Segunda clase de edicion de video en FES UNAM ACATLAN

1. Por: José Carlos Barceló

2. ETAPAS DE LA PRODUCCIÓN
 Taller de Guión
(El guión solo es una parte del proceso)
 Producción de televisión
(Solo se hace grabación a 3 cámaras en foro)
 Post Producción
(La edición solo es una parte del proceso)
MATERIAS DE 6 SEMESTRE
 Pre- Producción
 Producción
 Edición Digital de video

3.  Edición
 Sweetening
 Correción de Color
 Composición
 Animación
 Titulación
 Masterizado y Formatos
 Autoría de DVD
 Copiado

4.  Es al mezcla final del
audio añadiendo
música, efectos,
paneos etc.
Con que software en el
medio se usa
comúnmente Pro tools o
Logic en nuestro caso en
la FES Audition.

5.  Ajustar el color ya sea al
look que desea el
director o simplemente
corregirlo para
embellecerlo
En el medio se usa DaVinci
Resolve del cual hay una
versión gratis mostros
usaremos las herramientas
de Premiere

10.  Agregar o quitar
elementos no
deseados en una
escena
Se realiza con After
Effects o mas
profesionalmente con
Nuke

15.  Añadir créditos títulos
y subtítulos sobre la
imagen plecas con el
nombre etc

16.  Conformar el archivo
final para diferentes
medios. Por ejemplo:
 En cine se usa un formato llamado
Digital Cinema Package
 Cada canal deTV pide determinado
formato de archivos
 Internet y otros medios como los DVD y
Blu Ray requieren formatos de salida
distintos
Ahora una producción es
Multiplataforma

24. Como lo vimos en el documental “The Cutting Edge”

25. CONOCIMIENTOTÉCNICO
 Codecs y calidad del video
 Manejo del software
 Manejo del hardware
 Organización del material
CONOCMIENTO ARTISTICO
 Lenguaje cinematográfico
 Estética de la imagen
 Continuidad
 Conocimiento del cine
ANTES DE EDITAR UNA PELÍCULA DEBES
HABERVISTO 500

26.  La continuidad en el espacio: Líneas virtuales, dirección de los
personajes, gestos y miradas.
 La continuidad en el vestuario y en el escenario:Ya que las
películas no se registran siguiendo el guión secuencial, hay que
asegurarse de que el vestuario de los personajes y su entorno no
cambie sin razón.
 La continuidad en la iluminación: Que no haya cambios
repentinos de tonalidad dentro de un mismo espacio y secuencia.
 La continuidad de interpretación: También, es muy importante
que los actores y actrices cuiden la continuidad, no sólo espacial (la
dirección a la que se dirigen, etc.) sino de su interpretación. Deben
cuidar factores como el tono de voz y la expresividad, para que
resulte natural en cada cambio de plano.