor y saturación. Basándonos en estas tres
cualidades confeccionaremos las tres escalas básicas de
colores: el círculo cromático, la escala de valor o claro-
oscuro y la escala de saturación o escala de grises.

20. *
Definimos tono como la propia cualidad que tiene un color.
Tonos son todos los colores del círculo cromático,
primarios, secundarios e intermedios. Podemos decir que
cuando se va a la izquierda o a la derecha en el círculo
cromático se produce un cambio de tono.

21. *
Cuando a cada uno de
los colores o tonos del
círculo cromático los
mezclamos con blanco
para ganar luminosidad o
con el negro para
oscurecerlo, lo que
estamos realizando es un
cambio de valor. Para
realizar la escala de
claro-oscuro, es decir,
los diferentes valores de
un color tenemos que
tener en cuenta que no
todos tienen la misma
luminosidad. Si
tuviesemos que
graduarla en una escala
de 1 a 10, el amarillo
estaría en el número 9,
el naranja en el 8, el
rojo y el verde en el 6,
el azul en el 4 y el
violeta en el 3.

22. *
Cuando un color pertenece al
círculo cromático se dice que está
saturado, que tiene el máximo
poder de pigmentación, de
coloración. Pero no siempre nos
encontramos los colores puros,
sino que se suelen ver compuestos
por mezclas complejas, con
cantidades desiguales de colores
primarios.
Para cambiar la saturación de un
color hay que mezclarlo con su
complementario y, así, se obtiene
la escala de saturación o de grises.

23. *
Es un campo de estudio
que está dirigido a
analizar cómo percibimos
y nos comportamos ante
distintos colores, así
como las emociones que
suscitan en nosotros
dichos tonos.

24. El color se asocia a
las emociones de la
persona y es una
manera de
influenciar el estado
físico y mental del
paciente.
Por ejemplo, los
estudios han
demostrado que el
rojo aumenta el
ritmo cardíaco, lo
que, a su vez,
provoca un aumento
de adrenalina y hace
que los individuos se
sientan enérgicos y
entusiasmados.
*

25. *
Es común hablar de colores cálidos,
como el rojo, el amarillo o el naranja,
que pueden suscitar distintas
reacciones, desde positivas (calidez)
o negativas (hostilidad y enfado).
O, por contra, también solemos
hablar de colores fríos, como el
verde o el azul, que suelen provocar
una sensación de calma pero también
tristeza.

26. *
En las culturas occidentales (y
también en algunas orientales, como
la hindú), el color blanco representa
lo puro e inocente, así como la
limpieza, la paz y la virtud.
En culturas orientales y africanas es
el color de la muerte: el alma pura
que se va.

27. Suele relacionarse con la
felicidad, la riqueza, el
poder, la abundancia, la
fuerza y la acción.
Los investigadores lo
consideran uno de los colores
más ambiguos, pues también
representa la envidia, la ira y
la traición.
La excesiva presencia de
amarillo intenso puede llegar
a irritar a una persona, ya
que normalmente estamos
acostumbrados a verlo en
superficies relativamente
pequeñas.
*

28. *
Se asocia a la
estimulación, la
pasión, la fuerza, la
revolución, la virilidad
y el peligro.
Probablemente, esto
tenga mucho que ver
con que el rojo es el
color de la sangre, que
también asociamos a
cierta noción de
vitalidad, agresividad y
sensaciones extremas.
Es uno de los colores
con mayor consenso
entre los expertos y,
de hecho, vestir de
este color nos lleva a
comportarnos de un
modo

29. *

30. *
Puede ser en forma
de bosquejo, que es un dibujo
rápido y poco elaborado a base
de trazos rápidos, que se suele
utilizar de base para bocetos o
para realizar imágenes con
programas informáticos.
También puede ser en
forma de boceto, que es
un dibujo que se realiza
antes de la obra
definitiva, en el que se
trabaja la forma, la
composición, las
tonalidades... y en el que
puede haber diferentes
niveles de acabado.
Generalmente los artístas
realizan varios bocetos
para una misma obra

31. *
El estilo se
refiere al
carácter
personal que
da el artísta a
su obra.
Existen
numerosos
estilos o
tendencias
artísticas.

32. • Reproduce con fidelidad la apariencia de las cosas, y
dentro del Realismo, podemos encontrar obras
pertenecientes al Realismo artístico, al científico,
etc.
Realista
• La composición no hace referencia a la realidad
objetiva, pero en ella se acentúan los aspectos
formales, estructurales y expresivos, sin tratar de
imitar formas naturales.
• El arte abstracto no considera necesaria la
representación figurativa y tiende a sustituirla por un
lenguaje visual autónomo, dotado de su propio
significado.
Abstracto
• Definen las formas de manera próxima a la realidad,
a veces fielmente y otras distorsionándola. Dentro de
este estilo se incluyen otras tendencias artísticas:
Impresionísmo, Cubismo, Expresionísmo, Surrealísmo.
Figurativo

33. Un plano es una superficie bidimensional con dos direcciones: largo
y ancho.
A pesar de ello, puede crear sensación de espacio bidimensional, y
producir sensaciones de acercamiento, alejamiento y volumen.
Para conseguirlo, hemos de utilizar alguno de los recursos siguientes:
Superposición de planos, variación del tamaño de las formas en el
plano, o aplicando la perspectiva.
Con ello conseguiremos sugerir una distancia entre los objetos y la
posición del espectador.
*