El documento resume los principales acontecimientos artísticos del siglo XX desde 1900 hasta 1903, incluyendo el triunfo del modernismo en 1902 y la muerte de artistas como Gauguin y Camille Pissarro en 1903. Se describe el surgimiento del impresionismo y sus principales exponentes como Monet, Renoir, Degas y Manet, así como la influencia del japonismo y la fotografía en este movimiento. También se mencionan obras importantes de Cézanne, Kandinsky y otros artistas de comienzos del siglo XX.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Vincent Van goghMuseo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. Cerramos el ciclo, y el siglo XIX, con una charla dedicada a la figura de Vincent Van Gogh, considerado en la actualidad uno de los grandes maestros de la historia de la pintura, cuyo reconocimiento solo llegó después de su muerte.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Vincent Van goghMuseo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. Cerramos el ciclo, y el siglo XIX, con una charla dedicada a la figura de Vincent Van Gogh, considerado en la actualidad uno de los grandes maestros de la historia de la pintura, cuyo reconocimiento solo llegó después de su muerte.
Presentación de la charla sobre Théodore Géricault, cuarta entrega del ciclo de charlas "Grandes pintores del Romanticismo europeo", celebrado en mayo-julio de 2015 en el Museo del Romanticismo de Madrid.
Ciclo de charlas "Ciudades y escritores europeos del siglo XIX". IV. La Roma ...Museo del Romanticismo
Presentación del ciclo de charlas en el que viajaremos por las grandes ciudades europeas del siglo XIX, tomando como punto de partida a un escritor célebre. En esta última entrega analizamos la ciudad de Roma en la época del escritor francés Stendhal. Actividad realizada en el Museo del Romanticismo entre abril y junio de 2016.
El cine compendia y se basa en todas las artes. Sin la literatura, la fotografía, el dibujo, la pintura, la escultura, la arquitectura, la música, la danza, la luz o el color no podría expresarse en su plenitud. Sin las ciencias, la física y la química, la tecnología o la informática, el cine no tendría base material en que sustentarse.
El cine, tiene una trascendencia inmensa, marca pautas de comportamiento social y juega un papel determinante en la sociedad. Ha significado una verdadera revolución en las artes, la cultura y el pensamiento de la especie humana.
Presentación de la charla sobre el pintor Eugène Delacroix, sexta y última entrega del ciclo de charlas "Grandes pintores del Romanticismo europeo", celebrado en mayo-julio de 2015 en el Museo del Romanticismo de Madrid.
Ciclo de charlas "Ciudades y escritores europeos del siglo XIX". III. El Parí...Museo del Romanticismo
Presentación del ciclo de charlas en el que viajaremos por las grandes ciudades europeas del siglo XIX, tomando como punto de partida a un escritor célebre. En esta entrega analizamos el París decimonónico de la época de Víctor Hugo. Actividad realizada en el Museo del Romanticismo entre abril y junio de 2016.
En este ciclo de charlas "¿Y después, qué?" (octubre-diciembre 2015) del Museo del Romanticismo, se analizan los movimientos pictóricos del siglo XIX posteriores al Romanticismo, y que heredaron en menor o menor medida su influencia. Esta primera presentación versa sobre el pintor Gustave Courbet, máximo representante del Realismo.
Presentación de la charla sobre Théodore Géricault, cuarta entrega del ciclo de charlas "Grandes pintores del Romanticismo europeo", celebrado en mayo-julio de 2015 en el Museo del Romanticismo de Madrid.
Ciclo de charlas "Ciudades y escritores europeos del siglo XIX". IV. La Roma ...Museo del Romanticismo
Presentación del ciclo de charlas en el que viajaremos por las grandes ciudades europeas del siglo XIX, tomando como punto de partida a un escritor célebre. En esta última entrega analizamos la ciudad de Roma en la época del escritor francés Stendhal. Actividad realizada en el Museo del Romanticismo entre abril y junio de 2016.
El cine compendia y se basa en todas las artes. Sin la literatura, la fotografía, el dibujo, la pintura, la escultura, la arquitectura, la música, la danza, la luz o el color no podría expresarse en su plenitud. Sin las ciencias, la física y la química, la tecnología o la informática, el cine no tendría base material en que sustentarse.
El cine, tiene una trascendencia inmensa, marca pautas de comportamiento social y juega un papel determinante en la sociedad. Ha significado una verdadera revolución en las artes, la cultura y el pensamiento de la especie humana.
Presentación de la charla sobre el pintor Eugène Delacroix, sexta y última entrega del ciclo de charlas "Grandes pintores del Romanticismo europeo", celebrado en mayo-julio de 2015 en el Museo del Romanticismo de Madrid.
Ciclo de charlas "Ciudades y escritores europeos del siglo XIX". III. El Parí...Museo del Romanticismo
Presentación del ciclo de charlas en el que viajaremos por las grandes ciudades europeas del siglo XIX, tomando como punto de partida a un escritor célebre. En esta entrega analizamos el París decimonónico de la época de Víctor Hugo. Actividad realizada en el Museo del Romanticismo entre abril y junio de 2016.
En este ciclo de charlas "¿Y después, qué?" (octubre-diciembre 2015) del Museo del Romanticismo, se analizan los movimientos pictóricos del siglo XIX posteriores al Romanticismo, y que heredaron en menor o menor medida su influencia. Esta primera presentación versa sobre el pintor Gustave Courbet, máximo representante del Realismo.
Presentando Candidatura WiP DiP en AsambleaTeresa Jular
WiP DiP es un work in progress planteado por el grupo que se presentó a las elecciones para dirigir la DiP el 23 de febrero de 2012. Al ser refrendado por 24 votos de 26 votantes (una participación del 50% de los asociados en ese momento), se convierte en guía inspiradora para los socios de la Asociación de Profesionales del Diseño y la Comunicación Publicitaria de la Región de Murcia y en compromiso metodológico para su Junta Directiva.
El documento acompañó visualmente la exposición oral hecha en Asamblea Ordinaria. Hay más información sobre WiP DiP en http://www.wipdip.com y sobre DiP en http://www.dipmurcia.es
Notas para clase de la Dra. María Dolores Mira y Gómez de Mercado. Inicia a los alumnos que comienzan Educación Secundaria en el mundo de la climatología. Se complementa con un vídeo accesible desde el documento.
Ellora es célebre por su arquitectura rupestre, con monasterios y templos budistas (grupo A : grutas 1 a 12 que datan del aproximadamente el año 500 a aproximadamente el 650), hinduistas (grupo B : grutas 13 a 31 establecidas entre los siglos VII y VIII) y jainas (grupo C : construidos entre los siglos VIII y XIII).
fachada del templo de Santo domingo en san cristobal de las casas, chiapas,mé...Blancalicia Martínez
la fachada de este templo presenta una sobresaliente mezcla de habilidad artesanal e ingenuidad indígena que nos sorprende con la belleza de su conjunto.
Está dispuesta como un gigantesco retablo de argamasa (mezcla de cal, arena y agua). Descubrirlos supone una minuciosa observación.
Virtuosos de la escultura en mármol, del s. xviii y xix, nos han dejado un número muy limitado de estas maravillas. alegorías, representaciones religiosas, retratos privados. todos ellos imposibles de explicar.
san luis de los inválidos: la tumba de napoleón ! (les invalides,paris)Blancalicia Martínez
un detallado recorrido desde santa helena hasta parís de los restos de Napoleón Bonaparte, además de hermosas imágenes de la iglesia de san luis de los inválidos, lugar de reposo del ex-emperador
1. EL ARTE DEL SIGLO XX 1900 – 1903 EN EL MUNDO Danae,1907/08 GUSTAV KLIMT Vienna, collection Dichand Les Demoiselles d´Avignon, 1907, P icasso Museo de Arte Moderno de Nueva York
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4. GRAND PALAIS , PARIS “ Alto, Sr. Presidente, es el deshonor de Francia” Leon Gerome
9. Titulo: Puerta del infierno, 1880-1917 Puertas del infierno 1917 ( Bronce. 18 x 12 pies. Museo Rodin. París) Autor: Auguste Francois R. Rodin Museo: Museo de Orsay Caracteristicas: Yeso Presentada incompleta en 1900 “ ¿Acaso están acabadas las catedrales de Francia?” Rodin Pabellón Rodin
10. CAMILLE CLAUDEL (1864 – 1943) SE CONOCEN EN 1882 TERMINAN EN 1898 (15 años de romance) TRABAJA SOLA HASTA 1905 1913 MUERE SU PADRE 1914 ES RECLUIDA POR SU MADRE EN UN SANATORIO DONDE PERMANECE HASTA SU MUERTE “ por haber tratado de ser Camille y mujer, Camille y artista, Camille y amante y libre”, "No he hecho todo lo que he hecho para terminar mi vida engrosando el número de recluidos en un sanatorio, merecía algo más".
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18. Titulo: Ensayo de la canción, 1872-74 Autor: Edgar Hilaire Degas Museo: Colección Particular Caracteristicas: Oleo sobre lienzo 81 x 65 cm.
19. Titulo: Pelirroja sentada en un diván, 1897 Autor: Toulouse Lautrec Museo: Colección Particular Características: Oleo sobre cartón 58´5 x 48 cm.
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22. Titulo: Almuerzo en el estudio, 1868 Autor: Edouard Manet Museo: Neue Pinakothek , Munich Caracterís ticas: Oleo sobre lienzo 118 x 154 cm.
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25. > Las Lanzas Titulo: La Rendición de Breda, 1635 Autor: Velázquez Museo: Museo del Prado Características: Oleo sobre lienzo 307 x 367 cm
26. Titulo: Ciudad a orillas de un río con crepúsculo, 1833 Autor: Joseph M. William Turner Museo: Tate Gallery Características: Acuarela 13,4 x 18,9 cm.
27. Titulo: Las espigadoras, 1857 Autor: Jean-François Millet Museo: Museo de Orsay Características: Oleo sobre lienzo 83 x 110 cm.
28. Titulo: El puente de Nantes, 1868-70 Autor: Camille Corot Museo: Museo Nacional del Louvre Características: Oleo sobre lienzo 38 x 56 cm.
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30. Titulo: El Barrio de los Tintoreros en Kanda, 1857 Autor: Hiroshige Caracteristicas: Xilografía Oriental 36´3 x 24´8 cm.
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33. Titulo: La Barra del Folies-Bergère, 1881-82 Autor: Edouard Manet Museo: Courtauld Gallery Caracte rísticas: Oleo sobre lienzo 95´2 x 129´5 cm.
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37. Gauguin, Paul The White Horse 1898 Oil on canvas 140 x 91 cm (55 1/8 x 35 7/8 in) Musee d'Orsay, Paris
38. Y el oro de su cuerpo… 1901 París, Museo d´Orsay
39. Gauguin, Paul Contes barbares 1902 Oil on canvas 130 x 89 cm Museum Folkwang, Essen
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41. Whistler, James Brown and Gold 1895-1900 Oil on canvas 37 3/4 x 20 1/4 in. (95.8 x 51.5 cm) Hunterian Art Gallery, University of Glasgow MASSACHUSSETS,1834 – 1903 “ MIRAME UNOS MINUTOS MAS Y LUEGO SE MIRARA PARA SIEMPRE”
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45. Cezanne, Paul Mont Sainte-Victoire Seen from Les Lauves (Le Mont Sainte-Victoire vu des Lauves) 1904-06 Oil on canvas 23 5/8 x 28 3/8 in (60 X 72 cm) Kunstmuseum, Basel Venturi 1529
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47. Cezanne, Paul Bathers 1900-1906 Oil on canvas 51 1/4 x 76 3/4 in. (130 x 195 cm.) National Gallery, London Venturi 721 Cezanne, Paul Large Bathers 1899-1906 Oil on canvas 81 7/8 x 98 in (208 x 249 cm) Philadelphia Museum of Art
48. Cezanne, Paul Portrait of Vallier 1906 Oil on canvas 25 5/8 x 21 1/4 in. (65 x 54 cm.) Private collection Venturi 718
49. Cezanne, Paul Still Life with Apples, a Bottle, and a Milk Pot 1902-1906 Watercolor 19 1/8 x 24 7/8 in. Dallas Museum of Art
54. Little Yellow Horses is one of a series of paintings made by the German artist Franz Marc in the early 1900s. Marc was part of Der Blaue Reiter (The Blue Rider) group, of which Wassily Kandinsky was also a member. Marc believed that animal forms were more beautiful than human ones, and his paintings reflect his philosophical belief in a spiritual connection with nature. Bridgeman Art Library
55. Austrian expressionist painter Egon Schiele exaggerated the bony angularity of the human body, using line to suggest a sense of anxious despair. He painted this charcoal and watercolor self-portrait in 1910, at the age of 20. It is in the Leopold Museum in Vienna, Austria.
56. Nude Descending a Staircase, No. 2 (1912), by French artist Marcel Duchamp, is a synthesis of two modern-art styles: cubism and futurism. In creating this painting, Duchamp may have been influenced by Eadweard Muybridge’s experiments with movement. When it was shown in the famous 1913 Armory Show in New York, the painting created a sensation because it was considered too radical.
57. The Snake Charmer (1907) bears the unmistakable stamp of its creator, Henri Rousseau. The interwoven layering of leaves and flowers that create a perfectly-ordered design, the jungle imagery, and the sense of harmony in nature are characteristic of Rousseau’s work. The large size is also not unusual; the painting is 1.7 x 1.9 m
58. Romanian-born French sculptor Constantin Brancusi chose the egg as the dominant structure for his sculptures. Many of his creations, such as the numerous sculptures he made of Mademoiselle Pogany, share the egg’s smooth, oblong shape and simplicity. Brancusi liked to simplify his subject to its purest and most basic form. He is considered a forerunner of modern abstract sculpture because of his overriding interest in the inner form of his subject rather than its exterior appearance.