La fotografía captura imágenes permanentes mediante la acción de la luz en una cámara. El proceso implica elegir el encuadre, cargar la cámara con papel fotográfico, exponer la imagen durante varios minutos dependiendo de la luz, y revelar la imagen usando líquidos químicos que le dan contraste. Nicéphore Niepce fue el pionero de la fotografía al capturar la primera imagen fija en 1816, mientras que Louis Daguerre perfeccionó el proceso para obtener imágenes más
Ejemplo de proyecto fotográfico.
A pesar de tratarse de fotografías de plantas, este proyecto no puede en ningún caso entenderse como fotografía !oral o botánica. Trata de ir más allá y utilizar la naturaleza como material para crear imágenes más cercanas a la abstracción expresionista que a la realidad.
Ejemplo de proyecto fotográfico.
A pesar de tratarse de fotografías de plantas, este proyecto no puede en ningún caso entenderse como fotografía !oral o botánica. Trata de ir más allá y utilizar la naturaleza como material para crear imágenes más cercanas a la abstracción expresionista que a la realidad.
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Los muros paramétricos son una herramienta poderosa en el diseño arquitectónico que ofrece diversas ventajas, tanto en el proceso creativo como en la ejecución del proyecto.
La arquitectura paleocristiana y bizantina son dos estilos arquitectónicos distintivos que se desarrollaron en la historia del arte y la arquitectura.
La arquitectura paleocristiana se refiere al estilo arquitectónico que surgió en los primeros siglos del cristianismo, desde aproximadamente el siglo II hasta el siglo VI. Este estilo se caracteriza por el uso de elementos como columnas, arcos, bóvedas y cúpulas, a menudo incorporando influencias de la arquitectura romana. Las iglesias paleocristianas tempranas solían ser de planta basilical, con una disposición longitudinal y un énfasis en la simplicidad y la funcionalidad.
Por otro lado, la arquitectura bizantina se desarrolló a partir del siglo VI en el Imperio Bizantino (el antiguo Imperio Romano de Oriente) y continuó hasta la caída de Constantinopla en 1453. Este estilo se caracteriza por el uso de cúpulas, arcos de medio punto, mosaicos elaborados, columnas esbeltas y una profusión de detalles ornamentales. Las iglesias bizantinas suelen tener una planta centralizada, con una cúpula central que domina el espacio interior.
Ambos estilos arquitectónicos reflejan la evolución del arte y la cultura durante períodos históricos específicos y han dejado un legado duradero en la historia de la arquitectura occidental.
Las características principales de la arquitectura paleocristiana son:
1. Planta basilical: Las iglesias paleocristianas tempranas tenían una planta basilical, es decir, una disposición longitudinal con una nave central y dos laterales.
2. Simplicidad y funcionalidad: El énfasis en la simplicidad y la funcionalidad era una característica importante de la arquitectura paleocristiana. Las iglesias solían ser espacios sencillos y sin adornos excesivos.
3. Uso de elementos romanos: La arquitectura paleocristiana incorporaba elementos de la arquitectura romana, como columnas, arcos y bóvedas.
4. Uso de cúpulas: Aunque no tan comunes como en la arquitectura bizantina, algunas iglesias paleocristianas también incluían cúpulas.
Las características principales de la arquitectura bizantina son:
1. Cúpulas: La arquitectura bizantina se caracteriza por el uso de cúpulas, que pueden ser grandes y dominantes en el espacio interior.
2. Arco de medio punto: Los arcos de medio punto son comunes en la arquitectura bizantina, tanto en las cúpulas como en los espacios interiores.
3. Mosaicos elaborados: Los mosaicos eran una forma de decoración muy importante en la arquitectura bizantina. Estos mosaicos solían representar escenas religiosas y eran elaborados y coloridos.
4. Columnas esbeltas: Las columnas en la arquitectura bizantina suelen ser delgadas y altas, dando una sensación de ligereza y elegancia.
5. Detalles ornamentales: La arquitectura bizantina está llena de detalles ornamentales, como motivos geométricos, cruces, hojas de acanto y otros elementos decorativos.
Estas son solo algunas de las características principales de cada estilo, pero es importante tener en cuenta sus difere
Los atletas olímpicos de la antigüedad participaban en los juegos movidos por el afán de
gloria, pero sobre todo por las suculentas recompensas que obtendrían si ganaban..
Es una presentación desde el punto de vista histórico, escultórico y pictórico, gracias a la
cual podemos apreciar a través del tiempo como el arte ha contribuido a la historia de
los olímpicos.
1. Jhon Sebastian Ruiz Alonso
Actividad de refuerzo.
Grado: 10-01
Institución Educativa Distrital Atahualpa.
2. QUE ES LA FOTOGRAFIA
La palabra fotografía se deriva de los vocablos de origen griego: phos (luz)
y grafis (escritura), lo cual significa escribir o dibujar con luz. La fotografía es
la técnica de captar imágenes permanentes con una cámara, por medio de la
acción fotoquímica de la luz o de otras formas de energía radiante, para luego
reproducirlas en un papel especial.
3. -Como es el proceso, mediante el cual se
generan imágenes en una cámara oscura.
Los rayos de luz que pasan a través de un pequeño orificio reproducen en el
interior de cualquier caja oscura imágenes invertidas del exterior.
Al hacer fotos hay que tomar una serie de precauciones. Como por ejemplo no
mover la cámara, tener suficiente luz, tenerla cargada etc...
ENCUADRE:
Antes de hacer la fotografía, habrá que elegir el encuadre; el lugar o el objeto que
vayamos a fotografiar. Se recomienda tener un trípode a mano para no mover la
fotografía y para evitar posibles fotografías hechas mal. Antes de cargar la cámara hay
que fijar el encuadre mirando por el visor de la cámara. Después de fijar el encuadre se
pone de nuevo el tapón de corcho en el agujero para que no entre luz y se pasa al
cuarto oscuro, o al laboratorio fotográfico.
4. CARGA:
-Una vez ya elegido el encuadre, se pasa al cuarto oscuro, o al laboratorio fotográfico. Allí tiene que
haber luz roja ya que es la que no afecta al papel fotográfico. Se coge el papel del envoltorio negro y
se pega en el cristal con la cara hacia fuera (donde se va a producir la imagen... la cara de los haluros
de plata). Al pegarlo hay que tener cuidado para no estropear el papel.
-Una vez pegado el papel sobre el cristal, el cristal se mete entre las pinzas según se quiera el zoom
más cerca o más lejos. Luego se cierra la caja poniendo la tapa y poner unas gomas para estar más
seguros de que no se abra.
♣EXPOSICIÓN:
Después de cargar la cámara nos vamos al lugar donde hemos elegido el encuadre, y volvemos a
ponerla en el mismo lugar donde hayamos puesto el trípode o con otros remedios.
Hay que calcular el tiempo mas o menos de cuanto necesite para que se produzca la reacción y que
de lugar a la fotografía. Por ejemplo en un día con mucha luz se puede dejar como mínimo un minuto
y medio... Para un día normal entre 3 y 5 minutos y para un día nublado o con poca luz ente 7 y 15
minutos, dependiendo de la cantidad de luz.
Despegamos un poco la cinta aislante hasta que se destape el estenopo para luego fácilmente sin que
tener que mover, pegar la cinta aislante. Tras haber pasado el tiempo elegido, pasamos a revelar...
5. REVELADO:
Después de hacer la foto nos vamos de nuevo al cuarto oscuro, o al laboratorio fotográfico,
encendemos la luz roja y apagamos la normal.
Sacamos el papel fotográfico que ya contiene la fotografía. Con unos líquidos especiales le
daremos el contraste. Hay que pasarla por tres envases diferentes, cada uno con su líquido.
En el primero hay que estar entre un minuto y medio y tres minutos. En el segundo
recipiente o envase igual. Y en el tercero y ultimo menos de un minuto y medio. Al pasar de
un recipiente a otro hay que escurrir bien el líquido para que no se intercambien los
líquidos y luego nos salga mal la fotografía.
Después de haber pasado por las tres fases anteriores se puede lavar al agua del grifo mas
o menos un minuto. Luego se deja secar. Y YA ESTÁ!
Desde el primer recipiente se puede apreciar que se va contrastando los colores hasta
quedarse ya fijos. Después de pasarla por el tercer recipiente ya se puede encender la luz!
6. BIOGRAFIAS
Nicéphore Niepce
(Joseph Nicéphore Niépce; Châlons-sur-Saône, Francia, 1765 - id., 1833) Inventor francés. Tras
el estallido de la Revolución Francesa, tuvo que huir del país con su familia, acusada de
simpatías realistas. Niepce regresó a Francia para combatir en los ejércitos napoleónicos; al
poco, fue licenciado por problemas de salud.
Prolífico inventor, en compañía de su hermano Claude diseñó un
motor de combustión interna antes de interesarse por la entonces
novedosa técnica de la litografía. Recubrió placas de peltre con
diversas sustancias fotosensibles e intentó luego copiar sobre
ellas diversos grabados situándolas bajo la luz solar. Siguió
experimentando en dicha dirección y, en 1816, consiguió fijar, si
bien sólo parcialmente, una imagen del exterior de su estudio
sobre una lámina de papel recubierta de cloruro de plata.
En el año 1826, empleando un prototipo de cámara de su
invención, obtuvo al fin la primera imagen propiamente
fotográfica (o mejor dicho heliográfica, como Niepce bautizó su
revolucionaria técnica) de la historia, de la que posteriormente se
realizaron dos copias fotomecánicas.
7. Louis Daguerre.
(Louis Jacques Mandé Daguerre; Cormeilles-en- Parisis, cerca de París, 1787 -
Bry-sur-Marne, 1851) Artista e inventor francés, pionero de la fotografía. Louis
Daguerre perfeccionó el procedimiento de fijación de imágenes de su
compatriota Niépce, logrando reducir los tiempos de exposición y
obteniendo instantáneas de gran nitidez. El inventor bautizó con su apellido
su método y las imágenes obtenidas: daguerrotipia y daguerrotipo.
Pintor de decorados teatrales, Louis Daguerre había inventado hacia 1827 el
diorama, un espectáculo a base de pinturas y efectos luminosos. Buscando un
método para reproducir la realidad en imágenes sin necesidad de pintarlas,
coincidió con Nicéphore Niépce, que desde 1820 venía experimentando con
placas de betún de Judea dentro de una cámara oscura, en las que obtenía
rudimentarias imágenes fotográficas tras una exposición de varias horas.