Un escueto recuento y visión de lo que fue un movimiento vanguardista de principio del siglo XX, El Futurismo. Este movimiento artístico se caracteriza por tratar de subvertir el orden tradicional y romper con lo inmóvil. Se pondera la violencia y la guerra, bajo principios nacionalista. Todo lo dicho se pueden apreciar en las obras de Marinetti, Balla, Russolo, Bocciani, Carrá y otros.
1. UNIVERSIDAD DE CUENCA
FACULTAD DE FILOSOFÍA, LETRAS Y
CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN
CARRERADE HISTORIAY GEOGRAFÍA
Tema: FUTURISMO
Realizado por: Jimena Arias e Ismael Espinoza,
estudiantes del séptimo ciclo en la cátedra de Historia
General del Arte.
2. Introducción
• El Futurismo es un movimiento
vanguardista artístico y literario,
surgido a principios del siglo XX.
• Su principal exponente y creador del
movimiento fue Filippo Tommaso
Marinetti (1876-1944).
• Este movimiento se desarrolla en Italia, y sería definido como
«Estética de la violencia y de la sangre», según Marinetti.
• Marinetti escribe en 1909 su «Manifiesto del Futurismo», en
donde se mostraba el ímpetu por subvertir el orden tradicional.
3. Manifiesto futurista. Marinetti
• 1. Nosotros queremos cantar el amor al peligro, el hábito a la energía y a
• la temeridad.
• 2. El coraje, la audacia y la rebelión, serán elementos esenciales de
• nuestra poesía.
• 3. La literatura exaltó hasta hoy la movilidad penosa, el éxtasis y el
• sueño. Nosotros queremos exaltar el movimiento agresivo, el insomnio febril, el
• paso de carrera, el salto mortal, la bofetada y el puño.
• 4. Nosotros afirmamos que la magnificencia del mundo se ha
• enriquecido de una nueva belleza: la belleza de la velocidad. Un automóvil de
• carreras con su cofre adornado de gruesos tubos similares a serpientes de hálito
• explosivo... un automóvil rugiente que parece correr sobre la metralla, es más
• bello que la Victoria de Samotracia.
• 5. Nosotros queremos cantar un himno al hombre que tiene el volante,
• cuya asta ideal atraviesa la tierra, lanzada a la carrera; está, sin embargo, en el
• circuito de su órbita.
• 6. Es necesario que el poeta se prodigue, con ardor, magnificencia y
• munificencia para aumentar el fervor entusiasta de los elementos primordiales.
4. • 7. No hay belleza sino en la lucha. Ninguna obra que no tenga un
• carácter agresivo puede ser una obra maestra. La poesía debe ser concebida como
• un violento asalto contra las fuerzas ignotas, para reducírlas a postrarse delante
• del hombre.
• 8. ¡Nosotros estamos sobre el promontorio extremo de los siglos! ¿Por
• qué debemos mirarnos las espaldas, si queremos derribar las misteriosas puertas
• del Imposible? El Tiempo y el Espacio murieron ayer; nosotros vivimos ya en el
• absoluto, pues hemos creado ya la eterna velocidad omnipresente.
• 9. Nosotros queremos glorificar la guerra sola higiene del mundo
• el militarismo, el patriotismo, el gesto destructor de los libertarios, las bellas
• ideas por las que se muere y el desprecio a la mujer.
• 10. Nosotros queremos destruir los museos, las bibliotecas, las 3
• academias de toda especie y combatir contra el moralismo, el feminismo y contra
• toda vileza oportunista o utilitaria.
• 11. Nosotros cantaremos a las grandes masas agitadas por el trabajo, el
• placer o por el alboroto: cantaremos las mareas multicolores o polifónicas de las
• revoluciones en las capitales modernas; cantaremos el vibrante fervor nocturno
• de los arsenales y de las canteras incendiadas por violentas lunas eléctricas; las
• estaciones glotonas devoradoras de serpientes que humean; los talleres colgados
• de las nubes por los torcidos hilos de sus humos; los puentes, parecidos a
• gimnastas gigantes que sobreponen los ríos relampagueantes al sol con un
• centellear de cuchillos; los navíos venturosos que husmean el horizonte, las
• locomotoras de ancho pecho que piafan sobre los rieles como enormes caballos
• de acero embridados de tubos, y el vuelo deslizante de los aeroplanos, cuyas
• hélices chillan al viento como banderas y parecen aplaudir como una entusiasta
• muchedumbre.
5. • El manifiesto sirvió como protesta y proclamación del
futurismo, este es irónico y agresivo. Lo que busca es un
arte radical que acabe con todo lo establecido en cuanto
al arte.
• Empezó como literatura y continuó con la pintura, la
escultura, la arquitectura, música, incluso la influencia del
cine, que para la época era el uso del cinematógrafo
• Este movimiento vanguardista se caracteriza y tiene
diferencias con los otros movimientos de principios de
siglo XX, ya que el futurismo logra consolidar una
ideología política en el llamado «Partido Futurista
Italiano», con tintes ideológicos parecidos a los fascistas.
6. Características
• Alusión al automóvil
• Movimiento agresivo e irónico
• Pretende derrocar la institución
• La velocidad es uno de sus temas principales
• Enaltece a las ciudades y lo artificial
• Es uno de los primeros ismos del siglo XX
• Este movimiento desemboca en Latinoamérica como
estridentismo mexicano
• Este movimiento tiene como contexto los cambios
tecnológicos en el mundo y la Primera guerra mundi
7. Futurismo en el Arte
• Marinetti haría una declaración, «No hay belleza si no es en la
lucha», que acompañaría al movimiento y a sus máximos exponente
en la pintura.
• En la pintura todo se mueve, las líneas oblicuas contribuyen a esa
sensación de ímpetu y velocidad que forjó el sueño futurista. Los
colores son muy fuertes, violentos, contribuyendo a complicar la
imagen.
• Giacomo Balla (1871-1958) es un de los mejores exponentes del
futurismo.
• Interesado en la velocidad y el dinamismo, convierte a este último en
uno de sus iconos; pero, brillantemente, no lo hace de forma
figurativa, sino a través de un espectador que lo perciba: a través de
la forma de una rueda, o de la estela de humo que va dejando.
9. Dinamismo de un perro con correa (1912)
Artista: Giacomo Balla
Técnica y dimensión: Óleo sobre lienzo, 89cm x 109cm
Ubicación Albright-Knox Gallery, Búfalo
11. • No se trata de reproducir máquinas, sino de que se sienta su
presencia, que se sepa que están allí: luces, ráfagas de
elementos que se desplazan, dinamicidad en suma, eso
buscarán los futuristas. Todo esto alude a un arte artificial, que
exalta la maquina, el automóvil, la luz artificial y sobre todo la
velocidad.
• La máquina se hace fuerte en esta estética que ha sufrido un
desplazamiento desde un mundo antropocéntrico a otro
tecnocéntrico, lo cual traerá dos importantes consecuencias
para el mundo del arte. Al igual que los cambios tecnológicos
que sufría el mundo.
• Luigi Russolo (1884-1947), otro gran artista del movimiento
futurista, muestra en sus pinturas los nuevos modelos del
modernismo, así como «La revuelta».
12. La Revuelta (1911)
Artista: Luigi Russolo
Técnica y dimensión: Óleo sobre lienzo, 150cm x 230cm
Ubicación La Haya, Gemcentemuseun
13. La Revuelta (1911)
Artista: Luigi Russolo
Técnica y dimensión: Óleo sobre lienzo, 100cm x 65cm
Ubicación Peggy Guggenheim Collection.
Venecia
14. Dinamismo de un coche (1913)
Artista: Luigi Russolo
Técnica y dimensión: Óleo sobre lienzo, 106cm x 140cm
Ubicación Centro George Pompideu
15. • Umberto Boccioni (1882-1916), afirmaba que un cuerpo
quieto se mueve tanto como uno que se desplaza, y que
la pintura debe expresar también esta especie de
movimiento interior.
• A Boccioni se le debe además el Manifiesto de la
escultura futurista y una de las piezas escultóricas más
emblemáticas del siglo XX.
• En primera instancia o como primeras manifestaciones
artísticas del futurismo nos encontramos con la pintura,
pero la escultura con Boccioni agrega los objetos en el
espacio-
16. Riot in the Gallery (1910)
Artista: Umberto Boccioni
Técnica y dimensión: Óleo sobre lienzo, 74cm x 64cm
Ubicación Palazzo Brera, Milan, Italia
17. La ciudad que se alza (1911)
Artista: Umberto Boccioni
Técnica y dimensión: Óleo sobre lienzo, 199cm x 301cm
Ubicación Museo de arte moderno, Nueva York
18. The Laugh (1911)
Artista: Umberto Boccioni
Técnica y dimensión: Óleo sobre lienzo, 110,2cm x 145,4cm
Ubicación Museo de arte moderno, Nueva York
19. Formas únicas de continuidad en el espacio (1913)
Artista: Umberto Boccioni
Técnica y dimensión: Escultura de bronce, 111,2cm x
88,5cm
20. • Carlo Carrà (1981-1966) es uno de los iniciadores del
futurismo junto con Marinetti, además de ser pintor,
escribió libros sobre arte.
• Sus obras tienen un sentido anarquista, esto es influencia
de su estancia en Londres, donde convivía con exiliados
anarquistas italianos.
• La etapa más fuerte del futurismo termina con el estallido
de la Primera guerra mundial, con ello las pinturas de
Carlo Carrà se vuelven más sombrías. Sus pintura más
famosa es El funeral del anarquista Galli
21. San Giorggio Maggiore (1926)
Artista Carlo Carrà
Técnica y dimensiones 42.5 x 51.5 cm
Ubicación Colección Giovarnadi
22. El funeral del anarquista Galli (1918)
Artista Carlo Carrà
Técnica y dimensiones Pintura de aceite, 1.99m x 2.99 m
Ubicación Museo de Nueva York
23. Los jinetes del apocalipsis (1908)
Artista
Técnica y dimensiones Oleo sobre lienzo, 35 x 94 cm
Ubicación Art institute of Chicago