2. TEMAS
● Conceptos Básicos del diseño.
● Consejos y trucos para un mejor diseño
● Trabajando con color
● Varios Formatos de Archivo
● Elección de fuentes
● Elegir fuentes de ilustrador
● Antes de comenzar su obra de arte
3. Conceptos básicos del diseño gráfico
● Cuando trabaje en una obra de arte, primero
deberá abordar ciertas preguntas.
¿Qué habrá en él?
¿Cuál es el tema?
¿Cuánto tiempo necesitará?
¿Con qué elementos gráficos tengo que trabajar?
¿Tengo una foto u otra ilustración para usar?
Es importante conocer todos estos elementos
para poder organizarlos juntos para formar la
composición de su diseño.
4. Para que un diseño funcione, debe verse unificado. Todos los elementos del diseño
deben lograr una sensación de unidad y equilibrio agradable a la vista.
Composición
Algunas cosas que afectarán su composición serán el tamaño, la proporción y la posición de los
elementos entre sí, así como los colores que elija.
5. Focal Point es el punto de énfasis en un diseño que inicialmente atrae su
atención.
Punto focal
6. El equilibrio de elementos dentro de un diseño también puede afectar la
composición de un diseño. Un diseño desequilibrado puede resultar muy
perturbador a la vista. Dos tipos básicos de equilibrio son Simétrico y
Asimétrico.
Equilibrar
11. Eleccion de fuentes
Todo buen departamento de arte debería invertir en una variedad de fuentes. Esto no
significa invertir mucho dinero, invierta algo de tiempo en Internet. Descarga fuentes
gratuitas. La cantidad de material gratuito es asombrosa. Tenga cuidado con los sitios de
fuentes que elija. Asegúrese de que sea una empresa de renombre.
12. Comenzar su obra de arte
Antes de comenzar su obra de arte, hay preguntas que deben abordarse. ¿Para qué estoy
diseñando? Si es una camiseta, ¿voy a serigrafiarla o imprimirla digitalmente? ¿Lo voy a
imprimir con mi equipo de sublimación de tinta? ¿Lo estaré subcontratando a una tienda de
letreros o alguna otra impresora? Si es así, ¿qué formato de archivo y tamaño necesitan?
