El documento resume cómo el régimen franquista controló estrictamente la industria cinematográfica española después de la guerra civil, estableciendo una fuerte censura que prohibía temas políticos, religiosos o militares contrarios a sus valores. También describe los principales géneros, directores y películas producidas durante este periodo, que generalmente promovían los ideales tradicionales y morales del franquismo.
3. ¿Qué hicieron con el cine los vencedores?
Fernando Fdz. De Córdoba, ACTOR, leyó el
último parte militar en Radio Nacional
Franco controla la producción cinematográfica
como instrumento propagandístico. Años 40,
cine de muy mala calidad.
La censura y el proteccionismo como bases de
la nueva industria cinematográfica.
4. Industria después de la contienda
Estudios en ruinas.
Falta de película virgen.
Escasez de materiales para decorados.
Técnicos, actores y cineastas en el exilio o
presos.
Obligatoriedad del doblaje.
Sistema de licencias de doblaje nefasto para
el Cine español.
5. La censura
“Quedan prohibidas las películas en las que de forma más o
menos encubierta se haga menosprecio o se combatan los
principios religiosos y los fundamentos morales”
“Todos los temas relacionados con el comunismo o las
tendencias marxistas quedan prohibidas, así como los relativos
a la lucha de clases o las referencias a la clase obrera”
“No se puede escuchar la música de la Marsellesa...”
“Se prohíben todas las películas antimilitaristas y aquellas que
vayan en contra del espíritu y el honor del ejército”...
6. La censura
La Junta Superior de la Censura (la Iglesia tenía
su representación) controlaba todo el proceso
creativo de una película (hecho sin precedentes en el mundo)
Los diversos colectivos profesionales podían influir
en la Junta
1964. Publican los criterios de la Junta.
1956, se prohíbe a Jose Mª Forqué estrenar
“Amanecer en Puerta Oscura”. Ganó el Oso de Plata
en el Festival de Berlín del mismo año.
7. NO-DO. “NOticiarios y DOcumentales cinematográficos”
1942. Orden de creación con carácter exclusivo y obligatorio.
Obligatoriedad de proyectarlo en todas las salas antes de cada
sesión.
4/01/1943. Estreno oficial.
Temas:
Exaltación del régimen. Franco como protagonista.
Actualidad convenientemente manipulada.
Noticias taurinas, deportivas y folclóricas.
Celebraciones tradiciones, procesiones y actos religiosos
Edición semanal.
Desaparece a comienzos de 1976.
8. ¿Quién era Juan de Andrade?
El autor del guión de Raza, 1941.
Sáenz de Heredia, el director.
Actor principal: Alfredo Mayo.
Manifiesto audiovisual de la ideología franquista:
principios morales y religiosos, el honor , la
familia…
Franco gran aficionado al cine.
Hasta 1964 no desveló su autoría. Solicitó su
ingreso en la Sociedad General de Autores.
9.
10. Géneros y subgéneros. Años 40/50
“Cine de cruzada”, de exaltación patriótica. “Raza”, 1941
Cine histórico. Grandes momentos del pasado español. “Locura de
Amor”, 1948.
Adaptaciones literarias, ambientadas en el s. XIX. Folletines
melodramáticos donde los principios morales y los valores
tradicionales siempre acaban imponiéndose. “Goyescas” , 1942,
“Eugenia de Montijo”, 1944
Comedias de la alta burguesía. “Los ladrones somos gente honrada”, 1942.
Cine folclórico. Musical. Juanita Reina, Estrellita Castro, Lola
Flores… A finales de los 40, Jorge Negrete y Pedro Infante.
Cine religioso. Películas de misioneros: “Balarrasa”, 1950
11. Directores relevantes del primer
franquismo
J.L. Sáenz de Heredia. (1911-1992).
Inicios como guionista.
Buñuel, supervisor de Filmófono, le permite dirigir con 23
años sustituyendo a otros directores.
Detenido y condenado a muerte durante la Guerra Civil
por los republicanos, Buñuel interviene y le salva la vida.
Jefe de producción del Departamento Nacional de
Cinematografía.
Director favorito del régimen después del éxito de “Raza”.
1964, elegido para dirigir “Franco, ese hombre”.
12. Filmografía de Sáenz de Heredia.
Cine de época:
“El Escándalo”, 1943
Cine religioso:
“La Mies Es Mucha”, 1949
Adaptaciones de teatro y novela.
“Mariona Rebull”, 1947
“DonJuan”, 1950
Cine costumbrista.
“Historias De La Radio”, 1955
13. Directores relevantes del primer
franquismo
Juan de Orduña. (1902-1974).
Inicios como actor de teatro.
1924. Salta al cine. Uno de los galanes más populares.
“A mí La Legión”, 1942, su primer éxito.
Franquista y muy religioso.
El más entusiasta director del cine histórico.
Filmografía más relevante:
Comedia, “Ella, Él Y Sus Millones”, 1944
Histórico, “Locura De Amor”, 1948.
Drama musical, “El Último Cuplé”, 1957
14. Directores relevantes del primer franquismo
Ignacio F. Iquino. (1910-1994). Cine de bajo presupuesto,
comercial y de pocas pretensiones.
Antonio Román (1911-1989), Habitual junto con Gil y S. de
Heredia de los premios del Sindicato Nacional del Espectáculo.
Cine de “interés nacional”. “Los Últimos De Filipinas”, 1945
Luis Lucía, (1914-1984). Cine de entretenimiento. Consagró a
Antonio Molina, “Esa Voz Es Una Mina” 1955, y emparejó a
Carmen Sevilla con Luis Mariano, “El sueño de Andalucía”, 1950.
Películas con “niños prodigio”, Rodío Dúrcal, Ana Belén,
Marisol, Jaime Blanch…
Ladislao Vadja, (1909-1965). “Marcelino, Pan Y Vino”, 1954, “El Cebo”,
1958, una de las mejores de suspense de la época.
15. Director más premiado del franquismo
Rafael Gil. (1913-1986). Uno de los más protegidos del régimen.
Hombre muy religioso
Con 18 años escribía críticas cinematográficas relevantes.
Rodó documentales para los dos bandos.
Su filmografía: comedia romántica, “cine de levita”,
adaptaciones literarias y cine religioso.
“Don Quijote de la Mancha” , 1947
“El Beso de Judas”, 1954
Cineasta de excelente sentido de la narración. Su obra
maestra:
“La Calle Sin Sol”, 1948