Harun Farocki (1944-) es un cineasta y artista alemán. Entre 1966 y 1968 estudió en la Academia Alemana de Cine y Televisión en Berlín. Ha realizado alrededor de 90 películas que incluyen documentales, películas de ensayo y tres largometrajes. También ha creado numerosas instalaciones y exhibiciones desde 1990.
La Segunda Guerra Mundial comenzó en 1939 y tuvo grandes consecuencias como la construcción del Muro de Berlín. Muchas películas se han hecho sobre la guerra que despiertan sentimientos al recordar escenas como la última vez que alguien vio a un padre. Las causas de la Segunda Guerra Mundial incluyeron el ascenso de dictadores y la insatisfacción con el Tratado de Versalles después de la Primera Guerra Mundial.
El documento resume las principales tendencias e innovaciones tecnológicas en la industria audiovisual desde la década de 1920 hasta la actualidad web 2.0, incluyendo el primer uso del sonido en el cine en 1927, el primer zoom y película en color en la década de 1930, el sistema Dolby Surround en la década de 1970, la llegada del VCR y las cámaras de video en los años 70 y 90, y el surgimiento del VOD y la internet a finales del siglo XX e inicios del siglo XXI.
Thomas Barbèy (por: haber / carlitosrangel)Carlos Rangel
(abr.08) El famoso fotógrafo americano Thomas Barbèy, especialista en lo que el llama "photomixages" en blanco y negro, en composiciones mpagicas y surrealistas.
Motaje original aparentemente realizaco por Norma C. Haber, Brasil (sin poderse confirmar)
Reedición gráfica: Carlos RAangel
Los alumnos desarrollan proyectos con autonomía utilizando las distintas herramientas de la información y comunicación, tanto para la búsqueda de datos como para la divulgación y difusión de los resultados. Los trabajos van destinados tanto al conocimiento del pasado (Campos de concentración en la II Guerra Mundial) como al conocimiento de las posibilidades actuales de viajar para conocer a los demás aumentando la comprensión y tolerancia hacia los demás. • Desarrollo de las competencias básicas correspondientes a un alumno de bachillerato. • Utilización de herramientas, contenidos y destrezas de distintas materias para dar solución a los proyectos planteados. • Realización de proyectos desde su inicio: idea, diseño del proyecto, búsqueda de datos, concreción y presentación del mismo. • Trabajo en equipo. • Utilización de las distintas herramientas de las tecnologías de la información y la comunicación al alcance del alumno. • Expresión de las ideas utilizando los códigos y lenguajes adecuados. • Realización de proyectos o actividades con aplicación en la vida real del alumno.
La Casa Farnsworth de Mies van der Rohe describe tres procesos de fotomontaje para capturar la casa y su entorno natural y urbano, resultando en tres paneles terminados que muestran diferentes ángulos y perspectivas de la casa y su contexto.
Tutkielmaraporttini esitelmädioissa hahmotellaan muotoutumassa olevaa taidelähtöistä virtausperusteista tutkimusparadigmaa, jossa pyritään uudelleenmuotolemaan dualistisessa viitekehyksessä hahmottuvia mieli-ruumis dikotomioita ilman dualismia.
El documento resume la historia del cine desde sus inicios en 1895 hasta la actualidad. Comenzó como un espectáculo mudo acompañado de música en vivo, evolucionando el lenguaje cinematográfico y las técnicas de filmación. El cine sonoro surgió en la década de 1920 aunque hubo experimentos previos. La industria cinematográfica se desarrolló para producir películas a gran escala y rotativos de varias películas. El color se introdujo en la década de 1930 y se generalizó en la
Las vacaciones del cineasta (Johan van der Keuken, 1974) AtomSamit
Este documento es un análisis de la película Las Vacaciones del Cineasta de 1974 dirigida por Johan van der Keuken. Incluye una introducción sobre la libertad de elección en el análisis, una ficha técnica de la película, y secciones sobre la producción y contexto, sinopsis, estructura, análisis escena por escena, recursos narrativos, e interpretación. Analiza la película de van der Keuken y su estilo documental poco convencional, y la importancia de dar visibilidad a películas menos conoc
La Segunda Guerra Mundial comenzó en 1939 y tuvo grandes consecuencias como la construcción del Muro de Berlín. Muchas películas se han hecho sobre la guerra que despiertan sentimientos al recordar escenas como la última vez que alguien vio a un padre. Las causas de la Segunda Guerra Mundial incluyeron el ascenso de dictadores y la insatisfacción con el Tratado de Versalles después de la Primera Guerra Mundial.
El documento resume las principales tendencias e innovaciones tecnológicas en la industria audiovisual desde la década de 1920 hasta la actualidad web 2.0, incluyendo el primer uso del sonido en el cine en 1927, el primer zoom y película en color en la década de 1930, el sistema Dolby Surround en la década de 1970, la llegada del VCR y las cámaras de video en los años 70 y 90, y el surgimiento del VOD y la internet a finales del siglo XX e inicios del siglo XXI.
Thomas Barbèy (por: haber / carlitosrangel)Carlos Rangel
(abr.08) El famoso fotógrafo americano Thomas Barbèy, especialista en lo que el llama "photomixages" en blanco y negro, en composiciones mpagicas y surrealistas.
Motaje original aparentemente realizaco por Norma C. Haber, Brasil (sin poderse confirmar)
Reedición gráfica: Carlos RAangel
Los alumnos desarrollan proyectos con autonomía utilizando las distintas herramientas de la información y comunicación, tanto para la búsqueda de datos como para la divulgación y difusión de los resultados. Los trabajos van destinados tanto al conocimiento del pasado (Campos de concentración en la II Guerra Mundial) como al conocimiento de las posibilidades actuales de viajar para conocer a los demás aumentando la comprensión y tolerancia hacia los demás. • Desarrollo de las competencias básicas correspondientes a un alumno de bachillerato. • Utilización de herramientas, contenidos y destrezas de distintas materias para dar solución a los proyectos planteados. • Realización de proyectos desde su inicio: idea, diseño del proyecto, búsqueda de datos, concreción y presentación del mismo. • Trabajo en equipo. • Utilización de las distintas herramientas de las tecnologías de la información y la comunicación al alcance del alumno. • Expresión de las ideas utilizando los códigos y lenguajes adecuados. • Realización de proyectos o actividades con aplicación en la vida real del alumno.
La Casa Farnsworth de Mies van der Rohe describe tres procesos de fotomontaje para capturar la casa y su entorno natural y urbano, resultando en tres paneles terminados que muestran diferentes ángulos y perspectivas de la casa y su contexto.
Tutkielmaraporttini esitelmädioissa hahmotellaan muotoutumassa olevaa taidelähtöistä virtausperusteista tutkimusparadigmaa, jossa pyritään uudelleenmuotolemaan dualistisessa viitekehyksessä hahmottuvia mieli-ruumis dikotomioita ilman dualismia.
El documento resume la historia del cine desde sus inicios en 1895 hasta la actualidad. Comenzó como un espectáculo mudo acompañado de música en vivo, evolucionando el lenguaje cinematográfico y las técnicas de filmación. El cine sonoro surgió en la década de 1920 aunque hubo experimentos previos. La industria cinematográfica se desarrolló para producir películas a gran escala y rotativos de varias películas. El color se introdujo en la década de 1930 y se generalizó en la
Las vacaciones del cineasta (Johan van der Keuken, 1974) AtomSamit
Este documento es un análisis de la película Las Vacaciones del Cineasta de 1974 dirigida por Johan van der Keuken. Incluye una introducción sobre la libertad de elección en el análisis, una ficha técnica de la película, y secciones sobre la producción y contexto, sinopsis, estructura, análisis escena por escena, recursos narrativos, e interpretación. Analiza la película de van der Keuken y su estilo documental poco convencional, y la importancia de dar visibilidad a películas menos conoc
..los inicios del cine, hasta la aparición del sonoro, las características del cine mudo, y los nombres de personajes, directores y películas importantes. Ilustrando la información, algunos videos de secuencias seleccionadas, así como carteles cinematográficos de la estética de esa época.
Práctica de clase nº 5 De Murnau a McLaren. Exercicio sobre as vangardas cinematográficas realizado con teléfonos móbiles, cámaras domésticas ou cámaras fotográficas. (Decembro 2019)
Vanguardias del cine encuadres y planosguest6ff87eb
Este documento presenta varios movimientos y estilos cinematográficos a través de la historia. Incluye el cine soviético pionero, el cine expresionista alemán, el cine surrealista, el neorrealismo italiano, la Nouvelle Vague francesa, el cine moderno estadounidense, el cine postmoderno y el lenguaje visual del cine a través de planos y encuadres.
El documento resume el contexto cinematográfico entre 1946 y 1959, destacando el neorrealismo italiano, el cine negro estadounidense, y el surgimiento de nuevas técnicas como Cinerama y Cinemascope. Se describe el trabajo de directores clave de esta época como Vittorio De Sica, Roberto Rossellini, Ingmar Bergman, Akira Kurosawa, Luis Buñuel y Satyajit Ray. Asimismo, se mencionan los desafíos que enfrentó Hollywood y el impacto del macartismo.
Este documento presenta una revisión de los nuevos realismos que surgieron en América Latina durante la década de 1930. Se analiza el trabajo de varios artistas como Antonio Berni, Lino Enea Spilimbergo, Raquel Forner, Cándido Portinari y Tarsila do Amaral, entre otros, quienes desarrollaron estilos realistas que reflejaban temas sociales y políticos de la época. También se discuten las influencias surrealistas y metafísicas en sus obras, así como los vínculos con realismos europe
El documento menciona varios diseñadores gráficos importantes y sus obras, incluyendo a Paul Rand, Otl Aicher, Massimo Vignelli, Roger Cook y Don Shanosky, Len Wysman y Peter Murdoch, The Jerde Partnership, Manhattan Design, Armando Testa, Henryk Tomaszweski, Jan Lenica, Roman Cieslewicz, Waldemar Swierzy, Milton Glaser, Víctor Moscoso, Seymour Chwast, Raúl Martínez, Woody Pirtle, Wes Wilson, Gunter Rambow, Gunther Kleser y Grapus. Cubre
Vinterberg & Festen. Raquel Sánchez Amorós (Universidad Complutense de Madrid)AtomSamit
Raquel Sánchez Amorós analiza la obra de Thomas Vinterbeg y su obra más celebrada, Festen, dentro su contexto político, histórico y sociológico, además de un pormenorizado análisis del film.
El documento resume las principales tecnologías que hicieron posible el cine, incluyendo los formatos de película como el 35 mm, 16 mm y 8 mm, así como componentes clave como la película, los fotogramas, la cámara, el proyector y el equipo de edición. También describe brevemente el proceso de producción cinematográfica y conceptos como la banda sonido, la distribución y exhibición.
1141. edicion digital y montaje (habla varias cosas creo que puede servirme)lizziehudson25
El documento discute cómo la edición digital, al igual que la imprenta, puede no tener un impacto directo evidente en los patrones de edición cinematográfica como la continuidad o el montaje intelectual. Sin embargo, al igual que la imprenta eventualmente tuvo efectos profundos e indirectos en la literatura al promover una cultura alfabetizada y facilitar el acceso a material escrito, es posible que la edición digital también tenga influencias a largo plazo en el cine, aunque sea demasiado pronto para determinarlo.
El documento describe el surgimiento del Nuevo Cine Alemán entre 1960-1980 como una reacción al estancamiento de la industria cinematográfica alemana después de la Segunda Guerra Mundial. Se menciona a directores clave como Alexander Kluge, Rainer Werner Fassbinder y Wim Wenders. También resume el desarrollo del cine español y estadounidense desde 1970, con énfasis en figuras como Pedro Almodóvar, Steven Spielberg, Stanley Kubrick, Woody Allen, Francis Ford Coppola y Martin Scorsese.
El documento describe el uso del cine como instrumento de propaganda por parte del régimen nazi en Alemania. El nazismo creó un elaborado sistema para controlar la industria cinematográfica y utilizarla con fines propagandísticos, poniendo la producción y distribución de películas bajo el control del Ministerio de Propaganda dirigido por Joseph Goebbels. Las películas debían promover los valores nazis y distraer a la población.
Este documento presenta información sobre una clase de Ciencias de la Comunicación impartida en el Centro de Servicios 203 de Xochimilco. La clase pertenece al turno matutino del 5° semestre del grupo A. Los alumnos son Miguelina de los Ángeles González García, Roel Juárez, Hilario Escobar Pablo, María de Lourdes de la Cruz Ramos y Juan Pablo. El profesor es Cristóbal Navarro Sánchez y la fecha de la clase es el 24 de noviembre de 2011. El tema tratado es el cine, incluy
Los hermanos Lumière presentaron el cinematógrafo en 1895, marcando el comienzo oficial de la historia del cine. Georges Méliès impulsó el cine utilizando técnicas de edición. Edwin Porter creó la primera película con montaje en 1903. D.W. Griffith consolidó el lenguaje cinematográfico con películas como El nacimiento de una nación. El sonido y el color llegaron en la década de 1920, llevando al cine a su madurez.
El documento resume la historia del cine desde sus inicios en 1895 hasta la década de 1920. Explica que la tecnología cinematográfica evolucionó del primitivo cinematógrafo mudo a la era digital, y que el lenguaje cinematográfico también evolucionó con la creación de géneros, movimientos y cinematografías nacionales. Describe que en las primeras décadas del cine se desarrollaron técnicas como el travelling y el uso de ángulos de cámara, y que cineastas como Griffith y Eisenstein ay
El documento resume la historia del cine desde sus orígenes hasta la actualidad. Comenzó con inventos como el zoopraxiscopio y el quinetoscopio a finales del siglo XIX. En 1895, los hermanos Lumière presentaron el cinematógrafo y se considera el nacimiento del cine. El cine mudo se desarrolló con la adición de intertítulos y música en vivo hasta la llegada del cine sonoro en 1927. La tecnología de las cámaras y formatos continuó evolucionando a lo largo del siglo XX. El
Este documento proporciona información sobre numerosos eventos y exposiciones de arte visual internacionales como la Documenta de Kassel, la Bienal de Venecia, la Bienal de São Paulo y la Bienal de La Habana. Incluye detalles sobre las fechas, lugares y comisarios de varias ediciones de estos eventos, así como obras y artistas seleccionados. También menciona otras exposiciones importantes como la Bienal de El Cairo, la Bienal de Sharjah y la Bienal de Montreal.
El documento describe el cine europeo en la década de 1920, incluyendo el cine francés, alemán y de la revolución rusa. También habla brevemente sobre el cine estadounidense, el surrealismo y el futurismo. Cubre varios directores y movimientos importantes de cada país durante ese período.
El documento resume la historia del cine desde sus inicios hasta la actualidad. Comienza describiendo el desarrollo temprano del cine mudo y la fundación de la industria cinematográfica. Luego discute la transición al cine sonoro y el surgimiento de géneros populares. También cubre la crisis de Hollywood causada por la televisión y cómo la industria respondió. Finalmente, traza la historia del cine en España durante la guerra civil, la dictadura y la democracia.
Este documento resume la historia del cine desde sus orígenes con la cámara oscura y la linterna mágica hasta la actualidad. Algunos hitos importantes incluyen la invención de la película perforada y el mecanismo de avance por Edison y Dickson en 1890, el primer filme de los hermanos Lumière en 1895, el surgimiento del cine mudo y sonoro, y el desarrollo de movimientos cinematográficos como la Nouvelle Vague francesa y el nuevo cine alemán en las décadas de 1960 y
The document discusses the benefits of exercise for both physical and mental health. It notes that regular exercise can improve cardiovascular health, reduce stress and anxiety, boost mood, and enhance cognitive function. The article recommends that adults aim for at least 150 minutes of moderate aerobic activity or 75 minutes of vigorous aerobic activity per week, along with strength training exercises 2 times per week.
..los inicios del cine, hasta la aparición del sonoro, las características del cine mudo, y los nombres de personajes, directores y películas importantes. Ilustrando la información, algunos videos de secuencias seleccionadas, así como carteles cinematográficos de la estética de esa época.
Práctica de clase nº 5 De Murnau a McLaren. Exercicio sobre as vangardas cinematográficas realizado con teléfonos móbiles, cámaras domésticas ou cámaras fotográficas. (Decembro 2019)
Vanguardias del cine encuadres y planosguest6ff87eb
Este documento presenta varios movimientos y estilos cinematográficos a través de la historia. Incluye el cine soviético pionero, el cine expresionista alemán, el cine surrealista, el neorrealismo italiano, la Nouvelle Vague francesa, el cine moderno estadounidense, el cine postmoderno y el lenguaje visual del cine a través de planos y encuadres.
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Este documento presenta una revisión de los nuevos realismos que surgieron en América Latina durante la década de 1930. Se analiza el trabajo de varios artistas como Antonio Berni, Lino Enea Spilimbergo, Raquel Forner, Cándido Portinari y Tarsila do Amaral, entre otros, quienes desarrollaron estilos realistas que reflejaban temas sociales y políticos de la época. También se discuten las influencias surrealistas y metafísicas en sus obras, así como los vínculos con realismos europe
El documento menciona varios diseñadores gráficos importantes y sus obras, incluyendo a Paul Rand, Otl Aicher, Massimo Vignelli, Roger Cook y Don Shanosky, Len Wysman y Peter Murdoch, The Jerde Partnership, Manhattan Design, Armando Testa, Henryk Tomaszweski, Jan Lenica, Roman Cieslewicz, Waldemar Swierzy, Milton Glaser, Víctor Moscoso, Seymour Chwast, Raúl Martínez, Woody Pirtle, Wes Wilson, Gunter Rambow, Gunther Kleser y Grapus. Cubre
Vinterberg & Festen. Raquel Sánchez Amorós (Universidad Complutense de Madrid)AtomSamit
Raquel Sánchez Amorós analiza la obra de Thomas Vinterbeg y su obra más celebrada, Festen, dentro su contexto político, histórico y sociológico, además de un pormenorizado análisis del film.
El documento resume las principales tecnologías que hicieron posible el cine, incluyendo los formatos de película como el 35 mm, 16 mm y 8 mm, así como componentes clave como la película, los fotogramas, la cámara, el proyector y el equipo de edición. También describe brevemente el proceso de producción cinematográfica y conceptos como la banda sonido, la distribución y exhibición.
1141. edicion digital y montaje (habla varias cosas creo que puede servirme)lizziehudson25
El documento discute cómo la edición digital, al igual que la imprenta, puede no tener un impacto directo evidente en los patrones de edición cinematográfica como la continuidad o el montaje intelectual. Sin embargo, al igual que la imprenta eventualmente tuvo efectos profundos e indirectos en la literatura al promover una cultura alfabetizada y facilitar el acceso a material escrito, es posible que la edición digital también tenga influencias a largo plazo en el cine, aunque sea demasiado pronto para determinarlo.
El documento describe el surgimiento del Nuevo Cine Alemán entre 1960-1980 como una reacción al estancamiento de la industria cinematográfica alemana después de la Segunda Guerra Mundial. Se menciona a directores clave como Alexander Kluge, Rainer Werner Fassbinder y Wim Wenders. También resume el desarrollo del cine español y estadounidense desde 1970, con énfasis en figuras como Pedro Almodóvar, Steven Spielberg, Stanley Kubrick, Woody Allen, Francis Ford Coppola y Martin Scorsese.
El documento describe el uso del cine como instrumento de propaganda por parte del régimen nazi en Alemania. El nazismo creó un elaborado sistema para controlar la industria cinematográfica y utilizarla con fines propagandísticos, poniendo la producción y distribución de películas bajo el control del Ministerio de Propaganda dirigido por Joseph Goebbels. Las películas debían promover los valores nazis y distraer a la población.
Este documento presenta información sobre una clase de Ciencias de la Comunicación impartida en el Centro de Servicios 203 de Xochimilco. La clase pertenece al turno matutino del 5° semestre del grupo A. Los alumnos son Miguelina de los Ángeles González García, Roel Juárez, Hilario Escobar Pablo, María de Lourdes de la Cruz Ramos y Juan Pablo. El profesor es Cristóbal Navarro Sánchez y la fecha de la clase es el 24 de noviembre de 2011. El tema tratado es el cine, incluy
Los hermanos Lumière presentaron el cinematógrafo en 1895, marcando el comienzo oficial de la historia del cine. Georges Méliès impulsó el cine utilizando técnicas de edición. Edwin Porter creó la primera película con montaje en 1903. D.W. Griffith consolidó el lenguaje cinematográfico con películas como El nacimiento de una nación. El sonido y el color llegaron en la década de 1920, llevando al cine a su madurez.
El documento resume la historia del cine desde sus inicios en 1895 hasta la década de 1920. Explica que la tecnología cinematográfica evolucionó del primitivo cinematógrafo mudo a la era digital, y que el lenguaje cinematográfico también evolucionó con la creación de géneros, movimientos y cinematografías nacionales. Describe que en las primeras décadas del cine se desarrollaron técnicas como el travelling y el uso de ángulos de cámara, y que cineastas como Griffith y Eisenstein ay
El documento resume la historia del cine desde sus orígenes hasta la actualidad. Comenzó con inventos como el zoopraxiscopio y el quinetoscopio a finales del siglo XIX. En 1895, los hermanos Lumière presentaron el cinematógrafo y se considera el nacimiento del cine. El cine mudo se desarrolló con la adición de intertítulos y música en vivo hasta la llegada del cine sonoro en 1927. La tecnología de las cámaras y formatos continuó evolucionando a lo largo del siglo XX. El
Este documento proporciona información sobre numerosos eventos y exposiciones de arte visual internacionales como la Documenta de Kassel, la Bienal de Venecia, la Bienal de São Paulo y la Bienal de La Habana. Incluye detalles sobre las fechas, lugares y comisarios de varias ediciones de estos eventos, así como obras y artistas seleccionados. También menciona otras exposiciones importantes como la Bienal de El Cairo, la Bienal de Sharjah y la Bienal de Montreal.
El documento describe el cine europeo en la década de 1920, incluyendo el cine francés, alemán y de la revolución rusa. También habla brevemente sobre el cine estadounidense, el surrealismo y el futurismo. Cubre varios directores y movimientos importantes de cada país durante ese período.
El documento resume la historia del cine desde sus inicios hasta la actualidad. Comienza describiendo el desarrollo temprano del cine mudo y la fundación de la industria cinematográfica. Luego discute la transición al cine sonoro y el surgimiento de géneros populares. También cubre la crisis de Hollywood causada por la televisión y cómo la industria respondió. Finalmente, traza la historia del cine en España durante la guerra civil, la dictadura y la democracia.
Este documento resume la historia del cine desde sus orígenes con la cámara oscura y la linterna mágica hasta la actualidad. Algunos hitos importantes incluyen la invención de la película perforada y el mecanismo de avance por Edison y Dickson en 1890, el primer filme de los hermanos Lumière en 1895, el surgimiento del cine mudo y sonoro, y el desarrollo de movimientos cinematográficos como la Nouvelle Vague francesa y el nuevo cine alemán en las décadas de 1960 y
The document discusses the benefits of exercise for both physical and mental health. It notes that regular exercise can improve cardiovascular health, reduce stress and anxiety, boost mood, and enhance cognitive function. The article recommends that adults aim for at least 150 minutes of moderate aerobic activity or 75 minutes of vigorous aerobic activity per week, along with strength training exercises 2 times per week.
Este documento resume la película GEFÄNGNISBILDER de Harun Farocki. Explora cómo las imágenes de las cárceles han evolucionado desde la Revolución Francesa hasta la vigilancia remota moderna a través de cámaras. También examina cómo Farocki utiliza imágenes históricas y actuales de prisiones para analizar cómo se producen y funcionan las imágenes de las cárceles.
El documento resume varias películas y videos que muestran a trabajadores saliendo de fábricas en diferentes épocas y países. La primera película que capturó esta escena fue realizada por los hermanos Lumière en 1895 mostrando a trabajadores saliendo de una fábrica en Lyon, Francia. Desde entonces, directores han representado esta escena de diferentes maneras, incluyendo para mostrar huelgas y conflictos laborales. Aunque la salida de la fábrica ha sido un tema recurrente, rara vez el trabajo industrial ha sido el enfo
El documento describe las características y estrategias de diseño de los centros comerciales o "malls", incluyendo el uso de mapas electrónicos y datos demográficos para elegir ubicaciones, la organización espacial y de tiendas para maximizar las ventas, y técnicas de investigación para estudiar el comportamiento de los compradores.
1) El documento describe cómo las fotografías aéreas tomadas por los aliados durante la Segunda Guerra Mundial eventualmente revelaron la existencia de campos de concentración como Auschwitz. Dos, las fotografías originales no identificaron el campo en 1944, pero fueron reanalizadas en 1977 por dos hombres de la CIA quienes marcaron características del campo. Tres, la invención de la fotogrametría permitió medir objetos a distancia de forma segura usando fotografías, lo que resultó útil para documentar sitios pel
El documento describe varias imágenes y escenas de cárceles estadounidenses grabadas por el autor durante una investigación para una película. Incluye descripciones de instalaciones carcelarias, técnicas de vigilancia y control de prisioneros, así como videos de capacitación para guardias que muestran el sometimiento de prisioneros enfurecidos. También analiza cómo la cárcel se ha convertido en un espectáculo y cómo la tecnología está eliminando los límites espaciales tradicionales de la cárcel.
1. Biografía
Filmografía
1966
Zwei Wege, (Dos Caminos)
16mm, b/n, 3 min.
Jeder ein Berliner Kindl, (Todos son niños berlineses)
16mm, b/n, 4 min.
1967
Der Wahlhelfer, (El auxiliar de elecciones)
16mm, b/n, 14 min.
Die Worte des Vorsitzenden (Las palabras del presidente)
16mm, b/n, 3 min.
1968
Ihre Zeitungen (Sus diarios)
16mm, b/n, 17 min.
White Christmas
16mm, b/n, 3 min.
Drei Schüsse auf Rudi (Tres tiros a Rudi)
16mm b/n, 4 min.
Nació en 1944 en Nový Jicin (Neutitschein), Checoslovaquia - en este momento anexado
por Alemania.
Entre 1966 y 1968 estudió en la Deutsche Film und Fernsehakademie, Berlin (Academia
Alemana de Cine y Televisión, Berlin) de la cual fue expulsado por motivos políticos junto
a Hartmut Bitomsky, Holger Meins y Wolfgang Petersen entre otros.
En 1966 se casó con Ursula Lefkes, dos años después nacieron las dos hijas Annabel
Lee und Larissa Lu.
Desde 1966 trabaja para cine y televisión y realizó alrededor de noventa películas, entre
ellas tres largometrajes, películas de ensayo y documentales.
Se desempeñó como docente en Berlín, Düsseldorf, Hamburgo, Manila, Munich y
Stuttgart. Entre 1993 y 1999 fue visiting professor en la University of California, Berkeley,
entre 2000-01 enseño en la Hochschule der Künste, Berlín.
En 2001 se casó con Antje Ehmann.
Desde 1966 escribe para varios medios. Entre 1974 y 1984 fue redactor y autor de la
revista de cine Filmkritik.
Colabora como guionista, actor y productor en diversos proyectos fílmicos.
Desde 1990 realiza numerosas exposiciones e instalaciones.
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Harun Farocki
2. 1969
Nicht löschbares Feuer (Fuego inextinguible)
16mm, b/n, 25 min.
Anleitung, Polizisten den Helm abzureißen (Indicaciones para quitarle el casco a un
policía)
16mm b/n, 2 min.
1970
Die Teilung aller Tage (La división de todos los días), con Hartmut Bitomsky, 16mm, b/n, 33
min.
1971
Eine Sache, die sich versteht, (Un asunto que se entiende)
16mm, b/n, 64 min.
1972
Die Sprache der Revolution (El lenguaje de la revolución)
16mm, b/n, 45 min.
1973
Make Up (Maquillaje)
16mm, color, 48 min.
Einmal wirst auch du mich lieben (Algún día me amarás. Sobre el significado de novelas
baratas)
16mm, color 44 min.
Der Ärger mit den Bildern (Los problemas con las imágenes)
16mm, b/n, 48 min.
1974
Die Arbeit mit Bildern (Trabajar con imágenes)
16mm,color, 44 min.
1975
Erzählen (Relatar)
16mm, b/n, 58 min.
1976
Die Schlacht. Szenen aus Deutschland (La batalla. Escenas de Alemania)
2 pulgadas MAZ, color, 52 min.
1978
Zwischen zwei Kriegen (Entre dos guerras)
16mm, b/n, 83 min.
1979
Der Geschmack des Lebens (El sabor de la vida)
16mm, col., 29 min.
1981
Etwas wird sichtbar, Vietnam (Frente a nuestros ojos, Vietnam)
35mm, b/n, 114 min.
1983
Ein Bild (Una imagen)
16mm, col., 25 min.
Jean-Marie Straub y Danièle Huillet trabajando en una película basada en „América"
de Franz Kafka.
16mm, col., 25 min.
Interview: Heiner Müller (Entrevista a Heiner Müller)
3. 1984
Peter Lorre - Das doppelte Gesicht (Las dos caras de Peter Lorre)
16mm, col. y b/n, 59 min.
1985
Betrogen (Engañado)
35mm, col., 99 min.
1986
Wie man sieht (Como se ve)
16mm, b/n, 72 min.
Schlagworte - Schlagbilder. Ein Gespräch mit Vilém Flusser, (Palabras impactantes,
Imágenes impactantes. Entrevista con Vilém Flusser)
video, col., 13 min.
1987
Die Schulung (Entrenamiento)
video, col., 44 min.
1988
Georg K. Glaser - Schriftsteller und Schmied (Georg K. Glaser - escritor y herrero),
16mm, col., 44 min.
Bilder der Welt und Inschrift des Krieges (Imágenes del mundo y epitafios de guerra)
16mm, col. y b/n, 75 min.
1989
Image oder Umsatz oder: Wie kann man einen Schuh darstellen? (Prestigio o ventas o:
¿cómo representar a un zapato?)
video, col., 45 min.
1990
Leben BRD (Vivir RFA)
16mm, col., 83 min.
1991
Was ist los? (¿Qué pasa?)
16mm, col., 60 min.
1992
Videogramme einer Revolution (Videogramas de una revolución), (junto con Andrei Ujica)
16mm, col., 106 min.
1993
Ein Tag im Leben der Endverbraucher (Un día en la vida de un consumidor final)
video, col. y b/n, 44 min.
1994
Die Umschulung (Reorientación profesional)
video, col., 44 min.
Die führende Rolle (El rol dominante)
video, col., 35 min.
1995
Arbeiter verlassen die Fabrik (Trabajadores saliendo de la fábrica)
video, b/n y col. , 36 min.
Schnittstelle (Intersección)
Instalación
video, col., 23 min.
4. 1995
Arbeiter verlassen die Fabrik (Trabajadores saliendo de la fábrica)
video, b/n y col. , 36 min.
Schnittstelle (Intersección)
Instalación
video, col., 23 min.
1996
Der Auftritt (La aparición),
video, col., 39 min.
1997
Die Bewerbung (La solicitud de empleo),
video, col., 58 min.
Stilleben (Naturaleza muerta)
16mm, col., 58 min.
Der Ausdruck der Hände (La expresión de las manos)
video, col. y b/n, 29 min.
1998
Worte und Spiele (Palabras y juegos)
video, col., 68 min.
2000
Ich glaubte, Gefangene zu sehen (Creía ver prisioneros)
Instalación
video, col. and b/n, 25 min.
Gefängnisbilder (Imágenes de prisión)
video, col. y b/n, 60 min.
2001
Die Schöpfer der Einkaufswelten (Los creadores de los mundos de compras)
video, col., 72 min.
Auge/Maschine (Ojo/Máquina)
(Instalación and Single-Channel-Version)
video, col., 25 min.
Exposiciones
1995
Musée d'art Villeneuve d'Ascq (Lille) / Francia
Le monde après la fotographie - Curador: Regis Durant
Instalación: Schnittstelle/Section (Intersección)
1996
Centre Georges Pompidou, Paris / Francia
Face à l'histoire - Curador: Chris Dercon
Instalación: Schnittstelle/Section (Intersección)
1997
documenta X - Kassel / Alemania
Curadora: Cathérine David
Stilleben - Film 16mm (Naturaleza muerta)
5. 1998
steirischer herbst (Otoño de Steiern), Graz / Austria
Joris Ivens - Chris Marker - Harun Farocki - Curador: Peter Weibel
Instalación: Schnittstelle (Intersección)
2000
Generali Foundation, Viena / Austria
Dinge, die wir nicht verstehen - (Cosas que no entendemos)
Curadores: Ruth Noack y Roger M. Bürgel
Instalación: Ich glaubte Gefangene zu sehen (Creía ver prisioneros)
2000
Öffentlicher Raum, Seoul / Korea
Media City Seoul 2000 - Curador: Hans-Ulrich Obrist
Music Video - silent video for bill boards
2000
Centro Cultural Belem, Lisboa / Portugal
Galeria - Curator: Jürgen Bock
Instalación: Ich glaubte Gefangene zu sehen (Creía ver prisioneros)
2000
Expo 2000, Hannover / Alemania
Gouvernementalität - Curador: Roger M. Buergel
Instalación: Die Bewerbung, (La solicitud de empleo), video
2000
Kunst-Werke, Berlín / Alemania
L'état des choses (1) (El estado de las cosas) - Curadora: Cathérine David
Instalación: Ich glaubte Gefangene zu sehen (Creía ver prisioneros)
2001
Museum Boijmans de Beuningen, Rotterdam / Holanda
Curador: Chris Dercon
Instalación: Ich glaubte Gefangene zu sehen (Creía ver prisioneros)
2001
Stedelijk Museum voor Actuele Kunst (SMAK), Gent / Bélgica
Curador: Jan Hoet
Instalación: Stilleben y Ich glaubte Gefangene zu sehen (Naturaleza muerta y Creía ver
prisioneros)
2001
Künstlerhaus Stuttgart, Stuttgart / Germany
Curator: Constanze Ruhm
Proyecto: Nicht löschbares Feuer (Fuego inextinguible)