1. La Música en la Edad
Media.
Realizado por: Guillermo Egea Hita

2. Índice
1.Introducción.
2.Música religiosa.
1.1.Monodia.
1.2.Canto Gregoriano.
3.Música profana.
2.1.Troveros.
2.2 Trovadores.
2.3.Juglares.

3. Introducci
ónLa edad media comienza tras la caída del imperio romano y termina
en el siglo XV tras una grave crisis iniciada en el siglo XIV. En
occidente, la iglesia se convirtió en el eje fundamental de la vida
medieval. Monjes y religiosos compusieron música para hacer más
solemne la liturgia.
A partir del “Canto Gregoriano”, fue desarrollándose una música
que desembocó en el nacimiento de un modo de expresión
revolucionario: la polifonía.
Por otra parte, los estilos artísticos proporcionaron imponentes
edificios que fueron el escenario de estas melodías.

4. Música
religiosa
Es aquella que se da en monasterios y permanece restringida al culto
religioso.
Monodia.
Monodia significa música a una sola voz, con una sola melodía. El Canto Gregoriano es
monódico, como toda la música anterior al siglo IX y mucha de la que se compuso hasta el
siglo XII. La mayoría de las canciones profanas que trovadores y troveros cantaban eran
monódicas, aunque acompañaban algunos instrumentos.
Canto Gregoriano.
El Canto Gregoriano es una recopilación de un conjunto de cantos heredados de la época
romana. Los cantos fueron recopilados por el Papa Gregorio Magno hacia el año 600.
La notación gregoriana apareció en el siglo IX en el nordeste de la Galia, y se expandió por
toda la cristiandad durante tres siglos.

5. Música
Profana.La música profana es aquella que era practicada en castillos,
palacios o en las calles por trovadores, troveros o juglares. Tenía
como finalidad entretener. En un principio era música monódica,
pero poco a poco fue adquiriendo mayor complejidad.

6. Troveros
Los troveros eran poetas-compositores que durante la Edad Media compusieron
sus trabajos en lengua de oïl, que eran los dialectos romances hablados durante
la Edad Media en la mitad superior de la actual Francia. El término se
contrapone con el término trovador (trobadours en provenzal) con la que se
designa a los poetas-compositores en lengua d'òc, que era el conjunto de dialectos
hablados en la mitad sur de Francia aproximadamente.
Han llegado hasta nosotros 2130 poemas aproximadamente, y también la
música de aproximadamente dos terceras partes de los mismos.

7. Trovadores
Pertenecían a una clase social más elevada que la de los juglares, e insistían en
distinguirse de los ellos, considerándoles de peor condición. Generalmente los trovadores
componen y cantan sus propias obras, mientras que el juglar es el que solo interpreta
porque no tiene formación ni facultades para componer.
Su actividad surge en el sur de Francia (Provenza) y suroeste (Aquitania) cuyo centro
cultural es San Marcial de Limoges; precisamente el trovador más antiguo conocido es
Guillermo IX de Poitiers, Conde de Aquitania (1086-1127), en la zona provenzal
destacan Pierre Vidal, Rimloat de Vaqueiras entre más de cuatrocientos conocidos.

8. En los temas que los trovadores cantan son muy variados: canciones de gestas,
heroicas, de amor, de carácter político, moral, satírico, piadosas, fúnebres y otras
muchas.
Musicalmente, las formas son también de gran diversidad, destacándose el
rondó(alternancia de coplas y estribillo), Virelai(en que el estribillo no interrumpe el
desarrollo de las estrofas), Balade(estribillo alternante cada tres estrofas) etc.
Aunque el ciclo trovadoresco alcanza su apogeo en la segunda mitad del s. XII
tiene importantes cultivadores en el s. XIII, como el catalán Girant Riquier, o el
francés Adam de la Halle. Los trovadores del norte de Francia se llamaban
troveros, y los alemanes minesäger (cantores de amor).

9. Juglares
Perseguidos constantemente por la Iglesia, los juglares
son personajes errantes que van de aldea en aldea, de
castillo en castillo, asombrando y divirtiendo a un público
analfabeto. Herederos de los mimos y joculatores de la
roma clásica y pagana, mitad poetas y mitad
saltimbanquis, mezclan en sus actuaciones la declamación
y el malabarismo, la música y la sátira, la lírica y las
gestas épicas.
Ellos son los únicos transmisores de la música popular no
litúrgica, pero enseguida con los procedimientos más
avanzados del canto eclesial y novedades surgidas de la
poética de tropos y secuencia. A veces eran clérigos,
personas de cierto nivel cultural que habían abandonado
la vida religiosa y vagabundeaban de un lado a otro
intentando sacar partido de su superioridad cultural,

10. eran los llamados galiardos (por el obispo Galias personaje que se cree que inventó este
oficio) cantaban y recitaban en latín y en lengua vulgar, en su repertorio figuraba la
poesía más refinada o dramática junto con las canciones al vino, a las mujeres, contra
los eclesiásticos y un sin fin de cosas curiosas, según podemos ver en algunos códices que
contienen sus obras, como los de Ripoll o los conocidos Carmina Burana (canciones del
monasterio de Beuren, en Alemania). A parte de las habilidades circenses, los juglares en
general se acompañaban con instrumentos musicales prohibidos por la Iglesia a causa de
su antigua vinculación a la vida pagana. Había juglares de muy diferentes tipos y
calidades, desde los más simples y vulgares llamados Cazurros o Remedadores hasta los
más pulidos en el arte, muy próximos o confundidos con los trovadores.