La pedagogía conceptual asume que el ser humano se compone de tres sistemas - el afectivo, el cognitivo y el expresivo. Esta pedagogía busca formar personas felices y competentes para responder a una sociedad dinámica. El sistema afectivo se ocupa de los valores y emociones. El sistema cognitivo permite clasificar y estructurar la información. El sistema expresivo transforma los conocimientos y sentimientos en acciones y lenguaje, donde se evalúan las competencias adquiridas.
Este documento habla sobre la música pop y cómo ha sido mal entendida. Aunque el pop ha dominado las listas de ventas, algunas personas lo ven negativamente debido a la forma en que algunos artistas se visten de manera llamativa. Sin embargo, las letras de sus canciones no siempre tratan sobre lo que la gente asume. El documento invita a la gente a no juzgar este género musical solo por las apariencias y en su lugar escuchar realmente los mensajes en la música.
El documento describe la música pop como un género musical que utiliza instrumentación y tecnología modernas, con voces melódicas y claras en primer plano y percusión lineal y repetitiva. Explica que la música pop comenzó en Inglaterra en la década de 1960 y que el término "pop" proviene de "música popular". También discute algunas influencias e importantes subgéneros de la música pop como el pop electrónico e indie pop.
El documento resume la historia y características de varios artistas y grupos musicales populares de los años 80 tanto de España como del extranjero. Menciona grupos españoles como Mecano, Olé Olé, Duncan Dhu, Camilo Sesto, Nacha Pop y Alaska y Dinarama, e incluye detalles sobre sus años de actividad, miembros, éxitos musicales y géneros. También resume brevemente artistas extranjeros como U2, The Police, Prince, Michael Jackson, ABBA, Bon Jovi, The Smiths y Madonna,
La música pop se originó a finales de los 1950 como una fusión del rock and roll con otros géneros populares. A lo largo de los años, ha absorbido influencias de géneros como la balada, el gospel, el jazz y la música electrónica. Los avances tecnológicos como el micrófono, la televisión y los reproductores de radio facilitaron su difusión global. Figuras legendarias como Michael Jackson y artistas actuales como Lady Gaga y Bruno Mars han llevado el pop a nuevas alturas.
Este documento resume la música pop, incluyendo su definición, historia, características y evolución. También habla sobre el grupo One Direction y cómo firmaron un contrato para lanzar su exitoso álbum debut Up All Night.
La música pop comenzó en Inglaterra en la década de 1960, utilizando instrumentos como la guitarra, el piano y la batería. Es el género más popular entre los jóvenes hoy en día. Michael Jackson, conocido como el Rey del Pop, fue el artista musical más exitoso de la historia, ganando cientos de premios incluyendo 15 Grammys a lo largo de su carrera.
Este documento habla sobre la música pop y cómo ha sido mal entendida. Aunque el pop ha dominado las listas de ventas, algunas personas lo ven negativamente debido a la forma en que algunos artistas se visten de manera llamativa. Sin embargo, las letras de sus canciones no siempre tratan sobre lo que la gente asume. El documento invita a la gente a no juzgar este género musical solo por las apariencias y en su lugar escuchar realmente los mensajes en la música.
El documento describe la música pop como un género musical que utiliza instrumentación y tecnología modernas, con voces melódicas y claras en primer plano y percusión lineal y repetitiva. Explica que la música pop comenzó en Inglaterra en la década de 1960 y que el término "pop" proviene de "música popular". También discute algunas influencias e importantes subgéneros de la música pop como el pop electrónico e indie pop.
El documento resume la historia y características de varios artistas y grupos musicales populares de los años 80 tanto de España como del extranjero. Menciona grupos españoles como Mecano, Olé Olé, Duncan Dhu, Camilo Sesto, Nacha Pop y Alaska y Dinarama, e incluye detalles sobre sus años de actividad, miembros, éxitos musicales y géneros. También resume brevemente artistas extranjeros como U2, The Police, Prince, Michael Jackson, ABBA, Bon Jovi, The Smiths y Madonna,
La música pop se originó a finales de los 1950 como una fusión del rock and roll con otros géneros populares. A lo largo de los años, ha absorbido influencias de géneros como la balada, el gospel, el jazz y la música electrónica. Los avances tecnológicos como el micrófono, la televisión y los reproductores de radio facilitaron su difusión global. Figuras legendarias como Michael Jackson y artistas actuales como Lady Gaga y Bruno Mars han llevado el pop a nuevas alturas.
Este documento resume la música pop, incluyendo su definición, historia, características y evolución. También habla sobre el grupo One Direction y cómo firmaron un contrato para lanzar su exitoso álbum debut Up All Night.
La música pop comenzó en Inglaterra en la década de 1960, utilizando instrumentos como la guitarra, el piano y la batería. Es el género más popular entre los jóvenes hoy en día. Michael Jackson, conocido como el Rey del Pop, fue el artista musical más exitoso de la historia, ganando cientos de premios incluyendo 15 Grammys a lo largo de su carrera.
El documento resume la evolución de los géneros y estilos musicales populares desde los años 50 hasta los 90, tanto a nivel internacional como en España. Se describe el surgimiento del rock and roll, pop, folk, rock duro, punk, new wave, música electrónica de baile, grunge y britpop. También se mencionan artistas representativos de cada época como Elvis Presley, Los Beatles, Bob Dylan, Black Sabbath, Depeche Mode, Nirvana y Oasis.
El documento resume la historia y características del rock. Comenzó en los años 1950 en Estados Unidos como una fusión del blues y country, popularizado por artistas como Chuck Berry y Little Richard. En los años 1960, bandas británicas como los Beatles expandieron el rock. En los años 1970 surgió el rock sinfónico y heavy metal, mientras el punk emergió en los años 1970 como una protesta. El rock ha evolucionado desde entonces con nuevos estilos como la new wave y rap, fusionándose con otros géneros.
El documento resume el origen, características y subgéneros de la música pop. La música pop se originó del rock de los años 50 y se caracteriza por tener melodías y ritmos simples con letras que se centran en temas simples. Los principales subgéneros son el pop comercial, el pop independiente y el pop latino, con ejemplos notables de artistas en cada categoría como Michael Jackson, Coldplay y Shakira.
Este documento describe la historia y características de la música pop. Comenzó en Inglaterra en la década de 1960 y se caracteriza por su estructura simple de verso-estribillo-verso y melodías pegadizas. Incluye subgéneros como el pop indie, eléctrico, tradicional y comercial. También cubre influencias, instrumentos, artistas populares y ventas de álbumes.
La música pop tiene sus orígenes en la música popular anglo-americana y se ha visto influenciada por géneros como el rock and roll, jazz y música electrónica. Se caracteriza por tener canciones individuales dirigidas a un público general en lugar de obras extensas y por enfatizar la producción y tecnología más que las actuaciones en vivo. La música pop moderna ha derivado en estilos como el pop electrónico y ha influido en géneros como el reggaetón y el hip-hop.
El documento describe el género musical pop y algunos de sus subgéneros principales como el K-pop, electro-pop y synthpop. El pop hace referencia a una combinación de diversos géneros populares y tiene subgéneros como el electro pop, pop latino y pop rock. El K-pop es un subgénero coreano que mezcla estilos como la música electrónica, hip hop y baladas. El electro-pop se caracteriza por tener un sonido electrónico y repetitivo, surgiendo a finales de los 70s e inicios de los 80s.
El documento resume la historia de la música pop y rock en España desde los años 1960 hasta el presente. En los años 1960 y 1970, no había una clara distinción entre pop y rock en España. En los años 1980, surgieron géneros como la "nueva ola" y la movida, con grupos como Mecano, Radio Futura y Hombres G. En décadas posteriores, se diversificaron y popularizaron muchos estilos de pop y rock como el pop comercial, indie rock y rock urbano.
La música pop se originó a finales de los años 1950 como una derivación del rock and roll combinado con otros géneros populares de la época. El pop es un género ecléctico que toma prestados elementos de estilos como el dance, el rock y el R&B. Se caracteriza por canciones cortas con estructuras simples como estribillo-estrofa, melodías pegadizas y letras que tratan temas sentimentales. A lo largo de su historia, el pop ha absorbido influencias de diversos géneros y se ha adaptado a innovaciones
La música pop se originó en Inglaterra en la década de 1960 y se caracteriza por su instrumentación y estructura simple de verso-estribillo-verso, siendo accesible para el público en general. Michael Jackson, conocido como el "Rey del Pop", fue el artista más exitoso de este género al vender más de 750 millones de discos, destacando su álbum Thriller de 1982 que incluía el video musical homónimo de casi 14 minutos de duración considerado un hito en el género.
El documento resume los orígenes y principales características de la música pop, incluyendo su surgimiento a finales de los años 1950 como derivación del rock and roll y otros géneros, los principales tipos como el pop independiente, pop latino y pop electrónico, así como los ídolos más importantes del siglo XX como Los Beatles y Michael Jackson y del siglo XXI como Taylor Swift y Maroon 5.
La música pop se originó a partir del rock and roll a mediados de los 1950. Los Beatles marcaron la segunda ola de la música pop en los 1960 con su estilo revolucionario. En los 1970, el sonido disco de artistas como Gloria Gaynor y Donna Summer impulsó la tercera ola de la música pop. Actualmente, la banda española Estopa ha tenido éxito en la música pop con su álbum debut "Estopa".
La música pop se originó en Inglaterra en la década de 1960 y se caracteriza por su estructura de verso-estribillo-verso, melodías sencillas y pegadizas, y letras claras. Aunque originalmente se refería a cualquier música popular en oposición a la música clásica, ahora el pop se ha establecido como un género independiente con varios subgéneros como el indie pop, pop electrónico, pop comercial y pop tradicional. El pop latino también ha ganado popularidad con la fusión de ritmos latinoameric
La música pop surgió a finales de los años 1950 como una derivación del rock and roll combinada con otros géneros populares de la época. Se inspiró en la balada, el góspel, el soul y el jazz para su forma e instrumentación, y ha incorporado elementos de la música clásica, electrónica, hip hop y rap a lo largo de los años. Figuras influyentes como Buddy Holly, Ray Charles, Chuck Berry y Elvis Presley ayudaron a establecer las bases del pop. El pop latino adapta ritmos latinoamericanos para audiencias más amplias,
El documento resume la evolución de la música popular urbana y el rock desde la década de 1950 hasta la década de 1980. En los años 50 surgió el rock and roll a partir de la mezcla del rhythm and blues negro y la música country blanca. En los 60 el pop se hizo más comercial con el surgimiento de los Beatles y los Rolling Stones. Los años 70 vieron el auge del rock progresivo, el punk, el heavy metal y el funk. Finalmente, los 80 trajeron el pop comercial, el new wave, el heavy metal, el rap y el hip hop.
El teen pop y sus generaciones.pptx. alejandro osvaldo patrizioOSCARPATRIZIO
Este documento describe las dos principales generaciones del género musical teen pop. La primera generación surgió a finales de los 90 y principios de los 2000 con artistas como los Backstreet Boys, 'N Sync, Britney Spears y Christina Aguilera que dominaron las listas musicales. La segunda generación incluye artistas como Miley Cyrus, Justin Bieber y One Direction que alcanzaron la fama a través de canales de televisión y YouTube. Miley Cyrus y Justin Bieber se destacan como la "Reina" y el "Rey" del teen pop moderno.
Este documento presenta una breve historia de la música pop española desde la llegada del rock and roll en los años 50 hasta la actualidad. Cubre movimientos como las ye-yés, los conjuntos musicales de los 60, el underground de finales de los 60 y principios de los 70, los cantautores durante y después del franquismo, y las tendencias posteriores como la movida, el pop de los 90 y la gran variedad de estilos en la actualidad.
El documento resume la historia de varios géneros musicales como el jazz, blues, rock y pop. Explica sus orígenes y principales exponentes, así como las transformaciones e impacto social de cada uno a lo largo del tiempo. Se divide en secciones sobre el origen, transformaciones, impacto social y principales exponentes de cada género musical.
El documento proporciona definiciones y breves descripciones de varios términos relacionados con la música pop y el arte pop. Define el pop como un tipo de música ligera derivada de estilos musicales negros y folclóricos británicos. Explica que el pop se ha basado tradicionalmente en la composición y producción más que en la actitud del rock and roll. También define el Pop Art como un movimiento artístico inspirado en la cultura de masas que reproducía objetos cotidianos.
El documento resume las características de la música pop y la cultura pop. Explica que la música pop tiene ritmos y melodías sencillas con letras que tratan temas simples como el amor. Además, la música pop es producida profesionalmente para atraer a diferentes audiencias como adolescentes, niños y adultos. Describe la vestimenta, peinados y artistas populares entre los seguidores de la cultura pop.
El Pop/ Cultura y Contracultura de los Beathles a Michael JacksonErika Arteaga
El documento contiene información sobre Los Beatles y Michael Jackson. Los Beatles fue una banda de rock inglesa muy exitosa formada en 1962 por John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr. Michael Jackson comenzó su carrera en los años 1960 con The Jackson 5 y luego como solista, convirtiéndose en la mayor estrella pop con su álbum Thriller. El documento también incluye detalles sobre sus estilos musicales y su influencia.
El movimiento punk surgió en Londres y Nueva York en los años 1970 como protesta contra la sociedad convencional. Jóvenes desocupados en Inglaterra cuestionaron los valores establecidos a través de una estética anti-convencional y letras rebeldes. El punk rechazó la cultura de consumo, cuestionó toda forma de dominación y se declaró anarquista y nihilista. En el diseño gráfico, utilizó medios alternativos como la serigrafía y collage para reafirmar su exclusión del mundo
Reguetón y proyección de genero. un estudio de la violencia del discurso musicalJeisil Aguilar Santos
Este documento presenta el trabajo de diploma de Yisel Columbie Rodríguez titulado "Apropiación acrítica de los mensajes negativos del reggaeton, respecto a las relaciones de género". El objetivo es proponer un plan de acciones socioculturales para cuestionar la apropiación acrítica de los mensajes negativos del reggaeton sobre las relaciones de género. Se realizó una revisión teórica sobre el reggaeton y su impacto, y se caracterizó su influencia en adolescentes de Santa Clara mediante encuestas y
El documento resume la evolución de los géneros y estilos musicales populares desde los años 50 hasta los 90, tanto a nivel internacional como en España. Se describe el surgimiento del rock and roll, pop, folk, rock duro, punk, new wave, música electrónica de baile, grunge y britpop. También se mencionan artistas representativos de cada época como Elvis Presley, Los Beatles, Bob Dylan, Black Sabbath, Depeche Mode, Nirvana y Oasis.
El documento resume la historia y características del rock. Comenzó en los años 1950 en Estados Unidos como una fusión del blues y country, popularizado por artistas como Chuck Berry y Little Richard. En los años 1960, bandas británicas como los Beatles expandieron el rock. En los años 1970 surgió el rock sinfónico y heavy metal, mientras el punk emergió en los años 1970 como una protesta. El rock ha evolucionado desde entonces con nuevos estilos como la new wave y rap, fusionándose con otros géneros.
El documento resume el origen, características y subgéneros de la música pop. La música pop se originó del rock de los años 50 y se caracteriza por tener melodías y ritmos simples con letras que se centran en temas simples. Los principales subgéneros son el pop comercial, el pop independiente y el pop latino, con ejemplos notables de artistas en cada categoría como Michael Jackson, Coldplay y Shakira.
Este documento describe la historia y características de la música pop. Comenzó en Inglaterra en la década de 1960 y se caracteriza por su estructura simple de verso-estribillo-verso y melodías pegadizas. Incluye subgéneros como el pop indie, eléctrico, tradicional y comercial. También cubre influencias, instrumentos, artistas populares y ventas de álbumes.
La música pop tiene sus orígenes en la música popular anglo-americana y se ha visto influenciada por géneros como el rock and roll, jazz y música electrónica. Se caracteriza por tener canciones individuales dirigidas a un público general en lugar de obras extensas y por enfatizar la producción y tecnología más que las actuaciones en vivo. La música pop moderna ha derivado en estilos como el pop electrónico y ha influido en géneros como el reggaetón y el hip-hop.
El documento describe el género musical pop y algunos de sus subgéneros principales como el K-pop, electro-pop y synthpop. El pop hace referencia a una combinación de diversos géneros populares y tiene subgéneros como el electro pop, pop latino y pop rock. El K-pop es un subgénero coreano que mezcla estilos como la música electrónica, hip hop y baladas. El electro-pop se caracteriza por tener un sonido electrónico y repetitivo, surgiendo a finales de los 70s e inicios de los 80s.
El documento resume la historia de la música pop y rock en España desde los años 1960 hasta el presente. En los años 1960 y 1970, no había una clara distinción entre pop y rock en España. En los años 1980, surgieron géneros como la "nueva ola" y la movida, con grupos como Mecano, Radio Futura y Hombres G. En décadas posteriores, se diversificaron y popularizaron muchos estilos de pop y rock como el pop comercial, indie rock y rock urbano.
La música pop se originó a finales de los años 1950 como una derivación del rock and roll combinado con otros géneros populares de la época. El pop es un género ecléctico que toma prestados elementos de estilos como el dance, el rock y el R&B. Se caracteriza por canciones cortas con estructuras simples como estribillo-estrofa, melodías pegadizas y letras que tratan temas sentimentales. A lo largo de su historia, el pop ha absorbido influencias de diversos géneros y se ha adaptado a innovaciones
La música pop se originó en Inglaterra en la década de 1960 y se caracteriza por su instrumentación y estructura simple de verso-estribillo-verso, siendo accesible para el público en general. Michael Jackson, conocido como el "Rey del Pop", fue el artista más exitoso de este género al vender más de 750 millones de discos, destacando su álbum Thriller de 1982 que incluía el video musical homónimo de casi 14 minutos de duración considerado un hito en el género.
El documento resume los orígenes y principales características de la música pop, incluyendo su surgimiento a finales de los años 1950 como derivación del rock and roll y otros géneros, los principales tipos como el pop independiente, pop latino y pop electrónico, así como los ídolos más importantes del siglo XX como Los Beatles y Michael Jackson y del siglo XXI como Taylor Swift y Maroon 5.
La música pop se originó a partir del rock and roll a mediados de los 1950. Los Beatles marcaron la segunda ola de la música pop en los 1960 con su estilo revolucionario. En los 1970, el sonido disco de artistas como Gloria Gaynor y Donna Summer impulsó la tercera ola de la música pop. Actualmente, la banda española Estopa ha tenido éxito en la música pop con su álbum debut "Estopa".
La música pop se originó en Inglaterra en la década de 1960 y se caracteriza por su estructura de verso-estribillo-verso, melodías sencillas y pegadizas, y letras claras. Aunque originalmente se refería a cualquier música popular en oposición a la música clásica, ahora el pop se ha establecido como un género independiente con varios subgéneros como el indie pop, pop electrónico, pop comercial y pop tradicional. El pop latino también ha ganado popularidad con la fusión de ritmos latinoameric
La música pop surgió a finales de los años 1950 como una derivación del rock and roll combinada con otros géneros populares de la época. Se inspiró en la balada, el góspel, el soul y el jazz para su forma e instrumentación, y ha incorporado elementos de la música clásica, electrónica, hip hop y rap a lo largo de los años. Figuras influyentes como Buddy Holly, Ray Charles, Chuck Berry y Elvis Presley ayudaron a establecer las bases del pop. El pop latino adapta ritmos latinoamericanos para audiencias más amplias,
El documento resume la evolución de la música popular urbana y el rock desde la década de 1950 hasta la década de 1980. En los años 50 surgió el rock and roll a partir de la mezcla del rhythm and blues negro y la música country blanca. En los 60 el pop se hizo más comercial con el surgimiento de los Beatles y los Rolling Stones. Los años 70 vieron el auge del rock progresivo, el punk, el heavy metal y el funk. Finalmente, los 80 trajeron el pop comercial, el new wave, el heavy metal, el rap y el hip hop.
El teen pop y sus generaciones.pptx. alejandro osvaldo patrizioOSCARPATRIZIO
Este documento describe las dos principales generaciones del género musical teen pop. La primera generación surgió a finales de los 90 y principios de los 2000 con artistas como los Backstreet Boys, 'N Sync, Britney Spears y Christina Aguilera que dominaron las listas musicales. La segunda generación incluye artistas como Miley Cyrus, Justin Bieber y One Direction que alcanzaron la fama a través de canales de televisión y YouTube. Miley Cyrus y Justin Bieber se destacan como la "Reina" y el "Rey" del teen pop moderno.
Este documento presenta una breve historia de la música pop española desde la llegada del rock and roll en los años 50 hasta la actualidad. Cubre movimientos como las ye-yés, los conjuntos musicales de los 60, el underground de finales de los 60 y principios de los 70, los cantautores durante y después del franquismo, y las tendencias posteriores como la movida, el pop de los 90 y la gran variedad de estilos en la actualidad.
El documento resume la historia de varios géneros musicales como el jazz, blues, rock y pop. Explica sus orígenes y principales exponentes, así como las transformaciones e impacto social de cada uno a lo largo del tiempo. Se divide en secciones sobre el origen, transformaciones, impacto social y principales exponentes de cada género musical.
El documento proporciona definiciones y breves descripciones de varios términos relacionados con la música pop y el arte pop. Define el pop como un tipo de música ligera derivada de estilos musicales negros y folclóricos británicos. Explica que el pop se ha basado tradicionalmente en la composición y producción más que en la actitud del rock and roll. También define el Pop Art como un movimiento artístico inspirado en la cultura de masas que reproducía objetos cotidianos.
El documento resume las características de la música pop y la cultura pop. Explica que la música pop tiene ritmos y melodías sencillas con letras que tratan temas simples como el amor. Además, la música pop es producida profesionalmente para atraer a diferentes audiencias como adolescentes, niños y adultos. Describe la vestimenta, peinados y artistas populares entre los seguidores de la cultura pop.
El Pop/ Cultura y Contracultura de los Beathles a Michael JacksonErika Arteaga
El documento contiene información sobre Los Beatles y Michael Jackson. Los Beatles fue una banda de rock inglesa muy exitosa formada en 1962 por John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr. Michael Jackson comenzó su carrera en los años 1960 con The Jackson 5 y luego como solista, convirtiéndose en la mayor estrella pop con su álbum Thriller. El documento también incluye detalles sobre sus estilos musicales y su influencia.
El movimiento punk surgió en Londres y Nueva York en los años 1970 como protesta contra la sociedad convencional. Jóvenes desocupados en Inglaterra cuestionaron los valores establecidos a través de una estética anti-convencional y letras rebeldes. El punk rechazó la cultura de consumo, cuestionó toda forma de dominación y se declaró anarquista y nihilista. En el diseño gráfico, utilizó medios alternativos como la serigrafía y collage para reafirmar su exclusión del mundo
Reguetón y proyección de genero. un estudio de la violencia del discurso musicalJeisil Aguilar Santos
Este documento presenta el trabajo de diploma de Yisel Columbie Rodríguez titulado "Apropiación acrítica de los mensajes negativos del reggaeton, respecto a las relaciones de género". El objetivo es proponer un plan de acciones socioculturales para cuestionar la apropiación acrítica de los mensajes negativos del reggaeton sobre las relaciones de género. Se realizó una revisión teórica sobre el reggaeton y su impacto, y se caracterizó su influencia en adolescentes de Santa Clara mediante encuestas y
El documento resume la historia del movimiento rock en Chile desde la década de 1960 hasta la actualidad, destacando sus orígenes comerciales en la Nueva Ola, la influencia del rock inglés y estadounidense, el desarrollo del rock psicodélico y folclórico en los años 1970, la censura bajo la dictadura militar, el auge del nuevo pop chileno con Los Prisioneros en los 1980, y la diversificación del género en las décadas posteriores con una variedad de estilos e influencias.
The Beatles evolucionaron el rock and roll hacia el pop a finales de los años 1950 y principios de los 1960. Comenzaron en clubes de Liverpool y ganaron popularidad con canciones como "Love Me Do". Conquistaron Estados Unidos en 1964 y crearon éxitos memorables. Exploraron nuevos estilos musicales y filosofías, aunque se separaron a principios de los 1970. John Lennon fue asesinado en 1980, mientras que George Harrison murió de cáncer en 2001.
Este documento resume la historia de los movimientos juveniles y las tribus urbanas en Colombia desde la década de 1920 hasta la actualidad. Explica cómo la música y los medios de comunicación han influido en la identidad y expresión de los jóvenes a través de los años, dando lugar a diferentes tribus urbanas definidas por su estilo musical, de vestir e ideales compartidos. También describe las tensiones entre las nuevas generaciones juveniles y las tradiciones establecidas.
El documento analiza la función del rock en la sociedad contemporánea. Explica que el rock surgió como un movimiento contracultural de los jóvenes para mostrar su propia identidad y ideas a una sociedad que no los veía como más que proyectos de adultos. Menciona que artistas como Elvis Presley, The Beatles, The Doors, Janis Joplin, Sex Pistols, Pink Floyd, U2 y Nirvana representaron a los jóvenes y mostraron a la sociedad un nuevo grupo con una diversidad de ideas y modas en la segunda mitad del siglo XX.
La música pop se refiere a una combinación de géneros musicales altamente populares dentro de una sociedad, hecha básicamente para ser comercializada. Los orígenes del pop se remontan a los años 50 con el rock and roll, y la incorporación de instrumentos eléctricos y nuevos como el teclado y el sintetizador dio lugar a nuevos estilos como el rock pop. La banda británica The Beatles marcó un hito en la década de 1960 y estableció las bases para el surgimiento de nuevas bandas y elementos del pop tanto
La música pop se originó en la década de 1950 a partir de una combinación de géneros musicales populares. Los orígenes del pop se remontan al rock and roll de los años 50, y la incorporación de instrumentos eléctricos y nuevos estilos como el pop rock liderado por The Beatles ayudaron a establecer el pop como un género comercial exitoso. A lo largo de las décadas, el pop evolucionó y dio lugar a estrellas clásicas como Michael Jackson y Madonna, además de nuevos géneros como el reg
Con el fin de mostrar los inicios y bases de la música pop se lleva a cabo una investigación ardua y extensa para saber puntos de vista contando con diferentes referencias de investigación para lograr así un punto de vista más acertado e imparcial posible sobre el tema.
El documento contiene información sobre varios temas, incluyendo:
1) Los Beatles, la banda de rock más exitosa comercialmente de los años 1960.
2) Michael Jackson, conocido como el "Rey del Pop" y una de las estrellas más exitosas de la música pop.
3) La influencia de ambos artistas en expandir y evolucionar los géneros musicales y en romper barreras raciales y sociales.
Este documento habla sobre el mes del patrimonio en Colombia y la importancia de valorar y visibilizar la diversidad patrimonial del país. Señala que en septiembre se realizan actividades para resaltar diferentes tipos de patrimonio cultural tangible e intangible. También menciona que la Universidad de Antioquia promueve eventos durante este mes para dar a conocer el patrimonio del que es depositaria, incluyendo sus sedes y regionales.
El documento describe la evolución del diseño industrial en la segunda mitad del siglo XX, desde los años 50 hasta la actualidad. En los años 50 presentó un estilo orgánico y naturalista que luego adquirió un sentido escultórico en los 60 debido al uso de plásticos. En los 60 pareció perder rumbo y degenerarse en servilismo a la cultura consumista estadounidense. Desde 1980 se acusaron elementos posmodernistas como el pastiche y la legitimación del "kitsch". Actualmente se ha producido un renacimiento del diseño centrado en la
El documento resume brevemente la historia del cine, la música, el teatro y la pintura. Explica que el cine se desarrolló inicialmente desde una perspectiva científica y destaca los principales hitos en el desarrollo de la industria cinematográfica en México y Argentina. Describe la música como un sistema cultural organizado de sonidos y señala que cada cultura tiene su propia música. Explica que el teatro ha servido para diferentes propósitos como entretenimiento, manifestación religiosa y difusión de ideas. Finalmente, resume los
El documento resume brevemente la historia del cine, la música, el teatro y la pintura. Explica que el cine se desarrolló inicialmente desde una perspectiva científica y destaca los principales hitos en el desarrollo de la industria cinematográfica en México y Argentina. Describe la música como un sistema cultural organizado de sonidos y señala que cada cultura tiene su propia música. Define el teatro como un género literario normalmente dialogado concebido para ser representado de forma escénica. Finalmente, presenta a la pintura
Este documento proporciona información sobre la historia y evolución de la música popular desde la década de 1950 hasta la década de 1990. Explica el origen del rock and roll y el pop, y describe los principales estilos y músicos de cada década, incluyendo el rock de los 50, el movimiento Beat de los 60 liderado por The Beatles, el estilo de The Rolling Stones, los movimientos de los 60, y las nuevas tendencias de las décadas posteriores.
Este documento proporciona información sobre la historia y evolución de la música pop y rock desde la década de 1950 hasta la década de 1990. Detalla los orígenes del rock and roll y el pop, los principales músicos y estilos de las décadas de 1950 a 1980, incluidos Chuck Berry, Elvis Presley, The Beatles, The Rolling Stones, y más. También incluye índices de contenido y enlaces de audio para ejemplos musicales.
Los Beatles surgieron en la década de 1960 en Liverpool, Inglaterra. Rápidamente alcanzaron fama mundial debido a su música única que combinaba diferentes géneros y a su estilo de vida. Se convirtieron en un icono cultural que continúa influyendo en la música contemporánea y generando seguidores a nivel global.
La música pop absorbe influencias de otros géneros y se enfoca en canciones individuales más que obras extensas. Los principales representantes son Michael Jackson y Madonna, apodada la Reina del Pop. El pop latino a menudo se asocia con el pop hispanoamericano y sigue las líneas del bolero y la balada.
José Luis Jiménez Rodríguez
Junio 2024.
“La pedagogía es la metodología de la educación. Constituye una problemática de medios y fines, y en esa problemática estudia las situaciones educativas, las selecciona y luego organiza y asegura su explotación situacional”. Louis Not. 1993.
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLMJuan Martín Martín
Examen de Selectividad de la EvAU de Geografía de junio de 2023 en Castilla La Mancha. UCLM . (Convocatoria ordinaria)
Más información en el Blog de Geografía de Juan Martín Martín
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
Soluciones Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinar...Juan Martín Martín
Criterios de corrección y soluciones al examen de Geografía de Selectividad (EvAU) Junio de 2024 en Castilla La Mancha.
Soluciones al examen.
Convocatoria Ordinaria.
Examen resuelto de Geografía
conocer el examen de geografía de julio 2024 en:
https://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/2024/06/soluciones-examen-de-selectividad.html
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
1. PEDAGOGIA CONCEPTUAL EN EL PROCESO
ENSEÑANZA-APRENDIZAJE
Pedagogía Conceptual asume la concepción del ser humano que se expresa en su
Postulado del Triángulo Humano, según el cual al ser humano lo componen tres
sistemas: sistema afectivo, sistema cognitivo y sistema expresivo (Brito Albuja
et al, 1999).
Todo esto en aras de contestar a la demanda de la sociedad actual, la cual exige
cada vez más talentos creativos, enfocarnos en formar seres humanos felices y
talentosamente competentes, respondiendo a una sociedad dinámica, que avanza
con gran rapidez sobre todo en cuanto al conocimiento.
2. PEDAGOGIA CONCEPTUAL EN EL
PROCESO ENSEÑANZA-APRENDIZAJE
Sistemas
El sistema afectivo se ocupa de valorar los eventos, las situaciones, los objetos, en fin, el mundo, de sugerir el
mejor comportamiento frente a cada situación o evento y de decidir qué hacer. Lo arman instrumentos
valorativos o “afectos” (emociones, sentimientos, actitudes, valores) eje: Observa la secuencia narrativa. Escribe la
historia o cuento enlazando cada una de las escenas teniendo en cuenta inicio, desarrollo, final y los valores
presentes en la misma.
El sistema cognitivo permite al individuo traducir la información perceptual en nociones o pensamientos, la
clasifica, ordena y estructura. Por eje, 2.1 a continuación observarás el siguiente texto, divídalo en párrafos y
justifique tal división atendiendo a los diversos subtemas que cada párrafo va constituyendo en torno al tema o
idea central (la trayectoria musical de los Beatles).
Mientras que por su parte, el sistema expresivo transforma lo que sabe y lo que siente el individuo en lenguaje o
en acciones constructivas. Está conformado por los instrumentos expresivos, las operaciones expresivas y sus
productos: las acciones. Aquí es donde el estudiante deja ver las competencias adquiridas, por lo tanto en estas es
donde está el grueso de la evaluación. Eje: 3.1 Crea un podcast con lo realizado en el punto 2.1 de la fase
cognitiva.
3. 1. FASE AFECTIVA
1.1 Observa la secuencia narrativa. Escribe la historia o cuento enlazando cada una de las
escenas teniendo en cuenta inicio, desarrollo, final y los valores presentes en la misma.
Usa sinónimos para evitar repeticiones de palabras en el texto y conectores como por
ejemplo; había una vez, luego, después, finalmente, posteriormente, en ese momento, de
pronto, de repente, entonces.
4. 2.- FASE COGNITIVA:
2.1 Divida el siguiente
texto en párrafos y
justifique tal división
atendiendo a los
diversos subtemas
que cada párrafo va
constituyendo en
torno al tema o idea
central (la trayectoria
musical de los
Beatles).
5. 2. FASE COGNITIVA
LOS BEATLES, UN NUEVO CLASICISMO
Nacho Sáenz de Tejada
Los Beatles significaron para la década de los sesenta lo mismo que Elvis Presley para la de los cincuenta: una explosión generacional cuya onda expansiva alcanzó, además, a aquellos que habían
permanecido insensibles a la aparición del rock and roll. Presley había roto las relaciones entre padres e hijos anglosajones. Los Beatles ampliaron esta ruptura a todo el mundo. Presley había protagonizado
el nacimiento de una nueva música: el rock and roll. Los Beatles crearon un nuevo estilo derivado del anterior: el pop. Y ambos impulsaron una nueva cultura popular, una nueva manera de vivir y un
nuevo mercado que abastecer. El 4 de septiembre de 1962, los Beatles entraron en el estudio para grabar su primer éxito: Love me do. Desde ese día hasta el 3 de enero de 1970, fecha de la grabación de I
me mine, sus 112 canciones marcaron una época, se adaptaron instantáneamente a las pautas creativas del momento y fundaron las bases de la música actual. Desde un punto de vista estrictamente musical,
los Beatles fueron unos creadores por encima de estilos. Elvis Presley era el máximo exponente del rock and roll. Los Beatles eran, simplemente, ellos mismos. Naturalmente, interpretaron rock and roll,
pero también crearon un mundo de baladas, se introdujeron en el sinfonismo y en la psicodelia, inventaron la obra conceptual en la música popular y pusieron la droga sobre el mantel de un mundo
hipócrita. Los Beatles dieron el espaldarazo definitivo a la revolución musical iniciada con Presley. Comercialmente, fueron un negocio, un inmenso negocio basado en la ingenuidad y que acabó por
devorarles. Los Beatles crearon un imperio económico que incluía discos, ropa, iconografía y utensilios varios, se convirtieron en una de las principales fuentes de divisas para el Reino Unido y
demostraron el poder económico de la nueva música popular. El triunfo y la tremenda influencia que John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr tuvieron sobre su generación se debe a
la cotidianidad y funcionalidad de su música. A través de un hábil desarrollo de la esencia del rock and roll los Beatles alcanzaron la popularidad de la noche a la mañana por su naturalidad. No eran
excepcionales ni disciplinados, pero convirtieron la intuición en un valor a considerar y lograron que la música no escrita fuese contemplada con el mismo valor que la clásica. Con la ventaja de que la
ruptura ya estaba hecha en la década anterior por el rock and roll. Los Beatles encontraron un campo abonado para desarrollar una música que fue alcanzando personalismo con el paso de los años. Desde
sus comienzos, influenciados por la música negra norteamericana, hasta el final de su carrera, en 1970, el cuarteto de Liverpool elaboró una música única que alteró la esencia de lo que hasta entonces se
consideraba folclor. A través de los medios de comunicación, de los conciertos en directo y de las acciones de su casa discográfica, las melodías de Lennon y McCartney alcanzaron resonancia universal en
el plazo de semanas, destrozando el concepto de música tradicional, entendido como aquella que se transmite de generación en generación. Los Beatles convirtieron lo tradicional en inmediato y
revolucionaron el concepto de clásico. Canciones como Please, please me, A hard day's night, Help! Yesterday, Michelle, Girl, Eleanor Rigby, With a little help from my friends, A day in the life, The fool
on the hill, Penny Lane, Strawberry felds forever, Something, Let it be y The long and winding road, entre muchas otras, se convirtieron en clásicas desde el mismo instante de su aparición y transformaron
la música pop en algo respetado por quienes antes la despreciaban. Al margen de su inspiración cómo compositores, otra gran aportación de los Beatles a la década fue convertir una música en funcional,
incorporándola a la vida cotidiana de millones de personas en todo el mundo. Esta funcionalidad impulsó el desarrollo de una nueva música en aquellos países en los que el rock and roll no había tenido una
influencia decisiva. Y España no fue una excepción. Con los Beatles, toda una generación de españoles se incorporó a la nueva música global y la música realizada en nuestro país inició un desarrollo
imparable. La actuación de los Beatles en Madrid y en Barcelona en el mes de julio de 1965 significó la confirmación oficial de la integración española a una hueva historia musical y a la posibilidad de
asistir a su crecimiento y evolución. La edad de oro del pop español estuvo más relacionada con los Beatles que con Presley, y el éxito del grupo británico permitió a los nuevos músicos españoles pensar en
un planteamiento profesional de su trabajo, algo inimaginable a principios de la década de los sesenta. Pero la aportación fundamental de los Beatles fue su capacidad para concienciar a todo el mundo de la
posibilidad única de asistir al nacimiento y desarrollo de un proceso histórico que reunía aspectos musicales, culturales y sociológicos. Al confirmar la solidez de una nueva música popular, invistiéndola de
clasicismo, los Beatles garantizaron que una nueva historia de la música estaba en marcha y era imparable. Y toda una generación asistió en persona y contempló con sus propios ojos el nacimiento de una
música que sólo 25 años después se ha confirmado, después de la televisión, como el principal fenómeno de comunicación de masas de la segunda mitad del siglo XX. Porque John Lennon, Paul
McCartney, George Harrison y Ringo Starr permitieron a los jóvenes de los sesenta, convertirse en protagonistas conscientes de una historia que había nacido y crecido con ellos.
(Un siglo revolucionario, El País, 220-221)
6. 3. FASE EXPRESIVA
3.1 Crea un podcast con lo realizado en el punto 2.1 de la fase cognitiva.
Link del podcast
https://youtu.be/aAiz3tCI_rc