Renacimiento romano

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 El arte Renacentista en Roma deja sus primeras huellas
aproximadamente en la segunda mitad del siglo XV.
Desde Florencia, teatro indiscutido del Renacimiento y
que por eso fue definida "la cuna del Renacimiento«.
 Durante el periodo nombrado Cinquecento italiano,
todo se concentra en la ciudad de Roma, en donde los
Papas llegan a ser verdaderos mecenas y gracias a las
financiaciones del clero artistas como Miguel Ángel,
Rafael, Antonio de Sangallo, Pietro de Cortona,
Bramante y muchos otros.
Orígenes

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Las mayores construcciones del
Renacimiento son las iglesias, los palacios y
las villas.
Las iglesias tienen como símbolo la forma
de cruz (Latina o Griega) y era cubierta por
una cúpula llana, de frecuente por bóvedas
cubiertas, en sustitución de las cúpulas
Medievales y bóvedas a cruz.
Arquitectura

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 Deseo de realizar edificios perfectos desde el punto de
vista de "perfección técnica", basándose en cálculos
matemáticos y geométricos, para obtener la máxima
armonía y proporción.
 Para ello toman como módulos el radio y el diámetro de
una columna. Hay teóricos como Paccioti que hablan de la
proporción áurea, que es la más adecuada para la
construcción: 1 m. de alto x 1,6 m de ancho.
 El efecto ascensional del gótico es trocado por la
horizontalidad.
 Tiene preferencia el espacio unitario. Es decir, se busca
que desde el interior se pueda tener una visión total del
edificio, sin importar el punto de vista del observador.
Características

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 Los materiales básicos empleados en la arquitectura
románica son:
 Piedra de sillería o sillar (bloque de piedra labrado
como un paralelepípedo).
Materiales de construcción de la
Arquitectura Románica

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La colocación o aparejo de la sillería puede
ser a soga y tizón (alternando la disposición
en forma paralela y perpendicular a la
dirección del paramento), encintada, en
hileras, etc.
Sillarejo (piedra más pequeña, de peor
labrado y ajuste, realizada con martillo
devastando directamente la piedra bruta).

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 Brunelleschi se considera el primer arquitecto
renacentista. En efecto cuando visita Roma por
primera vez en compañía de Donatello, dedica
tiempo a dibujar fragmentos de ruinas romanas que
lo inspiran posteriormente.
 Su mente científica y su insaciable deseo de saber lo
llevan a emprender numerosas investigaciones,
descubriendo así las leyes que gobiernan la
perspectiva lineal, conocidas y aplicadas por los
griegos y romanos y que habían sido olvidadas
durante la Edad Media.
Filippo Brunelleschi
(1377-1446)

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Catedral Santa Maria dei Fiori de Florencia
(1296-1418)

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 La obra de Bramante se desarrolla entre los finales
del quattrocento y principios del cinquecento. Sus
creaciones en Milano incluyen la iglesia de Santiago
y de Santa María Delle Grazie y el patio de la
canúnica de San Ambrosio. En Roma termina el
Tempietto de San Pietro in Montorio.
 Bramante continuó aplicando su estilo en el Patio de
Santa María de la Pace de pilastres jónicos en la
planta baja y corintias en la alta.
Donato Bramante
(1444-1514).

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Tempietto de San Pietro in Montorio.

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Miguel Ángel Buonarroti
(1475-1564 )
Prototipo del artista del Renacimiento
(arquitecto, escultor y pintor), su obra supone
el punto culminante, propicia la aparición
del Manierismo y anticipa el Barroco.
Desarrolló su labor artística a lo largo de más
de setenta años entre Florencia y Roma,
ciudades donde vivían sus grandes mecenas:
la familia Médicis y los diferentes papas
romanos respectivamente.

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Cúpula de la basílica de San Pedro

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Cúpula de la basílica de San Pedro

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 Miguel Ángel fue nombrado arquitecto de la basílica
de San Pedro en 1546 a los 72 años de edad, a la
muerte de Antonio da Sangallo el Joven. La
construcción de la basílica había sido empezada por
mandato del papa Julio II y bajo la dirección del
arquitecto Bramante; al fallecer este último, se hizo
cargo Rafael Sanzio, que modificó la planta y la
transformó en una cruz latina. Cuando Miguel Ángel
recibió el encargo de las obras, modificó de nuevo la
planta y volvió, con ligeras variaciones, a la idea
original de Bramante de cruz griega.

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San Pedro de Vaticano. Proyectos de Bramante, Rafael y
Miguel Ángel

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Iglesia de Santa María Novella

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Iglesia de Santa María Novella

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Iglesia de Santa María Novella
(detalle del arco de medio punto central)

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 Las iglesias Renacentistas de Roma son muy interesante
por sus características artísticas, como por ejemplo la
iglesia de Santa María del Popolo, donde hay las obras de
arte de Bernini y de Caravaggio, la Iglesia de
Sant'Agostino, que aloja un fresco de Rafael y la famosa
Virgen de los Romeros de Miguel Ángel Merisi da
Caravaggio. La fachada renacentista de la iglesia de San
Luis de los Franceses, obra de Giacomo della Porta y la
iglesia de Santa María della Pace, dónde se pueden
admirar las capillas planeadas por Sangallo, las "Sibilas"
pintadas por Rafael, los frescos de Baldassarre Peruzzi y
sobre todo el famoso claustro del Bramante.

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María del Popolo

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Crucifixión de San Pedro, por Caravaggio.

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Habacuc y el Ángel de Bernini

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Iglesia de Sant'Agostino

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El profeta Isaías fresco de Rafael

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Pintura
 Sigue trabajándose sobre todo temática religiosa, pero se
tratan también otros temas. Los pintores ya no se
obsesionan con la perspectiva lineal y geométrica, sino
que procuran una mayor naturalidad en sus obras.
Alcanzan así un clasicismo que expresa un mundo en
orden y perfectamente equilibrado entre fuerzas
aparentemente contrapuestas como la dualidad entre lo
real y lo irreal o el movimiento y el reposo. Rafael y las
obras de juventud de Miguel Ángel ejemplifican esta
serenidad ideal, buscando el modelo ideal que subyace
a las formas naturales del cuerpo humano.

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Características Pintura
 Dominio de la perspectiva: lineal y ambiental.
 La arquitectura sirve para realzar la monumentalidad de las figuras.
 Se destaca el tema principal.
 Búsqueda de la belleza eterna e intemporal.
 Se centra en el hombre, sus sentimientos y reacciones.
 Usan modelos reales.
 La luz sirve para: difuminar contornos (sfumato) y tratamiento
luminoso del rostro.
 Interés por el movimiento.

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LEONARDO DA VINCI
 Leonardo da Vinci será el prototipo absoluto de hombre del
Renacimiento (pintor, escultor, inventor, etc.).
 Las obras de Leonardo poseen un cierto misterio (empleará la
técnica del sfumato para envolver sus representaciones de una
especie de sugestivo velo difuminador) que las hace
especialmente sugestivas, además de que su maestría técnica y
el enorme conocimiento que posee del cuerpo humano le
posibilitarán abarcar aquel registro de emociones que desee
representar.
 Gran observador de la naturaleza humana, el estudio
psicológico realizado de sus personajes queda patente en
retratos como el de la universalmente famosa Gioconda.
 También destaca: La última Cena, La Virgen y Santa Ana.

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La mona Lisa (Gioconda)

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La Virgen de la Roca

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La Última Cena

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Santa Ana, La Virgen y el Niño

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RAFAEL SANCIO
 Rafael, gustoso de modelos de una ingenuidad y
belleza equilibrada en sus inicios, perfectos ejemplos
del más puro clasicismo, sufrirá una evolución
enorme en su pintura.
 Sus obras representan a la perfección el estilo del
Renacimiento por su clasicismo basado en la
perfección de la luz, la composición y la perspectiva.
Destacan sus obras: La escuela de Atenas, Los
Desposorios de la Virgen

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La escuela de Atenas

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Los Desposorios de la Virgen

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Cardenal del Museo del Prado

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MIGUEL ÁNGEL
BUONARROTI
 Es el típico hombre renacentista, arquitecto, pintor,
escultor, etc., dejando su genialidad plasmada en
todo el arte renacentista italiano del Cinquecento. Su
estilo, en ciertos aspectos, anuncia el Barroco.
Emplea los elementos clásicos más puros,
conservando las proporciones.
 Los frescos de la Capilla Sixtina tienen una
concepción volumétrica de la pintura, ya que sus
figuras están dotadas de volumen casi escultural. La
Creación, y El Juicio Final

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MECENAS DE MIGUEL ÁNGEL
Lorenzo el Magnífico El Papa Julio II

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Capilla Sixtina –Vaticano de Roma

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El Juicio Final –Capilla Sixtina

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Detalles del juicio Final

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La Creación- Capilla Sixtina (MIGUEL ÁNGEL)

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Detalles de La Creación

45. 
El pecado Original- Capilla Sixtina

46. 
El Diluvio Universal- Capilla Sixtina

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El Diluvio Universal- Capilla Sixtina (Restaurado)

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Características Escultura
 Consolidación de los modelos del SXV.
 Crece el interés por lo monumental, (Colosalísmo).
 Grandes esculturas de bulto redondo.
 Dotados de movimiento y tensión.
 Esbeltez.
 Refinamiento en las formas.

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MIGUEL ÁNGEL BUONAROTI
 No es posible hablar de escultura renacentista italiana sin
nombrar a uno de los más grandes e importantes artistas de
esta disciplina (y no sólo del momento).
 La calidad de su trabajo y su capacidad para obtener "vida" del
mármol no puede, incluso a día de hoy, por menos que causar
una completa admiración. En él es posible encontrar los
distintos registros que se sucederán a lo largo de este s.XVI.
 Además era pintor y está considerado como el mejor
escultor de su tiempo y uno de los más grandes artistas de la
historia.
 Su principal característica es la expresión de sentimiento:
David, La Piedad, Moisés.

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La piedad

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David

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Conjunto escultórico de Moisés

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Los Esclavos

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BENVENUTO CELLINI
Fue discípulo de Miguel Ángel durante corto
tiempo y residió en Roma. Trabajó para las
principales familias de la aristocracia romana.
 Gran escultor que representó principalmente
temas mitológicos.

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Perseo con la cabeza de Medusa

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Salero de Francisco I (rey de Francia )