Presentación sobre la Unidad de El Color

1. Horizontal Vertical, Johannes Itten,
1915.

2. La Naturaleza del Color

3. La Percepción del Color
Síntesis Aditiva, Colores Luz Síntesis Sustractiva, Colores Materia

4. El Circulo Cromático
COLORES PRIMARIOS
Magenta
Cyan
Amarillo
COLORES SECUNDARIOS
COLORES TERCIARIOS
SUMA DE UN
PRIMARIO Y UN
SECUNDARIO

5. El Circulo Cromático
Circulo Cromático de
Johannes Itten (Ejemplo de
modelo RYB)
Existen diversos modelos de Color,
el más correcto actualmente es el
CMYK (Cyan, Magenta, Amarillo y
Negro) pero también podemos
encontrarnos el modelo tradicional
RYB (Rojo, Amarillo y Azul).

6. Colores Complementarios
· Los colores complementarios
son pares de colores situados
opuestamente en el circulo
Cromático.
· Se consiguen con la mezcla
de un primario y el secundario
que resulta de la mezcla de los
dos primarios restantes.
· Cuando se Yuxtaponen
provocan un gran CONTRASTE.
Si se mezclan se neutralizan
dando lugar a un gris oscuro
casi negro.

7. Colores Complementarios
(Saint-Georges majeur au crépuscule) Crepúsculo en Venecia,
Claude Monet, 1908. Óleo sobre lienzo, 92 x 73 cm.

8. Las Vanguardias Artísticas del siglo XX como el Fovismo o el
expresionismo usarán el contraste provocado por los colores
complementarios para plasmar emociones y expresividad en sus
obras.
La alegría de vivir. Henri Matisse, 1905-1906. Óleo
sobre lienzo, 176 x 240 cm
El Grito. Edvard Munch, 1893. Óleo,
Temple y Pastel sobre cartón, 91 cm ×
74 cm.

9. La visión de un color cualquiera crea por Simpatía la
aparición de su complementario en su matiz vecino, como
descubrió Chevreul “Un color arroja sobre el matiz vecino su
propio complementario”.

10. Propiedades del Color
TONO O MATIZ: La cualidad por la cual identificamos un color; el
nombre que le damos. Decimos que hay cambio de tono o matiz cuando
se desplaza a un lado u otro del circulo cromático acercándose a otro
tono.
VALOR O LUMINOSIDAD: Término usado para describir como de
claro u oscuro aparece un color; se refieren a la cantidad de luz percibida. Un
Azul mezclado con blanco da un azul claro, es decir un Azul con un valor más
alto, por el contrario si le agregamos negro se oscurece, dando un valor más
bajo.
Valor Bajo Valor Alto

11. o Independientemente a la mezcla con blanco y negro, los colores poseen
distintos valores propios según su matiz. Aquellos con valor más alto
reflejan más luz (colores claros, ej. Amarillo) y los de valor más bajo,
absorben más luz (colores oscuros, ej. Violeta).
SATURACIÓN O BRILLO: Es el nivel de pureza de un color, el
brillo que tiene; un color gana saturación a medida que menos colores
lo componen. Un color puro carece de grises. Cualquier color del
espectro esta totalmente saturado y esta saturación produce sensación
de viveza, dinamismo y cercanía. La Saturación también puede
modificarse añadiendo a un color su complementario.
+ Saturación

12. La Armonía de Colores
La Armonía cromática se define como la relación de
equilibrio entre dos o más colores. Una asociación
acorde de colores, correspondencia y proporción.
❖ La Armonía Monocromática: se usan
variaciones cromáticas de un mismo
tono; sobrias y sencillas de realizar.
La Celestina. Picasso, 1904

13. La Armonía de Colores
❖ La Armonía de Colores Análogos: se realizan
usando tonos adyacentes en el circulo cromático,
independientemente de su valor o saturación.
Son armonías muy equilibradas y serenas.
Estanque con Nenúfares. Claude Monet,
1899, Óleo sobre lienzo. 88.3 x 93.1 cm.

14. La Armonía de Colores
❖ La Armonía por Triada de Contraste: Se realiza
con tres tonos que se encuentren equidistantes
en el círculo cromático, esto produce un gran
contraste sin perder la armonía, busca la síntesis
y el equilibrio en los opuestos.
Composición en rojo, amarillo, azul
y negro. Piet Mondrian, 1921.
Silla Roja y Azul. Rietveld,
1918.

15. La Armonía de Colores
❖ La Armonía por colores Complementarios: se realiza con una pareja o un
conjunto de parejas de colores complementarios, provocando un efecto
de disonancia que dota de gran contraste y potencia. Para evitar que el
equilibrio se destruya por el fuerte contraste es recomendable separar o
aislar los tonos con un color neutro, blanco o negro, un ejemplo de
aislamiento son las vidrieras de los templos góticos.
❖ También podemos encontrar armonía en los siguientes tipos de
contrastes:
• Contraste caliente-frio;
• Contraste claro/oscuro;
• Contraste de color en sí mismo; usando colores saturados y yuxtaponiéndolos.
• Contraste Simultaneo; nuestra percepción sobre un color esta influenciada de
los colores que le rodean y sus características son relativas a su entorno.
• Contraste Cualitativo; oponiendo colores saturados con otros apagados
• Contraste Cuantitativo; es el contraste mucho-poco en cuanto a cantidad de
mancha, equilibrado con la luminosidad.

16. La Coronación de María. Enguerand Charonton S. XV.
Contraste de Color en sí mismo; Contraste de Claro-Oscuro;
La Incredulidad de Santo Tomás. Caravaggio,
1602. Óleo sobre lienzo, 107 cm × 146 cm.

17. Contraste Cálido-frio;
Le Moulin de la Galette. Auguste Renoir, 1876. Óleo sobre
lienzo, 131 x 175 cm.
Contraste Cualitativo;
San Jerónimo. Georges de La Tour,
1627-29. Óleo sobre lienzo.

18. Contraste Simultáneo;Contraste Cuantitativo;
La Noche Estrellada. Vincent van Gogh, 1889. Óleo
sobre lienzo, 73,7 × 92,2 cm. El Expolio de
Cristo. El Greco,
1577-1579. Óleo
sobre lienzo, 285 ×
173 cm.

19. Temperatura de Color
Dentro de los modelos análogos de
armonía podemos componer los
colores por su temperatura: Cálidos o
Fríos.
 La gama Cálida produce vitalidad,
dinamismo, violencia y aparentan
acercamiento al espectador.
 La gama Fría produce tranquilidad,
frescura, nostalgia y sensación de lejanía
en la composición.
 Observamos que los colores
tierra no aparecen en el
circulo cromático; esto se
debe a que son COLORES
NEUTROS , al igual que el
blanco, los grises y el negro.

20. La vida. Pablo Picasso, 1903. Óleo sobre
lienzo, 197 x 127,5 cm.
El rapto de las hijas de Leucipo. Peter Paul Rubens,
1616-1618. Óleo sobre lienzo, 222 x 209 cm.

21. Simbología del Color
El color tiene una vibración determinada en la visión y la percepción por lo cual en
el arte se usa siguiendo un código visual que adjudica un determinado significado
a cada color.
Mujer con Sombrero. Henri Matisse, 1905.
El Simbolismo de los colores puede
ayudarnos a revelar los significados ocultos
de algunas pinturas, pero este depende
también del contexto donde se enmarcan.
Según la lectura Simbólica y cultural
occidental del color:

22. El Negro; es la oscuridad, el luto; transfiere peso y solidez
en las obras; simboliza el silencio, el misterio e incluso lo
maligno; Cuando se trata de un negro brillante, sobretodo
para los ropajes, confiere poder, nobleza y elegancia.
• Se obtenía sobretodo del Hollín, también era muy
apreciado el negro obtenido de la corteza del Campeche,
un árbol de Brasil.
Felipe IV. Velázquez,
1628. Óleo sobre lienzo,
198 x 101,5 cm.
El Blanco; es la luz, el bien; simboliza la pureza, la alegría , la
inocencia. Cuando se coloco junto a otros tonos es capaz de
potenciarlos.
• Se obtenía de la cal, el Plomo, el yeso, el cinc y al triturar
conchas.

23. El Gris; simboliza la indecisión y la ausencia
de energía, expresa duda y melancolía.
• Se asocian también a los colores
metálicos como la Plata, que expresan
frialdad pero también opulencia y
poder.
Laocoonte. El Greco, 1609. Óleo sobre lienzo,
137 × 172 cm.
El Dorado; simboliza poder por adoptar las
cualidades del metal que representa.
• En la pintura del Trecento era frecuente
su uso como fondo por ser simbología
de la excelencia del arte cristiano para
representar el cielo.
• Se obtiene por las láminas o Pan de oro.
Anunciación entre los santos Ansano y Margarita.
Simone Martini, 1333. Temple sobre tabla.

24. El Rojo; símbolo de la fuerza, la pasión, la sexualidad y el
erotismo Ejerce una influencia poderosa en los impulsos
y esta ligado al principio de la vida y a la sangre.
• En una pintura se adelanta al primer plano y acapara
la atención.
• Representa tanto la Guerra como la Realeza y la
Grandeza.
• Se extraía del mineral de Cinabrio, de las cochinillas
trituradas y de la raíz de Rubia Linctora. Marte. Velázquez,
1638 . Óleo sobre
lienzo, 179 x 95
cm.
El Naranja; posee mayor fuerza activa,
expansiva y radiante que el rojo; es el color del
fuego, por lo que representa el calor y la
juventud.
• Simboliza la positividad, la creatividad y el
entusiasmo.
• Es el color del atardecer y del otoño.
Sembrador con el sol poniente. Vincent
van Gogh, 1888. Óleo sobre lienzo.

25. El Amarillo; vinculado al sol y al oro,
representa la inteligencia, la alegría y da
sensación de avanzar sobre los demás
colores.
• Tiene varias connotaciones negativas
arrastradas desde siglos anteriores:
Enfermedad, Traición y Herejía.
• En el Mundo Antiguo se extraía del
pigmento mineral Oropimente, también
del hierro y de minerales. El Beso de Judas. Guiotto, 1306 . Pintura mural al
fresco, Capilla de los Scrovegni (Padua).
El Azul; es el color del cielo y el océano,
asociado a la realeza y al carácter Noble.
• Transmite sobriedad, serenidad y
confianza; aunque también se vincula a
la tristeza y la nostalgia.
• Se obtenía de minerales como: la
Turquesa, Azurita y el Lapislázuli,
también del cobre y el cobalto.
Las muy ricas horas
del Duque de Berry
(Abril). hermanos
Limbourg, 1410.
Manuscrito
Iluminado.

26. El verde; vinculado a la naturaleza y la
esperanza pero con mucha simbología negativa.
• Símbolo de la decadencia , la envidia e
incluso la infección, la maldad y la
podredumbre.
• Siempre se le atribuyeron propiedades
beneficiosas para la vista.
• Tradicionalmente se ha vinculado a la
fertilidad en los ropajes de las mujeres.
• Es un color “templado” que ayuda a suavizar
el paso de cálido a frio.
Matrimonio Arnolfini.
Jan van Eyck, 1434.
Óleo sobre tabla, 82 x
60 cm.
El Púrpura; en el mundo Antiguo se
vinculaba a la sensualidad, en la tradición
cristiana es el color simbólico de la
pasión de Cristo.
• Transmite Misticismo y elegancia.
• Se obtenía de Oxido de manganeso
para las vidrieras y especialmente del
pigmento Púrpura de Tiro, un molusco
gasterópodo marino.
La Caída. Francisco Salzillo, 1752. Escultura en
madera policromada.

27. Ejercicios de Color
a. Buscar un Círculo Cromático sobre el que trabajar los
demás ejercicios.
b. Ejercicio de Armonía por colores
Análogos/Monocromía.
c. Ejercicio de composición por Complementarios.
d. Dos ejercicios de Armonía de Contraste a elegir entre:
• Triada de Contraste;
• Contraste caliente/frio;
• Contraste claro/oscuro;
• Contraste de color en sí mismo;
• Contraste Simultáneo;
• Contraste Cualitativo;
• Contraste Cuantitativo.

28. Letra y Tipo de ejercicio; ej. (Ejercicio C: Composición por colores
Complementarios)
Plantilla de Ejercicios
(Ejercicio de color)
(Esquema de colores
que conforman el
ejercicio)

29. • Pueden realizarse con lápices de colores, acuarelas, temperas, etc.
• Formato A4 en un papel adecuado para la técnica que se decida.
• Debe aparecer el número y el tipo de ejercicio que se ha realizado.
• Debe aparecer un esquema de los colores puros que se han
empleado.
• La complejidad del dibujo no tendrá mucha importancia en la
calificación pero si puede aumentar o disminuir un poco la nota.
• La limpieza y correcta presentación de los ejercicios será
determinante.
• Los ejercicios se entregaran al final de la sesión o al inicio de la
siguiente.
Indicaciones para la realización de los ejercicios.

30. Ejercicio de Armonía por colores Análogos: Selecciona 3 colores análogos en el
circulo cromático.
Ejercicio de Armonía Monocromática: Selecciona un tono del circulo cromático y
haz la composición variando valor y saturación.
Ejercicio de colores Complementarios: Selecciona entre 1 y 3 parejas de
complementarios.
Ejercicio de Triada de Contraste: Selecciona un trio de contraste y realiza una
composición.
Ejercicio de Contraste del color en sí mismo: Seleccionar varios colores primarios
o secundarios sin variar valor ni saturación
Ejercicio de Contraste claro – oscuro: Selecciona un par de colores claros y otro de
colores oscuros
Ejercicio de Contraste caliente - frío: Selecciona colores cálidos y colores fríos y
realizar una composición con ellos.
Ejercicio de Contraste simultáneo: Selecciona un color de fondo y combínalo con
otros colores puros que provoquen distintas percepciones en este.
Ejercicio de Contraste cualitativo: Selecciona 1 color luminoso y yuxtaponlo con 3
más apagados
Ejercicio de Contraste cuantitativo: Selecciona 2 colores complementarios, uno
debe aparecer en mayor proporción pero menos saturado, el otro en menor
tamaño pero más puro.