La década de 1960 se caracterizó por el uso de botas go-go y zapatos de tacón bajo hechos de plástico como el PVC. Estilos como las sandalias, botines y zapatos planos reemplazaron a los tacones altos. Diseñadores notables como Mary Quant, André Courrèges y Beth Levine popularizaron estas tendencias y crearon zapatos innovadores y cómodos que reflejaban el espíritu de la época.
Grunge subculture By sushant lulla of nift kolkata
Grunge is a sub-genre of alternative rock that emerged during the mid-1980s in an American state of Washington, particularly in the Seattle area.
Inspired by hardcore punk, heavy metal, and indie rock, grunge is generally characterized by heavily distorted electric guitars, contrasting song dynamics, and apathetic or angst -filled lyrics
The word grunge is believed to be a back formation from the US slang adjective grungy, which originated in about 1965 as a slang term for "dirty" or "filthy".
Bueno esta presentación es para dar a conocer la verdadera esencia de la moda, que no es decir como todo el mundo que la moda es uniformarse es mas que eso , se refiere a mostrar nuestros propios gustos , nuestras opiniones, nuestra forma de pensar, y lo que por supuesto lo mas importante que es lo que nos gusta y como nos sintamos mas comod@s.
Investigación de Mercadeo sobre orígenes y tendencias del mercado orientada a la moda. Todas las imagenes y vídeo tomadas de la web. No son de mi autoría.
Grunge subculture By sushant lulla of nift kolkata
Grunge is a sub-genre of alternative rock that emerged during the mid-1980s in an American state of Washington, particularly in the Seattle area.
Inspired by hardcore punk, heavy metal, and indie rock, grunge is generally characterized by heavily distorted electric guitars, contrasting song dynamics, and apathetic or angst -filled lyrics
The word grunge is believed to be a back formation from the US slang adjective grungy, which originated in about 1965 as a slang term for "dirty" or "filthy".
Bueno esta presentación es para dar a conocer la verdadera esencia de la moda, que no es decir como todo el mundo que la moda es uniformarse es mas que eso , se refiere a mostrar nuestros propios gustos , nuestras opiniones, nuestra forma de pensar, y lo que por supuesto lo mas importante que es lo que nos gusta y como nos sintamos mas comod@s.
Investigación de Mercadeo sobre orígenes y tendencias del mercado orientada a la moda. Todas las imagenes y vídeo tomadas de la web. No son de mi autoría.
DIA DE LA BANDERA PERUANA EL 7 DE JUNIO DE 182062946377
Diseño del dia de la bandera. El 7 de junio se celebra en todo el Perú el Día de la Bandera, una fecha que conmemora el aniversario de la Batalla de Arica de 1880, un enfrentamiento histórico en el que las tropas peruanas se enfrentaron valientemente a las fuerzas chilenas durante la Guerra del Pacífico.
Arquitectura Ecléctica e Historicista en Latinoaméricaimariagsg
La arquitectura ecléctica e historicista en Latinoamérica tuvo un impacto significativo y dejó un legado duradero en la región. Surgida entre finales del siglo XIX y principios del XX, esta corriente arquitectónica se caracteriza por la combinación de diversos estilos históricos europeos, adaptados a los contextos locales.
El movimiento moderno en la arquitectura venezolana tuvo sus inicios a mediados del siglo XX, influenciado por la corriente internacional del modernismo. Aunque inicialmente fue resistido por la sociedad conservadora y los arquitectos tradicionalistas, poco a poco se fue abriendo camino y dejando una huella importante en el país.
Uno de los arquitectos más destacados de la época fue Carlos Raúl Villanueva, quien dejó un legado significativo en la arquitectura venezolana con obras como la Ciudad Universitaria de Caracas, considerada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Su enfoque en la integración de la arquitectura con el entorno natural y la creación de espacios que favorecen la interacción social, marcaron un punto de inflexión en la arquitectura venezolana.
Otro arquitecto importante en la evolución del movimiento moderno en Venezuela fue Tomás Sanabria, quien también abogó por la integración de la arquitectura con el paisaje y la creación de espacios abiertos y funcionales. Su obra más conocida es el Parque Central, un complejo urbanístico que se convirtió en un ícono de la modernidad en Caracas.
En la actualidad, el movimiento moderno sigue teniendo influencia en la arquitectura venezolana, aunque se ha visto enriquecido por nuevas corrientes y enfoques que buscan combinar la modernidad con la identidad cultural del país. Proyectos como el Centro Simón Bolívar, diseñado por el arquitecto Fruto Vivas, son ejemplos de cómo la arquitectura contemporánea en Venezuela sigue evolucionando y adaptándose a las necesidades actuales.
Del caos surge mi perfección.
Soy valen! Siempre en una búsqueda constante en el equilibrio de ambas, donde encuentro mi verdadera yo, apreciando la belleza de la imperfección mientras acepto los desafíos y errores, y desafiando mi caos para alcanzar mi perfección.
Soy una mente inquieta, siempre buscando nuevas
inspiraciones en cada rincón.Encuentro en las calles y en los detalles cotidianos los colores vibrantes y las formas audaces que alimentan mi creatividad y a través de ellos tejo collages en mi imaginación, donde mi energía juega un papel fundamental en cada textura, cada forma, cada color mostrando mi esencia capturada.
Soy una persona que ama desafiar las convenciones establecidas, por eso tomo la moda y el arte como
referentes hacia mi inspiración, permitiéndome expresarme con libertad mi identidad de una manera única.
Soy la búsqueda de la estética, que es mi guía en cada viaje creativo, así creando una imagen única que genere armonía y impacto visual.Sin embargo, no podría lograr esta
singularidad sin el uso de la ironía como aliada en mi búsqueda de la originalidad.
Soy una diseñadora con un proceso creativo
llamado: rompecabezas donde al principio se encuentran miles de piezas desordenadas sobre la mesa para que luego cada pieza encaje perfectamente para crear una imagen
Catalogo Coleccion Atelier Bathco Distribuidor Oficial Amado Salvador ValenciaAMADO SALVADOR
Explora el catálogo general de la colección Atelier de Bathco, disponible en Amado Salvador, ofrece una exquisita selección de lavabos y sanitarios de alta gama con un enfoque artesanal y exclusivo. Como distribuidor oficial Bathco, Amado Salvador presenta productos Bathco que encarnan la excelencia en calidad y diseño. Este catálogo destaca la colección Atelier, la más exclusiva de Bathco, que combina la artesanía tradicional con la innovación contemporánea.
La colección Atelier de Bathco se distingue por su atención meticulosa a los detalles y la utilización de materiales de primera calidad. Los lavabos y sanitarios de esta colección son verdaderas obras de arte, diseñados para elevar el lujo y la sofisticación en cualquier baño. Cada pieza de la colección Atelier refleja el compromiso de Bathco con la excelencia y la elegancia.
Amado Salvador, distribuidor oficial Bathco en Valencia. Explora este catálogo y sumérgete en el mundo de la colección Atelier de Bathco, donde la artesanía y la elegancia se unen para crear espacios de baño verdaderamente excepcionales.
Porfolio livings creados por Carlotta Designpaulacoux1
La sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una muestra de la excelencia y la creatividad en el diseño de interiores. Cada proyecto en el porfolio refleja la visión única y el estilo distintivo de Carlotta Design, mostrando la habilidad del equipo para transformar espacios en ambientes acogedores, elegantes y funcionales. Desde salas de estar modernas y contemporáneas hasta espacios más tradicionales y clásicos, la variedad de estilos y diseños en el porfolio demuestra la versatilidad y la capacidad del equipo para adaptarse a las necesidades y gustos de cada cliente.
Las fotografías de alta calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, los materiales de alta calidad y la combinación de texturas y colores que hacen que cada sala de estar sea única y especial. Además, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design destaca la integración de muebles y accesorios cuidadosamente seleccionados para crear ambientes armoniosos y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una ventana a la excelencia en el diseño de interiores, mostrando el talento y la dedicación del equipo para crear espacios extraordinarios que reflejan la personalidad y el estilo de cada cliente.
Porfolio de diseños de Comedores de Carlotta Designpaulacoux1
calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, la calidad de los materiales y la armonía de colores y texturas en cada diseño. El cuidadoso equilibrio entre muebles, iluminación y elementos decorativos se destaca en cada espacio, creando ambientes acogedores y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de comedores de Carlotta Design es un reflejo del compromiso del equipo con la excelencia en el diseño de interiores, mostrando su habilidad para crear ambientes únicos y personalizados que sobresalen por su belleza y funcionalidad
Mueble Universal la estantería que se adapta a tu entornoArtevita muebles
mueble universal con ensamblado por pieza individual para adaptarse a múltiples combinaciones y listo para integrarse fácilmente a cualquier nuevo entorno de vida, el nombre UNIVERSAL habla por sí mismo.
Gracias a su Sistema de fácil ensamblado y a su diversidad, se ha adaptado cuidadosamente a las necesidades contemporáneas de la vida moderna y puede estar seguro de que este sistema de estanterías seguirá disponible después de muchos años.
2. Década conocida por el taco
bajo o las botas go-go .
Hechas en su mayoría de PVC,
vinilo u otro tipo de plásticos.
Los zapatos planos y de tacón
cuadrado reemplazaron a los
tacones altos.
Surgió el estilo calle o urbano
Fáciles de usar y cómodos.
Los precios eran bajos debido
a la creación de nuevos
materiales plásticos y los
colores llamativos.
3. En los 60’s se esperaba que las personas combinen sus zapatos con una
bolso que haga juego.
4. Las medias era otro accesorio que complementaba el calzado sin importar
su color.
Podían llegar a ser medias hasta la rodilla o panty medias.
6. Tipos de zapatos:
• Kitten Heels pumps: conocido también como
tacón Sabrina, eran elegantes y era mas fácil
caminar con ellos. Se les encontraban
también con el talón abierto y una correa que
lo sujetaba. Usados para la noche.
• Botines: fueron innovadores para las mujeres,
llegaban al tobillos y se distinguían por tener
un lazo. Lo podían usar con faldas, pantalones
o leggins también habían versiones para el
invierno con un forro interior.
7. Tipos de zapatos:
• Pilgrim Pumps (1965): también se los conocía como
coloniales, característicos por su punta cuadrada y
por su parecido con el calzado en el siglo XVII.
• Sneackers (1967): usadas desde los 20’s, se los
comenzó a ver como anticuadas y pasaron a ser
zapatos para escuelas (eran simples y lisos), además
se los podían combinar con cualquier conjnto.
8. Tipos de zapatos:
• Ortopédicos: populares en California y
mayormente usados por los hippies ,
fueron distribuidos por Birkenstocks, eran
de cuero y su suela de corcho. Los zapatos
que usan las enfermeras en la actualidad
todavía conservan este diseño.
• Sandalias: poseían un taco muy pequeño,
generalmente eran con tiras cruzadas y la
punta abierta para que se pueda ver el
manicure, eran de colores llamativos y
debido a que eran hechas de vinilo se
desgastaban muy rápido.
9. Tipos de zapatos:
• Mary Janes: zapatos de baile o considerados
básicos, usados por la actriz Janes (1967) Birken,
característicos por un tirante fino. Obtuvieron su
nombre por una revista cómica llamada Buster
Brown.
• Planos en punta (1962): su característica punta era
mas alargada para evitar los juanetes, venían como
mocasines, oxfords, con tiras, correas y más.
10. 1964 se creo la tienda
Londinense de BIBA, músicos
destacados compraban su
calzado. Además contaban
con precios accesibles al
público.
11. Diseñadora Estadounidense (31 de diciembre
1914–2 de septiembre 2006 ).
Conocida como la primera mujer en diseñar
zapatos en USA. Trabajo bajo la firma del nombre
de su esposo Hubert Levine. También trabajo
junato a Emilio Pucci y Alexander Girard.
Reintrodujo la botas a la moda femenina en los
60’s, su calzado se conocida como 2 “mulas”.
Diseñador destacado:
Beth Levine
12.
13. Diseñador Francés (9 de marzo 1923-7 enero 2016).
En 1964 tomó inspiración de los trajes de
astronautas y como resultado las siluetas de los
vestidos y los zapatos comenzaron a ver más
futuristas y angulares, el estilo se conoció como
“moon girls”.
Combinada sus conjuntos con gafas, botas planas
y en ocasiones con cascos en las cabezas.
También añadió cortes en ciertas partes de las
prendas, como el abdomen.
Diseñador destacado:
André Courrèges
14.
15. Diseñadora Inglesa (11 de febrero 1930 ).
Fue quien popularizo la mini falda y usaba los
tacones con medias hasta la rodilla que se
acompañaban con las botas go-go, siendo un poco
escandaloso para la época pero ella resalto las
piernas y su forma.
Diseñador destacado:
Mary Quant
16.
17. Nancy Sinatra popularizó en 1966
el uso de las botas go-go con su
canción These Boots Are Made for
Walkin'
Dato Curioso:
Se consideró a las botas go-go
como una símbolo de “Poder
femenino”
En la televisión las bailarinas
comenzaron a usar las botas
go-go.