Slides of a talk given at the Autonomous University of Mexico (UAM) on 9th September 2021, for the 15th international conference on 'Administration and Technology Design for Architecture, Design and Engineering'. Mainly in Spanish. The video of the event will be uploaded to utube shortly
1. ¿Que es la Economía
Creativa?
Alan Freeman 9 de septiembre 2021
2. ¿Hay acuerdo en lo qué es la creatividad?
Richard Florida ‘Clase Creativa’
Una nueva clase social comprobando 30% de todos los trabajadores
Su definición no es muy claro
Reclama una relación con la diversidad
La UNCTAD enumera cuatro definiciones de economía creativa
El método ‘Intensidad’ desarrollado en Gran Bretaña y Australia (el mío)
El modelo de "textos simbólicos": centrarse en el "significado y el mensaje"
Los 'círculos concéntricos' se centran en la 'producción y distribución cultural'
El modelo de propiedad intelectual
Hay mas….
3. ¿Hay una ‘esfera’ de la creatividad?
Buzgalin (Rusia) 'Creatosfera’
actividades que se pueden compartir de forma natural
Cheng Enfu et al. (China)
Se centra en la 'mano de obra de alto nivel’
Sino más estrecho que Florida
No existe una definición 'acordada’
Me refiero a estos, pero explicaré la definición de 'Intensidad'
4. Definición de Chekhov
-- Tú, Dymov, eres una persona noble e inteligente, - dijo Olga, pero tienes un
defecto muy importante. No estás interesado en el arte en absoluto. Niegas
tanto la música como la pintura.
-- "No los entiendo", dijo Dymov dócilmente. Me dediqué a las ciencias
naturales y la medicina toda mi vida, y no tuve tiempo para por las artes.
-- ¡Pero esto es horrible, Dymov!
-- ¿Por qué no? Tus conocidos no conocen las ciencias naturales y la
medicina, pero no les reproches esto. Cada uno tiene el suyo. No entiendo los
paisajes y las óperas, pero pienso de esta manera: si algunas personas
inteligentes les dedican toda su vida, y otras personas inteligentes pagan
mucho dinero por ellas, entonces son necesarias. No entiendo, pero no
entender no significa negar.
5. Definiciones industriales y ocupacionales
Un conjunto de industrias (Música, Video, Teatro,…)
Un conjunto de ocupaciones (músico, artista, cineasta,
actor)
6. Occupations and industries
Una ocupación es una actividad especializada , por ejemplo
Electricista, Artista, Científico, Trabajador de tienda, Empleado de banco
Una industria es una rama de la división del trabajo que se especializa en:
Un recurso (por ejemplo, la agricultura se especializa en productos de la
tierra),
Un producto (por ejemplo, la industria de la joyería) o:
Un método de producción (por ejemplo, fabricación)
NOTA: no confunda ocupación con vocación o talento
Si un pintor brillante trabaja en una licorería para complementar sus
ingresos, por desgracia, económicamente no es artista sino trabajador
comercial.
Un gran problema de la economía moderna es que no permite que los
humanos se den cuenta de su potencial creativo.
8. Creatividad: un recurso industrial
Intensidad
Musica, Artes Visuales y escenicas 72%
Arquitectura 65%
TV y Radio 64%
Diseno 57%
Moda 56%
Total 53%
Cine, video, fotografia 49%
Publicidad 40%
Publicacion 39%
Medios digitales y de entretenimiento 15%
Otras industrias 3%
9. La Economía Creativa
420,500 Trabajadores no
Creativos en las Industrias
Creativeas
476,800 Trabajadores
Creativos en las Industrias
Creativeas
600,900 Trabajadores
Creativos fuera de las
Industrias Creativeas
476.800
+
420,500
=
897,000
Industrias
Creativas
600,900
+
476,800
=
1,077,700
Ocupaciones
Creativas
10. ¿Qué son las industrias creativas? Proporciones del
Empleo, utilizando la definición del Reino Unido
Leisure
Software
27%
Musica, Artes
visuales,
Escenarios
17%
Publicidad
13%
Moda
12% Publicacion
10%
Artesania
6%
Radio y TV
6%
Arquitectura
5%
Cine, video,
fotografia
4%
Otro
21%
Creatively occupied jobs by area of specialisation
12. ¿Qué es el trabajo creativo?
Trabajo creativo
Non-repetitive
No puede ser reemplazado por una
máquina
Trabajo no creativo
Puede reducirse a una serie de acciones mecánicas.
Eventualmente, una máquina puede hacerlo
13. Las industrias creativas: una nueva realidad económica
Las TIC y la revolución de los servicios
Reproducción de servicio presencial por medios mecánicos
Elimina las barreras para:
Distancia (Telegrafía 1830, Teléfono 1876, Radio 1920 Televisión 1950)
Tiempo (Sonido 1920, película 1920, video 1960)
Cantidad (Discos y películas 1930 Magnético (regrabable) 1950, CD)
Digitalización
Abarata cualitativamente todos estos
Tecnología convergente
Agrega interacción en vivo y desempeño a distancia
14. El imparable auge de los servicios
Chart 1: proportion of employees in the
service industries in industrialised countries
0%
10%
20%
30%
40%
50%
60%
70%
80%
90%
1948
1952
1956
1960
1964
1968
1972
1976
1980
1984
1988
1992
1996
2000
2004
employee
jobs
in
services
as
percent
of
total
employee
jobs
UK US
Japan Germany
Chart 2: proportion of employees in major
sectors, China
0%
10%
20%
30%
40%
50%
60%
70%
80%
90%
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
Jobs
in
major
economic
sectors
as
proportion
of
total
Agriculture
Services
Manufacturing
16. Potencial social
• Intensivo en mano de obra.
• De ahí que genere empleo
• El producto y la producción pueden mejorar la vida
• Las personas están mejor consumiendo productos creativos
• A diferencia de muchos productos modernos que llevan a una vida poco saludable.
• Las condiciones de trabajo para los creativos son generalmente mejores
• Implicaciones de sostenibilidad
• Si el desarrollo no es material, la economía puede crecer sin consumir más
recursos materiales.
• Una estrategia de desarrollo podría tener el potencial humano como
objetivo principal si aprovecha este potencial
17. Aspectos negativos
• Formas extremas de la división mundial del trabajo
• por ejemplo, Foxconn
• ¿Subdivisión del tercer mundo en 'reprimarizados' y los nuevos creativos?
• Extremos de riqueza y poder irresponsable
• Facebook, Media Moguls, Berlusconi, Oligarchs
• Corrupción de la vida espiritual y cultural por el comercio
• La calidad de los productos artísticos mercantilizados es controvertida: ver
Adorno
• 'Venta de valores' mediante la compra de contenidos y monopolios de
distribución
• Algunas características negativas del trabajo.
• 'Huffingtonismo', Celebrización, Nuevas relaciones de autoridad y jerarquía
• Nueva precariedad: autoempleo y trabajo a tiempo parcial
18. Industrias y actividad creatividad: nueva realidad, nuevo
cárcel
Un nuevo forma del trabajo
Trabajo de servicios: una tendencia básica e imparable del mundo moderno
Una nueva forma del capital
El capital mental se vuelve la forma dominante del capital
Nuevas formas del consumo
Las consecuencias de la suficiencia material
Estratificación de la calidad del servicio (teléfono, videoconferencia, cara a cara)
Elites del consumo
Una nueva forma del Ser - que ya no es
Creatividad, característico del ser humano, hace falta suficiencia material
Todos/as son creativos
La sociedad actual solo permite el ejercicio de esta capacidad de manera individual, no social
Pobreza, cárcel de la creatividad
Propiedad intelectual, cárcel de la mentalidad
19. S O M E D E F I N I T I O N S O F T H E C R E AT I V E E C O N O M Y
Supplementary
20. Florida definition
The economic need for creativity has registered itself in the rise of a new class,
which I call the Creative Class.
Some 38 Million Americans, 30 per cent of all employed people, belong to this
class. I define the core of the Creative Class to include people in Science and
Engineering, architecture and design, education, arts, music and
entertainment, whose economic function is to create new ideas, new
technology and/or new creative content.
Around the core, the Creative Class also includes a broader group of creative
professionals in business and finance, law, health care and related fields.
These people engage in complex problem solving that involves a great deal of
independent judgment and requires higher levels of education or human
capital.
For the members of the Creative Class, every aspect and every manifestation
of creativity – technological, cultural, and economic – is interlinked and
21. UK Department of Culture Definition
…those industries which have their origin in individual
creativity, skill and talent and which have a potential for
wealth and job creation through the generation and
exploitation of intellectual property
– DCMS Mapping Document 1999
22. UNESCO introduction
“Usage of the term “creative industries” varies among countries. It is of
relatively recent origin, emerging in Australia in 1994 with the launching
of the report, Creative Nation…A number of different models have been
put forward in recent years as a means of providing a systematic
understanding of the structural characteristics of the creative
industries.”
UNESCO. 2009. Framework for Cultural Statistics.
UNESCO Institute for Statistics.
http://www.uis.unesco.org/Library/Documents/FCS09_EN.pdf
23. Symbolic texts model
“This approach sees the “high” or “serious” arts as the province of the
social and political establishment and therefore focuses attention instead
on popular culture. The processes by which the culture of a society is
formed and transmitted are portrayed in this model via the industrial
production, dissemination and consumption of symbolic texts or
messages, which are conveyed by means of various media such as film,
broadcasting and the press”
UNESCO, op. cit.
24. Concentric Circles Model
“This model is based on the proposition that it is the cultural value of cultural
goods that gives these industries their most distinguishing characteristic. Thus
the more pronounced the cultural content of a particular good or service, the
stronger is the claim for inclusion of the industry producing it (Throsby, 2001).
The model asserts that creative ideas originate in the core creative arts in the
form of sound, text and image and that these ideas and influences diffuse
outwards through a series of layers or “concentric circles”, with the proportion
of cultural to commercial content decreasing as one moves further outwards
from the centre.
This model has been the basis for classifying the creative industries in Europe
in the recent study prepared for the European Commission (KEA European
Affairs, 2006)”
UNESCO, op cit
25. Intellectual Property Model
This model is based on industries involved directly or indirectly in the creation,
manufacture, production, broadcast and distribution of copyrighted works
(World Intellectual Property Organization, 2003).
The focus is thus on intellectual property as the embodiment of the creativity
that has gone into the making of the goods and services included in the
classification. A distinction is made between industries that actually produce the
intellectual property and those that are necessary to convey the goods and
services to the consumer.
A further group of “partial” copyright industries comprises those where
intellectual property is only a minor part of their operation
UNESCO, op. cit.
Notas del editor
Every new consumption paradigm walks hand in hand with a new production paradigm.
The basis of the new production paradigm is design; its core technology is not a ‘thing ‘ – the internet, the microchip, or the telephone. It is a kind of labour – creative labour.
Carlota introduced me to a couple of relevant ideas : the notion of a carrier technology and those of driver and core technologies.
The internet is a carrier technology, like transport: it profoundly modifies the way humans interact. Most important, it has revolutionised the service relation. It has abolished the Baumol paradox. It allows human service activity such as talking, writing, or making images – to be displaced indefinitely over distances, over time, and to be reproduced almost without limit. It has made human labour and above all the labour of design, into the distinctive technology – the driver technology – of the age.
People have made the mistake of calling this the ‘information’ or ‘knowledge’ age. This is still old thinking, the thinking that believes things and machines are the fundamental source of wealth. The OECD ‘knowledge’ index adds together PhDs and PCs, as if PCs were a substitute for humans.
To the contrary, PCs change, fundamentally, what humans do and are capable of. Actually, they make clear what the difference between humans and machines really consist of.
This new economy is not an ‘information’ economy. It is a creation economy.
The concept of techno-economic paradigm is due to Carlota Perez.
At great, recurrent moments of change in human history, or at least in the history of capitalism, major shifts take place in the technology that drives society. When the steam engine arrived, it didn’t just bring coal from Darlington to Stockton. It introduced a new age, of travel, machinery, and power. It changed the face of the world. Concrete, steel and electricity created the new world of Chicago, New York, and Winnipeg in the Belle Epoque years at the start of the last Century. And the age of the motor car changed the world altogether between the Depression Years and modern times.
In every previous change, we find that people do not realise what is happening in front of their eyes. They continue thinking in the old ways and reacting in the old ways. In Marx’s words from The Civil War in France, the dead weigh like a nighmare on the brains of the living.
A new shift in technology has taken place in front of our eyes – but, for the most part, we haven’t noticed. The element of design, of distinction, aesthetics and variety, has become the driving force of advanced production and, above all, of the industries where value-added is highest.
The chart shows the biggest old-technology company in the world – Exxon. And it shows five of the seven media conglomerates, together with Apple, the most design-oriented of the computer companies. The critical thing about Apple is that you don’t buy an iPod because it is cheap, because it is fast, or because of any of the old measures of performance. You buy it for its distinctiveness, and for its capacity to serve you with distinctions; with the music you want, the pictures you want, and the apps you want.
This is the foundation of the creation economy