El color puede comunicar emociones y contar historias visualmente. Demasiados colores sin orden pueden hacer que las imágenes sean confusas o desagradables. Los fotógrafos deben considerar el uso de colores que armonicen o contrasten, y evitar pensar que más color es siempre mejor. La teoría del color incluye conceptos como tono, brillo, saturación, colores complementarios y analógicos.
Gabriela Marcano historia de la arquitectura 2 renacimiento
El poder del color en la fotografía
1.
2. El color puede ayudar a contar
historias (visualmente) y puede ser
utilizado para comunicarse a un
emocional. La parte de la emoción
es muy, muy importante. Es más, se
podría decir que el color es el
principal factor al hacer que una
foto se sienta emocionante, alegre,
melancólica, misteriosa o tal vez o
un poco sombría.
3. Uno de los principaleserrores,sinoel principal,que comete la mayoríade
los fotógrafos, es pensar que más color es mejor, o nodarse cuenta de que
demasiadoscolores, sobre todo colores que no siguen ningúnorden (por
ejemplo, que nosiguen un patrón)hacen que lasimágenes sean muy
confusas, inclusoen algunoscasospueden ser visualmentedesagradables,
por decirlode lagunamanera.
4. Algunos términos que podríamospensar para
asociarcon colores en lafotografíason colores
que armonizan,coloresque contrastan,
colores múltipleso colorescomplementarios.
6. TONO: Es el color
propiamente dicho;
la esencia del
color (verde,
amarillo…) sólo que
solemos utilizar la
palabra “color” en vez
de tono, pero el
sentido es el mismo.
7. BRILLO Y LUMINOSIDAD: Se relaciona con la claridad o
la oscuridad de un tono. Cuanto más brillo, más claro
aparecerá, y cuanto menos brillo, más oscuro
aparecerá éste.
8. SATURACIÓN: Es el grado
de pureza del color. A más
saturación más pureza de
color, y a menor saturación
colores más “apagados”
hasta llegar al mínimo que
está considerado como gris
neutro
9. CÍRCULO CROMÁTICO:
Se utiliza para la clasificación de los
colores a partir de la combinación de los
tres colores primarios (rojo, amarillo y
azul), y de los secundarios (verde,
naranja y violeta). Cuidado, los colores
rojo, amarillo y azul son “primarios” en
pintura, pero en fotografía los colores
primarios son rojo, verde y azul.
10. COLORES COMPLEMENTARIOS: Son aquellos que se
encuentran situados “cara a cara” en el círculo cromático;
los opuestos. La combinación de estos produce un fuerte
contraste entre ellos
11.
12. Generalmente los colores nos trasmiten psicológicamente sensaciones, de manera que podamos
aplicarlos de mejor manera en nuestra fotografía:
13. LOS COLORES ANÁLOGOS
son aquellos entre los que se
considera que existe una
armonía, es decir, aquellos
colores que se encuentran
cerca unos de otros en el
círculo cromático y que son
muy parecidos aunque
ligeramente diferentes.