La Red de Organizadores de Conciertos Educativos (ROCE) es una asociación formada por entidades públicas y privadas sin ánimo de lucro dedicadas a desarrollar programas educativos y sociales de música para el público joven. ROCE integra a 14 entidades y trabaja para promover proyectos educativos de calidad, implicar a la comunidad, crear nuevos públicos, y coordinar la cooperación entre sus miembros.
Este documento resume los diferentes tipos de música en Aragón, incluyendo la música clásica, tradicional y moderna. La música clásica se originó en el siglo XIII y fue interpretada principalmente en catedrales hasta el siglo XVII. La música tradicional tiene orígenes en los siglos XIV-XIX y acompaña eventos anuales y etapas de vida. La jota aragonesa apareció en los siglos XVII-XIX. La música moderna incluye cantautores de protesta en los 1960s y grupos
Sevilla fue nombrada la primera Ciudad de la Música por la UNESCO en 2006 debido a su rica tradición musical en géneros como el flamenco y las sevillanas. La música está presente en toda la ciudad a través de conciertos, óperas, escuelas y conservatorios. Sevilla ha sido cuna de muchos artistas famosos y es lugar de inspiración para compositores. La ciudad promueve activamente su patrimonio musical a través de festivales y eventos.
Diver cionario III, Hacia una perspectiva de diversidad en las organizaciones...Luis Salerno
Este documento presenta el manual Diver_cionario III, el cual explora perspectivas sobre diversidad en organizaciones no lucrativas. El manual fue creado a partir de las experiencias compartidas por profesionales que trabajan con personas extranjeras y busca servir como guía para gestionar mejor la diversidad. Contiene cuatro capítulos que abordan temas como conceptos de diversidad, migración, individualismo vs comunitarismo e inclusión. El objetivo es ofrecer herramientas útiles para quienes dirigen este tipo de organizaciones.
Este documento presenta un informe final sobre la Casa Museo Musical del Quindío. Describe la misión, colecciones, proyectos educativos y unidades del museo, el cual se enfoca en preservar y difundir el patrimonio musical de la región a través de investigación, exhibiciones y eventos. El museo cuenta con una amplia colección de documentos, fotografías, instrumentos musicales y equipos recolectados de 16 municipios del Quindío y Valle del Cauca. Su objetivo es conservar y dar a conocer la rica cult
Este documento presenta un informe final sobre la Casa Museo Musical del Quindío. Describe la misión, colecciones, proyectos educativos y unidades del museo, el cual se enfoca en preservar y difundir el patrimonio musical de la región a través de investigación, exhibiciones y eventos. El museo cuenta con una amplia colección de documentos, fotografías, instrumentos musicales y equipos recolectados de 16 municipios del Quindío y Valle del Cauca. Su objetivo es conservar y promover la cultura musical local a
Tateiju España Memoria de actividades de los años 06,07, 08, 09 y 10TateijuEspana
La asociación cultural TATEIJU ESPAÑA organizó varias giras teatrales infantiles en Alicante entre 2006-2009 que tuvieron gran éxito, atrayendo a miles de espectadores. También ofreció talleres de teatro, ciclos de cine venezolano, y recibió a un grupo coral venezolano. En 2009 expandió sus actividades con la publicación de una guía para inmigrantes y colaborando con otras asociaciones. Para 2010, planea solidificar iniciativas como la guía, abrir su sede a la comunidad, y
Este documento presenta un informe sobre la Casa Museo Musical del Quindío. Describe la misión, colecciones, proyectos educativos y servicios del museo, como su centro de documentación, investigación, sala cultural y emisora virtual. También detalla las dificultades del museo como falta de personal capacitado y recursos, y sus aciertos como difusión a través de redes sociales y ser un atractivo turístico. El museo busca preservar el patrimonio musical de la región a través de la investigación, educación
Este documento resume los diferentes tipos de música en Aragón, incluyendo la música clásica, tradicional y moderna. La música clásica se originó en el siglo XIII y fue interpretada principalmente en catedrales hasta el siglo XVII. La música tradicional tiene orígenes en los siglos XIV-XIX y acompaña eventos anuales y etapas de vida. La jota aragonesa apareció en los siglos XVII-XIX. La música moderna incluye cantautores de protesta en los 1960s y grupos
Sevilla fue nombrada la primera Ciudad de la Música por la UNESCO en 2006 debido a su rica tradición musical en géneros como el flamenco y las sevillanas. La música está presente en toda la ciudad a través de conciertos, óperas, escuelas y conservatorios. Sevilla ha sido cuna de muchos artistas famosos y es lugar de inspiración para compositores. La ciudad promueve activamente su patrimonio musical a través de festivales y eventos.
Diver cionario III, Hacia una perspectiva de diversidad en las organizaciones...Luis Salerno
Este documento presenta el manual Diver_cionario III, el cual explora perspectivas sobre diversidad en organizaciones no lucrativas. El manual fue creado a partir de las experiencias compartidas por profesionales que trabajan con personas extranjeras y busca servir como guía para gestionar mejor la diversidad. Contiene cuatro capítulos que abordan temas como conceptos de diversidad, migración, individualismo vs comunitarismo e inclusión. El objetivo es ofrecer herramientas útiles para quienes dirigen este tipo de organizaciones.
Este documento presenta un informe final sobre la Casa Museo Musical del Quindío. Describe la misión, colecciones, proyectos educativos y unidades del museo, el cual se enfoca en preservar y difundir el patrimonio musical de la región a través de investigación, exhibiciones y eventos. El museo cuenta con una amplia colección de documentos, fotografías, instrumentos musicales y equipos recolectados de 16 municipios del Quindío y Valle del Cauca. Su objetivo es conservar y dar a conocer la rica cult
Este documento presenta un informe final sobre la Casa Museo Musical del Quindío. Describe la misión, colecciones, proyectos educativos y unidades del museo, el cual se enfoca en preservar y difundir el patrimonio musical de la región a través de investigación, exhibiciones y eventos. El museo cuenta con una amplia colección de documentos, fotografías, instrumentos musicales y equipos recolectados de 16 municipios del Quindío y Valle del Cauca. Su objetivo es conservar y promover la cultura musical local a
Tateiju España Memoria de actividades de los años 06,07, 08, 09 y 10TateijuEspana
La asociación cultural TATEIJU ESPAÑA organizó varias giras teatrales infantiles en Alicante entre 2006-2009 que tuvieron gran éxito, atrayendo a miles de espectadores. También ofreció talleres de teatro, ciclos de cine venezolano, y recibió a un grupo coral venezolano. En 2009 expandió sus actividades con la publicación de una guía para inmigrantes y colaborando con otras asociaciones. Para 2010, planea solidificar iniciativas como la guía, abrir su sede a la comunidad, y
Este documento presenta un informe sobre la Casa Museo Musical del Quindío. Describe la misión, colecciones, proyectos educativos y servicios del museo, como su centro de documentación, investigación, sala cultural y emisora virtual. También detalla las dificultades del museo como falta de personal capacitado y recursos, y sus aciertos como difusión a través de redes sociales y ser un atractivo turístico. El museo busca preservar el patrimonio musical de la región a través de la investigación, educación
El Centro de Documentación Musical de Colombia fue fundado en 1976 y tiene como objetivo colectar, proteger y difundir el patrimonio documental musical colombiano. Posee la colección documental más importante del patrimonio musical colombiano, con más de 30,500 documentos. Se ubica actualmente en la Biblioteca Nacional y constituye la única institución nacional dedicada a fomentar y preservar la memoria musical del país como patrimonio cultural tangible e intangible.
Este documento presenta la política cultural de la comuna de Peñalolén en Chile. Describe sus principios de justicia social, solidaridad y calidad. Detalla 8 ejes estratégicos para el desarrollo cultural incluyendo salud, emprendimiento, educación y medio ambiente. Explica las iniciativas para promover la creación artística, participación ciudadana, patrimonio e institucionalidad cultural a través de diagnósticos, talleres, eventos y el centro cultural Chimkowe. Resalta la importancia de las redes locales, nacional
La historia musical de Venezuela comenzó con los indígenas, quienes creaban instrumentos naturales como flautas y tambores. A partir del encuentro de las culturas hispánica y africana con los aborígenes en 1492, surgió una rica variedad de géneros musicales como el joropo. A lo largo de los siglos, la música venezolana ha integrado diversas influencias y se ha desarrollado en géneros como la música clásica, el vals, el merengue y la gaita navideña. En la actual
El documento presenta el plan de fomento del turismo, la recreación y la cultura en el estado Lara de Venezuela. El plan busca promover los atractivos de la región para fortalecer la economía local de forma sostenible e inclusiva. Incluye programas como circuitos culturales, eventos festivos anuales, y la integración de instituciones públicas, privadas y comunidades para gestionar la cultura de forma coordinada.
Este documento presenta una descripción de varios centros culturales importantes en Santiago de Cali, Colombia. Entre ellos se encuentran el Centro Cultural de Cali, Casa Proartes, el Centro Cultural Comfandi Santa Rosa, el Centro Cultural Comfenalco, la Cámara de Comercio de Cali, el Banco de la República Área Cultural, y el Instituto Departamental de Bellas Artes. El objetivo del documento es identificar lugares donde los ciudadanos pueden acceder a la cultura y fomentar el patrimonio cultural de la ciudad.
La música y las artes nacen y mueren en un instante pero dejan huellas profundas en las generaciones a través de las obras e instrumentos que se recrean. La organización Huellas de Arte busca preservar el patrimonio cultural tangible e intangible de la comunidad de Atltzayanca, Tlaxcala a través de la enseñanza del salterio y el órgano tubular, instrumentos típicos de la región.
Conservatorio de estudios populares arte y sociologíaUPTAEB
El Conservatorio de Estudios Populares Arte y Sociología (CEPAS) es una asociación civil sin fines de lucro fundada en 1976 en Barquisimeto, Venezuela. A lo largo de sus 34 años, el CEPAS se ha dedicado a promover las artes, la cultura popular y la conciencia política a través de talleres y eventos culturales. El CEPAS ha apoyado las luchas sociales y el proceso bolivariano en Venezuela. La asociación está estructurada para desarrollar programas artísticos, educativos y comunitarios a través
La historia musical de Venezuela comenzó en 1640 con la creación de la primera escuela de canto llano. En 1771, el Padre Sojo estableció un oratorio para entrenar jóvenes talentosos en música clásica colonial. En 1940, Juan Bautista Plaza, Vicente Emilio Sojo y José Antonio Calcaño iniciaron el nacionalismo musical venezolano promoviendo géneros como el vals y el joropo. En 1961, la obra "Casualismos" marcó el inicio de la vanguardia musical venezolana.
La historia musical de Venezuela comenzó en 1640 con la creación de la primera escuela de canto llano. En 1771, el Padre Sojo estableció un oratorio para entrenar jóvenes talentosos en música clásica colonial. En 1940, Juan Bautista Plaza, Vicente Emilio Sojo y José Antonio Calcaño iniciaron el nacionalismo musical venezolano promoviendo géneros como el vals y el joropo. En 1961, la obra "Casualismos" marcó el inicio de la vanguardia musical venezolana. Finalmente, en 1979 se
El documento habla sobre una persona nacida en Bogotá que estudió varias carreras relacionadas con la administración y la contabilidad. Actualmente se desempeña tanto en el campo empresarial como educativo, asesorando empresas y dictando clases universitarias. Disfruta actividades culturales y del trabajo en equipo.
Este documento describe la cultura triniteña del municipio de Trinidad en Casanare, Colombia. Resalta las tradiciones llaneras como la música joropo y sus instrumentos, la vestimenta del sombrero llanero, y la devoción a la naturaleza y religión. También describe el Festival Internacional de Música Llanera "El Topocho" que se realiza anualmente para promover la cultura llanera, incluyendo la exhibición de ganado lechero y el cultivo del plátano topocho nativo. Los objetivos del festival son rescatar
Este documento presenta el Plan Especial de Salvaguardia de las Músicas de Marimba y los Cantos Tradicionales del Pacífico Sur de Colombia. Describe la región y la manifestación cultural, los antecedentes de su salvaguardia a través de proyectos como la Ruta de la Marimba, y el proceso de patrimonialización ante organismos nacionales e internacionales. Explica también los mecanismos de consulta con las comunidades, el diagnóstico de la manifestación y su estado actual, los objetivos y estrategias del Plan, y el esquema
El documento describe el apoyo que la Organización Puerto de Cartagena ha brindado a la música y la formación musical de niños y jóvenes en Cartagena a través de su Fundación. Por más de 10 años, la Fundación ha beneficiado a más de 32,000 personas a través de programas como el Centro de Formación Orquestal "Puerto Azul", "Nuestra Orquesta" y el Proyecto Social Orquestal del Cartagena Festival Internacional de Música, el cual ha ofrecido talleres y presentaciones musicales a niños de comunidades vulnerables. El
El reto de crear aficionados. La música y la escena para una sociedad mejorEMMLA
“EL RETO DE CREAR AFICIONADOS”
LA MÚSICA Y LA ESCENA PARA UNA SOCIEDAD MEJOR
- JORNADA PEDAGÓGICA -
5 de noviembre de 2016 - sábado
PALACIO DE CONGRESOS EUROPA - VITORIA-GASTEIZ
Desde Julio de 2010, hemos pasado a ser la "ESCUELA DE ARTES ESCÉNICAS DE CASTILLA LA MANCHA".Hemos creído conveniente,informaros de quienes somos y que hacemos,desde el Proyecto" Teatro de La Sensación de Ciudad Real en Castilla La Mancha-España
La Asociación Teatro de la Sensación y la Escuela Libre de Arte ELA se crearon en 1985 y 2004 respectivamente con el propósito de divulgar el teatro y las artes, contribuir al impulso de actividades relacionadas con el teatro e investigación, y apoyar a jóvenes creadores. La asociación ofrece cursos y talleres de artes escénicas en su escuela en Ciudad Real y ha organizado más de 300 espectáculos y eventos culturales para más de 30,000 personas. Su objetivo es promover el desarrollo cultural a través de
Música Tradicional de nueva composición o música “tradicional-contemporánea”Pepin Banzo
Este documento discute la importancia de permitir nuevas composiciones en la música tradicional para enriquecer el repertorio existente y adaptarla a los tiempos modernos. Señala que la música tradicional siempre ha evolucionado a través de nuevas contribuciones anónimas, y que en la actualidad existen concursos como los de Belchite y Ejea de los Caballeros que fomentan nuevas composiciones tradicionales en Aragón. El autor espera que estos concursos sirvan de inspiración para futuros proyectos que incentiven la
El Centro de Documentación Musical de Colombia fue fundado en 1976 y tiene como objetivo colectar, proteger y difundir el patrimonio documental musical colombiano. Posee la colección documental más importante del patrimonio musical colombiano, con más de 30,500 documentos. Se ubica actualmente en la Biblioteca Nacional y constituye la única institución nacional dedicada a fomentar y preservar la memoria musical del país como patrimonio cultural tangible e intangible.
Este documento presenta la política cultural de la comuna de Peñalolén en Chile. Describe sus principios de justicia social, solidaridad y calidad. Detalla 8 ejes estratégicos para el desarrollo cultural incluyendo salud, emprendimiento, educación y medio ambiente. Explica las iniciativas para promover la creación artística, participación ciudadana, patrimonio e institucionalidad cultural a través de diagnósticos, talleres, eventos y el centro cultural Chimkowe. Resalta la importancia de las redes locales, nacional
La historia musical de Venezuela comenzó con los indígenas, quienes creaban instrumentos naturales como flautas y tambores. A partir del encuentro de las culturas hispánica y africana con los aborígenes en 1492, surgió una rica variedad de géneros musicales como el joropo. A lo largo de los siglos, la música venezolana ha integrado diversas influencias y se ha desarrollado en géneros como la música clásica, el vals, el merengue y la gaita navideña. En la actual
El documento presenta el plan de fomento del turismo, la recreación y la cultura en el estado Lara de Venezuela. El plan busca promover los atractivos de la región para fortalecer la economía local de forma sostenible e inclusiva. Incluye programas como circuitos culturales, eventos festivos anuales, y la integración de instituciones públicas, privadas y comunidades para gestionar la cultura de forma coordinada.
Este documento presenta una descripción de varios centros culturales importantes en Santiago de Cali, Colombia. Entre ellos se encuentran el Centro Cultural de Cali, Casa Proartes, el Centro Cultural Comfandi Santa Rosa, el Centro Cultural Comfenalco, la Cámara de Comercio de Cali, el Banco de la República Área Cultural, y el Instituto Departamental de Bellas Artes. El objetivo del documento es identificar lugares donde los ciudadanos pueden acceder a la cultura y fomentar el patrimonio cultural de la ciudad.
La música y las artes nacen y mueren en un instante pero dejan huellas profundas en las generaciones a través de las obras e instrumentos que se recrean. La organización Huellas de Arte busca preservar el patrimonio cultural tangible e intangible de la comunidad de Atltzayanca, Tlaxcala a través de la enseñanza del salterio y el órgano tubular, instrumentos típicos de la región.
Conservatorio de estudios populares arte y sociologíaUPTAEB
El Conservatorio de Estudios Populares Arte y Sociología (CEPAS) es una asociación civil sin fines de lucro fundada en 1976 en Barquisimeto, Venezuela. A lo largo de sus 34 años, el CEPAS se ha dedicado a promover las artes, la cultura popular y la conciencia política a través de talleres y eventos culturales. El CEPAS ha apoyado las luchas sociales y el proceso bolivariano en Venezuela. La asociación está estructurada para desarrollar programas artísticos, educativos y comunitarios a través
La historia musical de Venezuela comenzó en 1640 con la creación de la primera escuela de canto llano. En 1771, el Padre Sojo estableció un oratorio para entrenar jóvenes talentosos en música clásica colonial. En 1940, Juan Bautista Plaza, Vicente Emilio Sojo y José Antonio Calcaño iniciaron el nacionalismo musical venezolano promoviendo géneros como el vals y el joropo. En 1961, la obra "Casualismos" marcó el inicio de la vanguardia musical venezolana.
La historia musical de Venezuela comenzó en 1640 con la creación de la primera escuela de canto llano. En 1771, el Padre Sojo estableció un oratorio para entrenar jóvenes talentosos en música clásica colonial. En 1940, Juan Bautista Plaza, Vicente Emilio Sojo y José Antonio Calcaño iniciaron el nacionalismo musical venezolano promoviendo géneros como el vals y el joropo. En 1961, la obra "Casualismos" marcó el inicio de la vanguardia musical venezolana. Finalmente, en 1979 se
El documento habla sobre una persona nacida en Bogotá que estudió varias carreras relacionadas con la administración y la contabilidad. Actualmente se desempeña tanto en el campo empresarial como educativo, asesorando empresas y dictando clases universitarias. Disfruta actividades culturales y del trabajo en equipo.
Este documento describe la cultura triniteña del municipio de Trinidad en Casanare, Colombia. Resalta las tradiciones llaneras como la música joropo y sus instrumentos, la vestimenta del sombrero llanero, y la devoción a la naturaleza y religión. También describe el Festival Internacional de Música Llanera "El Topocho" que se realiza anualmente para promover la cultura llanera, incluyendo la exhibición de ganado lechero y el cultivo del plátano topocho nativo. Los objetivos del festival son rescatar
Este documento presenta el Plan Especial de Salvaguardia de las Músicas de Marimba y los Cantos Tradicionales del Pacífico Sur de Colombia. Describe la región y la manifestación cultural, los antecedentes de su salvaguardia a través de proyectos como la Ruta de la Marimba, y el proceso de patrimonialización ante organismos nacionales e internacionales. Explica también los mecanismos de consulta con las comunidades, el diagnóstico de la manifestación y su estado actual, los objetivos y estrategias del Plan, y el esquema
El documento describe el apoyo que la Organización Puerto de Cartagena ha brindado a la música y la formación musical de niños y jóvenes en Cartagena a través de su Fundación. Por más de 10 años, la Fundación ha beneficiado a más de 32,000 personas a través de programas como el Centro de Formación Orquestal "Puerto Azul", "Nuestra Orquesta" y el Proyecto Social Orquestal del Cartagena Festival Internacional de Música, el cual ha ofrecido talleres y presentaciones musicales a niños de comunidades vulnerables. El
El reto de crear aficionados. La música y la escena para una sociedad mejorEMMLA
“EL RETO DE CREAR AFICIONADOS”
LA MÚSICA Y LA ESCENA PARA UNA SOCIEDAD MEJOR
- JORNADA PEDAGÓGICA -
5 de noviembre de 2016 - sábado
PALACIO DE CONGRESOS EUROPA - VITORIA-GASTEIZ
Desde Julio de 2010, hemos pasado a ser la "ESCUELA DE ARTES ESCÉNICAS DE CASTILLA LA MANCHA".Hemos creído conveniente,informaros de quienes somos y que hacemos,desde el Proyecto" Teatro de La Sensación de Ciudad Real en Castilla La Mancha-España
La Asociación Teatro de la Sensación y la Escuela Libre de Arte ELA se crearon en 1985 y 2004 respectivamente con el propósito de divulgar el teatro y las artes, contribuir al impulso de actividades relacionadas con el teatro e investigación, y apoyar a jóvenes creadores. La asociación ofrece cursos y talleres de artes escénicas en su escuela en Ciudad Real y ha organizado más de 300 espectáculos y eventos culturales para más de 30,000 personas. Su objetivo es promover el desarrollo cultural a través de
Música Tradicional de nueva composición o música “tradicional-contemporánea”Pepin Banzo
Este documento discute la importancia de permitir nuevas composiciones en la música tradicional para enriquecer el repertorio existente y adaptarla a los tiempos modernos. Señala que la música tradicional siempre ha evolucionado a través de nuevas contribuciones anónimas, y que en la actualidad existen concursos como los de Belchite y Ejea de los Caballeros que fomentan nuevas composiciones tradicionales en Aragón. El autor espera que estos concursos sirvan de inspiración para futuros proyectos que incentiven la
LA PEDAGOGIA AUTOGESTONARIA EN EL PROCESO DE ENSEÑANZA APRENDIZAJEjecgjv
La Pedagogía Autogestionaria es un enfoque educativo que busca transformar la educación mediante la participación directa de estudiantes, profesores y padres en la gestión de todas las esferas de la vida escolar.
La Unidad Eudista de Espiritualidad se complace en poner a su disposición el siguiente Triduo Eudista, que tiene como propósito ofrecer tres breves meditaciones sobre Jesucristo Sumo y Eterno Sacerdote, el Sagrado Corazón de Jesús y el Inmaculado Corazón de María. En cada día encuentran una oración inicial, una meditación y una oración final.
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLMJuan Martín Martín
Examen de Selectividad de la EvAU de Geografía de junio de 2023 en Castilla La Mancha. UCLM . (Convocatoria ordinaria)
Más información en el Blog de Geografía de Juan Martín Martín
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
Elites municipales y propiedades rurales: algunos ejemplos en territorio vascónJavier Andreu
Material de apoyo a la conferencia pórtico de la XIX Semana Romana de Cascante celebrada en Cascante (Navarra), el 24 de junio de 2024 en el marco del ciclo de conferencias "De re rustica. El campo y la agricultura en época romana: poblamiento, producción, consumo"
2. La Red de Organizadores de Conciertos Educativos integra desde 2010 a
entidades públicas y privadas sin ánimo de lucro que desarrollan
programas educativos y sociales de música, especialmente para el
público joven.
L’Auditori
Departamento de Cultura del Gobierno de Navarra ‐ OSN
Orquesta Sinfónica de Euskadi
Ayuntamiento de Gijón ‐ Fundación Municipal de Cultura
Orquesta Sinfónica de Bilbao
Orquesta Filarmónica de Gran Canaria
Orquesta Sinfónica del Vallés
Orquesta Sinfónica de Tenerife
Orquesta de Cámara Carlos III
Palau de la Música Catalana
Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía ‐ Abecedaria
Auditorio Miguel Delibes ‐ Orquesta Sinfónica de Castilla y León
Auditorio de Tenerife
Fundación "La Caixa"
Orquesta y Coro Nacionales de España
CulturArts
www.rocemusica.org
3. La Red de Organizadores de Conciertos Educativos, ROCE, es una
asociación formada por entidades públicas y privadas sin ánimo de lucro,
constituida el 19 de febrero de 2010 e inscrita en el Registro Nacional de
Asociaciones con el Nº 595943.
ROCE es miembro del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música
y de la organización europea Culture Action Europe
Junta Directiva
Presidenta: Assumpció Malagarriga. L'Auditori
Vicepresidente: José Luis Rivero. Auditorio de Tenerife
Secretario: Tuto Parrilla. Orquesta Filarmónica de Gran Canaria
Tesorera: Silvia Carretero. Auditorio Miguel Delibes ‐ OSCyL
Vocal: Mikel Cañada. Orquesta de Euskadi
Vocal: Juan Manuel Alonso. Orquesta de Cámara Carlos III
Coordinador: Manuel Cañas Escudero
8. Compartimos… El convencimiento
de que los
conciertos y
actividades
preparados para
centros educativos
y familias son una
parte clave y
esencial de nuestra
propuesta artística
y social
La idea de
que la música
es un
elemento
educativo de
primer
nivel en
cualquier
sociedad a
causa de sus
valores y su
potencial
La necesidad
de impulsar
estrategias
válidas para
asumir el rol
de agentes de
cambio social