1. Universidad Nacional Mayor de San Marcos
ESCUELA ACADÉMICO PROFESIONAL
DE CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN
PIGMENTO
S
CURSO: Química Inorgánica I
PROFESORA: Ana María Osorio
ALUMNA: Lady Diana Osorio Valenzuela
2. LA LUZ
El color es luz, Newton fue quien
primeramente concibió la teoría ondulatoria
o propagación de rayos lumínicos, que mas
tarde fue ampliada por Laplace y otros
físicos. Los que se designa como luz blanca
es la impresión creada por el conjunto de
radiaciones que son visibles por nuestro ojo.
3. Apreciación de los colores
Los pigmentos tienen la propiedad de absorber las
radiaciones de ciertas longitudes de ondas y difundir
otras, correspondientes al color que vemos.
La luz blanca es la mezcla de todos los colores del arco
iris que determinan el espectro luminoso, que es el
intervalo de luz visible por el hombre.
4. SÍNTESIS ADITIVA DE COLOR
Implica que se emita luz
directamente de una fuente
de iluminación de algún tipo.
Los
televisores
y
los
monitores de ordenador son
las aplicaciones prácticas más
comunes de la síntesis aditiva
5. SÍNTESIS SUSTRACTIVA DE COLOR
Explica la teoría de la mezcla
de pinturas, tintes, tintas y
colorantes naturales para
crear colores que absorben
ciertas longitudes de onda y
reflejan otras. . El color que
parece
que
tiene
un
determinado objeto depende
de qué partes del espectro
electromagnético
son
reflejadas por él, o dicho a la
inversa, qué partes del
espectro no son absorbidas.
6. Cuando una luz blanca incide
sobre un objeto, este absorbe
parte de los rayos incidentes y
difunde y refleja los demás
Si el objeto se ve negro es
porque
absorbe todas las
radiaciones
y
no
refleja
ninguno.
Cuando un cuerpo se ve blanco
es porque recibe todos los
colores básicos del espectro y
los devuelve reflejados.
Vemos un objeto rojo cuando
absorbe las ondas luminosas
más cortas que son las azules y
verdosas, para reflejar el rojo.
7. LA PERCEPCIÓN DEL COLOR. Espectro visible
•Es el intervalo de longitudes de onda comprendido aproximadamente entre los
400 y 700 nm.
•El ojo humano tiene la capacidad de detectar la radiación electromagnética en
ese intervalo de longitudes de onda. Las longitudes más pequeñas (y las
frecuencias más altas) corresponden a los tonos violetas, mientras que las
longitudes mayores corresponden a los tonos rojos.
•Por encima del violeta, en frecuencia, se encuentra la región del ultravioleta (UV)
y por debajo del rojo el infrarrojo (IR).
12. PREHISTORIA
Se han descubierto representaciones
parietales, principalmente en la zona
Franco - Cantábrica y el Levante Español,
pertenecientes a la Prehistoria, realizadas
entre los 30,000 a 10,000 a. C.
Estas representaciones fueron creadas con
pigmentos de composición natural,
orgánica e inorgánica, provenientes de
minerales o de origen biológico.
Como por ejemplo tenemos el carbón
vegetal para el negro y diferentes
tonalidades de ocres y rojizos de las tierras
arcillosas del entorno.
13. EGIPTO
Los pigmentos utilizados eran de
composición inorgánica, tomados
de tierras y piedras semipreciosas
pulverizadas, como es el caso del
azul proveniente del lapislázuli o
del verde de la malaquita. También
utilizaron pigmentos extraídos de
las raíces como es el caso del rojo
brillante de alizarina (raíces de la
rubia) hacia el 2,500 a. C. Este rojo
es conocido como rojo turco o
rubia tinctorum, el único rojo
resistente a la luz.
15. ROMA
El artista romano utilizó el
pigmento
púrpura,
extraído de las secreciones
de las glándulas de una
caracola llamada Múrice,
proveniente
del
mediterráneo.
Para la pintura mural
utilizaron un rojo intenso
obtenido del cinabrio,
conocido
como
rojo
bermellón, por ejemplo en
la pintura mural de
Pompeya.
16. EDAD MEDIA
Se utilizaron como pigmentos
el amarillo indio que se
fabricaba a partir de la orina de
la vaca alimentada con hojas de
mango.
El carmín muy utilizado a
partir del s. XVI obtenido de
un insecto llamado cochinilla
El marrón momia, obtenido de
las
momias
egipcias
embalsamadas con asfalto.
17. RENACIMIENTO
Se
utilizó
con
mucha
frecuencia el azul ultramarino
obtenido
de
la
piedra
lapislázuli, proviene el nombre
"oltremarine" que significa "a
través de los mares".
Por su precio elevado, este
pigmento era reservado a las
imágenes de Cristo y de La
Virgen, por encargo de la
iglesia y la nobleza.
Otro pigmento utilizado fue el
bermellón artificial, elaborado
a partir del sulfuro y mercurio,
además del oro puro
18. SIGLO XIX
La
Revolución
Industrial
y
científica propició una gran
expansión en la gama de
pigmentos sintéticos.
Destaca la creación del pigmento
malva de Perkin, el primer tinte de
anilina, y primer pigmento
comercial hecho a partir de
productos derivados del alquitrán
de carbón.
Como un ejemplo tenemos las
pinturas de Van Gogh, quien
utilizó pigmentos industriales
como el amarillo de cromo para
sus famosos girasoles.
19. SIGLO XX
El sistema de colores Munsell,
fue publicado en 1905 y se
convirtió en el modelo técnico
de clasificar a los colores,
eliminando
su
carácter
subjetivo universal. Aquí se
describe al color a partir de sus
tres dimensiones: tinte o tono,
valor
(luminosidad)
y
saturación (pureza del color).
La Organización Internacional
para la Estandarización (ISO)
determinó estándares técnicos
para trabajar con pigmentos.
21. CARACTERÍSTICAS DE LOS
PIGMENTOS
RESISTENCIA A LA LUZ
Es su permanencia o resistencia a los cambios
cuando se expone a la luz, sobre todo a la
ultravioleta. Depende del origen o naturaleza del
pigmento, de su concentración y del medio en el que
esté.
MENOR RESISTENCIA
MAYOR RESISTENCIA
Acuarela
Óleo
22. CARACTERISTICAS DE LOS
COLORANTES
Ser inocuo.
Constituir una especie química definida y pura.
Tener gran poder tintorial, con objeto de utilizar la mínima
cantidad posible y ser fácilmente incorporables al producto.
Ser lo mas estable posible a la luz y al calor.
Poseer compatibilidad con los productos que deben teñir.
No poseer olor ni sabor desagradables.
Ser indiferente PH, agentes oxidantes y reductores.
Ser lo más económico posible.
24. PIGMENTOS INORGÁNICOS:
OCRES
Se encuentran entre los
más antiguos que
conocemos, provienen
desde la Prehistoria.
Generalmente lo
utilizaban en las
pinturas rupestres.
También se pueden ver
en la utilización del
maquillaje de los
egipcios.
25.
26. PIGMENTOS INORGÁNICOS NATURALES:
PREHISTORIA
Presencia de pintura rupestre en las cuevas de Altamira
(España) y Lascaux (Francia).
Para obtener sus pigmentos, el hombre se basaba de :
Oxido de manganeso (MnO2): Tonalidades violáceas.
Oxido de Hierro (Fe2O3): Produce una gama rojo-ocre
Blanco de yeso: CaSo4. 2H2O. Se borran fácilmente
Verde: de tierra, de las plantas
Carbón: Carbonización de la madera, del humo.
Sangre.
Aglutinante: Grasa de animal
34. PIGMENTOS INORGÁNICOS NATURALES
TRATAMIENTOS DE LAS SUSTANCIAS INORGÁNICAS
NATURALES.
Al obtenerse de las cuevas y minas, tras una extracción selectiva de las
partes coloreadas, requieren ciertos tratamientos para que sean aptas
para la fabricación de pigmentos.
Elección,
Lavado,
Exposición al aire y al sol,
Quebrado,
Pulverizado,
• Calcinado mediante cocción, molido, cocido y nuevamente molido
para que la tinta adquiera el tono deseado y para homogeneizarla
pulverización.
37. CARGAS
Materias adicionales de origen mineral,
químicamente inertes, no higroscópicas, y
con un índice de refracción muy bajo, de
escaso poder colorante al estar aglutinadas
con óleos, pero no con ligantes acuosos.
39. PIGMENTOS
ORGÁNICOS
•Muchos de los que se consiguen son TINTES,
que son solubles, y se hacen INSOLUBLES
para utilizarlos como PIGMENTOS
•Se consigue con el LACADO . El tinte se
precipita sobre un pigmento o sustrato. El
proceso puede compararse al de TEÑIR la tela.
44. PIGMENTOS ORGÁNICOS SINTÉTICOS
Compuestos complejos de carbono que se fabrican
en laboratorios.
Son muy resistentes a la luz y muy fuertes
Se fabrican con reacciones químicas en las que se
emplean sustancias llamadas INTERMEDIARIOS
que reaccionan formando el COLORANTE.
45. PIGMENTOS ORGÁNICOS
SINTÉTICOS
COLOR
• La intensidad del color depende del tamaño de
las partículas que está entre 00,5 y 0,5 micras.
• La opacidad y la intensidad no se llevan bien, o
sea que si queremos mas opacidad el color tendrá
menos intensidad y a la inversa.
• Por eso los fabricantes tienen que decidir en
algunos casos entre la intensidad y la resistencia.
53. CONCLUSIONES
Es importante conocer la evolución, así como la
composición química de los pigmentos, ya que nos
ayudará a descifrar el período que se llevó a cabo la
obra.
También servirá de gran ayuda para saber si el
cuadro a analizar fue hecha por un artista en
particular.
Con los conocimientos obtenidos se podrá evitar el
posible daño a un bien, evitando alguna reacción
química desfavorable, relacionado al tema a tratar.
54. BIBLIOGRAFÍA
•DOERNER, Max. Los materiales de pintura y su empleo en el arte. 4ta
edición. Editorial Reverté S.A. España, 1982.
•MAIZTEGUI, Alberto. Introducción a la Física 2. Editorial Kapelusz, Buenos
Aires. 1966.
•MATTEINI, Mauro y MOLES, Arcangelo. La química en la restauración: los
materiales del arte pictórico. Editorial Nerea S.A. Andalucía. 2001.
•MAYER, Ralph. Materiales y técnicas de arte. Tursen S. A. Hermann Blume
Ediciones, Madrid, 1993.
•WINSOR Y NEWTON. El libro del óleo. Guía completa para pintores. ColArt
Fine Art & Graphics Limited, Inglaterra. 2002