El arte de la Antigua Grecia se caracterizó por la búsqueda de la belleza ideal y la imitación de la naturaleza, influenciado por las filosofías de Platón y Aristóteles. Los griegos desarrollaron tres órdenes arquitectónicos (dórico, jónico y corintio) para construir templos a sus dioses. Lamentablemente, muy pocas obras de arte griegas han perdurado debido a la destrucción a lo largo de los siglos, aunque su influencia en el arte y la cultura occ

2. El arte de la Antigua Grecia es el
estilo elaborado por los
antiguos artistas griegos,
caracterizado por la
búsqueda de la «belleza
ideal», recreando el «mundo
ideal» del modelo platónico, o
mediante la «imitación de la
naturaleza» en el sentido de
la mímesis aristotélica.
La cultura desarrollada por los
antiguos griegos establece los
fundamentos de la cultura
occidental. De ella surgieron
los conceptos y principios del
arte, la filosofía y el saber
posterior.

3. Periodos
Geométrico (siglos IX y VIII a. C.); hay muy pocos datos del periodo anterior,
conocido como Edad Oscura, a la que precedió el arte de
las civilizaciones prehelénicas (arte cicládico, arte minoico y arte micénico)
Orientalizante (final del siglo VIII y comienzos del VII a. C.)
Arcaico (siglos VII y VI a. C.), en la decoración pictórica de la cerámica se
caracteriza por las figuras negras.
Severo (finales del VI y comienzos del V a. C.), en la decoración pictórica
de la cerámica se caracteriza por los vasos bilingües.
Clásico (siglos V y IV a. C). -de las Guerras Médicas al reinado de Alejandro
Magno-), en la decoración pictórica de la cerámica se caracteriza por el
uso de las figuras rojas, que se prolonga en el periodo posterior.
Helenístico (final del siglo IV y siglos III y II a. C.), prolongado por el arte
romano a partir de la conquista romana de Grecia (146 a. C.)

4. Los griegos, como la mayoría de las
culturas europeas, consideraban
la pintura como una de las formas más altas
de arte. Las obras de Polignoto de Tasos, que
trabajó en el siglo V a. C., seguían siendo
admiradas incluso 600 años después de su
muerte, como después ocurrió con las
de Leonardo da Vinci o Miguel Ángel, sin
embargo en este caso no solo no se han
conservado ninguna de sus obras sino
tampoco ninguna reproducción.
Los pintores griegos trabajaron generalmente
sobre paneles de madera, que se
estropeaban rápidamente (a partir
del siglo IV a. C.), cuando no eran bien
protegidas. Hoy en día no queda casi
ninguna pieza de pintura griega, excepto
algunos restos de pinturas en terracota y de
algunas pinturas en las paredes de tumbas,
sobre todo en Macedonia e Italia. De las
obras maestras de la pintura griega tenemos
solamente algunas copias realizadas en las
épocas romanas, la mayoría de ellas son de
una calidad inferior.
Las pinturas en cerámica, de las que han
sobrevivido muchas piezas, sobre todo del
período arcaico, dan un cierto sentido de
estética a la pintura griega.

5. La gran mayoría de edificios
griegos no han perdurado,
debido a varias razones:
fueron destruidos en guerras,
saqueados para obtener
materiales de construcción o
abatidos por terremotos.
Solamente un puñado de
templos, tales como
el Partenón y el templo de
Hefesto en Atenas. De las
cuatro maravillas del
mundo creadas por los
griegos ninguna ha
perdurado:
La estatua de Zeus en Olimpia.
El templo de Artemisa en Éfeso.
El Coloso de Rodas.
Faro de Alejandría.

6. 
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La diferencia principal del templo arcaico al templo
pre-helénico es que se hace el alma de la ciudad, es
decir, antes los palacios eran, a su vez, refugios para
los ciudadanos en caso de guerra, en la época
arcaica son los conjuntos de templos, es decir
la acrópolis, es la casa del dios y el refugio de
los ciudadanos, ya que estaban situados en una
colina y además estaban fortificados, probablemente
para las utilidades de antes.
Las ceremonias, cualquiera pese a su importancia, se
realizan fuera del templo para que el olor de los
sacrificios llegase a la estatua divina para que esta se
lo agradeciese y les diese buenas cosechas, etc.
Al principio los templos son muy pequeños y apenas se
diferencian de una casa, pero con el tiempo, además
de la sustitución de elementos blandos por rocas
o sillares, se establecen los órdenes: el dórico, el jónico
y el corintio son los tres órdenes, los dos primeros
surgen al principio de la época mientras que el
corintio se origina después derivando del jónico.
Además la arquitectura griega es adintelada
o arquitrabada por la viga que se pone en el pórtico
llamada dintel. Ignora los arcos y otros tipos de
arquitectura.
La planta: al templo se accede por el pórtico, que
está entre dos columnas, que lleva a la sala que
cobija al dios (cella), que lleva al opistodomos, lugar
sellado donde se encuentra el tesoro del templo,
aunque a veces se puede acceder desde el exterior.
Si el templo está rodeado de columnas, se le
llama períptero y si las columnas se limitan al pórtico,
se llama próstilo, según las columnas que tenga el
pórtico, será dístilo (dos columnas), tetrástilo (cuatro),
y así sucesivamente siempre siendo pares.

7. 
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Todas las esculturas y obras de
arquitectura que han perdurado,
sólo son una pequeña muestra de
la inmensa colección de obras
griegas. Muchas esculturas de
dioses paganos fueron destruidas
durante la era cristiana.
Desgraciadamente, cuando se
calcina el mármol se produce
la cal, y ése era el destino de
muchas obras de mármol griegas
durante la Edad Media. Durante
ese mismo período, debido a la
escasez de metales, la mayoría
de las estatuas de bronce eran
fundidas. Actualmente muchas
de las obras que hoy tenemos son
copias romanas.

8. A partir del período arcaico
del arte griego, las
cerámicas pintadas y las
esculturas son casi las
únicas formas de arte
que han perdurado. La
pintura estaba en sus
inicios durante aquel
período, y ningún
ejemplo ha perdurado.
Aunque las monedas
fueron inventadas en
el siglo VII a. C., no eran
comunes en la mayor
parte de Grecia hasta
el siglo V a. C.

9. De éste período destacan la elaboración
de cerámicas para uso cotidiano, o de
carácter fúnebre, donde se emplearon
grandes jarrones. Estos jarrones
estaban ornamentados con
representaciones lineales, y motivos
relacionados con la muerte, como
batallas marítimas o terrestres. La
mayor parte de la alfarería está
compuesta por piezas domésticas, de
las que perduraron recipientes tales
como las ánforas, pequeñas cráteras
e hidrias. Por otra parte, de la
cerámica funeraria se han encontrado
varias urnas. También se fabricaron
figurillas en barro cocido,
principalmente para ser depositadas
como ofrenda en los templos. Durante
el período helenístico, fue elaborada
una gran variedad de objetos de
alfarería, aunque sólo algunas poseen
valor artístico.

10. 
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Uno de los signos más fácilmente
reconocibles de los logros artísticos
griegos es su agraciada arquitectura,
caracterizada por las elegantes
columnas de piedra y
los frontones triangulares esculpidos de
los tres estilos arquitectónicos que se
desarrollaron entre el 600 y el 300 a. C.
Estos estilos fueron creados para
construir más templos a los dioses que
eran muy importantes para ellos.
Esculpidos en mármol, ellos imitaron las
técnicas de corte de la madera de los
edificios hechos originalmente en este
material.
El estilo dórico es el más antiguo y el
más simple, con columnas firmes y
frentes cubiertos con esculturas que, al
mismo tiempo, podían pintarse de rojo
o azul para generar impacto; cabe
destacar que no tiene base
comparado con otros estilos. El mejor
ejemplo superviviente de un templo
dórico es el Partenón (438 a. C.) en
la Acrópolis de Atenas.

11. Bibliografía
http://es.wikipedia.org/wiki/Arte_de_la_Antigua_Grec
ia