Fotografo de desnudos y de moda

1. Ciencias y tecnologías de la comunicación
integrante:
Benites Bejarano Sérgio

2. Biografía
•Nacido el 31 de octubre de 1920 en Berlín,
Helmut Newton creció en una familia privilegiada.
Debido a su pasión por la fotografía, dejó de ir a
la escuela y siguió un aprendizaje con Elsie
Simon, un fotógrafo muy conocido.
•Sólo tuvo este trabajo por un tiempo porque
tenía que dejar Alemania debido a el trato
violento de Adolf Hitler a los Judios en Alemania.
•Él se mudó varis veces alrededor de Singapur
por un tiempo hasta que se mudó a Australia en
1940. Allí se establecieron y construyeron una
nueva vida con su esposa, June Brunell.
•Continuó siguiendo su pasión por la fotografía,
con el tiempo cada vez que su obra aparezca en
las revistas de moda más importantes de todo el
mundo.

3. Esposa de Helmut Newton
June Newton, 1973.

4. Su carrera como fotógrafo
 Desde su pequeño estudio fotográfico que
construyó en Melbourne, finalmente consiguió
el impulso creativo que le llevó a conseguir
sus fotos publicadas en la revista Vogue de
Francia en 1961.
 A partir de ahí, su nombre se convirtió en
sinónimo del look y la sensación de la
revista, dando lugar a más trabajo para otras
revistas como Nova, Queen, Marie Claire,
Elle, Playboy y diferentes ediciones de Vogue.
Sus fotos provocativas de mujeres le valió los
títulos de “Prince of Porn” y “King of Kink”.

5. Fashion, Dépêche Mode, 1971.

6. Helmut Newton by
June, 1981.

7. Vogue Australia
Volvemos a 1946, fecha en la que Newton establece
su propio estudio en Melbourne. A partir de aquí
comienza a ganar relevancia y al poco da el salto
a Vogue Australia donde logra tener un mínimo
reconocimiento. Su primer trabajo lo logra en 1956
con el suplemento de British Vogue edición
australiana. Pese a que la oportunidad de firmar un
contrato con dicha cabecera de Vogue y volar para
Londres con un contrato de 12 meses era un sueño,
al mes ya está en París donde sigue trabajando con
revistas francesas y alemanas.

8. Vogue Australia, 1964.

9. Vogue Australia
diciembre/enero 1964-65.

10. Vogue Australia, 1960.

11. Vogue UK, 1966.
Vogue UK, 1967.

12. Porno chic
Antes de que Tom Ford se adueñase de
este término, del porno chic, un
eufemismo más que sumar al falso
correctismo de tal negocio, Helmut
Newton le demostró todas sus artes.
Vogue París viviría una época dorada en
la juntos atraerían la controversia a la
moda que aún hoy sigue latente.

13. La técnica de Helmut Newton era muy
depurada. Elegante, en blanco y negro por lo
general, con ningún retoque, apuesta por la
luz natural y gusto por retratar al personaje.

14. Saddle I, 1976.

15. Monte Carlo, 1994.

16. Models at Quai d’Orsay, 1977.

17. Esta foto de la modelo y diseñadora de
joyas Elsa Peretti, disfrazada de
conejita, fue tomada en Nueva York en
1975. La rigidez de la arquitectura y la
dureza de las sombras contrastan con
las curvas de la mujer. La composición
es perfecta. Más que una imagen del
deseo, se trata de un retrato de la
soledad. El cigarrillo acentúa el
desamparo y el disfraz mantiene a la
mujer en el anonimato. Sabemos que se
trata de Elsa Peretti pero la foto la
muestra como cualquier mujer, bella y
deseable, por supuesto, pero una bella
más, en la azotea de un edificio de
Manhattan.

21. Un cigarrillo y los tacones
altos símbolos de la
seducción y el placer son
elementos muy usandos
por este fotógrafo

25. Newton tenía preferencia por las
mujeres altas, delgadas y huesudas y
las retrató tanto vestidas como
desnudas. También centró muchos de
sus trabajos en la imagen andrógina
de algunas de ellas y las vistió como
hombres. Todo esto ocurría en plena
revolución sexual y cuando la mujer
de la época estaba en la búsqueda de
su nueva identidad.

29. Se puede ver en primer plano el trasero
de una mujer cuya desnudez frontal se
encuentra reflejada en un espejo donde
además se ven las piernas y los tacones
de una modelo que no aparece más que
allí, en el espejo.
En el mismo espejo aparece Newton
agachado y fijando su vista en el visor
de su cámara mientras su esposa
aparece al margen y mirando hacia el
lugar donde se ubica tanto la modelo
como el fotógrafo.
En esta compleja composición, Newton
arma todo un discurso alrededor de la
mirada, la apariencia y el deseo.

34. La mujer, siempre dominadora en cada foto de Helmut, todas con un
carácter frio, oscuro y perverso, que seduce al observador siendo este el
que se pones en una posición sumisa para al placer del fotografiado.

39. Son tantas las fotos memorables de
Helmut Newton. Esta foto de la modelo y
diseñadora de joyas Elsa Peretti,
disfrazada de conejita, fue tomada en
Nueva York en 1975. La rigidez de la
arquitectura y la dureza de las sombras
contrastan con las curvas de la mujer. La
composición es perfecta. Más que una
imagen del deseo, se trata de un retrato
de la soledad. El cigarrillo acentúa el
desamparo y el disfraz mantiene a la
mujer en el anonimato. Sabemos que se
trata de Elsa Peretti pero la foto la
muestra como cualquier mujer, bella y
deseable, por supuesto, pero una bella
más, en la azotea de un edificio de
Manhattan.

45. La mujer toma protagonismo
en la imagen por su figura y
presencia

47. SUMO, la gran obra
Si existe un libro deseado en moda ese
es SUMO. Un ejemplar de los 10.000 que
publicó de forma numerada y firmada llegó
a venderse como el libro caro del siglo
XX: por nada menos que 620.000
marcos (en torno a 332.870 euros) el 6
de abril de 2000.
Un proyecto ambicioso, con una calidad
exquisita y un tamaño para tener un
museo personal en casa. No obstante, era
necesario un atril resistente para aguantar
sus 35,4 kilos.

48. La unión con Yves Saint
Laurent
A partir de la década de los 60 el fotógrafo
alemán haría más grande a Yves Saint
Laurent de lo que este es. La unión se
mantuvo durante años.

49. Le smoking, 1975.

50. YSL, 1985.

51. YSL, 1985.

52. YSL, 1991.

53. YSL, 1992.

54. YSL, 1992 YSL, 1993.

55. YSL, 1994. YSL, 1994.

56. Las famosas deseaban su
cámara…

57. Marlene Dietrich. Linda Evangelista. Catherine Deneuve.

58. David Lynch y Isabella Rossellini.
Grace Jones y Dolph Lundgren, 1985.

59. Mick Jagger. Twiggy. Patti Hansen y René
Russo

60. Raquel Welch. Madonna.

61. Puede que haya sido recibido por el escrutinio y la rabia en el principio, pero
con el tiempo se convirtió en el estándar de la industria. Sus imágenes no
convencionales de mujeres fatales convirtieron a Helmut Newton
en una leyenda en la fotografía de moda. Ni siquiera su muerte en
2004 pondría fin a su innegable influencia en cómo la fotografía puede
exudar energía en las mujeres.