1. Republica Bolivariana De Venezuela
Ministerio De Poder Popular Para La Educación Superior
IUP “SANTIAGO MARIÑO”
Barinas, Edo-Barinas
Bachiller:
EDIXON AVILA CI:19.431.692
IDENTIFICACION DE LOS ELEMENTOS CLASICOS

2. ITALIANO
En el devenir de su historia, la
pintura ha adoptado diferentes
formas, según los distintos
medios y técnicas que la han
guiado y se han convertido en
propios de cada una de ellas.
Hasta el siglo XX, la pintura se
apoya, casi invariablemente, en
el arte del dibujo. En occidente,
la pintura al fresco, que alcanzó
su mayor grado de desarrollo a
finales de la edad media y
durante el renacimiento, se basa
en la aplicación de pintura sobre
yeso fresco o seco. Otra
variedad antigua es la pintura al
temple, que consiste en aplicar
pigmentos en polvo mezclados
con yema de huevo sobre una
superficie preparada, que suele
ser un lienzo sobre tabla.

3. Siguiendo la pintura las evoluciones que siguió
el arte escultórico, en los periodos de
preparación al renacimiento, llegó a la fase
perfecta de éste muy poco después que su
precursora la escultura, es decir, durante el
siglo XV en Italia y ya entrado el siglo siguiente
en los otros países. En general, el siglo XV es
de iniciación y los siglos XVI y XVII lo son de
apogeo para la pintura del renacimiento
clásico. Pero en Italia, se inicia ya la decadencia
poco después de mediado el siglo XVI por
querer los artistas imitar las obras de los
grandes maestros anteriores más bien que
inspirarse en el estudio de la naturaleza. La
decadencia total en los diferentes países
corresponde al siglo XVIII siguiéndole cierta
restauración a finales de dicho siglo.
ITALIA

4. ESPAÑOL
Renacimiento español cubren un
periodo que puede coincidir,
aunque más bien se identifican
con una cronología más temprana
(el siglo XV). También hay algún
uso de la expresión Pleno
Renacimiento español, que se
situaría a mediados del siglo XVI,
entre el Alto y el Bajo,
identificado con la escuela de
Valladolid de escultura

5. ESPAÑOL
En España se desarrolla en tres
fases. El Plateresco, caracterizado
por una abundante
ornamentación muy minuciosa de
influencia florentina y lombarda.
El periodo greco - romano,
durante el reinado de Carlos I,
que da mayor relevancia a lo
arquitectónico, a las estructuras y
elementos constructivos
empleados en Grecia y Roma. Y el
periodo Herreriano, que se centra
en la estructura y deja de lado
todo tipo ornamentación.

6. FRANCES
Construído entre 1519 y 1539, valle del
Loira, Francia. Fransisco I de Francia
encarga el diseño al arquitecto toscano
especialista en diseño basado en madera y
exelente ebanista Domenico de Cortona.
Es el castillo principal en los territorios del
Loira. Posee forma rectangular con
torreones redondos en los vértices y dos
grandes torres en la fachada. Destaca la
escalera central de doble espiral, esta es
conocida por su diseño original y estar
esculpida de forma magistral. El resultado
final es un estilo ecléctico, producto de 20
años de construcción durante los cuales
interactúan el diseño original con otras
tendencias medievales

7. FRANCES
Algo similar sucederá con las
creaciones escultóricas, la mayor parte
de las cuales poseerán un carácter
igualmente cortesano (mitologías,
retratos e imágenes funerarias
constituirán los motivos básicos). Dos
creadores serán los que ejemplifiquen
con sus obras las líneas de expresión
que la escultura seguirá en su proceso
de creación: François Girardon,
representante de una tendencia
caracterizada por una elegancia
clasicista muy depurada

8. ALEMAN
La pintura renacentista abarca el
período de la historia del arte europeo
entre el arte de la Edad Media y el
barroco. La pintura de esta época está
relacionada con el «renacimiento» de la
antigüedad clásica, el impacto del
humanismo sobre artistas y sus
patronos, nuevas sensibilidades y
técnicas artísticas y, en general, la
transición entre el periodo medieval y
los comienzos de la Edad Moderna.
Por la falta o escasez de buenos
maestros, optando los artistas por imitar
las obras de los grandes maestros
anteriores en lugar de estudiar la
naturaleza para crear sus obras
originales. En el manierismo se exagera
el movimiento en las figuras, la
expresión es afectada y amanerada o
poco natural de los rostros.

9. ALEMAN
El carácter distintivo de la pintura del renacimiento en
general y en su periodo de apogeo consiste:
En la unidad de la composición, de la perspectiva, de la
anatomía y morbidez muscular y de la belleza exterior
física tendiendo a imitar la naturaleza con desenvoltura
e inspirándose a la vez los artistas en las obras clásicas
escultóricas.Por razón de los asuntos, en la
universalidad de ellos, dando mucha entrada a los
mitológicos apenas tratados en la época anterior y
cultivando singularmente el retrato y las historias. Y
aunque no se olvidan los cuadros religiosos, carecen
éstos por lo común de la idea y unión mística de la
época precedente (sobre todo, en las Vírgenes o
Madonnas) y hasta desvían con frecuencia el ánimo de
la verdadera piedad. Aunque está plena de religiosidad,
cada artista busca su propio estilo, en donde el retrato y
la representación del paisaje tienen mucha
importancia.