Vicente Fernández fue un cantante mexicano de rancheras que alcanzó el éxito a pesar de venir de una familia humilde. Tuvo que trabajar duro cantando en diferentes lugares antes de dedicarse completamente a la música. A lo largo de su carrera lanzó 60 discos exitosos. En Colombia, mujeres como Etelvina Maldonado y Petrona Martínez han preservado la historia de su pueblo cantando versos acompañados de tambores. Totó La Momposina es la embajadora cultural más conocida que presenta rit

1. Nombre: Karen Eliana Gamba Jimenez
Curso: 11ª
VICENTE FERNANDEZ
Sus interpretaciones de rancheras le han llevado a mantenerse en lo más alto del panorama
musical nacional durante décadas.
Vicente Fernández Gómez nació el 17 de febrero de 1940 en la localidad mexicana. Su familia era
de origen humilde y desde muy niño se vio obligado a trabajar en diferentes oficios para ganar
algo de dinero y poder sobrevivir dignamente. Antes de llegar a ser considerado como una de las
más grandes leyendas de la historia de la música mexicana, Vicente Fernández tuvo que trabajar
muy duro cantando tanto en el escenario como entre las mesas y en el programa de televisión La
Calandria Musical, donde ganó su primer sueldo como cantante. Esto le hizo plantearse su futuro
profesional y decidió dejar todos sus trabajos para centrarse en ser cantante y actor. Hizo muchos
conciertos y recuerda en su carrera musical un día muy especial: cuando cantó en la Plaza de
México en el Distrito Federal ante más de cincuenta mil personas. Todavía hoy en día es el único
artista que ha conseguido un éxito así.
Es imposible explicar la importancia de la trayectoria profesional de Vicente Fernández sin hacer
mención a su extensa discografía que incluye el lanzamiento al mercado de unos sesenta discos a
partir de la aparición de su primer álbum, A pesar de todo, en el año 1965. Su larga lista de
exitosos trabajos incluye títulos como El Cuatrero, Corridos, Qué de raro tiene y Aunque me duela
el alma.
LAS CANTADORAS
Diversos pueblos y etnias del mundo han elegido el canto como medio no solo de expresión sino
también de transmisión oral del conocimiento, las tradiciones y las historias de su gente. En la voz
de los trovadores, ha radicado el legado popular de narrar y cantar. Desde épocas antiguas hasta el
día de hoy, valiéndose de distintos elementos, instrumentos y estilos, han existido artistas que por
medio de su voz han logrado mantener y preservar culturas. En el caso de la etnia africana
Mandinga encontramos los Griots, dispersos por Mali, Senegal y Guinea; aquellos guardianes de la
historia de su pueblo que se valen del canto y el sonido de un cordófono similar al arpa conocido
como Kora.
En nuestro continente latinoamericano son distintos tipos y clases de trovadores y trovadoras los
que han representado desde lo musical a cada país.
En las tierras Colombianas encontramos una serie de mujeres que han recibido, ancestralmente, el
don de poder cantar versos que acompañados con las palmas y los tambores afro descendientes,
llamador, alegre y tambora, han sabido preservar la historia de su pueblo. La tradición de
acompañar los acontecimientos sociales con el canto ha dado a luz grandes artistas y compositoras
que se han transformado en embajadoras culturales de su país. Es el caso de Etelvina Maldonado,
Petrona Martínez, la reina del Bullerengue o Totó La Momposina, fieles herederas de la tradición de
los bailes cantaos. No solo hay cantadoras en el Caribe sino también en el litoral pacífico.
Bullerengue, Chalupa, Chandé, Berroche y Fandango son algunos de estos aires de bailes cantaos
muchos de los cuales han dado lugar a la cumbia, ritmo que ilustra de modo fidedigno la triple

2. herencia de la música colombiana: africana, Indígena y europea.
Los pueblos del Caribe Colombiano reconocen a las cantadoras como las mujeres que poseen la
sabiduría y la historia. El papel de la mujer en la música tradicional colombiana es sumamente
importante. Entre ellas podemos mencionar a la embajadora más conocida fuera de Colombia, Totó
La Momposina.
Proviene del pueblo de Talaigua, en el corazón de una isla llamada Mompós que está en el medio del
río Magdalena. Nadando en la música y la danza del Caribe colombiano, su trabajo está inspirado
por una mezcla cultural rica que combina elementos africanos, tradiciones indígenas y melodías
hispanas.
Ella presenta ritmos de la costa caribeña de Colombia junto al son, la guaracha, la rumba y el bolero
cubanos. Nació en una familia tradicional de músicos, aprendió a cantar y a bailar desde niña. Su
primer disco “Cantadora” se editó en 1983 y durante mucho tiempo fue una pieza de coleccionistas
ya que hasta el día de hoy es difícil de conseguir. Allí se incluye el tema tradicional “Tres golpes”.
MARIA VARILLA
Fundada en el año 1988 como banda escuela de la escuela de música y bellas artes de san
Pelayo y actualmente dirigida por el Lic. en Educación Musical Carlos Alberto Rubio Acosta es la
primera Banda de Vientos del Caribe Colombiano en lograr una inscripción al GRAMMY LATINO.
A lo largo de su trayectoria el trabajo musical de esta banda de vientos tradicional palayera
establece un nuevo concepto para este tipo de agrupaciones, contribuyendo a la preservación,
difusión y proyección del patrimonio musical.
Gracias a su calidad interpretativa ha prestado sus servicios artísticos musicales en todo el
territorio nacional, participando en importantes documentales realizados por el Ministerio De
Cultura, Señal Colombia y Telecaribe.
Se destacan sus presentaciones en el Teatro Pedro de Heredia de la ciudad de Cartagena, el
Teatro Jorge Eliécer Gaitán de la ciudad de Bogotá, invitada por la Universidad Francisco De Paula
Santander, La Media Torta de la ciudad de Bogotá, invitada cinco años consecutivos (2004 - 2008)
a participar en “Carnaval su Música y Sus Raíces” por la Fundación Carnaval De Barranquilla,
Festival De La Cultura Wayú. Ha realizado tres producciones musicales: “25 años Bodas de Plata”,
“Orgullosamente Palayeros” y “Lo Mejor De Córdoba".
Recientemente seleccionada por el Ministerio de Cultura dentro de las mejores 15 Bandas de
Vientos del País, para participar en la producción musical “AL SON DE LA TIERRA Bandas de
Viento” (2007).
Hoy María Varilla no sólo es el nombre del porro himno del departamento de Córdoba,
sino una leyenda que trasciende en el Caribe colombiano. Y enriquece las fuentes de la
imaginación y del sentido de pertenencia de una tierra llena de música.
“Uno podía reencontrarse en cada fandango con el espíritu de María Varilla, pero como
han dejado de hacerse fandangos, es muy difícil volver a ver María Varillas del siglo XXI”.