Este documento presenta un resumen biográfico de René Adolphe Schwaller de Lubicz, un esoterista francés del siglo XX conocido por sus estudios sobre el antiguo Egipto y la alquimia. Nació en 1887 en Alsacia y vivió en Francia, Suiza y Egipto, donde estudió los templos faraónicos junto a su esposa Isha. Publicó varios libros sobre simbolismo, hermetismo y la interpretación simbólica de los jeroglíficos egipcios. Falleció en 1961
Este documento resume la vida y obra del pintor español Pablo Ruiz Picasso. Nació en 1881 en Málaga y se convirtió en uno de los artistas más importantes del siglo XX. Pasó por varios periodos artísticos como el Azul, Rosa y Cubismo, donde desarrolló nuevas técnicas como el collage. También exploró la escultura cubista. Obras maestras incluyen Las señoritas de Avignon y el Guernica, pintado sobre el bombardeo de Guernica durante la Guerra Civil Española. Picasso
Este documento presenta un análisis del cuadro "Guernica" de Pablo Picasso. El cuadro fue pintado en 1937 para conmemorar el bombardeo de Guernica durante la Guerra Civil Española y denunciar los horrores de la guerra. El estilo cubista del cuadro representa las formas a través de figuras geométricas y una gama de grises en lugar de colores. El cuadro transmite el sufrimiento de la guerra de forma simbólica a través de varios personajes y animales.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (II) En la naturalezMuseo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la segunda charla, dedicada a las pintoras, escultoras y fotógrafas que encontraron en la naturaleza su principal fuente de inspiración.
El documento presenta varias noticias breves sobre nacimientos y fallecimientos de figuras históricas y culturales que ocurrieron un 24 de septiembre, incluyendo al escritor estadounidense F. Scott Fitzgerald. También resume dos artículos de prensa sobre un concurso de cortometrajes en línea en Perú y el descubrimiento de dibujos inéditos de Modigliani y Picasso conservados por la familia de un marchante de arte francés.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. James Abbott M...Museo del Romanticismo
Este documento resume la vida y obra del pintor estadounidense James Abbott McNeill Whistler (1834-1903). Comienza describiendo su educación artística en Rusia y Estados Unidos antes de trasladarse a París en 1855, donde desarrolló un estilo realista influenciado por Courbet. Más tarde se instaló en Londres, donde creó obras más simbólicas y abstractas, tituladas con términos musicales. Esto llevó a un enfrentamiento judicial con el crítico Ruskin. En sus últimos años Whistler profund
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (IV) "A contracorriente"Museo del Romanticismo
iclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la cuarta charla, dedicada a aquellas artistas que desarrollaron su obra en los círculos más bohemios y vanguardistas.
Este documento resume los aspectos clave de la literatura del realismo en España. Explica la definición, contexto histórico y características del movimiento realista, así como los géneros literarios y autores más destacados como Benito Pérez Galdós, José María de Pereda y Leopoldo Alas "Clarín". También incluye cronologías de eventos históricos y literarios durante el siglo XIX en España.
Este documento presenta información sobre varios autores y obras de la novela contemporánea. Brevemente describe a James Joyce, Aldous Huxley, Virginia Woolf, Franz Kafka, Albert Camus y Ernest Hemingway, incluyendo algunas de sus obras más destacadas. También incluye información sobre Johannes Hessen, Marcel Proust y Malcolm Lowry.
Este documento resume la vida y obra del pintor español Pablo Ruiz Picasso. Nació en 1881 en Málaga y se convirtió en uno de los artistas más importantes del siglo XX. Pasó por varios periodos artísticos como el Azul, Rosa y Cubismo, donde desarrolló nuevas técnicas como el collage. También exploró la escultura cubista. Obras maestras incluyen Las señoritas de Avignon y el Guernica, pintado sobre el bombardeo de Guernica durante la Guerra Civil Española. Picasso
Este documento presenta un análisis del cuadro "Guernica" de Pablo Picasso. El cuadro fue pintado en 1937 para conmemorar el bombardeo de Guernica durante la Guerra Civil Española y denunciar los horrores de la guerra. El estilo cubista del cuadro representa las formas a través de figuras geométricas y una gama de grises en lugar de colores. El cuadro transmite el sufrimiento de la guerra de forma simbólica a través de varios personajes y animales.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (II) En la naturalezMuseo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la segunda charla, dedicada a las pintoras, escultoras y fotógrafas que encontraron en la naturaleza su principal fuente de inspiración.
El documento presenta varias noticias breves sobre nacimientos y fallecimientos de figuras históricas y culturales que ocurrieron un 24 de septiembre, incluyendo al escritor estadounidense F. Scott Fitzgerald. También resume dos artículos de prensa sobre un concurso de cortometrajes en línea en Perú y el descubrimiento de dibujos inéditos de Modigliani y Picasso conservados por la familia de un marchante de arte francés.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. James Abbott M...Museo del Romanticismo
Este documento resume la vida y obra del pintor estadounidense James Abbott McNeill Whistler (1834-1903). Comienza describiendo su educación artística en Rusia y Estados Unidos antes de trasladarse a París en 1855, donde desarrolló un estilo realista influenciado por Courbet. Más tarde se instaló en Londres, donde creó obras más simbólicas y abstractas, tituladas con términos musicales. Esto llevó a un enfrentamiento judicial con el crítico Ruskin. En sus últimos años Whistler profund
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (IV) "A contracorriente"Museo del Romanticismo
iclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la cuarta charla, dedicada a aquellas artistas que desarrollaron su obra en los círculos más bohemios y vanguardistas.
Este documento resume los aspectos clave de la literatura del realismo en España. Explica la definición, contexto histórico y características del movimiento realista, así como los géneros literarios y autores más destacados como Benito Pérez Galdós, José María de Pereda y Leopoldo Alas "Clarín". También incluye cronologías de eventos históricos y literarios durante el siglo XIX en España.
Este documento presenta información sobre varios autores y obras de la novela contemporánea. Brevemente describe a James Joyce, Aldous Huxley, Virginia Woolf, Franz Kafka, Albert Camus y Ernest Hemingway, incluyendo algunas de sus obras más destacadas. También incluye información sobre Johannes Hessen, Marcel Proust y Malcolm Lowry.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (III) "En la intimidad"Museo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la tercera charla, dedicada a las representaciones íntimas y cotidianas, con pintoras como Marguerite Gérard o Berthe Morisot, y fotógrafas como Clementina Hawarden.
Los documentos presentan biografías breves de importantes figuras históricas como Albert Einstein, Louis Pasteur, Nelson Mandela, Jesucristo, Manuel Elkin Patarroyo y otros. Se describen sus lugares de nacimiento, principales logros profesionales y contribuciones a la ciencia, política o religión.
El siglo XIX fue el gran siglo de los viajes; viajes de exploración, mercantiles, pero ante todo como una experiencia personal. Muchos de ellos quedaron inmortalizados en los relatos de viajes. España se pondrá de moda como destino exótico para viajeros foráneos que vendrán atraídos por la antigua herencia cultural y musulmana de nuestro país. Carmen de Mérimée es un ejemplo de ello. Asimismo, algunos españoles aportarán su propia visión de la realidad de España como son Pérez de Villaamil, Mesonero Romanos o Emilia Pardo Bazán.
Pío Baroja nació en 1872 en San Sebastián y vivió principalmente en Madrid, donde estudió Medicina y se doctoró. Brevemente ejerció la medicina en Cestona antes de dedicarse a la literatura en Madrid, influenciado por escritores como Azorín y Maeztu. Cultivó preferentemente la narrativa agrupando sus novelas en nueve trilogías y una tetralogía con temáticas como la vida vasca, la lucha por la vida y las ciudades. Su estilo es realista y descriptivo, con personajes marginales y una prosa senc
Este documento proporciona información sobre la literatura del realismo en España. Explica las características, autores y obras más importantes de este movimiento literario que surgió en el siglo XIX como respuesta a los cambios sociales y económicos de la época industrial. Entre los autores realistas destacados se encuentran Benito Pérez Galdós, José María de Pereda y Leopoldo Alas "Clarín". El documento también incluye detalles biográficos y estilísticos de estas tres figuras literarias.
Grandes pintores del Romanticismo europeo. II. Caspar David FriedrichMuseo del Romanticismo
Este documento presenta un resumen de la vida y obra del pintor alemán Caspar David Friedrich (1774-1840), uno de los principales exponentes del Romanticismo europeo. En 3 oraciones: Friedrich nació en Alemania y desarrolló un estilo pictórico centrado en el paisaje que expresaba sus ideas panteístas y nacionalistas; alcanzó gran éxito en vida pero cayó en el olvido hasta ser redescubierto por el arte abstracto moderno que encontró similitudes con su búsqueda de lo sublime; su obra exploró
Este documento describe el contexto histórico y cultural de principios del siglo XX en España y analiza a varios escritores pertenecientes a la Generación del 98 como Miguel de Unamuno, Pío Baroja y Azorín. También resume la evolución de la novela española en el siglo XX, desde la posguerra hasta los años 70, con autores representativos como Camilo José Cela, Miguel Delibes y Carmen Laforet.
Ppt. 16.2 Arte de de la segunda mitadl del siglo XX. Vuelta a la figuraciónManuel guillén guerrero
Este documento resume las principales tendencias artísticas de la segunda mitad del siglo XX, incluyendo el neodadaísmo, el pop art, el hiperrealismo, y artistas como Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Claes Oldenburg y Antonio López. También describe las obras de Francis Bacon y Balthus, que se mantuvieron al margen de las corrientes dominantes de la época.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Édouard Manet.Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. En esta cuarta charla se aborda la figura de Édouard Manet, célebre pintor francés que, partiendo del naturalismo y de la lección de Velázquez y Goya, se convertiría en uno de los fundadores del arte moderno, ejerciendo una gran influencia en los inicios de la escuela impresionista.
1) Pablo Ruiz Picasso nació en 1881 en Málaga, España. Comenzó a mostrar interés por la pintura y el dibujo desde temprana edad, alentado por sus padres. 2) En 1895, su familia se mudó a Barcelona, donde continuó sus estudios artísticos. Más tarde viajó a París, donde desarrolló su propio estilo innovador alejado de las escuelas oficiales. 3) A lo largo de su carrera, Picasso pasó por diferentes periodos artísticos como el Azul, Rosa, Cubismo
Pío Baroja fue un escritor español de la Generación del 98. Estudió medicina pero se dedicó a escribir. Nunca se casó y viajó mucho por Europa. Escribió muchas obras como Vidas sombrías, Camino de perfección y La lucha por la vida. Su estilo literario se caracterizaba por ser realista y tener una prosa clara y sencilla.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Vincent Van goghMuseo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. Cerramos el ciclo, y el siglo XIX, con una charla dedicada a la figura de Vincent Van Gogh, considerado en la actualidad uno de los grandes maestros de la historia de la pintura, cuyo reconocimiento solo llegó después de su muerte.
El documento presenta información biográfica sobre cuatro destacados intelectuales latinoamericanos: Alfonso Reyes, escritor y ensayista mexicano; Ernesto Sábato, escritor argentino; Juan José Arreola, escritor mexicano; y José Ortega y Gasset, filósofo y ensayista español. Se resumen sus principales logros literarios y académicos, así como los países y períodos en los que desarrollaron su obra.
El movimiento artístico de los Prerrafaelitas surgió en Inglaterra a mediados del siglo XIX como una reacción contra el academicismo y el convencionalismo de la época victoriana. Buscaron inspiración en la naturaleza y en los maestros anteriores a Rafael para crear un arte más espontáneo, con temas que incluían la vida burguesa moderna e historias inspiradas en la literatura y la religión. Artistas como Millais, Hunt, Rossetti y Burne-Jones fueron fundadores del movimiento prerrafael
El documento describe el origen y características del movimiento artístico Prerrafaelita en Inglaterra en la década de 1848. Un grupo de jóvenes artistas y escritores formaron una hermandad secreta con el objetivo de reaccionar contra el arte académico victoriano e inspirarse en los primitivos italianos y flamencos previos a Rafael, prestando atención a los detalles. El movimiento tuvo influencia en el arte posterior con su énfasis en el detallismo y el simbolismo.
Este documento describe las principales características de la Generación del 98 y algunos de sus escritores más importantes como Miguel de Unamuno, Valle-Inclán, Pío Baroja y Azorín. También habla brevemente de la década de 1940 y sus autores destacados como Camilo José Cela, Carmen Laforet y Miguel Delibes.
Alfonso Reyes nació en Monterrey, México en 1889. Realizó estudios en escuelas de Monterrey y en el Liceo Francés de México. Obtuvo su título de abogado en 1913. En 1909 fundó el Ateneo de la Juventud donde se organizó para leer a los clásicos griegos. En 1910 publicó su primer libro y en 1912 fue nombrado secretario de la Escuela Nacional de Altos Estudios. Entre 1913 y 1924 vivió exiliado en España donde se dedicó a la literatura y al periodismo. A su regreso
Este documento resume la literatura castellana desde finales del siglo XIX hasta la actualidad. Detalla los principales contextos históricos y culturales, así como los movimientos y autores más importantes de cada época, incluyendo la Generación del 98, la novela social de posguerra, y las nuevas tendencias desde los años 80. Cubre una amplia cronología de la literatura española y sus desarrollos a lo largo del tiempo.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Jean Auguste D...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. Comenzamos con la figura de Jean Auguste Dominique Ingres, pintor francés dentro del academicismo cuya obra abrirá puertas hacia la renovación artística posterior.
Ciclo de charlas "Las técnicas artísticas durante el siglo XIX". V. Pintura y...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas dedicado a analizar las técnicas artísticas durante el siglo XIX, una centuria de grandes progresos tecnológicos, muchos de los cuales influyeron de manera decisiva el campo de la pintura, la estampa o las artes decorativas. Esta quinta y última entrega está dedicada a la pintura y la miniatura durante el siglo XIX, un siglo de grandes avances técnicos e innovaciones materiales. Diciembre 2015 - febrero 2016.
Proposto en 2011 como Lugar de importancia comunitaria (LIC) e Zona especial de conservación (ZEC). Está pendente de aprobación. Inclúe a Serra das Penas libres e as súas estribacións entre o rego da Seara Nova e a fronteira portuguesa, en terreos dos concellos de Riós e Vilardevós.
Bibliografía de rené schwaller de lubiczAgacio1 3+4
René Schwaller de Lubicz fue un químico y escritor francés nacido en 1887. Estudió química y sirvió a la Sociedad Teosófica. Fundó grupos como "Les Veilleurs" para despertar la conciencia sobre el propósito de la existencia humana. En 1938 se mudó a Luxor, Egipto con su esposa Isha donde estudió la arquitectura y simbolismo egipcio antiguo por 15 años. Publicó varios libros sobre sus estudios incluyendo "El Templo del Hombre" en 1949.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (III) "En la intimidad"Museo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la tercera charla, dedicada a las representaciones íntimas y cotidianas, con pintoras como Marguerite Gérard o Berthe Morisot, y fotógrafas como Clementina Hawarden.
Los documentos presentan biografías breves de importantes figuras históricas como Albert Einstein, Louis Pasteur, Nelson Mandela, Jesucristo, Manuel Elkin Patarroyo y otros. Se describen sus lugares de nacimiento, principales logros profesionales y contribuciones a la ciencia, política o religión.
El siglo XIX fue el gran siglo de los viajes; viajes de exploración, mercantiles, pero ante todo como una experiencia personal. Muchos de ellos quedaron inmortalizados en los relatos de viajes. España se pondrá de moda como destino exótico para viajeros foráneos que vendrán atraídos por la antigua herencia cultural y musulmana de nuestro país. Carmen de Mérimée es un ejemplo de ello. Asimismo, algunos españoles aportarán su propia visión de la realidad de España como son Pérez de Villaamil, Mesonero Romanos o Emilia Pardo Bazán.
Pío Baroja nació en 1872 en San Sebastián y vivió principalmente en Madrid, donde estudió Medicina y se doctoró. Brevemente ejerció la medicina en Cestona antes de dedicarse a la literatura en Madrid, influenciado por escritores como Azorín y Maeztu. Cultivó preferentemente la narrativa agrupando sus novelas en nueve trilogías y una tetralogía con temáticas como la vida vasca, la lucha por la vida y las ciudades. Su estilo es realista y descriptivo, con personajes marginales y una prosa senc
Este documento proporciona información sobre la literatura del realismo en España. Explica las características, autores y obras más importantes de este movimiento literario que surgió en el siglo XIX como respuesta a los cambios sociales y económicos de la época industrial. Entre los autores realistas destacados se encuentran Benito Pérez Galdós, José María de Pereda y Leopoldo Alas "Clarín". El documento también incluye detalles biográficos y estilísticos de estas tres figuras literarias.
Grandes pintores del Romanticismo europeo. II. Caspar David FriedrichMuseo del Romanticismo
Este documento presenta un resumen de la vida y obra del pintor alemán Caspar David Friedrich (1774-1840), uno de los principales exponentes del Romanticismo europeo. En 3 oraciones: Friedrich nació en Alemania y desarrolló un estilo pictórico centrado en el paisaje que expresaba sus ideas panteístas y nacionalistas; alcanzó gran éxito en vida pero cayó en el olvido hasta ser redescubierto por el arte abstracto moderno que encontró similitudes con su búsqueda de lo sublime; su obra exploró
Este documento describe el contexto histórico y cultural de principios del siglo XX en España y analiza a varios escritores pertenecientes a la Generación del 98 como Miguel de Unamuno, Pío Baroja y Azorín. También resume la evolución de la novela española en el siglo XX, desde la posguerra hasta los años 70, con autores representativos como Camilo José Cela, Miguel Delibes y Carmen Laforet.
Ppt. 16.2 Arte de de la segunda mitadl del siglo XX. Vuelta a la figuraciónManuel guillén guerrero
Este documento resume las principales tendencias artísticas de la segunda mitad del siglo XX, incluyendo el neodadaísmo, el pop art, el hiperrealismo, y artistas como Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Claes Oldenburg y Antonio López. También describe las obras de Francis Bacon y Balthus, que se mantuvieron al margen de las corrientes dominantes de la época.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Édouard Manet.Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. En esta cuarta charla se aborda la figura de Édouard Manet, célebre pintor francés que, partiendo del naturalismo y de la lección de Velázquez y Goya, se convertiría en uno de los fundadores del arte moderno, ejerciendo una gran influencia en los inicios de la escuela impresionista.
1) Pablo Ruiz Picasso nació en 1881 en Málaga, España. Comenzó a mostrar interés por la pintura y el dibujo desde temprana edad, alentado por sus padres. 2) En 1895, su familia se mudó a Barcelona, donde continuó sus estudios artísticos. Más tarde viajó a París, donde desarrolló su propio estilo innovador alejado de las escuelas oficiales. 3) A lo largo de su carrera, Picasso pasó por diferentes periodos artísticos como el Azul, Rosa, Cubismo
Pío Baroja fue un escritor español de la Generación del 98. Estudió medicina pero se dedicó a escribir. Nunca se casó y viajó mucho por Europa. Escribió muchas obras como Vidas sombrías, Camino de perfección y La lucha por la vida. Su estilo literario se caracterizaba por ser realista y tener una prosa clara y sencilla.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Vincent Van goghMuseo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. Cerramos el ciclo, y el siglo XIX, con una charla dedicada a la figura de Vincent Van Gogh, considerado en la actualidad uno de los grandes maestros de la historia de la pintura, cuyo reconocimiento solo llegó después de su muerte.
El documento presenta información biográfica sobre cuatro destacados intelectuales latinoamericanos: Alfonso Reyes, escritor y ensayista mexicano; Ernesto Sábato, escritor argentino; Juan José Arreola, escritor mexicano; y José Ortega y Gasset, filósofo y ensayista español. Se resumen sus principales logros literarios y académicos, así como los países y períodos en los que desarrollaron su obra.
El movimiento artístico de los Prerrafaelitas surgió en Inglaterra a mediados del siglo XIX como una reacción contra el academicismo y el convencionalismo de la época victoriana. Buscaron inspiración en la naturaleza y en los maestros anteriores a Rafael para crear un arte más espontáneo, con temas que incluían la vida burguesa moderna e historias inspiradas en la literatura y la religión. Artistas como Millais, Hunt, Rossetti y Burne-Jones fueron fundadores del movimiento prerrafael
El documento describe el origen y características del movimiento artístico Prerrafaelita en Inglaterra en la década de 1848. Un grupo de jóvenes artistas y escritores formaron una hermandad secreta con el objetivo de reaccionar contra el arte académico victoriano e inspirarse en los primitivos italianos y flamencos previos a Rafael, prestando atención a los detalles. El movimiento tuvo influencia en el arte posterior con su énfasis en el detallismo y el simbolismo.
Este documento describe las principales características de la Generación del 98 y algunos de sus escritores más importantes como Miguel de Unamuno, Valle-Inclán, Pío Baroja y Azorín. También habla brevemente de la década de 1940 y sus autores destacados como Camilo José Cela, Carmen Laforet y Miguel Delibes.
Alfonso Reyes nació en Monterrey, México en 1889. Realizó estudios en escuelas de Monterrey y en el Liceo Francés de México. Obtuvo su título de abogado en 1913. En 1909 fundó el Ateneo de la Juventud donde se organizó para leer a los clásicos griegos. En 1910 publicó su primer libro y en 1912 fue nombrado secretario de la Escuela Nacional de Altos Estudios. Entre 1913 y 1924 vivió exiliado en España donde se dedicó a la literatura y al periodismo. A su regreso
Este documento resume la literatura castellana desde finales del siglo XIX hasta la actualidad. Detalla los principales contextos históricos y culturales, así como los movimientos y autores más importantes de cada época, incluyendo la Generación del 98, la novela social de posguerra, y las nuevas tendencias desde los años 80. Cubre una amplia cronología de la literatura española y sus desarrollos a lo largo del tiempo.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Jean Auguste D...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. Comenzamos con la figura de Jean Auguste Dominique Ingres, pintor francés dentro del academicismo cuya obra abrirá puertas hacia la renovación artística posterior.
Ciclo de charlas "Las técnicas artísticas durante el siglo XIX". V. Pintura y...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas dedicado a analizar las técnicas artísticas durante el siglo XIX, una centuria de grandes progresos tecnológicos, muchos de los cuales influyeron de manera decisiva el campo de la pintura, la estampa o las artes decorativas. Esta quinta y última entrega está dedicada a la pintura y la miniatura durante el siglo XIX, un siglo de grandes avances técnicos e innovaciones materiales. Diciembre 2015 - febrero 2016.
Proposto en 2011 como Lugar de importancia comunitaria (LIC) e Zona especial de conservación (ZEC). Está pendente de aprobación. Inclúe a Serra das Penas libres e as súas estribacións entre o rego da Seara Nova e a fronteira portuguesa, en terreos dos concellos de Riós e Vilardevós.
Bibliografía de rené schwaller de lubiczAgacio1 3+4
René Schwaller de Lubicz fue un químico y escritor francés nacido en 1887. Estudió química y sirvió a la Sociedad Teosófica. Fundó grupos como "Les Veilleurs" para despertar la conciencia sobre el propósito de la existencia humana. En 1938 se mudó a Luxor, Egipto con su esposa Isha donde estudió la arquitectura y simbolismo egipcio antiguo por 15 años. Publicó varios libros sobre sus estudios incluyendo "El Templo del Hombre" en 1949.
Este documento presenta una introducción a la meditación. Explica que meditar puede ser aconsejable y posible para cambiar aspectos negativos como el sufrimiento y cultivar aspectos positivos como la paz interior y el amor por los demás. Además, describe brevemente que la meditación implica enfocar la atención y transformar la mente para mejorar a uno mismo y al mundo.
Este documento presenta un resumen de los primeros 51 versículos del Libro I de los Yoga Sutras de Patanjali. Explica conceptos clave del yoga como vrittis, samadhi, y los diferentes tipos de samadhi. También describe las distracciones mentales y cómo superarlas a través de la práctica y el desapego.
Curso de alta magia (2) leer cuando rinda todo es importanteJazmin Sanabria
Este documento ofrece información sobre el camino espiritual de la magia. Explica que las novicias deben sanarse a sí mismas antes de practicar rituales mágicos, dominando sus emociones negativas y demonios internos. También describe cómo las emociones negativas como el odio, los rencores y los miedos pueden causar enfermedades físicas. Ofrece ejercicios de autosanación basados en el amor y el perdón para curar el cuerpo y alma.
En este estudio vamos a intentar analizar el simbolismo de la cancion “Stairway to heaven” de Led Zepelin que pertenece al disco sin titulo de la banda y conocido como Led Zepelin-IV o disco de las runas
.El principio al origen de la letra de la cancion se situa “ en todo lo que brilla es oro”-La sefira de Tiferet-Belleza. El final de la cancion se situa “Cuando todo es uno y uno es todo” -La sefira de Kether-La Corona Este recorrido o paseo lo debemos de realizar por los senderos del arbol cabalistico y sera el paseo de union entre ambas sefiras-Tiferet y Kether ,
La Golden Dawn incorpora en los senderos del arbol de la Kabala los arcanos mayores del tarot ,considerando que a traves de la simbologia de estos arcanos y mediante la tecnica de la meditacion componiendo o reconstruyendo su imagen en nuestra memoria,podemos ir realizando todos estos recorridos mentalmente
TODA ESTA CANCION ES UN MANTRA QUE AL ESCUCHARLA ELEVA EL ESPIRITU Y MAS SI LA ACOMPAÑAMOS MEDIANTE MEDITACION CON LAS CARTAS DEL TAROT
(http://josemanuellopez-mateos.blogspot.com.es/2014/12/el-simbolismo-en-la-cancion-stairway-to_5.html)
Jose Manuel Lopez-Mateos Moreno
Este documento presenta los Aforismos de la Yoga de Patanjali, una antigua guía de la práctica del yoga. Incluye una introducción sobre la historia y propósito del yoga a través de las distintas razas humanas, así como comentarios sobre los cuatro libros de los aforismos y cómo conducen al desarrollo espiritual y la iluminación del alma.
El documento habla sobre el término "arte marginal" y su origen. Explica que el crítico Roger Cardinal acuñó el término en 1972 traduciendo el concepto francés de "Art Brut" creado por Jean Dubuffet para describir el arte creado fuera de las instituciones artísticas establecidas, a menudo por pacientes psiquiátricos. También explica que Dubuffet comenzó a recolectar este tipo de arte marginal y formó una colección de 5000 obras para promoverlo.
una magia en la pintura entrar en el mundo de los sueños que maravilla la mente creadora del hombre .... jorge flores desde trujillo peru profesor de arte
Top 5 Mujeres en Diferentes Campos de la Cultura.lucy_2299
Este documento presenta resúmenes de mujeres notables en diferentes campos como la ciencia, la pintura y la literatura. En la ciencia, destaca Marie Curie como pionera en el estudio de la radioactividad. En pintura, se mencionan artistas como Georgia O'Keeffe, conocida por sus flores a gran escala, y Artemisia Gentileschi, una de las primeras mujeres en ingresar a la Academia de Florencia. Finalmente, en literatura se resaltan escritoras hispanoamericanas como Sor Juana Inés de la Cruz y Rosalía de
César Vallejo fue un poeta y escritor peruano nacido en 1892 en Santiago de Chuco, Perú. Estudió literatura y derecho en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos en Lima. En 1923 se mudó a París donde vivió el resto de su vida y produjo su obra más importante, incluyendo Los heraldos negros, Trilce y Poemas humanos. Vallejo también desarrolló un fuerte compromiso con el marxismo y el socialismo durante su tiempo en Europa. Murió en París en 1938.
1) Friedrich Nietzsche fue un filósofo alemán influyente del siglo XIX conocido por su crítica a la religión, moral y filosofía occidental.
2) Albert Camus fue un escritor y filósofo francés ganador del Premio Nobel que desarrolló un humanismo basado en la conciencia del absurdo de la condición humana.
3) Jean-Paul Sartre fue un filósofo y escritor francés asociado con el existencialismo, quien rechazó el Premio Nobel de Literatura argumentando que
Guía de la exposición " Vanguardias: color y emoción".Bibliotecadicoruna
El documento presenta una exposición pictórica-bibliográfica sobre las vanguardias artísticas que incluye reproducciones de obras famosas de Vincent Van Gogh, Katsushika Hokusai, Gustav Klimt, Joan Miró y Henri Rousseau realizadas por niños en un taller. Además, resume la vida y obra de cada artista y recoge las obras bibliográficas más destacadas sobre ellos y las obras estudiadas en el taller.
Blavatsky, Helena - Instrucciones Esotéricas Logia Blavatsky (12-2017).pdfOscarDavidHernandez1
Este documento presenta un resumen biográfico detallado de Helena Petrovna Blavatsky, fundadora de la Sociedad Teosófica. Describe sus numerosos viajes alrededor del mundo desde una edad temprana, incluyendo estancias en la India, Tíbet y América. También establece los hitos clave de su carrera literaria y ocultista, como la fundación de la Sociedad Teosófica en 1875 y la publicación de obras como Isis Sin Velo e Isis Revelada. Finalmente, proporciona contexto sobre la
El Museo de Cera de Barcelona se encuentra en el Palacete Banca, construido en 1867, y contiene figuras de cera de personajes históricos y famosos. El museo ofrece visitas nocturnas y salas para eventos, y está abierto todos los días incluyendo festivos. Entre las figuras se encuentran Don Quijote, Salvador Dalí, Juana de Arco, Marilyn Monroe, Che Guevara y otros.
César Vallejo nació en 1892 en Perú. Estudió literatura y derecho y publicó su primer libro de poemas "Los Heraldos Negros" en 1919, el cual causó controversia. Más tarde publicó "Trilce", una obra experimental que fue muy criticada. En 1923 se mudó a París buscando nuevas oportunidades. Pasó varios años en Francia y la Unión Soviética estudiando marxismo y desarrollando sus ideas políticas revolucionarias. Fue expulsado de Francia en 1930 y se mudó a España, donde continuó esc
Análisis del libro Veronika decide morir.docxConsueloGarca21
Este documento resume el libro "Verónika Decide Morir" del autor Paulo Coelho. La protagonista Verónika intenta suicidarse pero es internada en un manicomio donde encuentra sentido a la vida. Conoce a otros pacientes que le enseñan a vivir sin preocuparse por la opinión de los demás. Verónika aprende a aceptarse a sí misma y decide valorar la vida.
Paulo Coelho (1947) es un escritor brasileño conocido principalmente por su novela El alquimista. Recibió una educación de los jesuitas pero abandonó sus estudios de derecho para dedicarse a la literatura. Ha trabajado como profesor, periodista y ejecutivo discográfico. Su obra más famosa es El alquimista, publicada en 1988, que se ha convertido en un éxito de ventas mundial alcanzando los 10 millones de copias vendidas. Coelho ha recibido numerosos premios y reconocimientos
Este documento presenta información sobre 5 artistas famosos - Frida Kahlo, Pablo Picasso, Vincent van Gogh, Gustav Klimt y sus obras más conocidas. Se proporcionan detalles sobre la vida y obra de cada artista, incluido su nacionalidad, estilo de pintura, y obras emblemáticas como Autorretrato con collar de espinas y colibrí de Kahlo, Guernica de Picasso, Los girasoles de van Gogh y El beso de Klimt. El documento invita a los estudiantes a crear sus propias
Linea de tiempo textos y contexto historicoCeci Khaleesi
Este documento presenta una serie de obras literarias importantes de los siglos XVIII al XX, incluyendo su autor, fecha de publicación y género. Además, proporciona un breve contexto histórico para cada obra y los autores, describiendo los cambios políticos, sociales y culturales que ocurrieron durante los períodos en que fueron escritas.
Este documento presenta una biografía y contexto histórico, cultural y filosófico de Friedrich Nietzsche. Explica su crítica a la metafísica, religión y moral de la cultura occidental, argumentando que se basan en una mentira y han desvalorizado el mundo real en favor de un mundo trascendente. También analiza conceptos clave como lo apolíneo, lo dionisíaco y la voluntad de poder, que buscan afirmar la vida frente a los ideales racionalistas.
Xul Solar nació en 1887 en Buenos Aires y estudió arquitectura antes de viajar a Europa en 1912, donde se dedicó al arte y conoció a otros artistas. Regresó a la Argentina en 1924 y colaboró con revistas, tradujo obras y expuso sus pinturas, las cuales incorporaban letras, signos y un lenguaje neocriollo inventado. Solar murió en 1963 dejando una extensa obra pictórica y escrita influenciada por el misticismo y el ocultismo.
Azorín fue un escritor español de la Generación del 98. Nació en Monóvar, Alicante en 1873. Estudió derecho en Valencia y Madrid y se dedicó al periodismo y la literatura. Fue conocido por sus ensayos sobre el paisaje y la literatura española y por sus novelas con elementos autobiográficos. Ocupó cargos políticos como diputado y subsecretario de Instrucción Pública. Murió en Madrid en 1967 y fue miembro destacado de la Real Academia Española.
Jean-Jacques Rousseau fue un filósofo y escritor suizo del siglo XVIII. Tuvo una infancia difícil y recibió poca educación formal. Más tarde trabajó como músico y escribió obras filosóficas influyentes como El contrato social y Emilio que promovieron ideas sobre la educación, la política y la naturaleza humana. A pesar de su fama, su salud mental se deterioró y murió aislado a la edad de 66 años.
Jean Jacques Rousseau (1712-1778) fue un escritor, filósofo y músico franco-suizo conocido como uno de los principales representantes de la Ilustración. A pesar de haber nacido en Ginebra, pasó gran parte de su vida viajando por Francia e Italia, donde desarrolló sus ideas políticas y filosóficas que influyeron en la Revolución Francesa. Algunas de sus obras más célebres incluyen El contrato social y Emilio, o De la educación. Aunque su pensamiento inspiró mov
Marie-Joseph Le Guillou fue un destacado teólogo francés del siglo XX. Trabajó en varios campos importantes de la teología como la eclesiología, el ecumenismo, la teología del Concilio Vaticano II y la teología del misterio. También reaccionó con lucidez ante la crisis posconciliar. Fue un experto en ecumenismo y promovió el diálogo entre las Iglesias. Produjo obras sobre la naturaleza de la Iglesia como comunión y sobre la figura de Cristo como centro del
Similar a R a schwaller de lubicz_el testimonio de al-kemi (20)
Guia del peregrino codex calixtinus-1135-1140Agacio1 3+4
Guia y descripción de los caminos, pueblos, rios, gentes, y multiples datos históricos y anecdotas a lo largo del Camino de Santiago con descripción de la Catedral y la ciudad de Compostela como un peregrino del siglo XIl
Este documento presenta la interpretación de varios dibujos realizados por un ente llamado Kinomi, con el que el autor tuvo contacto. Los dibujos explican conceptos como la creación del universo, la evolución de la vida y la historia más antigua del mundo. También describen una nave dimensional y cómo podría usarse para alcanzar la siguiente dimensión. El autor divide su interpretación en varios volúmenes, explicando los conceptos a través de la simbología y terminología cenuita.
El documento describe la naturaleza y composición del cosmos según la ciencia esotérica. Explica que el cosmos está compuesto por siete planos de materia, con el más denso conectado al plano físico donde reside el hombre. Cada plano contiene jerarquías de seres. En el plano más alto reside el Logos Cósmico o Dios. El Logos se manifiesta a través de siete logos que gobiernan esquemas evolutivos en el sistema solar, incluyendo el esquema de la Tierra. El documento también describe la
Este documento presenta un resumen de 3 oraciones del libro "El Hombre, Dios y el Universo" de I.K. Taimni. Explora las concepciones materialista y espiritual de la naturaleza del hombre, argumentando que la perspectiva materialista reduce al hombre a un mero animal sin propósito, mientras que la perspectiva espiritual reconoce una realidad oculta que da sentido a la existencia humana.
Este documento presenta un prefacio a los Shiva Sutras, un tratado que explora la naturaleza de la Realidad Primaria. El prefacio introduce el tema del tratado, explica por qué los autores iluminados sienten la necesidad de compartir sus experiencias espirituales, y proporciona contexto sobre cómo los Shiva Sutras complementan otros textos como los Yoga Sutras de Patanjali al enfocarse más en la naturaleza positiva de la Realidad que se busca alcanzar. También divide el tratado en tres secciones para
Secretos del cosmos peter y caterina kolosimo.Agacio1 3+4
Este documento resume los orígenes y la evolución del universo según la cosmología moderna. Explica que el universo se originó hace aproximadamente 13,800 millones de años a partir de una gran explosión conocida como el Big Bang. Las galaxias se formaron a partir de la condensación de la materia primordial y se han estado alejando entre sí desde entonces debido a la expansión del universo. Los astrónomos han descubierto evidencia de esta teoría a través de la detección de radiación de microondas residual del Big Bang y el
Este documento presenta una introducción a la antología "Universo 1" de relatos de ciencia ficción. Incluye 12 historias de diferentes autores como "Buenas noticias del Vaticano" de Robert Silverberg, sobre la elección del primer Papa robot, y "Todas las guerras finales al unísono" de George Alec Effinger, sobre los traumas internos. El editor Terry Carr seleccionó estas historias inéditas de autores conocidos con el objetivo de ofrecer una variedad de universos de ciencia ficción y fantasía en cada relato.
Varios cosmogonias de las diferentes culturasAgacio1 3+4
El documento presenta una introducción sobre la cultura griega clásica y su influencia en Occidente. Luego describe las principales cosmogonías griegas como la teogonía de Hesíodo, que narra en cuatro fases el origen del mundo y la genealogía de los dioses a partir de entidades como el Caos y la Tierra. Otras teogonías incluyen las órficas y las de filósofos como Tales de Mileto que buscaban explicaciones racionales. La mitología griega reflejaba su religión politeísta representando fenómenos naturales con
Galileo, Kepler y Newton reconocieron que la estructura del
universo, la disposición del sistema solar, las leyes de la física y sus distintos equilibrios, fueron creados por Dios,
conclusión a la que arribaron como resultado de sus propias investigaciones y observaciones
Ananda k coomaraswamy del idealismo a la tradiciónAgacio1 3+4
Este documento describe la vida y trayectoria intelectual de Ananda Coomaraswamy, un pensador cingalés del siglo XX. Comenzó estudiando geología y botánica, pero luego se interesó en el arte y las tradiciones de Ceilán. Fundó la Sociedad para la Reforma Social de Ceilán para preservar la cultura local frente a la occidentalización. Más tarde se mudó a Estados Unidos donde se dedicó al estudio de la metafísica y las tradiciones espirituales del mundo. Representa la idea de transmitir mensajes culturales
El hombre nuevo y la renovación epocal en boris mouravieff gianrico gualtieriAgacio1 3+4
Este documento resume la vida y las enseñanzas del escritor y académico ruso Boris Mouravieff. Mouravieff nació en Rusia en 1890 y se estableció en Francia en 1924 donde enseñó historia rusa y filosofía esotérica. Publicó varios trabajos sobre estos temas, incluyendo su obra principal "Gnosis" que expone la tradición esotérica de la ortodoxia oriental. Mouravieff creía que la humanidad estaba en un punto de cambio de época y que era necesario crear una
Fulcanelli y el misterio de la esfinge sergio fritz roaAgacio1 3+4
Este documento explora la identidad del alquimista Fulcanelli y sus posibles conexiones con Camille Flammarion y otros. Discute el simbolismo de la esfinge en las obras de Fulcanelli y Flammarion, incluyendo su relación con los cuatro elementos y el principio y fin. También analiza el Castillo de los Avéniers y su decoración hermética, sugiriendo que Fulcanelli formaba parte de una hermandad iniciática relacionada con Egipto.
Guenon rene simbolos fundamentales de la ciencia sagradaAgacio1 3+4
Este documento presenta el índice del libro Símbolos Fundamentales de la Ciencia Sagrada de René Guénon. El libro contiene 75 capítulos organizados en secciones sobre diferentes temas simbólicos como el centro y el mundo, la manifestación cíclica, armas simbólicas, la forma cósmica, el simbolismo constructivo, el simbolismo axial y de pasaje, y el simbolismo del corazón. Cada capítulo explora un símbolo o concepto tradicional particular y su significado en las antiguas
La recepción internacional de rebelión contra el mundo moderno giovanni monastraAgacio1 3+4
Este documento resume la recepción internacional del libro Rebelión contra el mundo moderno de Julius Evola. Resalta que el libro tuvo poca atención en Italia en los años 1930 pero fue mejor recibido internacionalmente, especialmente en Alemania. También analiza cuatro reseñas importantes del libro escritas por René Guénon, Gottfried Benn, Mircea Eliade y Ananda Coomaraswamy, notando tanto acuerdos como desacuerdos con las ideas de Evola.
La recepción internacional de rebelión contra el mundo moderno giovanni monastra
R a schwaller de lubicz_el testimonio de al-kemi
1. R. A. Schwaller de Lubicz: el testimonio de
Al-Kemi
di Walter Catalano
Traducción del italiano de José Antonio Hernández García
Aor (R. A. Schwaller de Lubicz) en 1960, Dbujo hecho en tinta roja por Aor en
un año antes de su muerte. febrero de 1930. Sobre el retrato está
escrito: Fulcanelli. En realidad, el personaje
dibujado es Jean-Julien Champagne a los
53 años, dos antes de su muerte. .
«La Naturaleza es la forma simbólica de lo que está fuera de ella»
(R. A. Schwaller de Lubicz, Verbo Natura)
El nombre de René Adolphe Schwaller de Lubicz es casi desconocido en Italia y se
restringe a ciertos círculos de expertos. Si bien todas sus obras mayores han sido
traducidas o están a punto de publicarse en italiano, la figura misteriosa y poliédrica de
este alsaciano esquivo y aislado -como debe ser un verdadero iniciado- no ha gozado del
reconocimiento que, a título cierto, merece en el panorama de la tradición esotérica
occidental1. En realidad, se trata de un personaje que posee una relevancia de primer
plano, sobre todo en el ámbito de la alquimia y de la egiptología "alternativa" de nuestro
siglo, y muchas controversias suscitadas por los protagonistas de la "realidad secreta"
forman parte de un mito que él contribuyó a crear. Basta mencionar un solo nombre:
Fulcanelli.
René Adolphe Schwaller nació en Alsacia el 7 de diciembre de 1887. Después de la
derrota francesa de 1870, las provincias de Alsacia y Lorena formaron parte del Reich
alemán. René, hijo de un farmacéutico de Estrasburgo que desde niño lo inició en el
estudio de la química, hablaba alemán en la escuela y francés con su familia. Como no
quiere servir en el ejército invasor, el joven Schwaller se fuga a pie hacia Francia antes
de cumplir el servicio militar y se refugia en casa de una tía en Asnières. Sumamente
dotado para las artes figurativas, es aceptado sin dificultad en el estudio parisino de
2. Matisse y se convierte en alumno del gran pintor.
Se casa con Martha, a quien conoce en el atelier, y con quien engendrará a su hijo Guy.
En 1913 ingresa a la Sociedad Teosófica, en la que permanece hasta 1919, y escribe en
la revista «Le Theosoph».Allí encontrará a los personajes que estarán involucrados en el
"affaire Fulcanelli": el hermetista Pierre Dujols y el pintor alquimista Jean-Julien
Champagne, futuro maestro de Eugène Canseliet. El estallido de la guerra de 1914 lo
sorprende cerca de un laboratorio químico del ejército donde es el encargado de hacer
análisis.
Al finalizar la guerra se dedica a los veteranos; intenta facilitarles la difícil reinserción a
la sociedad mediante la enseñanza de un despertar espiritual y moral: con este propósito
fundó el grupo de Les Veilleurs, (Los vigilantes), y trasforma la revista «Le Theosoph»
en «L'Affranchi», (El emancipado), donde comienza a firmar utilizando el nombre
místico de Aor (o más exactamente Aor Mahomet Ahliah). El programa
"revolucionario-conservador" del gruppo e della rivista -del grupo y de la revista Saint-
Yves d'Alveydre- atrae a muchos artistas e intelectuales franceses como Pierre Loti,
Pierre Benoit, Camille Flammarion y el poeta lituano Oscar Wenceslas de Lubicz-
Milosz (1877-1939), que pronto se convertirá en el amigo más cercano del futuro
alquimista.
Al buscar un trabajo mejor remunerado que el de pintor, Schwaller conoce -siempre en
el interior de su grupo- al armador Louis Lamy y a Louis Allainguillaume, director de
una compañía carbonífera. Este último le pide reorganizar la estructura financiera de su
empresa. En poco tiempo, la empresa decuplica sus entradas y el munificente
Allainguillaume le concede un porcentaje fijo sobre las utilidades, lo que le garantiza al
joven una definitiva seguridad económica. Quien también se beneficia de su nueva
estabilidad pecuniaria es su amigo Oscar de Lubicz-Milosz, príncipe de Lusazia, conde
de Lahunovo, jefe del "Clan de Lubicz" en su variante Bozawola (Voluntad de Dios),
quien vive en virtud de una asignación mensual que le proporciona Schwaller, y gracias
a la cual pudo luchar por la independencia de los tres países bálticos --Lituania, Letonia
y Estonia-- a través de la «Revista Báltica», que él fundó y subvencionó con la ayuda de
Schwaller. El activismo de Lubicz-Milosz logra, cerca de Alleati, un repentino triunfo:
los estados bálticos fueron liberados y el príncipe-poeta se convierte en ministro de
Lituania.
Como reconocimiento hacia su fraterno amigo, Milosz adoptó a Schwaller en el "Clan
de Lubicz" y lo invistió con el título de caballero de armas de los de Lubicz Bozawola,
según los ritos de la Caballería Antigua, es decir, después de una noche de ayuno y
meditación. El 10 de enero de 1919, R. A. Schwaller se convierte, así, en Schwaller de
Lubicz. Los dos hombres se mantendrán fraternalmente vinculados por siempre, a pesar
de que ambos siguieron y buscaron direcciones espirituales opuestas: el lituano nunca se
apartó de su ferviente cristianismo, mientras que Schwaller echó raíces en el
hermetismo egipcio y pagano.
Schwaller y Milosz permanecieron juntos en el Centro Apostólico -siempre ligado a Los
Vigliantes- que, bajo el lema de «Jerarquía, Fraternidad y Libertad», patrocinaba
varias iniciativas con la finalidad de lograr el «despertar evolutivo del género humano».
Entre sus iniciativas podemos recordar el salvamento y recuperación de la Casa de
Balzac en Auteil, o la fundación de un Instituto de Euritmia dirigido por Jeanne
Germain, esposa de Georges Lamy (que en 1927 se volverá -después de enviudar y del
divorcio de Schwaller de Martha- la nueva compañera del esoterista: Isha Schwaller de
Lubicz).
3. El Centro y el grupo de Los Vigilantes se disolvieron en 1921, a causa del rechazo, por
parte de los "cristianos" de Milosz, de las prácticas mágicas y espiritistas siempre más
frecuentes entre los "paganos" de Schwaller. Según un testimonio, Milosz, cuando se
encontraba próximo al final de su vida, les había implorado a sus amigos que no le
hicieran preguntas sobre Los Vigilantes2.
Aor e Isha en la fotografía de sus pasaportes.
Al finalizar esta experiencia, Schwaller visitó África del Norte, donde probablemente
recibió la iniciación sufi. En 1924, bajo la influencia de Rudolf Steiner, creó en St.
Moritz, en Suiza, la "Estación Científica Suhalia", inspirada en el Goetheanum del
fundador de la Antroposofía. Dedicada a las artesanías (leña, hierro, repujado, vidrio,
tejido y tapetes), al estudio de la mecánica (construyeron y patentaron un nuevo tipo de
motor, una hélice y un bote insumergible), a la investigación científica (química, física
espectroscópica, microfotografía, astronomía) y a la homeopatía (el doctor Nebel,
famoso homeópata de la época, consideraba excepcional las preparaciones del
laboratorio), Suhalia hospedó a artistas e intelectuales renombrados, como el pintor
dadaísta Jean Arp. En este período, Schwaller se concentra en una intensa actividad de
editor, aunque limitada sólo al ámbito de los discípulos de Suhalia: Schwaller, que en
1917 había escrito solamente un libro, Etude sur les Nombres, completa hacia 1927
numerosos pasquines y opúsculos: L'appel du Feu; La Doctrine; Le livre des vivents, y
sobre todo Adam, l'Homme Rouge, texto que fue retirado de la distribución por el
mismo autor poco después de su publicación, y que el propio André Breton reconoció
como una contribución fundamental a la filosofía del surrealismo. Pasarán casi veinte
años para que el autor dé nuevamente a la imprenta algunos fragmentos de su propio
conocimiento.
Después de la crisis económica de 1929, el maestro, a quien desde entonces todos
llamaban Aor, su esposa Isha y los hijos de ambos -Jean Lamy, doctor en ginecología e
inventor de la fonoforesis, una variante de la acupuntura; y Lucía Lamy, extraordinaria
dibujante- fueron obligados a abandonar Suhalia, cuyos costos de mantenimiento eran
insostenibles, y se establecieron en Plan de Grasse, en Provenza, donde adquirieron una
propiedad. En 1930 Aor y el alquimista Champagne -a quien subvencionó por años-
llevaron a cabo una importante operación alquímica: la fabricación de los azules y rojos
4. de los vitrales de Chartres. Pero de esto hablaremos a detalle en su momento, cuando
nos refiramos al "affaire Fulcanelli".
Aor e Isha en 1927, en la época de su matrimonio.
En 1934 la pareja fue a Palma de Mallorca, a la otrora casa de Raimondo Lullo para
estudiar los antiguos manuscritos del alquimista que aún se conservaban, trabajo que fue
interrumpido por el estallido de la Guerra Civil española en 1936. Ese mismo año,
después de un primer viaje a Luxor, decidieron establecerse en Egipto donde, desde
1939, residieron por intervalos hasta 1952.
Mientras reposaba a la sombra de una mastaba, Isha, que durante seis años había
estudiado los jeroglíficos y la egiptología clásica, recibió la revelación sobre la
interpretación no simplemente fonética, sino simbólica, de los jeroglíficos. A la luz de
este descubrimiento se pudieron traducir textos ininteligibles para los egiptólogos
clásicos. Aor, Isha y la hija de ésta, Lucía -que copiaba magistralmente los bajorrelieves
y las inscripciones- estudiaron durante años a detalle el templo de Luxor y los mayores
lugares sagrados de Al Kemi, el Egipto faraónico3.
Todo este material confluirá en la obra posterior de Aor: Le Temple dans l'homme
(1949); Du Symbole et de la Symbolique (1951); Propos sur Esoterisme et Symbole
(1960); Le Roi de la Teocratie Pharaonique (1958); Le miracle egyptien (1963); Les
Temples de Karnak (póstumo) y sobre todo Le Temple de l'homme (1957), verdadera
summa monumental del pensamiento y de la sapiencia que Aor había recuperado de la
arena y de las ruinas (y de la que proviene todo, desde la geometría a la anatomía, desde
la medicina hasta la filosofía).
Isha, por su parte, después de haber escrito una Contribution a l'Egyptologie (1950),
prefirió dedicarse --lo que suscitó una gran desconfianza en su esposo-- a la
composición de dos novelas inciáticas ambientadas en el antiguo Egipto: Her-Bak Pois
Chiche (1950) e Her-Bak Disciple (1951), historia de un pequeño granjero egipcio,
llamado Cecio, que es elegido por los sacerdotes para ser iniciado en los misterios del
Templo. Después escribirá L'ouverture du chemin (1957) y La lumiére du chemin
(1960), otras dos novelas-ensayo que no tienen que ver directamente con Egipto, y,
después de la muerte de Aor: Aor, sa vie, son oeuvre (1963), biografía no del todo
5. confiable dedicada a su marido pero que también contiene el fundamental libro Verbe
Nature, uno de los últimos escritos de Aor.
Los egiptólogos clásicos recibieron con muchas reservas los estudios de la enigmática
pareja, pero no todos: Alexandre Varille del Institut Français d'Archeologie Orientale,
y el arquitecto y arqueólogo Clement Robichon, se unieron con entusiasmo, en el curso
de los años cuarenta, a Aor e Isha; colaboraron con ellos en el campo y publicaron, en el
ámbito especializado, numerosos escritos en su defensa. Se desató una verdadera
querelle des egyptologues entre la arqueología oficial y la corriente "simbolista"
capitaneada por Varille e inspirada por Aor. Poco después, Varille murió
prematuramente en un accidente automovilístico en 1951, pero su trabajo tendrá el
tiempo para influir en un gran sector "heterodoxo" de estudiosos. A partir de 1952, Aor
e Isha se retiran de nuevo a Plan de Grasse y llevan una vida apartada, dedicada al
estudio y a la escritura. Aor fallece el 7 diciembre de 1961, mientras que Isha lo seguirá
el 24 diciembre de 1962. La hija de Isha, Lucía Lamy, continuará, hasta el día de su
muerte -que sobreviene el 7 de diciembre de 1984- los estudios iniciados por sus padres,
y publicará también un interesante volumen Misterios egipcios (1981).
«Vous ne connaissez pas Fulcanelli, l'auteur du Mystère des Cathedrales?» le preguntó
Aor a su huésped, mientras paseaban por la calle arbolada que se encontraba frente a la
propiedad de los de Lubicz en Plan de Grasse, el "Allée des Philosophes", così como le
llamaba Aor en recuerdo de la visita de Fulcanelli. El huésped era un joven
estadounidense de origen holandés André VandenBroeck, que se acercó al anciano
esoterista para conocerlo después de haber leído alguno de sus libros. Aor lo reconoció
como un igual: inteligente, poliglota, versátil y, sobre todo «un homme qui brule», tal y
como lo definió inmediatamente. Entre 1959 y 1960, André se vuelve una especie de
confidente y "discípulo" de Aor; su testimonio lo dejará en un libro sumamente
interesante: Al-Kemi: A Memoir. Hermetic, Occult, Political and Private Aspects of R.
A. Schwaller de Lubicz4. Desafortunadamente, la relación entre ambos rápidamente se
deterioró y finalizó definitivamente debido a la desconfianza política de André -de
origen judío y se simpatías siniestras- y al pasado pre-fascista y con tendencias
antisemitas de Schwaller y los Vigilantes (André André cita con cierta malicia la Lettre
aux Juifs, firmada por Aor y publicada, junto a otras, como la, Lettre aux Artistes, Lettre
aux Socialistes, Lettre aux Philosophes Occultes, aparecidas en «Le Veilleur» nel
1919).
«Era [...] un típico gentilhombre de la burguesía francesa -así lo describe
VandenBroeck- [...] con todas las cualidades propias de esa condición, y con al menos
alguno de sus inconvenientes. [...] Era un hombre de derecha. [...] La verdadera
derecha es monárquica y teocrática; quiere la autoridad, prefiere el derecho divino,
cree en las elites. [...] Una concepción que podría tener muchos puntos a su favor de no
ser por su propensión a la demagogia, con el fascismo como expresión suprema».
Por el contrario, este es el retrato de Isha, a quien André encuentra así:
«Con su negro cabello lacio, su piel olivácea y sus ojos sobresalientes, Isha tenía un
evidente toque de Medio Oriente. Usaba vaporosas vestimentas blancas, y pesados
aretes, anillos y collares que le conferían una divina apariencia cíngara».
6. «Le debo precisar que nadie trabaja con mi marido excepto yo. Soy su única
discípula»:
Así lo recibe su mujer. Pero en poco tiempo el joven se arriesga a romper el hielo y se
introduce en la vida de la pareja:
«La misma Isha me dio los detalles de la experiencia casi mística a la que se vinculaba
este conocimiento [alude a la comprensión simbólica del alfabeto jeroglífico]. ]. Esto
sucedió en dos fases, en dos días de Navidad separados un año uno del otro; se refería
a este episodio como "Le Plan des Anciens". Este plano, mapa, esquema o modelo
(jamás a precisaron la forma [...] de la revelación a Isha) ofrecía, entre otras cosas, la
posibilidad de colocar cierto número de jeroglíficos en un orden que tenía sentido,
creando así un alfabeto natural. [...] Pero la cuestión era uno de los secretos mejor
guardados por Isha, secretos que inmediatamente reconocí como la zanahoria que
pendía en la vara [...]».
André, que definitivamente simpatizaba más con Aor que con su esposa, rápidamente
pasó a estar bajo la jurisdicción del jefe de familia y dejó a Isha huérfana del aventajado
discípulo.
Esto lo hacía mientras paseaba en el "Callejón de los Filósofos": y, junto con ellos, la
sombra de Fulcanelli.
«Me llevó mucho tiempo encontrar la forma apropiada de lo que debía decir -confiesa
Aor- y sólo en el Egipto faraónico he encontrado mi cifra, mi símbolo. Un simbolismo
debe mostrarse, no se puede inventar y no puede ser convencional, como el lenguaje
artificial de la lógica simbólica. ¿Se podría "inventar" la revelación crística? De
ninguna manera. Debe florecer sobre la base del mito perenne, come símbolo, para, en
su momento, nutrir con su cifra a algunos grandes autores, como lo hizo el Medioevo.
Habría utilizado el símbolo crístico para decir ciertas cosas si Fulcanelli no me hubiese
robado la idea [...]. Incluso me ha hecho un favor: impidió que mi obra se identificara
con el simbolismo de las catedrales, y así me dejó disponible para Egipto, para Al-
Kemi, para la alquimia. Se trata de la misma obra, naturalmente [...] pero lo que nos
importa no es un renacimiento; es una resurrección».
Aor contó de manera muy fragmentaria pero explícita sus relaciones con Fulcanelli. En
términos generales, el cuadro que dibuja coincide con el descrito por Geneviève Dubois
en su acertado estudio Fulcanelli dévoilé (1992)5.
Intentaremos resumir los trazos más sobresalientes siguiendo los dos textos.
El mítico personaje del desconocido alquimista se reveló por primera vez al
conocimiento del público no especializado en el libro de Louis Pauwels y Jacques
Bergier El retorno de los brujos (1960), aunque en el ambiente esotérico ya era
conocido desde hacía varios años debido a sus dos obras fundamentales, que eran, sin
embargo, más citadas que leídas: Le Mystère des Cathédrales (1926) e Les Demeures
Philosophales (1930). En realidad, como oficiosamente revelaron los dos estudiosos
franceses, Fulcanelli no era otro que el mismo Schwaller de Lubicz.
Para Eugène Canseliet, por el contrario, gran divulgador de la alquimia y propagador
máximo y "vergine vestale" del mito de Fulcanelli, el misterioso alquimista
7. «fue enviado por la Fraternidad Blanca para facilitar la evolución de la humanidad. Es
un verdadero rosacruz [...] un maestro con poderes extraordinarios».
Eugéne Canseliet octagenario: el último Un retrato juvenil de Isha, entonces todavía
depositario del secreto de Fulcanelli. Jeanne Germain, esposa de Georges Lamy.
Canseliet fue discípulo de Jean-Julien Champagne desde la tierna edad de 16 años;
Champagne mantuvo relaciones muy reservadas y estrechas con Aor. En el libro de
VandenBroeck, cuando Aor habla de Fulcanelli, siempre piensa en Champagne pero,
para no infringir su juramento, nunca nombra a este extraño personaje.
Aor precisa:
«Fulcanelli debe ser entendido como el nombre genérico de un esfuerzo múltiple que se
extendió por casi medio siglo [...]. Recuerdo que cuando decía Fulcanelli se refería al
grupo completo de escritores y "sopladores de humo"6: Canseliet, Dujols, Champagne,
Boucher, Sauvage; todos ellos contribuyeron a dar forma a la producción de
Fulcanelli, una vez que había difundido mi ideas entre ellos: mi investigación sobre las
catedrales como vehículo. [...] Poco después de un lustro, surge la fantástica erudición,
gran parte de ella atribuible a Dujols y un poco a Canseliet, al que se añade el trabajo
gráfico de Champagne; así, estuvo listo un libro para su venta. Habíamos construido a
la carrera, pero en el proceso nos faltó el momento, nos faltó la Palabra».
Aor alude a la llamada Confraternidad de Heliópolis7, compuesta por los personajes
citados, pero en sus conversaciones con VandenBroeck habla de Fulcanelli come si
fuera una sola persona, una persona de carne y hueso. En este caso, su referencia es sólo
a Champagne.
El pintor Jean-Julien Champagne encontró al joven, que después se convertiría en
Aor, en 1913; tenía alrededor de diez años más que él, y, aunque no surgió una
verdadera afinidad y simpatía entre ambos, por motivos de recíproca utilidad dio inicio
una colaboración secreta e intensa entre los dos. Champagne era un hombre extraño
pero lleno de talento y contradicciones: alumno de los alquimistas León Gérome y Félix
Gaboriau, maestro de Canseliet, admirador de Nicolás Flamel y de Basilio Valentino,
bebedor empedernido, amigo íntimo de los novelistas Raymond Roussel y Anatole
France, diseñador industrial e inventor locuaz (un trineo polar con propulsión de hélice),
8. acérrimo enemigo del ocultismo pero en realidad asistente asiduo al Grand Lunaire -
había falsificado la identificación de su padre para hacerse pasar por alguien mayor en
cuanto a su aspecto-; aborrecía la electricidad, prefería las lámparas de petróleo y le
gustaba vestirse con ropa del siglo anterior.
«Lo encontraba de manera muy natural -testimonia Aor- porque frecuentábamos el
mismo café, la Closerie des Lilas en Montparnasse [...] Entonces estudiaba también el
simbolismo de las catedrales góticas [...] que era otra expresión del simbolismo. Textos
alquímicos esculpidos en piedra, igual que los que habíamos encontrado muchos años
antes en Egipto [...]. Hablando con él me di cuenta que no era un dilettante ordinario,
no era un "soplador de humo", ni un charlatán. Sabía lo que hacía desde un punto de
vista práctico [...] pero había algunos aspectos que no comprendía, aspectos teóricos
de lo que llamo doctrina. En sus primeros estudios fue muy influido por la filosofía
científica árabe, en particular por Jabir. Había leído algo y sabía lo que podía ser
materializado. Esa era su línea, pero también era el contraste entre nosotros y, por
ello, nuestra complementariedad. Fue creador de una técnica del gesto apropiado,
necesario para la obra, en lugar de dejar que fuera inspirado por una vía divina. ¡Pero
que técnica! ¡Era un maniobrador increíble!».
Champagne, que había trabajado en una librería anticuaria, se apropió de un texto
manuscrito que databa de 1830, y que daba instrucciones precisas para la fabricación
alquímica de los famosos colores azul y rojo utilizados en los vitrales de la catedral de
Chartres,
«colores reales que ningún producto químico es capaz de producir [...] vitrales
impregnados en su masa por la volátil tinta del espíritu de los metales».
Logró recabar muchas notas y le propuso al futuro egiptólogo que le ayudara;
estipularon una especie de contrato. Aor le había esclarecido la teoría y le enviaba una
suma mensual a Champagne, mientras éste conducía los experimentos en el laboratorio.
Una vez terminada la operación, prescindirían del resultado o de su fracaso, y andarían
por caminos separados. Sus relaciones debían permanecer en el más absoluto secreto, so
pena de muerte para quien infringiese el juramento.
Durante todo el período de la guerra, juntos o separadamente, los dos prosiguieron con
sus trabajos. En ese tiempo, Aor le había mostrado a su compañero los apuntes sobre su
estudio de las catedrales góticas y el simbolismo alquímico. Champagne le prometió
buscar un editor dispuesto a publicar el texto, pero se lo devolvió rápidamente
explicándole que se revelaban demasiados secretos y que no era el caso hacerlos
públicos. Aor compartió la opinión de su colega y partió rumbo a Suiza, donde estaba a
punto de iniciar el proyecto Suhalia.
El 15 de junio de 1926 se publica Il Mistero delle Cattedrali y Aor tiene la ingrata
sorpresa de descubrir que, bajo el misterioso nombre de Fulcanelli, se había publicado
su trabajo (con adiciones e intercalaciones extraídas del inmenso archivo del erudito
Pierre Dujols8 y con ilustraciones de Champagne). De forma increíble, Aor no mostró
rencor alguno hacia el plagiario; continuó enviando la mensualidad pactada y mantuvo
inalteradas las condiciones del acuerdo.
«En el caso de Fulcanelli -comenta Aor a VandenBroeck- lo que se publicó es
inexorablemente fragmentario, lleno de oscuridad innecesaria y carente de utilidad
9. para un adepto que practique con seriedad, pero proporciona muchas municiones a los
"sopladores de humo" con sus sentencias lapidarias. No representa un simbolismo
propiamente dicho porque carece de la voz de su tiempo. [...] Por lo que se refiere a
Fulcanelli, representaba un extraño caso en las artes herméticas o de cualquier otro
tipo; era un técnico maravilloso sin un gramo de visión filosófica. Muchas personas
cultas, con numerosas lecturas tras de sí, podrán ser cualquier cosa pero sin doctrina,
sin visión. Porque en la época en que carecía de los medios, yo lo financié, le di la
oportunidad de instalar un pequeño laboratorio y le proporcioné un estipendio mensual
suficiente para vivir y continuar con la obra. Mantuve esto hasta el final, y continué
hasta que ya no estuvimos juntos en Mas-de-Coucagno donde realizamos el
experimento crucial. Muchos años después de eso, lo vi una sola vez, durante poco
tiempo, en su lecho de muerte en su buhardilla de Montmartre».
Alrededor de 1930, Fulcanelli y Champagne paseaban por el "Callejón de los
Filósofos", y discutían la última fase de su obra: el alquimista se había instalado
temporalmente con su benefactor. Durante su convivencia, Aor dibujó con tinta roja un
retrato extraordinariamente intenso de su compañero; Lucía Lamy, la hijastra, hace un
esbozo distinto con palabras: un hombre desagradable que se comportaba de manera
odiosa y bebía demasiado.
Finalmente, ese día, después de diecinueve años de pruebas, el experimento tuvo éxito.
«El fuego sólo se extingue cuando la Obra está completada y cuando la tintura
completa impregna el vidrio, el cual, de decantación en decantación, queda
absolutamente saturado y se vuelve luminoso como el sol...».
Una vez lograda la obra, según el pacto, finalizaron las contribuciones y las relaciones
entre los dos. Champagne regresa a París, Aor se despide y comprende el siniestro brillo
en la mirada de su compañero: "el síndrome del aprendiz de brujo" según
VandenBroeck.
Menos de un año después, y contraviniendo las reglas establecidas, Champagne le
escribe a Aor y le pide que vaya a París para comunicarle algo urgentemente. Los dos se
encuentran de nuevo en un pequeño restaurante. Fulcanelli continuó con la obra y quiso
repetir el experimento pero sin éxito. Sólo fue cuestión de las condiciones, del ambiente
y de algunos detalles.
«¡Este loco! -Aor prosigue con su relato- ¡Hablaba como un doctor de Facultés! Lo
interrumpí y rechacé discutir tales cuestiones en un lugar público. Le recordé nuestro
pacto, me levanté y me fui. [...] Ya estaba enfermo cuando lo vi por última vez;
suplicaba y se lamentaba de los disturbios que circulaban entonces. Pero persistía en el
insano deseo de hacer un protocolo con lo que creía haber comprendido. Le recordé de
nuevo su voto de guardar el secreto y le advertí que nada bueno podía resultar de
infringirlo. Fue inútil. Seis semanas después me escribió anunciándome el resultado de
un encuentro que había tenido con un número limitado de sus adeptos: les había
revelado nuestro experimento.».
Aor corre a París un día antes de la cita, va a la buhardilla de Fulcanelli y lo encuentra
agonizante: tiene un tumor canceroso en la pierna.
10. «Tenía un color negro [...] y casi no podía hablar. Se imagina, ¡ya no podía hablar! Allí
aguardamos por largo tiempo; después, reclinó la cabeza. Creo que entendió. Me
señaló una pila de cartas que estaba sobre el escritorio y me pidió que las guardara.
Eran seis páginas del manuscrito sobre el que habíamos trabajado y que había robado,
manuscrito que -no estoy muy convencido- era en el que reseñaba lo que habíamos
hecho en aquél momento. Me hizo entender que quería que lo tuviera y que no existía
copia del mismo. Lo guardé en mi bolsa y me fui. A la mañana siguiente había muerto».
El 29 de agosto de 1932, tres días después del deceso, el hombre que había inventado a
Fulcanelli fue sepultado en el cementerio de Arnouille-les-Gonesse. Sobre su lápida -
hoy desaparecida- se podía leer la leyenda Apostolus Hermeticae Scientiae. Aor cubrió
los gastos del funeral y la lápida.
Desde entonces, Schwaller de Lubicz abandonó casi por completo la alquimia y las
catedrales: la gran aventura de Al-Kemi iba a comenzar. El maestro, finalmente, había
encontrado su vía simbólica e interrumpió su largo silencio; escribió algunas de sus
obras mayores por las que hoy lo recordamos. Así se lo confesó a VandenBroeck en un
pasaje denso que merece meditarse: «Los textos herméticos no se leen para obtener
información sobre los procedimientos alquímicos, se leen para formarse una mentalidad
y una percepción. [...] A lo largo de la historia del pensamiento occidental se mantiene
la fractura entre los pitagóricos y los aristotélicos. Sólo que esa fractura reaparece otra
vez: Kemi contra Babilonia. La sociedad contemporánea es la heredera de Babel. Pero
corre paralelamente a la línea que se inicia con los faraones, y la mentalidad es la
opuesta. El hecho se refleja de modo más claro en las matemáticas. Como se sabe, nada
marca tanto el espíritu como los números. Hay una diferencia fundamental en la
estructura científica interna si se concibe el dos como uno más uno o como la división
de dos entre uno».
Notas
1- El interés por su pensamiento es creciente. Recientemente apenas fue traducido al
italiano La serpiente celeste del estadounidense John Anthony West (Milán: Corbaccio,
1999): un afortunado intento por divulgar y simplificar su compleja doctrina, no
siempre accesible, que Schwaller de Lubicz y su mujer Isha recopilaron en sus largos
estudios sobre el Egipto faraónico. Con algunas concesiones de suyo inevitables al
ambiente del New Age, la obra es digna, aunque dudamos que hubiera recibido la
aprobación de Schwaller, esoterista cerrado y francamente "difícil" que veía como algo
snob la obra narrativa de su compañera, obra que consideraba excesivamente subjetiva y
psicologizante. vuelve al texto ^
2- André Lebois, Presence de Milosz dans son oeuvre, France-Asie, marzo-abril de
1949. Citato da Jean Rousselot, O.V. de L. Milosz, Paris, 1955.
Citado en: Jean Rousselot, O.V. de L. Milosz, París, 1955. Se debería estudiar entonces
la relación entre Los Vigilantes y el grupo mágico del Gran Lunario, que como
emblema tenía al Bafomet y -según Robert Ambelain- se ocupaba también del
satanismo y la magia negra. Jean-Julien Champagne lo frecuentó junto con Schwaller.
11. Para el anecdotario: un ex miembro, Jules Boucher, cuando abandonó el Gran Lunario,
se hizo exorcizar por el obispo gnóstico de Lyon. vuelve al texto ^
3- Al-Kemi proviene de Kemit, "la negra", debido a la tierra negra del Valle del Nilo; de
este nombre los griegos derivaron el vocablo Khemia. Come dice Hermes Trismegisto a
Asclepio: "Tal vez ignoras, oh Asclepio, que Egipto es la copia del cielo, o, para decirlo
mejor, el lugar al que se transfieren y se proyectan hacia abajo todas las operaciones que
gobiernan y ponen en funcionamiento la fuerza celestial. Aún mejor: para decir toda la
verdad, nuestra tierra es el templo del Mundo entero". Al-Kemi es la aplicación de la
Gnosis Hermética. Como lo sintetiza muy bien Isha en el prefacio a Her-Bak: "Para la
sabiduría egipcia, el verdadero principio viviente es el Hombre, en el que están
encarnados los principios y las funciones cósmicas, los Neter. Y los templos son las
"casas" en los que están representados los símbolos de estos Neter, porque el hombre
aprende a reconocer en sí los elementos del gran Mundo, del cual es el resultado y
representa su síntesis". En otras palabras, como apunta Aor en La teocracia faraónica:
"Noi Traducimos la prescripción teológica con el término "religión", pero el sentido
atribuido hoy a este término no es el adecuado a la mentalidad del período faraónico. El
antiguo Egipto no tenía "religión", de acuerdo con los testimonios escritos de más de
cuatro mil años: todo era enteramente religión, en su acepción más amplia y más
pura". vuelve al texto ^
4- New York: Indisfarne Press, 1987. De VandenBroeck recordamos tambiién otro
libro: Philosophical Geometry, Inner Traditions International, Rochester, 1987. Texto
muy complejo, de inspiración pitagórica, que debe mucho a los conceptos de
Aor. vuelve al texto ^
5- Geneviève Dubois, Fulcanelli: svelato l'enigma del più famoso alchimista del XX
secolo, Mediterranee, Roma, 1996. vuelve al texto ^
6- Se llamaban "sopladores de humo" --con evidente desprecio por parte de los
verdaderos alquimistas-- a los alquimistas materialistas y a los proto-químicos.
Conocidos también los falsos alquimistas como "fabricantes de carbón", hay entre sus
filas algunos personajes que cobraron notoriedad, como el siniestro Cagliostro y el
mismo Casanova [n.d.t.]. vuelve al texto ^
7- En el interior de este estrecho círculo se difundió, en relación a la figura de
Fulcanelli, la leyenda alquímica del Lenguaje de las aves, argot oculto basado en la
lengua griega, con el cual los iniciados intercambiaban sus secretos. Según Aor, por el
contrario, actualmente sólo es posible que la cábala provenga de los jeroglíficos
egipcios. vuelve al texto ^
8- También Dujols -quien morirá en el mismo año de 1926- probablemente al enterarse
del oscuro plagio perpetrado, sufrirá el saqueo por parte de sus hermanos de Heliópolis:
su abundante archivo sobre monumentos de carácter alquímico, junto con los de
Canseliet y de Champagne, se publicará en 1930 como la segunda obra de Fulcanelli,
bajo el título de Las moradas filosofales. vuelve al texto ^
Walter Catalano