La música en Colombia tiene una historia de más de un siglo que ha sido influenciada por los ritmos españoles, indígenas y africanos. La música colombiana contiene una variedad de géneros que varían según la región, incluyendo el vallenato, cumbia y porro en las regiones del Caribe, Pacífico y los Andes. Colombia cuenta con una rica tradición musical gracias a la mezcla de estas influencias culturales.
Este documento resume los principales géneros musicales de Colombia, dividiéndolos en dos grandes categorías: música andina y música caribeña. Detalla los orígenes y características de varios géneros andinos como el bambuco, pasillo, torbellino y sanjuanito, los cuales se originaron de la mezcla de música indígena, española y africana. También describe géneros caribeños como la cumbia, mapalé, porro y vallenato, que surgieron de la unión de ritmos europe
El documento describe varias danzas y expresiones musicales de las comunidades afrocolombianas del Pacífico colombiano como el currulao, la contradaza, el abozao, el bundes, la jota y la mazurca. También menciona danzas como la moña, el pizón y la caderona, cuyos orígenes se remontan a las tradiciones africanas traídas por los esclavos. Luego, tres personas comparten información sobre expresiones musicales en sus respectivas regiones.
La música latinoamericana se vio influenciada por los esclavos africanos, quienes aportaron ritmos como la rumba, la cumbia y la salsa. Entre los diversos ritmos adoptados por los países latinoamericanos se encuentran la chacarera y el chamamé en Argentina, el huayño y la danza caporal saya en Bolivia, el samba, la lambada y la bossa nova en Brasil, y la cumbia, el porro y el mapale en Colombia. Cuba aportó ritmos como el mambo, el chachachá y
El reggaetón surgió a finales de los 1980s en Latinoamérica a partir del reggae y el hip hop, desarrollándose principalmente en las comunidades jamaiquina, panameña y puertorriqueña. Se originó del reggae en español y mantuvo los mismos instrumentos musicales que el reggae de Jamaica pero con letras diferentes, mientras que en Puerto Rico usaba bases de rap con composiciones diferentes.
Salsa es género musical bailable resultante de la síntesis del son cubano, y otros géneros de música caribeña, con el jazz y otros ritmos estadounidenses
El documento presenta información sobre diferentes géneros musicales colombianos como el bambuco, la cumbia y el vallenato. Explica que el bambuco tiene sus orígenes en África, mientras que la cumbia proviene de palabras africanas y antillanas relacionadas con el baile. El vallenato se originó en la costa Caribe colombiana y se ha extendido a otros países. También menciona exponentes importantes de la música colombiana como Alejo Durán y Diomedes Díaz.
El documento presenta información sobre diferentes géneros musicales colombianos como el bambuco, la cumbia y el vallenato. Explica que el bambuco tiene sus orígenes en África, la cumbia proviene de palabras antillanas y el vallenato se originó en la costa Caribe colombiana. También menciona exponentes importantes de estos géneros como Alejo Durán y Diomedes Díaz para el vallenato.
La música en Colombia tiene una historia de más de un siglo que ha sido influenciada por los ritmos españoles, indígenas y africanos. La música colombiana contiene una variedad de géneros que varían según la región, incluyendo el vallenato, cumbia y porro en las regiones del Caribe, Pacífico y los Andes. Colombia cuenta con una rica tradición musical gracias a la mezcla de estas influencias culturales.
Este documento resume los principales géneros musicales de Colombia, dividiéndolos en dos grandes categorías: música andina y música caribeña. Detalla los orígenes y características de varios géneros andinos como el bambuco, pasillo, torbellino y sanjuanito, los cuales se originaron de la mezcla de música indígena, española y africana. También describe géneros caribeños como la cumbia, mapalé, porro y vallenato, que surgieron de la unión de ritmos europe
El documento describe varias danzas y expresiones musicales de las comunidades afrocolombianas del Pacífico colombiano como el currulao, la contradaza, el abozao, el bundes, la jota y la mazurca. También menciona danzas como la moña, el pizón y la caderona, cuyos orígenes se remontan a las tradiciones africanas traídas por los esclavos. Luego, tres personas comparten información sobre expresiones musicales en sus respectivas regiones.
La música latinoamericana se vio influenciada por los esclavos africanos, quienes aportaron ritmos como la rumba, la cumbia y la salsa. Entre los diversos ritmos adoptados por los países latinoamericanos se encuentran la chacarera y el chamamé en Argentina, el huayño y la danza caporal saya en Bolivia, el samba, la lambada y la bossa nova en Brasil, y la cumbia, el porro y el mapale en Colombia. Cuba aportó ritmos como el mambo, el chachachá y
El reggaetón surgió a finales de los 1980s en Latinoamérica a partir del reggae y el hip hop, desarrollándose principalmente en las comunidades jamaiquina, panameña y puertorriqueña. Se originó del reggae en español y mantuvo los mismos instrumentos musicales que el reggae de Jamaica pero con letras diferentes, mientras que en Puerto Rico usaba bases de rap con composiciones diferentes.
Salsa es género musical bailable resultante de la síntesis del son cubano, y otros géneros de música caribeña, con el jazz y otros ritmos estadounidenses
El documento presenta información sobre diferentes géneros musicales colombianos como el bambuco, la cumbia y el vallenato. Explica que el bambuco tiene sus orígenes en África, mientras que la cumbia proviene de palabras africanas y antillanas relacionadas con el baile. El vallenato se originó en la costa Caribe colombiana y se ha extendido a otros países. También menciona exponentes importantes de la música colombiana como Alejo Durán y Diomedes Díaz.
El documento presenta información sobre diferentes géneros musicales colombianos como el bambuco, la cumbia y el vallenato. Explica que el bambuco tiene sus orígenes en África, la cumbia proviene de palabras antillanas y el vallenato se originó en la costa Caribe colombiana. También menciona exponentes importantes de estos géneros como Alejo Durán y Diomedes Díaz para el vallenato.
El documento describe brevemente el vallenato, un género musical autóctono de la Costa Caribe colombiana que se interpreta tradicionalmente con acordeón, guacharaca y caja vallenata. Luego presenta a tres importantes figuras de este estilo musical: Rafael José Orozco Maestre, cofundador del Binomio de Oro; Silvestre Francisco Dangond Corrales, cantante y compositor representante de la "nueva ola" vallenata; y Rafael Escalona, reconocido como uno de los más grandes compositores v
La salsa se define como un género musical que resulta de una síntesis de influencias musicales cubanas con otros elementos de música caribeña, latinoamericana y jazz afrocubano. Se desarrolló por músicos latinoamericanos en el Caribe hispano y Nueva York a partir de los años 1970. La salsa se baila popularmente en Colombia, Cuba, República Dominicana, Ecuador, Estados Unidos, México, Puerto Rico, Perú y Panamá.
El documento presenta información sobre importantes figuras del folclor colombiano como Petrona Martínez, Toto La Momposina, La Negra Grande de Colombia, Delia Zapata Olivella y María Mulata, que han contribuido a preservar la música autóctona de diferentes regiones de Colombia. También menciona a destacados cantantes como Cholo Valderrama, Jorge Velosa, Rafael Escalona, Víctor Hugo Ayala y Carlos Vives, reconocidos intérpretes de géneros como el vallenato, la cumbia y el joropo
El documento describe a 14 representantes destacados del folclor colombiano, incluyendo cantantes, bailarines y compositores. Algunos de los artistas folclóricos más prominentes mencionados son Petrona Martínez, Toto la Momposina, La Negra Grande de Colombia, María Mulata, Cholo Valderrama y Carlos Vives Restrepo, quienes han ayudado a preservar y difundir la rica herencia cultural de las diferentes regiones de Colombia a través de sus interpretaciones y composiciones musicales.
El documento presenta información sobre diferentes ritmos ecuatorianos como el albazo, el pasillo y el aire típico, así como ritmos latinoamericanos como la cumbia, el merengue y la samba. Explica los orígenes, instrumentos y características de cada uno de estos ritmos musicales folclóricos.
La música colombiana es el resultado de la mezcla de las culturas indígena, española y africana. Se ha visto influenciada también por otras corrientes latinoamericanas y caribeñas. Existen dos tipos principales de música en Colombia: la música del interior andino y la música de los litorales del Pacífico y el Atlántico. Algunos de los géneros musicales más representativos de Colombia incluyen el bambuco, el pasillo, la cumbia y el vallenato.
Este documento presenta breves biografías de seis importantes figuras del folclore de Colombia y Chile: Delia Zapata Olivella, reconocida folclorista y bailarina colombiana; Margot Loyola, folclorista chilena especializada en música campesina; Isabel Parra, autora e intérprete chilena de canciones populares; Los Huasos de Algarrobal, grupo chileno que interpreta música folklórica; y Violeta Parra, compositora, recopiladora y artesana chilena considerada una fig
El documento clasifica el folklore de Quintana Roo en tres zonas (norte, centro y sur) y lo divide en folklore vivo y no vivo. El folklore no vivo incluye bailes como "Quintana Roo Mestizo" y "Prehispánico", que se presentan de forma académica. El folklore vivo corresponde al estado y comúnmente incluye la Jarana y el Danzón. El documento concluye que se aprendió sobre la historia del folklore de Quintana Roo.
La musica en_america_latina.pptx_resumen (1)lucianaaubry
Este documento presenta una introducción a la música latinoamericana, incluyendo bailes tradicionales de varios países latinoamericanos y una breve historia de los orígenes e influencias de los diferentes géneros musicales. Explica que la música latina engloba diversos ritmos y estilos de América Latina y el Caribe, y que fue influenciada por las tradiciones musicales de España, Portugal, África y pueblos indígenas. También menciona que la llegada de los españoles marcó el inicio de la música
El documento describe cuatro bailes afrocolombianos y su origen e importancia para la identidad musical de Colombia. La mapalé surgió en la costa caribe gracias a la influencia de los esclavos africanos. La cumbia deriva de una palabra africana que significa fiesta y comenzó durante la importación de esclavos negros. La champeta fue llamada "terapia" y surgió como música cantada e interpretada en 1981. El currulao es la danza patrón de las comunidades afrocolombianas del
El documento presenta información sobre tres géneros musicales y danzas tradicionales de Colombia y Venezuela: el joropo, la cumbia y el Sanjuanero tolimense. El joropo se originó en los llanos entre Venezuela y Colombia y combina elementos hispano-criollos con africanos. La cumbia data de épocas antiguas en la costa Caribe colombiana y se baila en rueda alrededor de los músicos. El Sanjuanero tolimense es una danza representativa del departamento del Tolima en Colombia que fusiona diferentes
PERSONAJES RELACIONADOS CON LA MÚSICA COLOMBIANA.L2602
Los artistas colombianos Carlos Vives, Juanes, Shakira, J Balvin y Fanny Lu han tenido gran éxito internacional, fusionando diversos géneros musicales de Colombia y el mundo. Entre sus muchos premios se destacan Grammys y Grammys Latinos. Han vendido decenas de millones de discos y sus canciones son conocidas a nivel global.
La música colombiana es diversa y varía según la región. Ha sido influenciada por la cultura indígena, española y africana a través de la historia. Algunos géneros musicales importantes son el bambuco, el joropo llanero, el mapalé, el sanjuanero y la cumbia costeña. Cada uno se caracteriza por instrumentos y bailes típicos de las diferentes regiones de Colombia.
Este documento presenta resúmenes biográficos de destacados compositores colombianos como Jose Barros, Lucho Bermúdez, Arnulfo Briceño, Alejo Duran, Esthercita Forero, el Sexteto Tabalá de Palenque, Jorge Velosa y Jose A Morales. Describe aspectos clave de sus obras y su influencia en la música tradicional de Colombia.
El documento presenta resúmenes breves de varios géneros musicales populares como la salsa, el ska, el metal, el rock and roll, el rock en español, el neo punk, la balada latina, el tropipop, el rock alternativo, el R&B, la bachata, el hip hop, el vallenato, el reggae, el blues, el merengue, el bolero, la ranchera y el tango. Cada género incluye su origen y características distintivas.
La cumbia en américa latina. alejandro osvaldo patrizioOSCARPATRIZIO
La cumbia colombiana se difundió a otros países de América Latina en las décadas de 1940 y 1960, llevada por orquestas y agrupaciones colombianas. Esto dio origen a variantes locales como la cumbia argentina, mexicana, peruana y otras. A partir de los años 1950, la cumbia también tuvo éxito en países como Chile, Venezuela, México y Centroamérica, donde músicos locales la fusionaron con sus propios ritmos y estilos.
La salsa surgió a finales de los años 1960 en Nueva York como resultado de la mezcla de influencias musicales cubanas y caribeñas con elementos de jazz. Se caracteriza por el uso de ritmos y melodías del son cubano e instrumentos como timbales, bongó, güiro y congas. Un estudio colombiano encontró que uno de cada cuatro jóvenes ha fumado y el 40% ha bebido alcohol, mientras que las drogas ilícitas son más comunes en colegios privados. El libro discute la importancia de la educación y el
Este documento describe las diferentes influencias culturales en la música colombiana, incluyendo las españolas, africanas y aborígenes. Explica varios géneros musicales típicos de Colombia como la cumbia, el mapalé, el currulao y la música llanera. También discute cómo la salsa y el vallenato se han vuelto populares en el país.
La música es una forma de arte y expresión que se presenta en casi todas las sociedades humanas. Algunos géneros musicales mencionados son el vallenato, originado en la costa Caribe colombiana y caracterizado por el acordeón; el pop con su estructura sencilla y pegadiza; el rock con la importancia de las guitarras eléctricas; la salsa como mezcla de estilos cubanos y afrocaribeños; y el reggaetón con su ritmo pegajoso. También se describen brevemente la música electrónica
Jorge Velosa se graduó como médico veterinario en la Universidad Nacional de Colombia en los años 70. Conoció a Javier Moreno, quien le propuso rescatar la música del interior de Colombia, creando un programa de radio para aprender de las tradiciones locales. Velosa fundó el grupo musical "Los Carrangueros de Ráquira", que popularizó el género carranga en Colombia. Velosa toca la guacharaca y armónica con el grupo. Uno de sus logros fue ser el primer artista colombiano en presentarse en vivo en el Madison Square Garden de N
El documento proporciona información biográfica sobre varios artistas latinoamericanos destacados. Jorge Celedón es un cantante colombiano de vallenato que obtuvo éxito con canciones como "No Te Olvidaré" y ganó un Grammy Latino. Fanny Lu es una cantante y actriz colombiana conocida como la "reina del tropipop". Carlos Vives buscó recuperar el género vallenato e hizo populares canciones como parte de la banda sonora de la serie "Escalona".
El documento describe brevemente el vallenato, un género musical autóctono de la Costa Caribe colombiana que se interpreta tradicionalmente con acordeón, guacharaca y caja vallenata. Luego presenta a tres importantes figuras de este estilo musical: Rafael José Orozco Maestre, cofundador del Binomio de Oro; Silvestre Francisco Dangond Corrales, cantante y compositor representante de la "nueva ola" vallenata; y Rafael Escalona, reconocido como uno de los más grandes compositores v
La salsa se define como un género musical que resulta de una síntesis de influencias musicales cubanas con otros elementos de música caribeña, latinoamericana y jazz afrocubano. Se desarrolló por músicos latinoamericanos en el Caribe hispano y Nueva York a partir de los años 1970. La salsa se baila popularmente en Colombia, Cuba, República Dominicana, Ecuador, Estados Unidos, México, Puerto Rico, Perú y Panamá.
El documento presenta información sobre importantes figuras del folclor colombiano como Petrona Martínez, Toto La Momposina, La Negra Grande de Colombia, Delia Zapata Olivella y María Mulata, que han contribuido a preservar la música autóctona de diferentes regiones de Colombia. También menciona a destacados cantantes como Cholo Valderrama, Jorge Velosa, Rafael Escalona, Víctor Hugo Ayala y Carlos Vives, reconocidos intérpretes de géneros como el vallenato, la cumbia y el joropo
El documento describe a 14 representantes destacados del folclor colombiano, incluyendo cantantes, bailarines y compositores. Algunos de los artistas folclóricos más prominentes mencionados son Petrona Martínez, Toto la Momposina, La Negra Grande de Colombia, María Mulata, Cholo Valderrama y Carlos Vives Restrepo, quienes han ayudado a preservar y difundir la rica herencia cultural de las diferentes regiones de Colombia a través de sus interpretaciones y composiciones musicales.
El documento presenta información sobre diferentes ritmos ecuatorianos como el albazo, el pasillo y el aire típico, así como ritmos latinoamericanos como la cumbia, el merengue y la samba. Explica los orígenes, instrumentos y características de cada uno de estos ritmos musicales folclóricos.
La música colombiana es el resultado de la mezcla de las culturas indígena, española y africana. Se ha visto influenciada también por otras corrientes latinoamericanas y caribeñas. Existen dos tipos principales de música en Colombia: la música del interior andino y la música de los litorales del Pacífico y el Atlántico. Algunos de los géneros musicales más representativos de Colombia incluyen el bambuco, el pasillo, la cumbia y el vallenato.
Este documento presenta breves biografías de seis importantes figuras del folclore de Colombia y Chile: Delia Zapata Olivella, reconocida folclorista y bailarina colombiana; Margot Loyola, folclorista chilena especializada en música campesina; Isabel Parra, autora e intérprete chilena de canciones populares; Los Huasos de Algarrobal, grupo chileno que interpreta música folklórica; y Violeta Parra, compositora, recopiladora y artesana chilena considerada una fig
El documento clasifica el folklore de Quintana Roo en tres zonas (norte, centro y sur) y lo divide en folklore vivo y no vivo. El folklore no vivo incluye bailes como "Quintana Roo Mestizo" y "Prehispánico", que se presentan de forma académica. El folklore vivo corresponde al estado y comúnmente incluye la Jarana y el Danzón. El documento concluye que se aprendió sobre la historia del folklore de Quintana Roo.
La musica en_america_latina.pptx_resumen (1)lucianaaubry
Este documento presenta una introducción a la música latinoamericana, incluyendo bailes tradicionales de varios países latinoamericanos y una breve historia de los orígenes e influencias de los diferentes géneros musicales. Explica que la música latina engloba diversos ritmos y estilos de América Latina y el Caribe, y que fue influenciada por las tradiciones musicales de España, Portugal, África y pueblos indígenas. También menciona que la llegada de los españoles marcó el inicio de la música
El documento describe cuatro bailes afrocolombianos y su origen e importancia para la identidad musical de Colombia. La mapalé surgió en la costa caribe gracias a la influencia de los esclavos africanos. La cumbia deriva de una palabra africana que significa fiesta y comenzó durante la importación de esclavos negros. La champeta fue llamada "terapia" y surgió como música cantada e interpretada en 1981. El currulao es la danza patrón de las comunidades afrocolombianas del
El documento presenta información sobre tres géneros musicales y danzas tradicionales de Colombia y Venezuela: el joropo, la cumbia y el Sanjuanero tolimense. El joropo se originó en los llanos entre Venezuela y Colombia y combina elementos hispano-criollos con africanos. La cumbia data de épocas antiguas en la costa Caribe colombiana y se baila en rueda alrededor de los músicos. El Sanjuanero tolimense es una danza representativa del departamento del Tolima en Colombia que fusiona diferentes
PERSONAJES RELACIONADOS CON LA MÚSICA COLOMBIANA.L2602
Los artistas colombianos Carlos Vives, Juanes, Shakira, J Balvin y Fanny Lu han tenido gran éxito internacional, fusionando diversos géneros musicales de Colombia y el mundo. Entre sus muchos premios se destacan Grammys y Grammys Latinos. Han vendido decenas de millones de discos y sus canciones son conocidas a nivel global.
La música colombiana es diversa y varía según la región. Ha sido influenciada por la cultura indígena, española y africana a través de la historia. Algunos géneros musicales importantes son el bambuco, el joropo llanero, el mapalé, el sanjuanero y la cumbia costeña. Cada uno se caracteriza por instrumentos y bailes típicos de las diferentes regiones de Colombia.
Este documento presenta resúmenes biográficos de destacados compositores colombianos como Jose Barros, Lucho Bermúdez, Arnulfo Briceño, Alejo Duran, Esthercita Forero, el Sexteto Tabalá de Palenque, Jorge Velosa y Jose A Morales. Describe aspectos clave de sus obras y su influencia en la música tradicional de Colombia.
El documento presenta resúmenes breves de varios géneros musicales populares como la salsa, el ska, el metal, el rock and roll, el rock en español, el neo punk, la balada latina, el tropipop, el rock alternativo, el R&B, la bachata, el hip hop, el vallenato, el reggae, el blues, el merengue, el bolero, la ranchera y el tango. Cada género incluye su origen y características distintivas.
La cumbia en américa latina. alejandro osvaldo patrizioOSCARPATRIZIO
La cumbia colombiana se difundió a otros países de América Latina en las décadas de 1940 y 1960, llevada por orquestas y agrupaciones colombianas. Esto dio origen a variantes locales como la cumbia argentina, mexicana, peruana y otras. A partir de los años 1950, la cumbia también tuvo éxito en países como Chile, Venezuela, México y Centroamérica, donde músicos locales la fusionaron con sus propios ritmos y estilos.
La salsa surgió a finales de los años 1960 en Nueva York como resultado de la mezcla de influencias musicales cubanas y caribeñas con elementos de jazz. Se caracteriza por el uso de ritmos y melodías del son cubano e instrumentos como timbales, bongó, güiro y congas. Un estudio colombiano encontró que uno de cada cuatro jóvenes ha fumado y el 40% ha bebido alcohol, mientras que las drogas ilícitas son más comunes en colegios privados. El libro discute la importancia de la educación y el
Este documento describe las diferentes influencias culturales en la música colombiana, incluyendo las españolas, africanas y aborígenes. Explica varios géneros musicales típicos de Colombia como la cumbia, el mapalé, el currulao y la música llanera. También discute cómo la salsa y el vallenato se han vuelto populares en el país.
La música es una forma de arte y expresión que se presenta en casi todas las sociedades humanas. Algunos géneros musicales mencionados son el vallenato, originado en la costa Caribe colombiana y caracterizado por el acordeón; el pop con su estructura sencilla y pegadiza; el rock con la importancia de las guitarras eléctricas; la salsa como mezcla de estilos cubanos y afrocaribeños; y el reggaetón con su ritmo pegajoso. También se describen brevemente la música electrónica
Jorge Velosa se graduó como médico veterinario en la Universidad Nacional de Colombia en los años 70. Conoció a Javier Moreno, quien le propuso rescatar la música del interior de Colombia, creando un programa de radio para aprender de las tradiciones locales. Velosa fundó el grupo musical "Los Carrangueros de Ráquira", que popularizó el género carranga en Colombia. Velosa toca la guacharaca y armónica con el grupo. Uno de sus logros fue ser el primer artista colombiano en presentarse en vivo en el Madison Square Garden de N
El documento proporciona información biográfica sobre varios artistas latinoamericanos destacados. Jorge Celedón es un cantante colombiano de vallenato que obtuvo éxito con canciones como "No Te Olvidaré" y ganó un Grammy Latino. Fanny Lu es una cantante y actriz colombiana conocida como la "reina del tropipop". Carlos Vives buscó recuperar el género vallenato e hizo populares canciones como parte de la banda sonora de la serie "Escalona".
El documento describe diferentes géneros musicales como el reggaetón, vallenato, rock, merengue, salsa, bachata, carranga, baladas y rancheras. Proporciona breves descripciones de cada género musical, incluyendo su origen y características principales.
La carranga es un género musical folclórico colombiano originado en los años 70 en Boyacá. Se caracteriza por ritmos pegajosos y letras humorísticas apropiadas para la fiesta. Surge de la fusión del merengue campesino y la rumba criolla. Se interpreta típicamente con guitarra, tiple, requinto y guacharaca. Algunos de los grupos más representativos incluyen a Jorge Velosa y los Carrangueros de Raquira.
La carranga es un género musical folclórico colombiano originado en Boyacá en los años 1970 de la mano de Jorge Velosa y los carrangueros de Raquira. La música guasca es un estilo musical extendido en Boyacá caracterizado por ritmos pegajosos y letras humorísticas apropiadas para la fiesta. La carranga se interpreta típicamente con guitarra, tiple, requinto y guacharaca y voces humanas y grupos como Jorge Velosa y los hermanos Torres han llevado este género
Este documento describe la región de los Llanos Orientales de Colombia. La región se caracteriza por su baja densidad poblacional y por ser un importante productor de petróleo. Alberga diversas etnias indígenas y parques naturales. La cultura de la región se centra en la cría de ganado y en géneros musicales como el joropo, galerón y pasaje, que se ejecutan con instrumentos como el cuatro, arpa y bandola. También describe importantes festivales y compositores de la música llanera.
Los Kjarkas es un grupo musical boliviano fundado en 1965. Su nombre proviene de la palabra quechua "kharka" que significa "que aún necesita ser afinado". El grupo ha incluido artistas como Ciru Acuña, Azahares y Amanecer Campero. El folclore se refiere a las expresiones culturales y artísticas anónimas y tradicionales de un pueblo.
Este documento presenta resúmenes breves de cuatro artistas musicales populares de Colombia: Carlos Vives, Shakira, Juanes. Carlos Vives nació en 1961 en Santa Marta y se dedicó a recuperar el estilo vallenato. Shakira nació en 1977 en Barranquilla y se destacó como cantautora en español e inglés. Juanes nació en 1972 en Medellín y fusiona diversos ritmos musicales en su pop y rock en español.
Jorge Velosa es un cantautor y compositor colombiano nacido en 1949 conocido como el fundador del género musical carranga. Se graduó como veterinario pero se dedicó a la música folclórica colombiana. Formó el grupo musical Los Carrangueros de Ráquira y compuso canciones populares como "La cucharita" y "El rey pobre". También tuvo una exitosa carrera en la televisión colombiana interpretando personajes recordados. Ha recibido varios reconocimientos por su contribución a la música y cultura colomb
Este documento presenta resúmenes biográficos breves de cuatro artistas de salsa: Andy Montañez (cantante puertorriqueño), Rey Ruiz (cantante cubano), Mauro Castillo (cantante y compositor colombiano) y Grupo Niche (agrupación colombiana de salsa).
Vicente Fernández fue un cantante mexicano de rancheras que alcanzó el éxito a pesar de venir de una familia humilde. Tuvo que trabajar duro cantando en diferentes lugares antes de dedicarse completamente a la música. A lo largo de su carrera lanzó 60 discos exitosos.
En Colombia, mujeres como Etelvina Maldonado y Petrona Martínez han preservado la historia de su pueblo cantando versos acompañados de tambores. Totó La Momposina es la embajadora cultural más conocida que presenta rit
Shakira es una cantautora, bailarina, diseñadora de moda y filántropa colombiana que debutó en 1996 y alcanzó el éxito internacional en 2001. Es la artista femenina con más ventas de la década del 2000 y la única con cuatro sencillos en el top 20 de la década. Carlos Vives es un cantante, actor y compositor colombiano reconocido por fusionar géneros colombianos como el vallenato y la cumbia con pop rock. Ha ganado un Grammy y siete Grammys Latinos, posee el
Este documento presenta información sobre tres cantantes colombianas reconocidas por preservar y promover la música folclórica de Colombia: Sonia Bazanta Vides (conocida como Toto la Momposina), Petrona Martínez y Leonor Gonzales. Toto la Momposina creció en una familia dedicada a la música y ha ganado reconocimiento internacional por sus álbumes que fusionan elementos africanos e indígenas de la música colombiana. Petrona Martínez pertenece a una tradición familiar de cantadoras y ha sido nominada
Héctor Lavoe nació en Puerto Rico en 1946 y se mudó a Nueva York a los 17 años para buscar oportunidades económicas. Allí conoció a Willie Colón y formó parte de su banda, logrando éxitos gracias a su estilo interpretativo único. Lavoe y Colón son considerados una de las parejas musicales más importantes en la historia de la salsa. Willie Colón nació en Nueva York en 1950 de ascendencia puertorriqueña y se convirtió en uno de los pioneros del desarrollo del movimiento salsero en los
El documento presenta un programa radial sobre la música tradicional de los pueblos zoques en Chiapas. Incluye entrevistas a músicos zoques como Don Cirilo, Doña Elpidia y Tío Luis, quienes comparten detalles sobre los instrumentos y géneros musicales zoques como el zapateado y la alabanza. También presentan canciones en lengua zoque y español para preservar este patrimonio cultural.
Este documento presenta resúmenes biográficos de importantes figuras de la música colombiana como Juanes, Shakira, Guillermo Uribe Holguín, Fabio González Zuleta, Carmiña Gallo y otros destacados músicos colombianos de géneros como la música clásica, popular y folclórica. Se describen sus principales logros artísticos y los reconocimientos recibidos.
El documento presenta resúmenes breves sobre diversos cantantes latinoamericanos como Shakira, Kudai, Sin Bandera, Maná, Juanes, Pamela Cortés, Juan Fernando Velasco, Luis Fonsi y Gilberto Santa Rosa, destacando su lugar de nacimiento, géneros musicales y algunos logros en su carrera artística.
Formacion cultural ii historia musical vzlaMenfis Alvarez
La historia musical de Venezuela comenzó en 1536 con la música religiosa. En 1727 existían conjuntos instrumentales y en 1739 el presbítero Pedro Palacios y Sojo fue considerado el fundador de la música en Venezuela. A partir de 1920 hubo un movimiento de renovación musical nacionalista liderado por Juan Bautista Plaza, Vicente Emilio Sojo y José Antonio Calcaño. En 1996 se creó la Fundación Nacional de las Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela.
Los Gaiteros de San Jacinto son un grupo de cumbia folclórica tradicional colombiana formado en 1940 en la región del Caribe de Colombia. El grupo conserva los ritmos y sonidos de la herencia indígena, española y afrocolombiana. Los Gaiteros de San Jacinto nacieron en San Jacinto, Bolívar en los años 40 y han recorrido Colombia desde la década de 1950 presentando su música folclórica.
Soluciones Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinar...Juan Martín Martín
Criterios de corrección y soluciones al examen de Geografía de Selectividad (EvAU) Junio de 2024 en Castilla La Mancha.
Soluciones al examen.
Convocatoria Ordinaria.
Examen resuelto de Geografía
conocer el examen de geografía de julio 2024 en:
https://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/2024/06/soluciones-examen-de-selectividad.html
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
En la ciudad de Pasto, estamos revolucionando el acceso a microcréditos y la formalización de microempresarios informales con nuestra aplicación CrediAvanza. Nuestro objetivo es empoderar a los emprendedores locales proporcionándoles una plataforma integral que facilite el acceso a servicios financieros y asesoría profesional.
1. Es un médico veterinario y cantautor
colombiano nacido en el municipio de ráquira
(Boyacá) que adquirió fama por ser el co-
iniciador del género musical conocido
como carranga.
2. En los años setenta ingresó a la universidad nacional,
donde se graduó como médico veterinario. allí conoció a
Javier moreno que le propuso rescatar y difundir la
música del interior colombiano. para empezar crearon un
programa en la emisora Chiquinquirá radio furatena,
junto con Javier apráez y ramiro Zambrano para
interactuar con los habitantes de la región y aprender de
ellos las tradiciones y saberes populares.
3. Jorge velosa es el fundador del grupo musical "los
carrangueros de ráquira", posteriormente denominado
"Jorge velosa y los hermanos torres" y finalmente,
"velosa y los carrangueros”.
4. velosa ha recibido distinciones como la orden de la
libertad, por parte del departamento de Boyacá
en 1997; en el año 2000, en Bolivia, una de sus
canciones infantiles se escogió oficialmente como
ayuda en la enseñanza del español para las
comunidades indígenas.
5. (Maicao, la guajira, Colombia, 7 de febrero de 1976)
es un cantante y compositor colombiano de música
vallenata.
6. Comenzó tocando instrumentos como el piano y
la guitarra en diferentes actividades relacionadas con
su vida estudiantil y grupos sociales. más tarde, todo
esto fue extendiéndose a diferentes sectores
regionales y departamentales, en los cuales comienza
a generar aceptación y admiración por quienes lo
conocían. siempre estuvo de la mano con el campo
musical
7. Felipe, se empieza hacer sentir y, sus destacadas
intervenciones, son reconocidas por grandes de
nuestra música como Joe arroyo, los vetos, Diomedes
Díaz, Jorge Oñate, entre otros, que deciden solicitar
los servicios de pipe como guitarrista y asesor para
sus producciones musicales.