Presentación curso platega cc.ss.
•Descargar como ODP, PDF•
0 recomendaciones•264 vistas
Este documento presenta un resumen cronológico e interpretativo de varias obras de arte que representan momentos y figuras clave de la Revolución Francesa y el posterior imperio de Napoleón, incluyendo análisis de "El Juramento del Juego de Pelota" de David, "Marat" también de David, "Napoleón cruzando los Alpes" de David, "Napoleón Emperador" de Ingres y "Napoleón derrotado" de Delaroche.
Denunciar
Compartir
Denunciar
Compartir
Recomendados
Barroco neoclásico ........
El Neoclasicismo surgió a mediados del siglo XVIII en Roma como reacción al Barroco. Se caracterizó por el predominio del dibujo sobre el color, la claridad estructural y la inspiración en la antigüedad grecorromana. Influyó en la pintura, la escultura y la arquitectura a través de tendencias como el historicismo y el eclecticismo que se extendieron durante el siglo XIX.
Arte e revolución
El documento describe los movimientos artísticos del Neoclasicismo, Romanticismo y Realismo en la pintura de la primera mitad del siglo XIX. El Neoclasicismo estuvo representado por Jacques-Louis David. El Romanticismo por Gericault y Eugene Delacroix, conocidos por obras como "La matanza de Skíos" y "La Libertad guiando al pueblo". El Realismo tuvo como exponente a Courbet y su cuadro "Entierro en Ornans".
UD 11- El contexto de Goya. Rupturas y cambios en el arte del siglo XIX.
Con la llegada del siglo XIX, el arte comenzó a reflejar los cambios políticos y formas de pensamiento de las revoluciones en busca de la libertad, lo que dio lugar a muchos estilos diferentes que rompían con la tradición. Los artistas se sintieron atraídos por nuevos temas y formas de expresión como el estudio de la luz y la rapidez de los cambios sociales. La arquitectura también se renovó gracias a la incorporación de nuevos materiales y técnicas derivados de la Revolución Industrial.
Actual1
El documento proporciona una línea de tiempo del arte del siglo XX, dividiéndolo en diferentes períodos e ismos como el Expresionismo Abstracto, Informalismo, Neovanguardias, Pop Art y Postmodernismo. Detalla los principales artistas y obras representativas de cada movimiento, desde Pollock, Rothko y Dubuffet hasta Warhol, Rauschenberg y otros exponentes del Pop Art.
22 las artes plásticas de la 2ª mitad del xx
Este documento resume las principales corrientes artísticas de la segunda mitad del siglo XX, incluyendo el expresionismo abstracto, el informalismo, el pop art, el minimalismo y el hiperrealismo. Proporciona detalles sobre las características y los artistas más representativos de cada movimiento, como Jackson Pollock, Andy Warhol y Robert Morris.
Presentación slidesharecc.ss.13
Este documento resume la crisis del Antiguo Régimen y la Revolución Francesa a través de imágenes significativas. Explica las causas de la crisis del Antiguo Régimen y analiza obras de arte de David, Marat e Ingres que representan eventos y figuras clave de la revolución como el Juramento del Juego de Pelota, Marat mártir de la revolución, y Napoleón como emperador.
UABC, HAC, Romanticismo
El documento resume los principales movimientos artísticos y sociales entre los siglos XVIII y XIX en Europa, incluyendo la Ilustración, el Neoclasicismo, el Liberalismo y el Romanticismo. El Romanticismo surgió como reacción al riguroso academicismo Neoclásico, enfatizando la subjetividad y las emociones. Se desarrolló un eclecticismo histórico en la arquitectura, literatura, música y pintura de la época.
Artes plasticas
La pintura colombiana en la época colonial estuvo marcada por los trabajos de los tres Figueroa. Después de la independencia en 1819, el arte colombiano tenía poca representatividad y dependía de lo figurativo. Entre las décadas de 1920 y 1940, artistas como Marco Tobón Mejía e Ignacio Gómez Jaramillo crearon dinamismo con murales influenciados por el arte mexicano aunque con características neoclásicas y del Art Nouveau. Muchos historiadores consideran que el arte colombiano solo comenzó a tener
Recomendados
Barroco neoclásico ........
El Neoclasicismo surgió a mediados del siglo XVIII en Roma como reacción al Barroco. Se caracterizó por el predominio del dibujo sobre el color, la claridad estructural y la inspiración en la antigüedad grecorromana. Influyó en la pintura, la escultura y la arquitectura a través de tendencias como el historicismo y el eclecticismo que se extendieron durante el siglo XIX.
Arte e revolución
El documento describe los movimientos artísticos del Neoclasicismo, Romanticismo y Realismo en la pintura de la primera mitad del siglo XIX. El Neoclasicismo estuvo representado por Jacques-Louis David. El Romanticismo por Gericault y Eugene Delacroix, conocidos por obras como "La matanza de Skíos" y "La Libertad guiando al pueblo". El Realismo tuvo como exponente a Courbet y su cuadro "Entierro en Ornans".
UD 11- El contexto de Goya. Rupturas y cambios en el arte del siglo XIX.
Con la llegada del siglo XIX, el arte comenzó a reflejar los cambios políticos y formas de pensamiento de las revoluciones en busca de la libertad, lo que dio lugar a muchos estilos diferentes que rompían con la tradición. Los artistas se sintieron atraídos por nuevos temas y formas de expresión como el estudio de la luz y la rapidez de los cambios sociales. La arquitectura también se renovó gracias a la incorporación de nuevos materiales y técnicas derivados de la Revolución Industrial.
Actual1
El documento proporciona una línea de tiempo del arte del siglo XX, dividiéndolo en diferentes períodos e ismos como el Expresionismo Abstracto, Informalismo, Neovanguardias, Pop Art y Postmodernismo. Detalla los principales artistas y obras representativas de cada movimiento, desde Pollock, Rothko y Dubuffet hasta Warhol, Rauschenberg y otros exponentes del Pop Art.
22 las artes plásticas de la 2ª mitad del xx
Este documento resume las principales corrientes artísticas de la segunda mitad del siglo XX, incluyendo el expresionismo abstracto, el informalismo, el pop art, el minimalismo y el hiperrealismo. Proporciona detalles sobre las características y los artistas más representativos de cada movimiento, como Jackson Pollock, Andy Warhol y Robert Morris.
Presentación slidesharecc.ss.13
Este documento resume la crisis del Antiguo Régimen y la Revolución Francesa a través de imágenes significativas. Explica las causas de la crisis del Antiguo Régimen y analiza obras de arte de David, Marat e Ingres que representan eventos y figuras clave de la revolución como el Juramento del Juego de Pelota, Marat mártir de la revolución, y Napoleón como emperador.
UABC, HAC, Romanticismo
El documento resume los principales movimientos artísticos y sociales entre los siglos XVIII y XIX en Europa, incluyendo la Ilustración, el Neoclasicismo, el Liberalismo y el Romanticismo. El Romanticismo surgió como reacción al riguroso academicismo Neoclásico, enfatizando la subjetividad y las emociones. Se desarrolló un eclecticismo histórico en la arquitectura, literatura, música y pintura de la época.
Artes plasticas
La pintura colombiana en la época colonial estuvo marcada por los trabajos de los tres Figueroa. Después de la independencia en 1819, el arte colombiano tenía poca representatividad y dependía de lo figurativo. Entre las décadas de 1920 y 1940, artistas como Marco Tobón Mejía e Ignacio Gómez Jaramillo crearon dinamismo con murales influenciados por el arte mexicano aunque con características neoclásicas y del Art Nouveau. Muchos historiadores consideran que el arte colombiano solo comenzó a tener
Jhon sleyder leal blandon impresionismo
El documento resume el arte impresionista, explicando sus precedentes en los paisajistas ingleses del siglo XIX como Turner y Constable, la historia del movimiento como una ruptura del eclecticismo que dio personalidad al arte moderno, y la técnica impresionista de usar colores puros y la ley del contraste cromático.
UD 12 - De las vanguardias del siglo XX a las últimas tendencias artísticas.
Este documento describe la evolución del arte desde mediados del siglo XX hasta las últimas tendencias artísticas. La guerra tuvo una gran influencia en el arte de esta época, que se utilizó para expresar los sentimientos de la sociedad. Los artistas experimentaron con nuevos estilos como el cubismo y el surrealismo. A partir de los años 60, la tecnología y los medios de comunicación llevaron al arte por nuevos caminos en constante cambio.
Historia 2 analitico_2013
Este documento presenta el programa analítico de un curso de Historia del Diseño. Se divide en 4 unidades que cubren desde la segunda postguerra hasta el diseño gráfico en Argentina y América Latina. La primera unidad analiza el diseño moderno en EE.UU., Suiza, Alemania y Polonia. La segunda trata el pop art, la cultura hippie y el retorno de los estilos históricos. La tercera examina la ruptura del diseño con la modernidad y la posmodernidad. La cuarta cubre el diseño gráfico en Argentina y su desarrol
Lam 3 gerardo murillo (dr atl)
Gerardo Murillo, conocido como el Doctor Atl, fue un pintor mexicano y uno de los iniciadores del muralismo mexicano. Nació en Guadalajara y presenció la formación del volcán Paricutín en 1943, documentando el fenómeno. Se dedicó a pintar paisajes de México al aire libre, inventando los atlcolores, una técnica mixta, y adoptando perspectivas curvilíneas y aeropaisajes. Fue fundamental para unificar a México después de la revolución a través del arte mural con fines educ
Pop art español
El movimiento artístico del Pop Art surgió en los años 1950-1960 en respuesta al Expresionismo Abstracto. Los artistas Pop utilizaban imágenes de la cultura de masas como publicidades, productos y celebridades para reflexionar sobre la vida cotidiana y cuestionar la naturaleza del arte. Andy Warhol fue uno de los más famosos artistas Pop y usaba la serigrafía, la repetición y apropiación de imágenes para criticar ideas culturales.
Rococo neoclasico
El documento describe el arte del siglo XVIII conocido como Rococó. Se originó en Francia en la primera mitad del siglo y se caracterizó por ser aristocrático, refinado y frívolo. Utilizó formas barrocas exageradas y gusto por la decoración oriental, destacando en la decoración interior de edificios y en la pintura, con temas mitológicos y retratos. Los principales exponentes fueron Tiépolo, Solimena, Reynolds, Gainsborough, Boucher, Watteau y Fragonard.
Anarquía Arquitectónica: Lola Álvarez Bravo
Lámina 1 del Portafolio que contiene las 40 láminas del Programa Aprender a Mirar que implementó la SEP en las escuelas de Educación Primaria.
Raquel moreno picasso
Picasso pasó por varias etapas artísticas a lo largo de su carrera. Comenzó pintando retratos académicos en su juventud y luego pasó a una etapa azul influenciada por la muerte de un amigo. Más tarde, desarrolló el cubismo, que rompió con las convenciones de la perspectiva y representación realista al descomponer formas en geometrías. El cubismo sentó las bases para el arte moderno y fue la etapa más importante de Picasso. En sus últimos años, exploró otros estilos como el surrealis
Jackson pollock y el action painting
Presentación para el taller "Jackson Pollock y el action painting" del departamento de Dibujo, dirigido por Marta de Gonzalo en la Feria del libro del IESB Ciudad de los Poetas 2012.
18. las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. el impresionismo
18. las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. el impresionismoOscar González García - Profesor
Este documento resume los principales movimientos artísticos de la segunda mitad del siglo XIX en Europa, incluyendo el realismo, impresionismo y postimpresionismo. Destaca a pintores clave como Courbet, los impresionistas Monet, Manet, Degas, Pissarro, Sisley y Renoir, y los postimpresionistas Seurat, Van Gogh, Gauguin y Cézanne. Explica las nuevas técnicas pictóricas desarrolladas por los impresionistas como la pincelada suelta y el uso delMuralismo Mexicano1 Medios
El documento describe el movimiento muralista mexicano que surgió después de la revolución mexicana de 1910 en contra del régimen de Porfirio Díaz. Los murales buscaban hacer el arte accesible a las masas y expresar la ideología revolucionaria a través de obras monumentales que enaltecían el pasado de México. Los principales exponentes fueron Diego Rivera, José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros, quienes crearon importantes murales con temas históricos y sociales.
La pintura española de finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX
El documento describe los principales estilos pictóricos que se desarrollaron en España a finales del siglo XIX y comienzos del XX, incluyendo el romanticismo, el realismo, el impresionismo y los regionalismos. Explica las diferencias entre el romanticismo y el realismo, y destaca a pintores como Ramón Casas, conocido por su obra "La carga", y Joaquín Sorolla, reconocido por sus pinturas impresionistas que representan el Mediterráneo y la costa española.
Arte siglo XIX: Romanticismo, Realismo y Modernismo
Powerpoint usado en clase con los contenidos de arte del tema de las Revoluciones liberales del siglo XIX
Galarraga julio expresionismo abstracto 1 A
El documento habla sobre el expresionismo abstracto, un movimiento pictórico del siglo XX caracterizado por la expresión espontánea del individuo a través de la pintura. Dentro de este movimiento destacan Jackson Pollock y su técnica del dripping, así como dos tendencias principales: el action painting, que consiste en salpicar la pintura de forma espontánea, y el informalismo/tachismo, corrientes de la pintura abstracta.
Segundas vanguardias
Las Segundas Vanguardias surgen después de la Segunda Guerra Mundial, cuando Europa entra en crisis cultural y Nueva York se convierte en la capital mundial del arte. Este movimiento incluye tendencias como el Informalista, Expresionismo Abstracto Americano y Arte Póvera, caracterizados por el uso de la pintura de manera impulsiva y el énfasis en el gesto. Artistas representativos incluyen a Jean Dubuffet, Jackson Pollock, Willem de Kooning y Antoni Tapiés.
Biografía de Jose Clemente Orozco.
José Clemente Orozco fue un pintor y muralista mexicano nacido en 1883 en Zapotlán el Grande, Colima que se mudó a Guadalajara y luego a la Ciudad de México en 1890. Se destacó por sus murales que criticaban aspectos deshumanizados de la sociedad y por pintar en Estados Unidos de 1927 a 1934 obras con temas de la Revolución Mexicana. Murió en 1949 en la Ciudad de México a la edad de 66 años mientras trabajaba en un nuevo mural.
UD.7: LA GRAN DEPRESIÓN Y EL ARTE DE SU ÉPOCA
UNIDAD DIDÁCTICA nº 7 de la asignatura FUNDAMENTOS DEL ARTE (II). Departamento de Dibujo. IES Aguilar y Eslava, Cabra (Córdoba)
Preguntas La Europa del Barroco
Este documento resume los principales hitos artísticos del Renacimiento y Barroco en Europa entre los siglos XV y XVII. El Renacimiento italiano se desarrolló entre los siglos XV y XVI con grandes artistas como Brunelleschi, Donatello, Botticelli, Bramante, Miguel Ángel, Rafael y Leonardo da Vinci. El Manierismo surgió en el siglo XVI como una reacción al dominio de estos grandes maestros. El Barroco abarcó los siglos XVII y XVIII y se inspiró en el arte del Renacimiento. Los
14 arte de la segunda mitad del siglo xx
Este documento resume los principales estilos y movimientos artísticos de la segunda mitad del siglo XX, incluyendo el Estilo Internacional, el Brutalismo, la Arquitectura Posmoderna, la Deconstrucción, el High Tech, el Informalismo, el Expresionismo Abstracto, el Pop Art, el Hiperrealismo, el Arte Conceptual, el Happening, el Body Art, el Land Art y más. Proporciona ejemplos clave de obras representativas de cada estilo junto con breves descripciones de sus características distintivas.
Apropiación © Celia Marcó del Pont
Este documento resume diferentes formas de apropiación artística a lo largo de la historia, incluyendo la apropiación de obras de arte, imágenes, objetos y la resignificación de ellos. Describe cómo artistas como Duchamp, Dalí, Magritte y otros han reinterpretado obras maestras del Renacimiento, Barroco y otros períodos a través de la fotografía, apropiación y otras técnicas para cuestionar su significado original. También menciona cómo la apropiación artística a veces tiene fines más sociopolíticos
Presentacion Power Point Del Arte Neoclasico
El documento resume el arte neoclásico en Europa durante el siglo XVIII. Se caracterizó por una vuelta a los estilos griegos y romanos antiguos, especialmente en la escultura de mármol, la pintura que enfatizaba el dibujo sobre el color, y la arquitectura monumental basada en modelos como el Partenón. Artistas clave incluyen a los escultores Canova y Thorvaldsen, el pintor David, y los arquitectos Kent y Chambers.
Presentacion Power Point Del Arte Neoclasico
El documento resume el arte neoclásico en Europa durante el siglo XVIII. Se caracterizó por reflejar los principios de la Ilustración en las artes, con esculturas de mármol que enfatizaban la sencillez y el desnudo, pinturas que situaban personajes en primer plano con énfasis en el dibujo, y arquitectura monumental basada en modelos griegos y romanos como el Partenón. Los principales artistas fueron los escultores Canova y Thorvaldsen, el pintor David, y los arquitectos Kent y Chambers.
Más contenido relacionado
La actualidad más candente
Jhon sleyder leal blandon impresionismo
El documento resume el arte impresionista, explicando sus precedentes en los paisajistas ingleses del siglo XIX como Turner y Constable, la historia del movimiento como una ruptura del eclecticismo que dio personalidad al arte moderno, y la técnica impresionista de usar colores puros y la ley del contraste cromático.
UD 12 - De las vanguardias del siglo XX a las últimas tendencias artísticas.
Este documento describe la evolución del arte desde mediados del siglo XX hasta las últimas tendencias artísticas. La guerra tuvo una gran influencia en el arte de esta época, que se utilizó para expresar los sentimientos de la sociedad. Los artistas experimentaron con nuevos estilos como el cubismo y el surrealismo. A partir de los años 60, la tecnología y los medios de comunicación llevaron al arte por nuevos caminos en constante cambio.
Historia 2 analitico_2013
Este documento presenta el programa analítico de un curso de Historia del Diseño. Se divide en 4 unidades que cubren desde la segunda postguerra hasta el diseño gráfico en Argentina y América Latina. La primera unidad analiza el diseño moderno en EE.UU., Suiza, Alemania y Polonia. La segunda trata el pop art, la cultura hippie y el retorno de los estilos históricos. La tercera examina la ruptura del diseño con la modernidad y la posmodernidad. La cuarta cubre el diseño gráfico en Argentina y su desarrol
Lam 3 gerardo murillo (dr atl)
Gerardo Murillo, conocido como el Doctor Atl, fue un pintor mexicano y uno de los iniciadores del muralismo mexicano. Nació en Guadalajara y presenció la formación del volcán Paricutín en 1943, documentando el fenómeno. Se dedicó a pintar paisajes de México al aire libre, inventando los atlcolores, una técnica mixta, y adoptando perspectivas curvilíneas y aeropaisajes. Fue fundamental para unificar a México después de la revolución a través del arte mural con fines educ
Pop art español
El movimiento artístico del Pop Art surgió en los años 1950-1960 en respuesta al Expresionismo Abstracto. Los artistas Pop utilizaban imágenes de la cultura de masas como publicidades, productos y celebridades para reflexionar sobre la vida cotidiana y cuestionar la naturaleza del arte. Andy Warhol fue uno de los más famosos artistas Pop y usaba la serigrafía, la repetición y apropiación de imágenes para criticar ideas culturales.
Rococo neoclasico
El documento describe el arte del siglo XVIII conocido como Rococó. Se originó en Francia en la primera mitad del siglo y se caracterizó por ser aristocrático, refinado y frívolo. Utilizó formas barrocas exageradas y gusto por la decoración oriental, destacando en la decoración interior de edificios y en la pintura, con temas mitológicos y retratos. Los principales exponentes fueron Tiépolo, Solimena, Reynolds, Gainsborough, Boucher, Watteau y Fragonard.
Anarquía Arquitectónica: Lola Álvarez Bravo
Lámina 1 del Portafolio que contiene las 40 láminas del Programa Aprender a Mirar que implementó la SEP en las escuelas de Educación Primaria.
Raquel moreno picasso
Picasso pasó por varias etapas artísticas a lo largo de su carrera. Comenzó pintando retratos académicos en su juventud y luego pasó a una etapa azul influenciada por la muerte de un amigo. Más tarde, desarrolló el cubismo, que rompió con las convenciones de la perspectiva y representación realista al descomponer formas en geometrías. El cubismo sentó las bases para el arte moderno y fue la etapa más importante de Picasso. En sus últimos años, exploró otros estilos como el surrealis
Jackson pollock y el action painting
Presentación para el taller "Jackson Pollock y el action painting" del departamento de Dibujo, dirigido por Marta de Gonzalo en la Feria del libro del IESB Ciudad de los Poetas 2012.
18. las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. el impresionismo
18. las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. el impresionismoOscar González García - Profesor
Este documento resume los principales movimientos artísticos de la segunda mitad del siglo XIX en Europa, incluyendo el realismo, impresionismo y postimpresionismo. Destaca a pintores clave como Courbet, los impresionistas Monet, Manet, Degas, Pissarro, Sisley y Renoir, y los postimpresionistas Seurat, Van Gogh, Gauguin y Cézanne. Explica las nuevas técnicas pictóricas desarrolladas por los impresionistas como la pincelada suelta y el uso delMuralismo Mexicano1 Medios
El documento describe el movimiento muralista mexicano que surgió después de la revolución mexicana de 1910 en contra del régimen de Porfirio Díaz. Los murales buscaban hacer el arte accesible a las masas y expresar la ideología revolucionaria a través de obras monumentales que enaltecían el pasado de México. Los principales exponentes fueron Diego Rivera, José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros, quienes crearon importantes murales con temas históricos y sociales.
La pintura española de finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX
El documento describe los principales estilos pictóricos que se desarrollaron en España a finales del siglo XIX y comienzos del XX, incluyendo el romanticismo, el realismo, el impresionismo y los regionalismos. Explica las diferencias entre el romanticismo y el realismo, y destaca a pintores como Ramón Casas, conocido por su obra "La carga", y Joaquín Sorolla, reconocido por sus pinturas impresionistas que representan el Mediterráneo y la costa española.
Arte siglo XIX: Romanticismo, Realismo y Modernismo
Powerpoint usado en clase con los contenidos de arte del tema de las Revoluciones liberales del siglo XIX
Galarraga julio expresionismo abstracto 1 A
El documento habla sobre el expresionismo abstracto, un movimiento pictórico del siglo XX caracterizado por la expresión espontánea del individuo a través de la pintura. Dentro de este movimiento destacan Jackson Pollock y su técnica del dripping, así como dos tendencias principales: el action painting, que consiste en salpicar la pintura de forma espontánea, y el informalismo/tachismo, corrientes de la pintura abstracta.
Segundas vanguardias
Las Segundas Vanguardias surgen después de la Segunda Guerra Mundial, cuando Europa entra en crisis cultural y Nueva York se convierte en la capital mundial del arte. Este movimiento incluye tendencias como el Informalista, Expresionismo Abstracto Americano y Arte Póvera, caracterizados por el uso de la pintura de manera impulsiva y el énfasis en el gesto. Artistas representativos incluyen a Jean Dubuffet, Jackson Pollock, Willem de Kooning y Antoni Tapiés.
Biografía de Jose Clemente Orozco.
José Clemente Orozco fue un pintor y muralista mexicano nacido en 1883 en Zapotlán el Grande, Colima que se mudó a Guadalajara y luego a la Ciudad de México en 1890. Se destacó por sus murales que criticaban aspectos deshumanizados de la sociedad y por pintar en Estados Unidos de 1927 a 1934 obras con temas de la Revolución Mexicana. Murió en 1949 en la Ciudad de México a la edad de 66 años mientras trabajaba en un nuevo mural.
UD.7: LA GRAN DEPRESIÓN Y EL ARTE DE SU ÉPOCA
UNIDAD DIDÁCTICA nº 7 de la asignatura FUNDAMENTOS DEL ARTE (II). Departamento de Dibujo. IES Aguilar y Eslava, Cabra (Córdoba)
Preguntas La Europa del Barroco
Este documento resume los principales hitos artísticos del Renacimiento y Barroco en Europa entre los siglos XV y XVII. El Renacimiento italiano se desarrolló entre los siglos XV y XVI con grandes artistas como Brunelleschi, Donatello, Botticelli, Bramante, Miguel Ángel, Rafael y Leonardo da Vinci. El Manierismo surgió en el siglo XVI como una reacción al dominio de estos grandes maestros. El Barroco abarcó los siglos XVII y XVIII y se inspiró en el arte del Renacimiento. Los
14 arte de la segunda mitad del siglo xx
Este documento resume los principales estilos y movimientos artísticos de la segunda mitad del siglo XX, incluyendo el Estilo Internacional, el Brutalismo, la Arquitectura Posmoderna, la Deconstrucción, el High Tech, el Informalismo, el Expresionismo Abstracto, el Pop Art, el Hiperrealismo, el Arte Conceptual, el Happening, el Body Art, el Land Art y más. Proporciona ejemplos clave de obras representativas de cada estilo junto con breves descripciones de sus características distintivas.
La actualidad más candente (19)
UD 12 - De las vanguardias del siglo XX a las últimas tendencias artísticas.
UD 12 - De las vanguardias del siglo XX a las últimas tendencias artísticas.
18. las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. el impresionismo
18. las artes figurativas de la segunda mitad del siglo xix. el impresionismo
La pintura española de finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX
La pintura española de finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX
Arte siglo XIX: Romanticismo, Realismo y Modernismo
Arte siglo XIX: Romanticismo, Realismo y Modernismo
Similar a Presentación curso platega cc.ss.
Apropiación © Celia Marcó del Pont
Este documento resume diferentes formas de apropiación artística a lo largo de la historia, incluyendo la apropiación de obras de arte, imágenes, objetos y la resignificación de ellos. Describe cómo artistas como Duchamp, Dalí, Magritte y otros han reinterpretado obras maestras del Renacimiento, Barroco y otros períodos a través de la fotografía, apropiación y otras técnicas para cuestionar su significado original. También menciona cómo la apropiación artística a veces tiene fines más sociopolíticos
Presentacion Power Point Del Arte Neoclasico
El documento resume el arte neoclásico en Europa durante el siglo XVIII. Se caracterizó por una vuelta a los estilos griegos y romanos antiguos, especialmente en la escultura de mármol, la pintura que enfatizaba el dibujo sobre el color, y la arquitectura monumental basada en modelos como el Partenón. Artistas clave incluyen a los escultores Canova y Thorvaldsen, el pintor David, y los arquitectos Kent y Chambers.
Presentacion Power Point Del Arte Neoclasico
El documento resume el arte neoclásico en Europa durante el siglo XVIII. Se caracterizó por reflejar los principios de la Ilustración en las artes, con esculturas de mármol que enfatizaban la sencillez y el desnudo, pinturas que situaban personajes en primer plano con énfasis en el dibujo, y arquitectura monumental basada en modelos griegos y romanos como el Partenón. Los principales artistas fueron los escultores Canova y Thorvaldsen, el pintor David, y los arquitectos Kent y Chambers.
Simbolismo en el arte neoclasico
Trabajo de investigación del simbolismo en la pintura de la época del neoclasicismo. Utilizando como referencia "la coronación de Napoleón" de David
Neoclasicismo y romanticismo
El documento contrasta el neoclasicismo y el romanticismo en arquitectura, escultura y pintura. El neoclasicismo se inspiró en las formas clásicas y predominó el dibujo en la pintura, mientras que el romanticismo se inspiró en la historia, lo exótico y los sentimientos, y predominó el color en la pintura. Incluye ejemplos de obras representativas de ambos movimientos en los diferentes campos artísticos.
Neoclásico escultura
Antonio Cánovas fue uno de los grandes escultores neoclásicos conocidos por obras como Dédalo e Ícaro y Teseo y el Minotauro. Logró gran realismo en sus esculturas al aplicar piedra pómez para evitar una apariencia fría. Su fama internacional creció con encargos como el retrato semidesnudo de Paulina Bonaparte como Venus. Su último gran trabajo fue una estatua de George Washington para el parlamento estadounidense inspirada en Dionisos del Partenón.
Explicacion de autores_en_diez_lineas_turno_2_20_21
El documento proporciona una lista de 25 artistas importantes entre los siglos XVIII y XX, junto con los nombres de los estudiantes que revisarán cada uno. Incluye breves biografías de cada artista, con enfoque en sus obras más representativas. El documento sirve como guía para que los estudiantes preparen resúmenes individuales sobre estos artistas y movimientos artísticos clave.
Obras neoclásicas
Este documento presenta resúmenes de varias obras de arte neoclásicas realizados por estudiantes de bachillerato. Incluye comentarios sobre el Arco de Triunfo de París y el Arco de Triunfo del Carrusel en París, ambos encargados por Napoleón Bonaparte. También analiza la pintura "La muerte de Marat" de Jacques-Louis David, "La Gran Odalisca" de Ingres y "La Coronación de Napoleón" del mismo David. Los estudiantes utilizaron varias fuentes en línea para investigar las obras
Similar a Presentación curso platega cc.ss. (8)
Explicacion de autores_en_diez_lineas_turno_2_20_21
Explicacion de autores_en_diez_lineas_turno_2_20_21
Último
LA PEDAGOGIA AUTOGESTONARIA EN EL PROCESO DE ENSEÑANZA APRENDIZAJE
La Pedagogía Autogestionaria es un enfoque educativo que busca transformar la educación mediante la participación directa de estudiantes, profesores y padres en la gestión de todas las esferas de la vida escolar.
SEMIOLOGIA DE HEMORRAGIAS DIGESTIVAS.pptx
Evaluación de principales hallazgos de la Historia Clínica utiles en la orientación diagnóstica de Hemorragia Digestiva en el abordaje inicial del paciente.
ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLM
Examen de Selectividad de la EvAU de Geografía de junio de 2023 en Castilla La Mancha. UCLM . (Convocatoria ordinaria)
Más información en el Blog de Geografía de Juan Martín Martín
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
Manual de procedimiento para gráficos HC
Manual de usuario para elaborar gráficos en Hoja de cálculo de Google.
Lecciones 10 Esc. Sabática. El espiritismo desenmascarado docx
El espiritismo, se puede usar para engañar.
Último (20)
LA PEDAGOGIA AUTOGESTONARIA EN EL PROCESO DE ENSEÑANZA APRENDIZAJE
LA PEDAGOGIA AUTOGESTONARIA EN EL PROCESO DE ENSEÑANZA APRENDIZAJE
RETROALIMENTACIÓN PARA EL EXAMEN ÚNICO AUXILIAR DE ENFERMERIA.docx
RETROALIMENTACIÓN PARA EL EXAMEN ÚNICO AUXILIAR DE ENFERMERIA.docx
Guia Practica de ChatGPT para Docentes Ccesa007.pdf
Guia Practica de ChatGPT para Docentes Ccesa007.pdf
3° SES COMU LUN10 CUENTO DIA DEL PADRE 933623393 PROF YESSENIA (1).docx
3° SES COMU LUN10 CUENTO DIA DEL PADRE 933623393 PROF YESSENIA (1).docx
ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...
ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLM
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLM
Nuevos espacios,nuevos tiempos,nuevas practica.pptx
Nuevos espacios,nuevos tiempos,nuevas practica.pptx
Lecciones 10 Esc. Sabática. El espiritismo desenmascarado docx
Lecciones 10 Esc. Sabática. El espiritismo desenmascarado docx
Presentación curso platega cc.ss.
- 1. A REVOLUCIÓN FRANCESA A TRAVÉS DE IMAXES. SECUENCIA CRONOLÓXICA INTERPRETACIÓN ICONOGRAFÍA
- 2. DAVID Xuramento do Xogo da Pelota
- 8. David Marat
- 12. Renacentistas
- 13. Barrocos
- 14. David Napoleón cruzando os Alpes
- 16. Iconografía
- 17. Iconoloxía
- 19. Temáticas
- 23. Paul Delaroche Napoleón derrotado
- 26. Nacionalismo