Este documento discute el rol del arte en la educación y la diversidad cultural desde diferentes perspectivas sociológicas. Explica que el arte sirve para reforzar la identidad cultural, promover valores compartidos y fomentar el cambio social. También analiza las funciones del arte como una herramienta de comunicación, celebración y desafío a las normas establecidas.
1. • Benemérito Instituto Normal del Estado
• “Gral. Juan Crisóstomo Bonilla”
• Lic. Educación Preescolar
• Curso: Educación artística (música, expresión
corporal y danza)
• Docente: Patricia Ortiz Carrasco
• 5to Semestre Grupo “B”
4. ¿POR QUÉ HACEMOS ARTE?
¿CÓMO UTILIZAMOS EL ARTE?
¿PARA QUÉ NOS SIRVE EL ARTE?
• En una sociedad culturalmente plural, es
importante que hagamos ese tipo de
preguntas ya que es aquí donde
encontramos la unidad en la diversidad.
• Tenemos que plantearnos estas cuestiones
y buscar un tipo de respuestas que
reconozcan la diversidad cultural
5. • Todos los grupos necesitan y utilizan el arte
como garantía de identidad, de
continuidad y de cambio para realizar sus
valores culturales y en segundo lugar que el
arte se afirma a través de las culturas
ofreciendo conocimiento del mundo
espiritual.
• Directa o indirectamente las artes pueden
reforzar la moral de los grupos, crear unidad
y solidaridad social y también hacer tomar
conciencia de problemas sociales y
contribuir al cambio social.
6. ¿QUÉ DICEN LOS
SOCIÓLOGOS ACERCA DEL
POR QUÉ DEL ARTE?
• En el campo de la educación artística se
necesita utilizar este trabajo por que
realmente no se podría comprender el
arte sin incluir las perspectivas o enfoques
de esos individuos y grupos que a través
de la cultura hacen arte, lo conservan, lo
venden, lo coleccionan, lo roban, lo
estudian, lo utilizan y lo disfrutan.
7. • Wolff postula que un artista individual ,
interviene en la producción de la obra de
arte, mucho menos de lo que nos hace creer
nuestra visión del artista como un genio que
trabaja bajo el impulso de la inspiración
divina.
• La mayoría de los artistas produce sus obras
dentro de visiones compartidas y objetivos
comprendido y cuenta con el sociológico.
8. • La misión de los educadores
artísticos consiste en ayudar a
los estudiantes a investigar esas
visiones y objetivos.
• Los educadores artísticos
deberían de recurrir a diversos
tipos de lentes para analizar
cuidadosamente las múltiples
maneras de ver, de discutir, de
comprender y de valorar el arte.
9. ¿PARA QUÉ SIRVE EL ARTE?
TRES ENFOQUES
• Estos promueven una visión del arte como una fuerza
poderosa y omnipresente que ayuda a modelar nuestras
actitudes, creencias, valores y comportamientos
• Dissanayake (1984). El arte refleja o hace de caja de
resonancia del mundo natural del que forma parte.
• El arte es terapéutico, porque integra sentimientos, evitar
el tedio y permite la participación temporal en un mundo
alternativo
• Posibilitar la experiencia natural directa, (el valor y la
integridad de la sensualidad y el poder emocional de las Cosas)
• El arte calificado de esencial, porque ejercita y entrena
nuestra percepción de la realidad.
10. • Lankford (1992) El arte es valorado por numerosas
razones, como la experiencia placentera que
proporciona, valor económico, impacto
emocional, utilidad desde la crítica social, y su
influencia política.
• Es valorado por asociaciones sentimentales que
muestra; la capacidad que tiene de embellecer,
sorprender, inspirar, estimular la imaginación,
informar, contar historias y dejar constancia de la
historia.
11. McFee (1986) atribuye al arte seis funciones
primarias y de forma objetiva, influyendo en las
experiencias de personas de todas las culturas.
• El arte objetiva, en el sentido de que, a través de
él, valores, emociones, ideas, creencias y
supersticiones pertenecientes básicamente al
mundo subjetivo se vuelven más sensorialmente
tangibles, hasta el punto de que pueden ser vistos
y sentidos.
• El arte realza y se utiliza para enriquecer la
celebración y el ritual en los acontecimientos
humanos.
12. • Como comunicación el arte se utiliza;
• Transmitir y generar significados
• Cualidades e ideas.
• Brinda continuidad y el cambio culturales.
• Ayuda a estabilizar las culturas
• Al identificar los problemas, satirizar determinadas
condiciones y pintar visiones alternativas, el arte también
puede desestabilizar las culturas.