color

1. TEORIA DEL COLOR

2. CÌRCULO CROMÀTICO
El círculo cromático es utilizado para realizar las representaciones gráficas sobre un
círculo con los seis colores reflejados en la descomposición de la luz visible del
espectro solar que se encuentran ordenado de la siguiente manera: púrpura, rojo,
amarillo, verde, azul cian, azul oscuro.
La mezcla de estos colores puede estar simbolizada por un círculo de 12 colores,
ejecutando una mezcla con un color diferente y así puedes ir haciendo un círculo
cromático con diversos colores.

4. Modos de color
Llamamos modo de color al sistema de coordenadas
que nos permiten describir el color de cada píxel
utilizando valores numéricos.

5. Modo monocromático. Se corresponde con una
profundidad de color de 1 bit. La imagen está formada
por píxeles blancos o píxeles negros puros.
Modo Escala de Grises. Maneja el canal negro y
permite 256 tonos de gris entre el blanco y negro
puros.
Modo Color indexado. Utiliza un canal de color
indexado de 8 bits pudiendo obtener con ello hasta un
máximo de 256 colores (28)
Modo RGB. Cada color se forma por combinación de
tres canales. Cada canal se corresponde con un color
primario: Red (rojo), Green (verde), y Blue (azul).
Asigna un valor de intensidad a cada color que oscila
entre 0 y 255. De la combinación surgen hasta 16,7
millones de colores. Ejemplo: El valor R:255, G:0, B:0
representa al color rojo puro.

6. Modo HSB
Cada color surge de los valores de estos tres parámetros:
• Hue (Tono) que es el valor del color: rojo, azul, verde, etc. En GIMP se expresa en grados y
oscila entre 0 y 360.
• Saturation (Saturación) que se refiere a la pureza del color y va del 0% al 100%.
• Brightness (Brillo) referencia la intensidad de luz del color, es decir, la cantidad de negro o
blanco que contiene estando su valor entre 0 (negro) y 100 (blanco).
Ejemplo: El color rojo puro tiene un código RGB como (255,0,0) y también un código HSB
(0,100,100). En la mayoría de programas de tratamiento de imágenes se puede elegir un color
introduciendo su código RGB –es la opción más frecuente- o alternativamente su código HSB. En
ambos casos la imagen maneja una paleta de colores de 24 bits.

7. Modo CMYK
• Cada color se forma por combinación de cuatro canales. Cada canal se corresponde con un color primario
de impresión: Cyan (Ciano), Magent (Magenta), Yellow (Amarillo) y BlacK (Negro). Cada canal puede tener
como valor entre 0 y 255. Se trata de imágenes con una profundidad de color de 32 bits.
Es un modelo de color sustractivo, en el que la suma de
todos los colores primarios produce teóricamente el negro,
que proporciona imágenes a todo color y admite cualquier
formato de grabación, siendo el más conveniente cuando se
envía la imagen a una impresora de color especial o cuando
se desea separar los colores para la filmación o imprenta
(fotolitos).
Su principal inconveniente es que sólo es operativo en
sistemas de impresión industrial y en las publicaciones de
alta calidad, ya que, exceptuando los escáneres de tambor
que se emplean en fotomecánica, el resto de los
digitalizadores comerciales trabajan en modo RGB.
El proceso de convertir una imagen RGB al formato CMYK
crea un separación de color. En general, es mejor convertir
una imagen al modo CMYK después de haberla modificado.
Modificar imágenes en modo RGB es más eficiente porque
los archivos CMYK son un tercio más grandes que los
archivos RGB.

8. Los colores primarios
• Las dos teorías más influyentes que han llegado hasta
nuestros días con plena vigencia nos hablan de dos
tipos de colores primarios. Los colores luz y los
colores pigmento.

9. Color Pigmento. Síntesis sustractiva.
En los orígenes de las teorías de color, éste era considerado como una
cualidad del objeto. Con el tiempo y los avances en los estudios de la luz se
llega a la conclusión de que los colores pigmento se generan por la luz
reflejada por ciertos pigmentos aplicados a las superficies. De ahí su nombre.
Estos colores son el magenta, el cyan y el amarillo.

10. Color luz. Síntesis aditiva
El ojo humano está compuesto por conos y bastones que son las células
fotosensibles que nos permiten ver. Existen tres tipos de conos, cada uno
sensible a un tipo de luz. Unos a la luz roja, otros a la luz verde y otra a la azul.
Debido a estos tres tipos de luz a la que es sensible el ojo humano se
considera colores luz al rojo, al verde y al azul.

11. PROPIEDADES DEL COLOR
TINTE
• Denota el nombre actual, como rojo o verde. Es el croma de un color y
depende de la longitud de onda dominante. Es la cualidad que permite
clasificar a los colores como amarillo, rojo, violeta, etc.
• Cuando hablamos de cambiar el tinte de un color, significa que intentamos
variar dicho color en la dirección de uno de los colores vecinos en el
círculo cromático.

12. SATURACIÒN
• Se refiere al grado de pureza de un color y se mide con relación al gris. Los
colores muy saturados poseen mayor grado de pureza y se presentan con
más intensidad luminosa en relación con su valor. Los colores con menor
saturación se muestran más agrisados, con mayor cantidad de impurezas y
con menor intensidad luminosa. Podemos disminuir la intensidad del color
agregando blanco o negro, o sea, desaturando.

13. Valor
o luminosidad
• Indica las luminancias de un color; es decir, el
grado de claridad u oscuridad que posee
como cualidad intrínseca. Dentro del círculo
cromático, el amarillo es el color de mayor
luminancia y el violeta el de menor.

14. Tono
• Es la resultante de la mezcla de los colores con
blanco o negro y tiene referencia de valor y de
matiz. Por ejemplo, el amarillo mezclado con
negro modifica su matiz hacia el verde y se
oscurece.

15. PSICOLOGÍA DEL COLOR
• La psicología del color es un campo de estudio que está dirigido a
analizar cómo percibimos y nos comportamos ante distintos colores,
así como las emociones que suscitan en nosotros dichos tonos.
• Hay ciertos aspectos subjetivos en la psicología del color, por lo que
no hay que olvidar que pueden existir ciertas variaciones en la
interpretación y el significado entre culturas. A pesar de todo, hay
ciertos principios aceptados que vamos a repasar en este artículo y
que se aplican fundamentalmente a las sociedades occidentales.

16. ¿Sabías que los colores de tu alrededor pueden
estar influenciando tus emociones y tu estado
mental?
¿Sabías que ciertas tonalidades pueden irritarte o,
por el contrario, relajarte y calmarte?
Pues debes saber que los colores que te rodean sí
que pueden tener un efecto en ti.

19. Formas de composición y efectos
• El punto en las artes plásticas, es uno de los
elementos principales de la composición. Es la
unidad mínima de la comunicación visual, el
elemento más sencillo y esencial, el elemento
básico de la expresión gráfica puesto que todo
intento gráfico, por minúsculo que éste sea,
inicia con el punto como una huella dejada por
un lápiz, crayón, plumón, pincel, o cualquier
otro material que estemos utilizando sobre
una superficie o plano

20. • Un punto en movimiento da como resultado la
línea, un trazo. Así, una línea está formada por
una sucesión de puntos.La línea tiene más que
una sola dimensión. La línea puede ser recta o
curva. Según la dirección que tenga la línea, será
de diferentes tipos y diferentes posiciones:
horizontal, vertical, inclinada o diagonal,
quebrada, curva, ondulada, entre otras.

21. LA FORMA
• Cuando hablamos de la línea y de cómo ésta
configura contornos, estamos hablando de
superficies, planos, es decir, de formas.

22. EL VOLUMEN
• Con ayuda de la línea, se crean volúmenes y
se construyen espacios. El volumen permite
nombrar el espacio que ocupa un objeto en el
espacio

23. LA TEXTURA
• La textura es otro elemento importante de las
artes plásticas y corresponde a la
característica que tiene cada superficie, ya sea
real o sugerida. Esta sensación es real cuando
podemos tocarla y sentirla; sugerida, cuando
se trata de una "textura visual", ya que
apreciamos lo que "parece" y así la sentimos
visualmente.