1. Realizado por:
Marina Regueira Hernández
Mª Paz Prieto de Mora

3.  Duccio  Dalí
 Leonardo Da Vinci  Picasso
 Velázquez  Chuck Close
 Zurbarán  Pollock
 El veronés  Van Gogh
 Rubens  Munch
 Goya  Botero
 Manet

4.  Miguel Ángel  Duchamp
 Bernini  Umberto Boccioni
 Ron Mueck  Vladimir Tatlin
 Fidias  Alberto Giacometti
 Antonio Canovas  Corradini

5.  Durero  Robert Capa
 Ibañez  Steve McCurry
 Sabatés  Gervasio Sánchez
 Quino  Robert Doisneau
 Figueras  Xavier Miserachs

6.  MorrisLouis
 Roy Fox Lichtenstein
 Richard Hmilton
 Robert Smithson
 Manolo Valdés

8.  Duccio di Buoninsegna (c. 1255/1260, Siena - c.
1318/1319, Siena) fue probablemente el artista más
influyente de Siena, Italia, de su tiempo. Se le
considera como uno de los más influyentes en la
formación del estilo gótico internacional. Pertenecio a
la escuela sienesa.
 Duccio, más dependiente de lo bizantino, prefirió el
gusto por la línea y por la ordenación en superficie y
se inclinó hacia el realismo del detalle y la
representación de lo anecdótico.
 Sus trabajos se caracterizan por la sensibilidad del
dibujo, la habilidad de la composición, una calidad
decorativa similar a los mosaicos y una intensidad
emocional mayor que la de los modelos bizantinos.

9.  Su obra, no muy abundante, incluye la Madonna Rucellai
(1285) en Santa Maria Novella (ahora en los
Uffizi, Florencia), y la Maestà (1308-11) para la catedral
de Siena, considerada como su obra maestra.

10.  Leonardo da Vinci fue un pintor italiano
nativo de Florencia. Notable polímata del
Renacimiento italiano (a la vez
anatomista, arquitecto, artista, botánico, científico,
escritor, escultor, filósofo, ingeniero, inventor, músi
co, poeta y urbanista) nació en Vinci el 15 de abril
de 14522 y falleció en Amboise el 2 de mayo de
1519, a los 67 años.
 Frecuentemente descrito como un arquetipo y
símbolo del hombre del Renacimiento, Leonardo
da Vinci es considerado como uno de los más
grandes pintores de todos los tiempos.

11.  Sus pinturas son célebres. Entre las cualidades, cabe
destacar las técnicas pictóricas innovadoras que
empleó, el sentido de la composición y el uso sutil de
los esfumados de colores, el conocimiento profundo
de la anatomía humana y animal, la utilización que
hacía de la luz, la capacidad de reflejar la forma en
que los humanos utilizan el registro de las emociones
y las expresiones gestuales. Dominaba sobre todo la
técnica del «sfumato» y la combinación de sombras y
luces. Todas estas cualidades aparecen reunidas en
obras como La Gioconda, La Última Cena y La Virgen
de las rocas.

13.  Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (Sevilla, hacia el 5 de
junio de 15991 – Madrid, 6 de agosto de 1660), conocido
como Diego Velázquez, fue un pintor barroco, considerado
uno de los máximos exponentes de la pintura española y
maestro de la pintura universal.
 Pasó sus primeros años en Sevilla, donde desarrolló un estilo
naturalista de iluminación tenebrista, por influencia de
Caravaggio y sus seguidores. A los 24 años se trasladó a
Madrid, donde fue nombrado pintor del rey Felipe IV; la
presencia en la corte le permitió estudiar la colección real de
pintura que, junto con las enseñanzas de su primer viaje a
Italia, donde conoció tanto la pintura antigua como la que se
hacía en su tiempo, fueron influencias determinantes para
evolucionar a un estilo de gran luminosidad, con pinceladas
rápidas y sueltas.

14.  La fábula de Aracne, popularmente conocido como Las
hilanderas
 Las meninas
 La rendición de Breda o
Las lanzas.

15.  Francisco de Zurbarán (Fuente de Cantos, 7 de
noviembre de 1598 – Madrid, 27 de agosto de 1664)
fue un pintor del Siglo de Oro español.
 Contemporáneo y amigo de Velázquez, Zurbarán
destacó en la pintura religiosa, en la que su arte revela
una gran fuerza visual y un profundo misticismo. Fue
un artista representativo de la Contrarreforma. Influido
en sus comienzos por Caravaggio, su estilo fue
evolucionando para aproximarse a los maestros
manieristas italianos. Sus representaciones se alejan
del realismo de Velázquez y sus composiciones se
caracterizan por un modelado claroscuro con tonos
más ácidos.

16.  Exposición del cuerpo de San Buenaventura, 1629
 La Anunciación, 1638
 La Inmaculada Concepción, 1630

17.  Paolo Caliari o Paolo Cagliari (Verona, 1528 -
Venecia, 1588), también conocido en España como el
Veronés, fue un pintor italiano, figura central del
manierismo veneciano.
 Prefiere los grandes formatos. Su estilo se caracteriza
por el lujo, la arquitectura clásica que enmarca sus
escenas y el rico aunque suave colorido. Su
tratamiento del color se anticipa a la pintura francesa
del siglo XIX. Prefiere los tonos fríos y claros:
gris, plata, azules y amarillos.
 Su temática es religiosa, pero representa las escenas
bíblicas al modo de las grandes fiestas
venecianas, reflejando así la alegría de vivir y el
esplendor de la república de los dogos.

18.  Las bodas de Caná
 Venus y Adonis
 Alegoría de la Virtud y el Vicio,

19.  Peter Paul Rubens (Siegen, Sacro Imperio
Romano Germánico, 28 de junio de 1577 -
Amberes, Flandes 30 de mayo de 1640), también
conocido en español como Pedro Pablo
Rubens, fue un pintor barroco de la escuela
flamenca.
 Su estilo exuberante enfatizaba el movimiento, el
color y la sensualidad. Trató toda clase de temas
pictóricos: religiosos, históricos, de mitología
clásica, escenas de caza, retratos, así como
ilustraciones para libros y diseños para tapices.

20.  Los horrores de la Guerra
 Retrato ecuestre del duque de Lerma, 1603
 La adoración de los reyes magos

21.  Francisco de Goya y Lucientes
(Fuendetodos, Zaragoza, 30 de marzo de 1746 –
Burdeos, Francia, 15 de abril de 1828) fue un
pintor y grabador español. Su obra abarca la
pintura de caballete y mural, el grabado y el dibujo.
En todas estas facetas desarrolló un estilo que
inaugura el Romanticismo. El arte goyesco
supone, asimismo, el comienzo de la Pintura
contemporánea, y se considera precursor de las
vanguardias pictóricas del siglo XX.
 Su obra refleja el convulso periodo histórico en
que vive, particularmente la Guerra de la
Independencia.

22.  La maja desnuda
 El Tres de Mayo
 La duquesa de alba
 El coloso

23.  Édouard Manet (23 de enero de 1832 - 30 de abril
de 1883) fue un pintor francés, reconocido por la
influencia que ejerció sobre los iniciadores del
impresionismo.
 El tono general de la obra de Manet no es el de un
pintor radical únicamente preocupado por el
mundo visual. Él es un sofisticado habitante de la
ciudad, un caballero que se ajusta en todo al
concepto decimonónico de dandi: un observador
distante, refinado, que contempla desde una
elegante distancia el espectáculo que le rodea.

24.  Le déjeuner sur l'herbe (El almuerzo sobre la hierba), 1863,
uno de sus cuadros más escandalosos
 Claude Monet y su esposa sobre la barca de su atelier 1874
 El pífano.

25.  Salvador Domènec Felip Jacint Dalí i Domènech, más
conocido como Salvador Dalí, 1° Marqués de Dalí de
Púbol (Figueras, España, 11 de mayo de 1904 –
ibídem, 23 de enero de 1989), fue un pintor español
considerado uno de los máximos representantes del
surrealismo.
 Es conocido por sus impactantes y oníricas imágenes
surrealistas. Sus habilidades pictóricas se suelen atribuir
a la influencia y admiración por el arte renacentista.
También fue un experto dibujante. Sus ideas políticas
desempeñaron un papel muy relevante en sus inicios
artísticos.

26.  La persistencia de la memoria 1931
 La muchacha de la ventana 1925
 Autorretrato 1919

27.  Pablo Ruiz Picasso (n. Málaga, España; 25 de octubre
de 1881 - f. Mougins, Francia; 8 de abril de
1973), conocido como Pablo Picasso, fue un pintor y
escultor español, creador, junto con Georges Braque y
Juan Gris, del movimiento cubista.
 El cubismo fue un punto de inflexión radical en la historia
del arte que inspiró al resto de vanguardias artísticas el
abandono del ilusionismo pictórico, rechazando la
descripción naturalista en beneficio de composiciones de
formas abstraídas de la percepción
convencional, jugando con la tridimensionalidad y la
estructura de las superficies.

28.  Las señoritas de Avignon 1906
 El prisionero 1901
 El guernica 1937

29.  Chuck Closet (Charles Thomas Closet, nacido el 5
de julio de 1940 en Monroe, Washington, EE.UU.)
es un artista estadounidense, pintor y fotógrafo
fotorrealista. Desde 1988 tetrapléjico, prosiguió su
carrera utilizando diversos métodos creativos.
 Para crear sus obras, Close pone una malla sobre la
foto y sobre el lienzo y copia celda por celda. Sus
primeras herramientas para ello incluían un
pulverizador, retazos de tela, cuchillas, y una goma
de borrar montada sobre una máquina taladradora.

30.  Lucas 2005
 Kate 2007
 Self Portrait 2001

31.  Paul Jackson Pollock (28 de enero de
1912, Cody, Wyoming, Estados Unidos - 11 de agosto de
1956, Springs, Nueva York, Estados Unidos) fue un
influyente artista estadounidense y un referente en el
movimiento del expresionismo abstracto. Considerado
uno de los pintores más importantes de los Estados
Unidos en el siglo XX.
 “En el suelo es donde me siento más cómodo, más
cercano a la pintura, y con mayor capacidad para
participar en ella, ya que puedo caminar alrededor de la
tela, trabajar desde cualquiera de sus cuatro lados e
introducirme literalmente dentro del cuadro”.

32.  Moon-Woman Cuts the Circle 1943
 Number 5 1948
 The key 1946

33.  VincentWillem van Gogh (Zundert, Países
Bajos, 30 de marzo de 1853 – Auvers-sur-
Oise, Francia, 29 de julio de 1890) fue un pintor
neerlandés, uno de los principales exponentes
del postimpresionismo.
 Pintó
900 cuadros (de ellos 27 autorretratos y
148 acuarelas) y 1.600 dibujos.

34.  La noche estrellada 1888
 Melocotonero en flor 1888
 El dormitorio en Arles 1888

35.  Edvard Munch (Løten, 12 de diciembre de 1863 -
Ekely, 23 de enero de 1944 fue un pintor y grabador
noruego de la corriente expresionista. Sus evocativas
obras sobre la angustia influyeron profundamente en
el expresionismo alemán de comienzos del siglo XX.
 Sus obras son como variaciones constantes sobre la
gran sinfonía de la existencia humana en sus lados
diurnos, pero aún más, como es congruente con la
sensibilidad finisecular, en los nocturnos. El amor y el
odio, el deseo y la angustia, las pasiones y las
emociones, son elevados a arquetipos de la vida
anímica del hombre moderno o, incluso, de la propia
condición humana.

36.  Elgrito 1893
 Atardecer en el paseo Karl Johann 1892
 Madonna

37.  Fernando Botero Angulo es un pintor, escultor y dibujante nacido
el 19 de abril de 1932 en Medellín (Colombia). Icono universal
del arte, su extensa obra es reconocida por niños y adultos de todas
partes por igual. Es considerado el artista vivo originario de
Latinoamérica más reconocido y cotizado actualmente en el mundo.
 La autoría de sus obras, lleva impreso un original estilo
figurativo, denominado "Boterismo", el cual les da una identidad
inconfundible y conmovedora a las mismas, y se caracteriza por la
interpretación que da el artista a diversas temáticas (el ser
humano, la mujer, el hombre, sus
sentimientos, pasiones, dolores, creencias, etc.), con una volumetria
exagerada y desproporcionada, ligada a una concepción anatómica
particular y finos detalles de crítica mordaz, ironía, humor, mensajes
sutiles, e ingenuidad.

38.  Mujer frente al espejo 1996
 Monalisa a los 12 años 1977
 El circo 1998

40.  Michelangelo Buonarroti1 (Caprese, 6 de
marzo de 1475 – Roma, 18 de febrero de
1564), conocido en español como Miguel
Ángel, fue un arquitecto, escultor y pintor
italiano renacentista, considerado uno de los
más grandes artistas de la historia tanto por
sus esculturas como por sus pinturas y obra
arquitectónica. Desarrolló su labor artística a
lo largo de más de setenta años entre
Florencia y Roma.

41.  El mundo soñado por Miguel Ángel es un mundo
de gigantes, de actitudes grandiosas, facciones
perfectas y gestos terribles, creando lo que se
conocerá como terribilitá.
 Son sus criaturas gigantescos
arquetipos humanos. En los cuerpos la
musculatura, cada vez más acusada, revela los
largos años dedicados por el artista al estudio de
la anatomía y la honda impresión que en
él producida por el Laoconte recién descubierta
(1506).

42.  La Piedad
 Las esculturas de Moisés, Raquel y Lía en San Pietro in
Vincoli, en Roma.
 David

43.  Gian Lorenzo Bernini (Nápoles, 7 de diciembre de 1598 -
Roma, 28 de noviembre de 1680) fue un escultor, arquitecto y
pintor italiano, uno de los artistas más destacados del
Barroco.
 En sus primeras obras Bernini respetaba fielmente los
cánones clásicos, a la vez que se observaba la influencia
manierista de su padre. Sin embargo, su estilo muestra una
evolución en los cuatro grupos Borghesianos, donde aparece
con fuerza la creatividad del artista. En estas composiciones
el artista plasma el momento culminante del
drama, mostrando la gracia y la expresión de los personajes.
Pero sobre todo, lo que fascina de estas obras es el
virtuosismo, la naturalidad, el efecto de materialidad y de
claroscuro. Por otro lado, resulta novedosa la relación de las
esculturas con el espacio circundante, ya que están
concebidas para ser observadas desde un punto
determinado, no para ser rodeadas y vistas desde cualquier
ángulo.

44.  Éxtasis de Santa Teresa
 Éxtasis de la beata Ludovica Albertoni
 Apolo y Dafne

45.  Ron Mueck (1958) es un escultor
hiperrealista australiano que vive en
Inglaterra.
 Suorigen profesional fue en el mundo de los
efectos especiales para el cine, trabajando
para Jim Henson.
 Las esculturas de Mueck reproducen
fielmente los detalles del cuerpo
humano, pero juega con la escala para crear
imágenes que nos sacuden.

47.  Fidias, en griego antiguo (Atenas, hacia 490 a. C. –
Olimpia, h.431 a. C.), fue el más famoso de
los escultores de la Antigua Grecia, pintor y
arquitecto, perteneciente al primer clasicismo
griego.
 Algunas de sus obras sobreviven presuntamente a
través de copias romanas, y de fragmento originales
atribuidos a ellas, o son en base conjeturales. De la
misma manera, su muerte es centro de controversia
y no se saben las causas que la pudieron haber
provocado.

48.  Zeus
 Policleto
 Partenon

49.  AntonioCanova (Possagno, 1 de
noviembre de 1757 - Venecia, 13 de
octubre de 1822) fue
un escultor y pintor italiano del Neoclasicismo
.
 Considerado por sus contemporáneos tanto
como un modelo de excelencia artística como
de conducta personal, desenvolvió
importantes actividades en beneficio y apoyo
de los artistas jóvenes.

50.  Orfeo
 Teseoy Minotauro
 Náyade

51.  Marcel Duchamp (Blainville-Crevon, 28 de
julio de 1887 - Neuilly-sur-Seine, 2 de
octubre de 1968) fue un artista y ajedrecista francés.
 Especialmente conocido por su actividad artística, su
obra ejerció una fuerte influencia en la evolución
del movimiento pop en el siglo XX. Al igual que
este, abominó de la sedimentación simbólica en las
obras artísticas como consecuencia del paso del
tiempo, y exaltó el valor de lo coyuntural, lo fugaz y lo
contemporáneo. Duchamp es uno de los principales
valedores de la creación artística como resultado de
un puro ejercicio de la voluntad, sin necesidad estricta
de formación, preparación o talento.

52.  El gran vidrio
 El orinal
 Rueda de bicicleta

53.  Umberto Boccioni (Regio de Calabria, 19 de
octubre de 1882 - Sorte, Verona, 17 de
agosto de 1916) fue un pintor
y escultor italiano, teórico y principal exponente del
movimiento futurista.
 El artista moderno debía liberarse de los modelos y las
tradiciones figurativas del pasado, para centrarse
únicamente en el mundo contemporáneo, dinámico y
en continua evolución. Como temas artísticos
proponían la ciudad, los automóviles y la caótica
realidad cotidiana. En sus obras, Boccioni supo
expresar magistralmente el movimiento de las formas
y la concreción de la materia.

54.  Formas únicas de continuidad en el espacio
 Hombre caminando
 Botánico

55.  VladímirYevgráfovich Tatlin (28 de
diciembre de 1885 Járkov, Ucrania, † 31
de mayo de 1953 Moscú); fue
un pintor y escultor ruso, constructivista, q
ue abarcó múltiples facetas:
escultura, pintura, proyectos
arquitectónicos, objetos inventados, de
diseño, y decorados teatrales.

56.  Torre de Shùjov
 Monumento a la Tercera Internacional
 Contrarrelieve de esquina

57.  Alberto Giacometti (Borgonovo, Suiza, 10 de
octubre de 1901 - Coira, Suiza, 11 de enero de 1966) fue
un escultor y pintor suizo.
 Es inevitable asociar Bola suspendida con un recuerdo infantil
del propio Giacometti, a propósito de una gran piedra
perforada que se hallaba en los alrededores de su pueblo, un
“monolito de color dorado”, que le atraía magnéticamente y
cuyo agujero, “hostil y amenazante”, se abría en su base a
una húmeda gruta en al que apenas si cabía el pequeño
Alberto tumbado. Como él mismo contaba de adulto, la idea
de esta abertura se le hacía intolerable y atractiva al tiempo, y
ocupó su atención y sus juegos durante varios veranos.

58.  Bola suspendida
 Main prise
 El perro

59.  Antonio Corradini (Padua, 6 de septiembre de 1668 -
Nápoles, 29 de junio de 1752) fue un escultor italiano
de escuela veneciana estilo Rococó.
 Su calidad le llevó a realizar obras en países como
Austria y Alemania.
Alegorías, mitología y temas religiosos fueron su
especialidad. El estilo de Corradini no es un Rococó
tan recargado como el clásico. Sus esculturas son
dinámicas y al mismo tiempo proyectan serenidad.
Realizadas con una perfección que sólo un gran
maestro exhibe, en su época fueron la máxima
expresión escultórica veneciana.

60.  Lamujer con velo
 Nessus y Deyanira
 Modestia

62.  Alberto Durero (en alemán: Albrecht Dürer) (Núremberg, 21 de
mayo de 1471 - Núremberg, 6 de abril de 1528) es el artista más
famoso del Renacimiento alemán, conocido en todo el mundo por
sus pinturas, dibujos, grabados y escritos teóricos sobre arte, que
ejercieron una profunda influencia en los artistas del siglo XVI de su
propio país y de los Países Bajos.
 La calidad de la obra de Durero, la cantidad prodigiosa de su
producción artística y la influencia que ejerció sobre sus
contemporáneos fueron de una importancia enorme para la historia
del arte. En un contexto más amplio, su interés por la geometría y
las proporciones matemáticas, su profundo sentido de la
historia, sus observaciones de la naturaleza y la conciencia que
tenía de su propio potencial creativo son una demostración del
espíritu de constante curiosidad intelectual del Renacimiento.

63.  Melancolía 1514
 Adán y Eva 1507
 Autorretrato 1498

64.  Francisco Ibáñez Talavera (Barcelona, 15 de
marzo de 1936), es
un historietista español, perteneciente a la segunda
generación o generación del 57 de la Escuela
Bruguera, junto a autores
como Figueras, Gin, Nadal, Raf, Segura o Martz
Schmidt. Creador de multitud de
series humorísticas, como Mortadelo y Filemón, El
botones Sacarino, Pepe Gotera y Otilio,13 Rue del
Percebe o Rompetechos. Muchas de ellas se perciben
todavía en España como un icono esencial de varias
generaciones y muchos otros dibujantes
de cómic posteriores reconocen su gran influencia.

65.  Mortadelo y Filemón
 13 Rue del Percebe
 El botones Sacarino
 Rompetechos

66.  Sabatés es el apellido con el que firmaba sus trabajos el autor de
historietas Ramón Sabatés i Massanell (Llinars del
Vallés, Barcelona,26 de octubre de 1915 - San Just
Desvern, Barcelona, 9 de enero de 2003). El historietista Sabatés
estuvo en activo durante casi siete décadas.
 Aunque sus trabajos en TBO son los más conocidos, no trabajó en
exclusiva para esta revista. Para Bruguera realizó, en formato de
cuadernillos, la serie El Capitán Microbio (ocho números), en 1944.
En 1947 colaboró en el semanario de la misma
editorial Pulgarcito, para el que creó el personaje Sindulfo
Sindetikon (1948). Ese mismo año publicó, en Cuentos de
Pocholo, las series El abuelo y La familia Tragaperas.
En 1949 creó, para la revista Trampolín, la serie La familia
Sulfamida. En la revista dirigida a las niñas Florita dibujó
semanalmente las aventuras de Pepe el Gitanillo. Colaboró con
otras muchas revistas, como Jaimito, Tío
Vivo, Nicolás, Lupita y Paseo Infantil.

67.  Capitán microbio
 TBO
 Jaimito

68.  Joaquín Salvador Lavado (Guaymallén, Provincia de
Mendoza, Argentina, 17 de julio de 1932), más conocido
como Quino, es un pensador, humorista gráfico y creador
de historietas de nacionalidad argentina. Su obra más famosa es la
tira cómica Mafalda (publicada originalmente entre 1964 y 1973).
 El humor de Quino es típicamente ácido e incluso cínico, ahondando
con frecuencia en la miseria y el absurdo de la condición
humana, sin límites de clase. Así, hace al lector enfrentarse a
la burocracia, los errores de la autoridad, las instituciones inútiles, la
estrechez de miras, etc. No duda así en usar sus viñetas para enviar
mensajes de contenido social a sus lectores. Otro recurso típico es
la reducción al absurdo de situaciones conocidas. Con
frecuencia, los chistes buscan la sonrisa como medio de enfrentarse
a la cruda realidad.

69.  Mafalda
 Déjenme inventar
 Sí, cariño…

70.  Alfons Figueras i Fontanals, también conocido
como Alfonso (su mismo nombre, pero en
castellano), fue un historietista español (Villanueva y
Geltrú, Barcelona, 15 de octubre de1922 - 6 de
julio de 2009), adscrito a la segunda generación o
generación del 57 de la Escuela Bruguera, junto a
autores como Gin, Ibañez, Nadal, Raf, Segura, Martz
Schmidt oVázquez. Es el creador de personajes
como Aspirino y Colodión y Topolino, el último héroe.

71.  Aspirino y Colodión
 Topolino, el último superhéroe
 Doctor Mortis

73.  RobertCapa (Budapest, Hungría, 22 de
octubre de 1913 -Thai Binh Vietnam, 25 de
mayo de 1954), seudónimo de Endre Ernö
Friedmann, fue el más famoso
corresponsal gráfico de guerra del siglo
XX.

75.  Steve McCurry (24 de febrero de 1950) es un
foto periodista
estadounidense, mundialmente conocido por
ser el autor de la fotografía La niña
afgana, aparecida en la revista National
Geographic en 1985.
 Steve McCurry comenta respecto de su
trabajo (cita del libro de Editorial Phaidon)
"En el retrato espero el momento en el que la
persona se halla desprevenida, cuando
afloran en su cara la esencia de su alma y de
sus experiencias..[...]"

77.  Gervasio Sánchez (Córdoba, agosto de 1959) es un
periodista, fotógrafo. Actualmente reside en Zaragoza.
 Ha cubierto como reportero gráfico la mayor parte de
los conflictos armados de América Latina y la Guerra
del Golfo desde 1984 hasta 1992, a partir del cual
pasó a cubrir la Guerra de Bosnia y el resto de
conflictos derivados de la desfragmentación de la
antigua Yugoslavia. También ha cubierto diferentes
conflictos en África y Asia.
 Ha trabajado para diferentes medios, aunque
usualmente lo ha hecho como periodista
independiente.

79.  Robert Doisneau [ʁobeʁ' dwano'].
(Gentilly, cerca de París, 14 de abril de
1912 - París, 1 de abril de 1994).
Fotógrafo francés.

81.  XavierMiserachs Ribalta
(Barcelona, 1937- Badalona, 1998) fue un
fotógrafo catalán. En sus fotografías
demuestra tener una mirada propia como
creador de una imagen renovada de la
ciudad y de su gente.

84.  MorrisLouis (Morris Louis Bernstein)
(Baltimore, 28 de noviembre de 1912 -
Washington DC, 7 de septiembre de 1962)
fue un pintor estadounidense.
 Cercano a la pintura de Helen
Frankenthaler, Morris Louis utiliza la técnica
del derrame o chorreo (dripping en inglés o
écoulement en francés) y de difusión del
color muy diluido y vertido sobre la tela sin
preparar.

86.  Roy Fox Lichtenstein (Nueva York, 27 de
octubre de 1923 – Nueva York, 29 de
septiembre de 1997), pintor
estadounidense de arte pop, artista gráfico
y escultor, conocido sobre todo por sus
interpretaciones a gran escala del arte del
cómic .

88.  Richard Hamilton (n. Londres; 24 de
febrero de 1922 – f. 13 de septiembre de
20111 ) fue un pintor británico, pionero del
arte pop británico.

90.  Robert Smithson (Nueva Jersey, 2 de
enero de 1938 – 20 de julio de 1973) fue un artista
contemporáneo del movimiento llamado Land Art.
Estudió pintura y dibujo en la ciudad de Nueva York.
 Sus obras son gigantescas, construidas con la
ayuda de máquinas industriales, lejos de la
población. Su obra más conocida posiblemente sea
la Spiral Jetty creada en abril de 1970 en el Gran
Lago Salado en Utah. Falleció en accidente de
aviación.

91.  SpiralJetty
 Broken circle and spiral hill
 Gyrostasis

92.  Manuel Valdés Blasco conocido como Manolo
Valdés (Valencia, 8 de marzo de 1942) es un destacado
pintor español residente en Nueva York (EE. UU.). Fue el
introductor en España de una forma de expresión
artística que combina el compromiso político y social con
el humor y la ironía.
 Influido por Rembrandt, Rubens y Matisse, Manolo
Valdés realiza una obra de gran formato en la que las
luces y colores expresan un sentimiento de tactilidad por
el tratamiento dado a los materiales. Su obra fuerza a
quien la observa a indagar en la memoria y buscar
imágenes significativas de la historia del arte.

93.  Las Meninas
 Lillie
 La dama del Manzanares