Texto tomado de Claude Abromont : Teoría de la Música; Imágenes de apoyo tomadas de : Guide Illustré de la Musique, Ed Fayard. Imágenes de la autora de la Presentación: Diapositiva: 4, 9, 10, 19

1. Kandinsky: Horizontale, 1924
TEORÍA DE LA MÚSICA III
Programa de Música
Universidad de Pamplona
Por Graciela Valbuena Sarmiento
Correo electrónico: arteyamarte@gmail.com
DE LA MODALIDAD
A LA TONALIDAD

2. EL LUGAR DE LA ANTIGUEDAD
• El referente histórico del lenguaje musical se remonta a la
antigüedad y en lo que a evolución de la tonalidad occidental se
refiere, su referente es Grecia.
• Pero sería erróneo excluir al resto del mundo, y sus historias
musicales, así como la influencia que tuvo el mundo de los primeros
cristianos y sus diversos orígenes en la configuración de la
tonalidad.
• Se debe concluir que el gregoriano y las primeras polifonías se
basan principalmente en la concepción de los intervalos, el nombre
alfabético de las notas, la organización métrica y la mayor parte del
vocabulario técnico musical.

3. Sistema Musical Griego:

4. LOS 8 MODOS GRIEGOS ANTIGUOS

5. MODOS BIZANTINOS: Música Saltérica
Ejemplo: Canto Querubínico
• Deriva de un sistema de acentuación griega (tono, apóstrofe...) que ha
evolucionado a lo largo de los siglos hacia neumas (signos
descriptivos).
• Estos signos se sitúan encima del texto y acentúan musicalmente las
sílabas, confiriéndole la entonación y la expresión que les conviene.
• Las «notas bizantinas» tienen un valor relativo; no tienen sentido sino
en la relación de unas con otras.
• Se agregan en movimientos melódicos que varían según los modos
(cuatro auténticos y cuatro plagales) y los géneros de música.
• El ison (nota de bajo continuo) : Es el único acompañamiento de la
música bizantina. Su emplazamiento deriva de la teoría musical puesto
que el ison manifiesta y pone de relieve la base del modo en el que se
despliega la melodía. Cuando se ejecuta, confiere a esta melodía un
color modal preciso. El ison juega por tanto un papel irreemplazable.
Otras tradiciones musicales monotónicas lo utilizan también (por
ejemplo, la música celta).
Se organiza en tres familias o géneros :
 Diatónico: primero, cuarto, quinto y octavo.
 Cromático: segundo y sexto.
 Enarmónico: tercero y séptimo.

6. ALGUNAS REFLEXIONES SOBRE LA
PRIMERA MÚSICA CRISTIANA
• La música de los primeros cristianos proviene a la vez de los cantos de la sinagoga (cantos religiosos
hebreos) y de la cultura helénica.
• Allí nace el canto bizantino, el canto romano, los cantos españoles, el repertorio galicano, los cantos
de la iglesia de Milán, los cantos beneventinos, entre otros.
• Ante la Diversidad el papa Gregorio Magno instituyó el año litúrgico para determinar las reglas de
sucesión del tiempo litúrgico y se consolidaron las scholae cantorum (Escuelas de Canto de
administración del canto romano)
• La evolución paralela del rito occidental de Roma y oriental de Constantinopla quedó fijada con el
canto llamado gregoriano.
• Nace el canto gregoriano de la reinterpretación de los francos por cantores carolingios S. VIII y IX.
• El canto gregoriano se expandió excepto en Roma hasta el siglo XIII.
• Las teorías modales del canto gregoriano nacen en el siglo IX a partir dela moda bizantina.

7. Cartografía de las Escuelas de Canto en
el Mundo Medieval

8. LOS MODOS GREGORIANOS
• A partir del siglo VIII la Edad Media utilizó un sistema de 8 Modos:
Octoechos del griego Ὀκτώηχος ( Término bizantino)
DE: ὀκτώ =Ocho" + ἦχος=Sonidos, Modos.
• Corresponden a las notas naturales
Re: PROTUS= Modo Dórico
Mi: DEUTERUS= Modo Frigio
Fa: Tritus= Modo Lidio
Sol: Tetrardus= Modo Mixolidio
• Cada modo es la unión de 5 notas (Diapente)+4 notas (Diatessaron)
• Cada modo tiene dos Formas O Ámbitos(auténtica y plagal)
• Los 8 M.G se originaron en los movimientos melódicos de 3 notas (do,

9. Protus
Deuterus
Tritus
Tetrardus

11. LOS 7 MODOS NATURALES:
RENACIMIENTO
• El sistema modal fue abandonado en la época barroca para
dar nacimiento a la música temperada o con
temperamento igual.
• Los 12 modos dejan de considerarse y se resumen en 6 y
se aumenta 1 (el 7mo modo , modo de si)
• Se nombran como modo de…, mientras que los modos
gregorianos se mencionaban: primer modo, segundo
modo, sucesivamente.
• Cada modo puede transportarse a los 12 grados
cromáticos.

12. Nomenclatura Nomenclatura Nomenclatura
Griega medieval moderna
modo mixolydio modo locrio modo de si
modo hipodorio modo eólico modo de la
Modo mixolidio
modohipophrygio modo de sol
(tetrardus)
modo hipolydio modo lidio (tritus) modo de fa
modo dorio modo frigio (deuterus) modo de mi
modo frigio modo dorio (protus) modo de re
modo lidio modo ionico modo de do

13. LOS 9 TONOS SALMÓDICOS
• Antes de los 8 modos gregorianos ya existían los 8 tonos salmódicos (el
noveno: EL RECITATIVO)
• Los tonos se construyen en torno a la nota principal “nota recitativa”
• encuadrada por una fórmula de entonación “intonatio”
• En caso de una 1ra frase demasiado larga para ser cantada, lleva una
inflexión llamada “flexa”
• Y una segunda respiración correspondiente al centro del versículo llamada
“meditatio”
• Por último la fórmula conclusiva o terminación “terminatio”
• Hay una correspondencia directa entre los 8 tonos y 8 modos.
• El encadenamiento entre tonos y modos es frecuente.

14. Los 9 tonos salmódicos
Ej: 309

15. UNA ANTÍFONA GREGORIANA
• Al comienzo se canta la antífona hasta la primera doble barra
• Luego la intonatio 1 sola vez seguida de los 10versículo
• Las diferentes de la fórmula se adaptan a la longitud de cada versículo.
• Flexa solo aparece en el versículo 7 (mea)
• El salmo termina con “differencia” una fórmula indicada solo con sus
vocales después de la antífona.
• Estas fórmulas sirvieron para la clasificación modal de los cantos.
• El pequeño numero arabigo indica el modo según la costumbre establecida
para este repertorio.El modo 3 indica que el tono que sigue es el tono 3.
• La nota mi solo aparece al final de la antífona.

16. Segunda antífona para la víspera
del lunes (salmo 115, 116)
Ej 310

17. GÉNESIS DE LOS MODOS
GREGORIANOS
• Al inicio se creyó que los 8 modos gregorianos provenían de los 8 modos bizantinos, pero los musicólogos se han
convencido de que tienen una génesis diferente.
• El elemento principal del ritual cristiano es el canto de los salmos, este canto está destinado a la comprensión del
texto.
• Por eso la salmodia se canta sobre 1 sola nota llamada “nota recitativa”, acompañada de una entonación
ascendente y una descendente final.
• En el estudio de los documentos antiguos aparece una organización modal original en torno a las notas do, re, mi.
• Los 8 modos gregorianos se engendraron por el movimiento melódico de estas 3 notas, pasando por una etapa
pentatónica o “anhemitónica”, por lo tanto estas 3 notas se denominaron notas madre, por su función de notas
recitativo como de finales.
• Existen 2 posibles extensiones melódicas:
• La melodía descendiente partiendo de la nota- dicha nota se convierte en el tenor de uno de los 8 modos
• La melodía asciende partiendo de la nota: dicha nota se convierte en la nota fina de no de los 8 modos
• El ejemplo 311 muestra esta elaboración de los modos a partir de notas madre.
• Las piezas de un mismo modo pueden provenir de notas diferentes. Los modos 2 y 8 tien 3 fuentes diferentes, los
modos 1,4, 6,y 7 tienen 2 y solo los modos 3 y 5 provienen de una sola fuente de tipo descendente.

18. Formación de los 8 Modos Gregorianos
a partir de las notas madre.
Ej: 311

19. MODOS NATURALES O DIATÓNICOS

20. EL UNIVERSO MODAL DESINTEGRADO
• El enriquecimiento de la polofonía y la multiplicación de las
cadencias sobre diferentes grados desintegraron
paulatinamente el universo del octoechos (S. XIV – XV)
• Hay 2 hipótesis:
• 1. la práctica favorece a 2 modos (el modo de do) antiguo
modo jónico= MAYOR y el modo de la (antiguo modo
eólico)= MENOR.
• 2.GLAREAN (Teórico, 1547) en su tratado DODECHORDON
Definió un sistema de 12 modos basada en la distinción
entre auténtico y plagal. Pero esta teoría está en desuso.

21. LA REVOLUCIÓN DE GIOSEFFE ZARLINO
(1517-1590)
• A mediados del renacimiento los compositores ya practicaban un sistema cadencial y los 2 tipos fundamentales
mayor – menor.
¿Qué falta aun para poder hablar de tonalidad?
• RESPUESTA: EL ACORDE PERFECTO (Superposición de terceras), el concepto de los grados y sus funciones, el
círculo de quintas.
• ZARLINO: Junta las 3ras, forma 5tas, y lanza su tratado INSTITUTIONI HARMONICHE. Con gran repercusión.
Trabajó en el sentido del temperamento, el concepto de música hasta ahora era
pitagórica.
• LA TERCERA PITAGÓRICA: PROPORCIÓN DE 81/64 (Su resolución se aproxima a una quinta justa)
• La TERCERA ZARLINIANA: Mantiene una relación simple, más pequeña: 5/4.tercera mayor y 6/5 para tercera
menor.
CON ESTA APROXIMACIÓN, EL ACORDE PERFECTO MAYOR PUEDE PERCIBIRSE COMO CONSONANTE.

22. SISTEMAS DE AFINACIÓN
• SISTEMA DE PITÁGORAS (Grecia Antigua) Encadenamiento de 5tas naturales
(Relación 3/2)
• SISTEMA DE ZARLINO (Siglo XVI) Se basa en la serie armónica, aparecen 3 clases de semitono con diferencias de
comas. El semitono cromático es mas grande que el diatónico en este sistema.
1. Cromático,
2. diatónico de tono pequeño,
3. diatónico de tono grande,
4. cromático
• SISTEMA DE HOLDER: adapta el sistema pitagórico a una unidad de medida que figure el numero exacto de veces
en la 8va justa.
• SISTEMA TEMPERADO: solventa los inconvenientes de los anteriores, elimina la diferencia entre enarmónicos. En
primera instancia el temperamento fue desigual., encadenando doce 5tas hasta si#hasta hacerla coincidir con el
do. El creador del Temperamento Igual fue Ramos de Pareja (1440) evidenciado en la obra de Juan Sebastian Bach
(El clave bien temperado) 48 preludios y fugas para demostrar las bondades del temperamento igual.
• ESTA HISTORIA SIGUE EVOLUCIONA HASTA 1722 CON LA TEORÍA DE LA TONALIDAD FORMULADA POR JEAN
PHILIPPE RAMEAU. Y SE DECONSTRUYE EN 1939 CON ARNOLD SCHOEMBERG Y EL NACIMIENTO DE LA
ATONALIDAD.

23. EL BAJO CONTINUO: AÑO 1600,
LA ESTENOGRAFÍA
• La estenografía contribuyó Analidad la desintegración de la música modal, con la apárición del bajo
cifrado.
• Esta fue la última gran etapa antes de la TEORÍA DE LA TONALIDAD, formulada por JEAN PHILIPPE
RAMEAU en 1722
• Improvisar leyendo por separado las partes vocales era muy complejo, se izo necesaria la deducción
de la polifonía a algunos elementos armónicos esenciales.
• En instrumentos armónicos de la época (Clavecín, laúd, órgano) era fácil improvisar a partir de una
sola línea de bajo.
• El continuo (o bajo continuo) era realizado por 2 músicos; por ejemplo una viola para realizar el
bajo y un clavecín para la armonía.
La época Barroca se caracteriza por el bajo continuo, de hecho se le
conoce como la era del bajo continuo.
AQUÍ NACE LA ERA DE LA TONALIDAD.

24. PALABRAS CLAVE
• Evolución de la tonalidad
• Modos Griegos
• Modos bizantinos
• Modos Gregorianos
• Tonos salmódicos
• Música de los primeros cristianos
• Sistemas de afinación
• Pitágoras
• Zarlino
• Cartografía musical del mundo medieval.

25. BIBLIOGRAFÍA
• Abromont, Claude y Eugène de Montalembert
Teoría de la música. Una guía. Traducción de Alejandro
Pérez Sáez. – México Primera edición en español. 2005
Colección Tezontle. www.fondodeculturaeconomica.com,
Titulo original Guide de la théorie de la musique. ISBN
•
968-16-7363-8
http://www.monastere-cantauque.com/espanol/musica.html
• http://www.monastere- cantauque. Com/español/htlm.
• Michel, Ulrich. 2001. Guide Illustré de la Musique, Ed.
Fayard.

26. Kandinsky: Horizontale, 1924
TEORÍA DE LA MÚSICA III
Programa de Música
Universidad de Pamplona
Por Graciela Valbuena Sarmiento
E-mail to: arteyamarte@gmail.com
DE LA MODALIDAD
A LA TONALIDAD