2. Sector secundario
• En las ciudades, los gremios regulaban
los precios de los productos, las técnicas
de producción y el acceso a la profesión.
• En el medio rural, desarrollo del sistema
doméstico: los comerciantes proporcionaban
instrumentos y materias primas a familias en los
pueblos, fuera del alcance de los gremios, y estas
elaboraban los productos al terminar su jornada
en el campo.
A lo largo del siglo XV, Europa se recuperó de la terrible crisis del siglo anterior
y las sociedades europeas vivieron una recuperación, asociada a una serie
de importantes transformaciones.
Sector primario
• Aumento de la producción agraria, debido
al incremento de población.
• Ausencia de innovaciones tecnológicas.
Se mantuvo el sistema de rotación trienal
con barbecho.
• Principales actividades económicas: agricultura
(cultivo de cereales) y ganadería.
• Reaparición de crisis de subsistencia
en los años de malas cosechas.
1. Transformaciones económicas
Comercio
• Revitalización de la actividad comercial, gracias:
— Al aumento de productos excedentarios, procedentes de los sectores primario y secundario, que se vendían
en los mercados de las ciudades.
— A la búsqueda de nuevos mercados, que permitió establecer rutas comerciales terrestres y marítimas
que unían puntos lejanos.
— A la llegada a Europa de nuevos productos (metales preciosos, alimentos, especias) a raíz de los viajes de
exploración. La entrada masiva de plata tras la conquista española de América impulsó el comercio europeo.
3. 1. Transformaciones económicas
Las finanzas: el nacimiento del capitalismo
• Crecimiento de una economía capitalista, debido
al aumento de la productividad general y del
comercio (sobre todo de larga distancia), a la
moneda en circulación y al desarrollo de nuevos
instrumentos financieros:
— Banca: préstamos de los banqueros
a mercaderes, compañías comerciales
y monarquías, a cambio de la devolución
de la cantidad prestada más un interés.
— Letras de cambio: aparecidas en la Edad
Media, se generalizaron en esta época.
Permitían viajar sin llevar dinero metálico.
— Sociedades de responsabilidad limitada:
hacían posible invertir en un negocio como
socio sin arriesgar más que una cantidad
limitada.
— Seguros: permitieron minimizar los riesgos
al garantizar los bienes o los barcos, en el caso
de las rutas marítimas.
El emperador Carlos V en casa de la familia de los banqueros Fugger, de Wilhelm Koller
Para cubrir los gastos de sus Estados, los monarcas
también pidieron préstamos. Entre las familias
de banqueros más importantes figuraban los Medici
en Florencia y los Fugger en Alemania.
4. 2. Transformaciones sociales
El menor número de guerras, la prosperidad económica, el incremento de la
producción agrícola, la mejora en la alimentación y la reducción de enfermedades
propició el aumento de la población durante el siglo XVI.
La sociedad seguía siendo mayoritariamente rural, pero crecieron las ciudades y la
población de los núcleos urbanos. La estructura estamental medieval se mantuvo:
Estamentos privilegiados
• Nobleza y clero: grupo social minoritario, eran propietarios de la mayor parte
de las tierras y podían acceder a cargos públicos.
• No pagaban impuestos y estaban sometidos a tribunales especiales.
• Grandes diferencias económicas dentro del estamento: hidalgos pobres sin tierras
frente a nobles grandes propietarios, la riqueza de arzobispos, obispos y abades
frente a la miseria de párroco y frailes.
Estamentos no privilegiados
• Resto de la población (estado llano): pagaban impuestos y tenían menos derechos.
• Integrado por grupos con diferencias económicas:
— Campesinos: el más numeroso. Muy heterogéneo: campesinos ricos con
tierras, siervos de un señor feudal o un noble, jornaleros.
— Población urbana: alta burguesía (grandes comerciantes, banqueros,
funcionarios importantes), baja burguesía (pequeños comerciantes, artesanos),
trabajadores asalariados, sirvientes.
— Mendigos y vagabundos: marginados, vivían de la caridad.
5. 2. Transformaciones sociales
Cambios en la sociedad estamental
• Burguesía. Durante la Edad Moderna se enriqueció debido al crecimiento
del comercio. Pese a ello, tenía menos privilegios que los nobles, incluidos
los hidalgos pobres. La alta burguesía intentó ennoblecerse mediante
matrimonios con miembros de la nobleza, compra de títulos nobiliarios
o servicios especiales a los reyes.
• Nobleza. Perdió poder e influencia social ante la riqueza generada
por la burguesía. Conservaron sus tierras y privilegios, y desapareció
la dependencia feudal de lo campesinos.
• Campesinos. Se liberaron de las cargas feudales a cambio del pago anual
de una cantidad a los nobles propietarios de las tierras.
El papel de las mujeres
La mujer continuó ocupando una posición de inferioridad en la escala social respecto
al hombre, si bien su situación variaba según el estamento al que pertenecía.
Su principal función era tener hijos (la mortalidad infantil era muy alta) y ocuparse
de las tareas del hogar.
Se inició en esta época un debate sobre la capacidad intelectual y política de las
mujeres, llamado la «Querella de las mujeres», que duraría siglos.
Numerosas mujeres ejercieron el poder en la Edad Moderna (Isabel la Católica
en Castilla, Isabel I y María Tudor en Inglaterra o Catalina de Médicis en Francia),
lo que favoreció el cambio de perspectiva sobre el valor y la capacidad de la mujer.
Boda de campesinos, de Pieter Brueghel el Viejo
6. Aunque la población seguía siendo rural en su mayoría,
al inicio de la Edad Moderna la sociedad urbana, cada
vez más importante política y económicamente, fue
creciendo.
Catedral
La baja burguesía residía en viviendas
humildes en casas de varias plantas.
La alta burguesía y los grandes nobles vivían
en palacios urbanos ricamente decorados.
Ayuntamiento
Mercado
Taller de artista
Las ciudades de la Edad Moderna mantenían el plano
irregular medieval. Carecían de agua corriente y sistemas
de saneamiento y alcantarillado, lo que multiplicaba las
enfermedades infecciosas y los problemas de higiene.
7. 3. Transformaciones políticas
Al aumentar la riqueza disponible y la recaudación de impuestos, los reyes pudieron llevar
a cabo reformas para consolidar su autoridad, controlar el poder de la nobleza, administrar con
mayor eficacia los recursos del reino y mantener una posición fuerte frente a otros soberanos.
La monarquía autoritaria
Nuevo modelo político en el que los monarcas ejercieron
el poder en exclusiva. Contaron para ello con:
• Una Administración real, basada en una sólida
burocracia formada por una red de funcionarios, para
controlar el territorio y cobrar impuestos. La corte era
el centro de la Administración y acabó instalándose
permanentemente en la capital.
• Un Ejército real, permanente, con soldados
profesionales a sueldo (mercenarios). El rey ya no
dependía de la fuerza militar de los nobles y podía
someterlos si se oponían a sus reformas.
• Un cuerpo diplomático, que permitió a los reyes
establecer alianzas con otros Estados o reinos.
Florencia
Recibe este nombre la nueva organización política
surgida de las reformas emprendidas por los
monarcas.
A principios de la Edad Moderna, las monarquías
más poderosas fueron la hispánica, la portuguesa,
la francesa, la inglesa y la rusa.
El Estado moderno
8. LA EUROPA DE LOS PEQUEÑOS ESTADOS
• Sacro Imperio Romano Germánico (Imperio alemán). Abarcaba
multitud de territorios que los emperadores no pudieron unificar.
• Italia. Se mantuvo dividida en pequeños principados y repúblicas (Venecia, Florencia,
Estados Pontificios, Nápoles). Los reyes franceses e hispánicos se los disputaron.
3. Transformaciones políticas
Europa a finales del siglo XV
EUROPA OCCIDENTAL
• Monarquía hispánica. Nació con
la unión matrimonial de los Reyes
Católicos. A finales del siglo XVI
se integró Portugal.
• Monarquía francesa. Se fortaleció
tras la Guerra de los Cien Años
(1337-1453). A finales del siglo XVI
llegó al trono la dinastía Borbón.
• Monarquía inglesa. Se consolidó
tras la Guerra de las Dos Rosas. En el
siglo XVI gobernó la dinastía Tudor.
EUROPA ORIENTAL
• Imperio otomano (turco). Conquistó
Constantinopla en 1453. Se expandió
por el norte de África y Europa
(Balcanes, Hungría) en el siglo XVI.
• Monarquía rusa. Se expandió con
las conquistas de los zares Iván III
(siglo XV) e Iván IV (siglo XVI).
• Monarquía polaca. Poseía un amplio
territorio, pero fue un reino débil.
9. 4. Transformaciones culturales
El mundo del pensamiento y de la ciencia experimentó importantes cambios en los inicios de la Edad Moderna.
La invención de la imprenta por Johannes Gutenberg (1440) y el desarrollo de las universidades contribuyeron
a la rápida difusión de esas transformaciones.
Movimiento intelectual, surgido en Italia, que se difundió por Europa
en los siglos XV y XVI.
Ideas fundamentales:
• Renacimiento o recuperación de la cultura clásica.
• Antropocentrismo. El ser humano ocupó el centro de la reflexión
filosófica y de la creación artística.
• Optimismo y creatividad.
• Deseo de aprender. Los humanistas querían saber de todo
y convertirse en Homo universalis.
• Espíritu crítico. El humanismo intentó explicar los fenómenos
de la naturaleza mediante la razón (reflexión personal),
la investigación (estudios más amplios) y la experimentación
(demostraciones prácticas).
• Uso de lenguas vernáculas. Los humanistas comenzaron
a escribir sus obras en la lenguas que se hablaban en sus países
(Dante, Divina comedia; Petrarca, Cancionero; Boccaccio,
Decamerón).
El humanismo
• Erasmo de Rotterdam. Alentó una
reforma moral. Criticó la sociedad de
su época en Elogio de la locura (1511).
• Tomás Moro. Describió en Utopía
(1516) un mundo ideal, donde impera
el orden, la igualdad y la justicia.
• Nicolás Maquiavelo. Estableció en
El príncipe (1513) que los gobernantes
deben actuar para aumentar
la prosperidad de su pueblo, sin tener
en cuenta ningún tipo de moral.
Principales humanistas
10. 4. Transformaciones culturales
Avances de la ciencia y difusión de las nuevas ideas
El gran avance científico y tecnológico contó con el apoyo
de los reyes y algunos nobles:
• Teoría heliocéntrica del astrónomo Nicolás Copérnico:
la Tierra da vueltas alrededor del Sol y no al contrario.
• Estudios anatómicos del médico Andrés Vesalio: se avanzó
en el conocimiento del cuerpo humano.
• Aportaciones a la mecánica, la física y la aerodinámica de
Leonardo da Vinci, modelo de Homo universalis, con sus
inventos: máquina voladora, grúa, escafandra, paracaídas…
A la rápida difusión de las nuevas ideas contribuyeron:
• La fundación de academias, como las de Florencia, Roma
y Nápoles, en las que se enseñaron ciencias y artes.
• Muchas universidades, como las de Roma, Bolonia
o Padua, desde las que se propagó la nueva filosofía
humanista.
• La imprenta de tipos móviles de Gutenberg permitió
publicar un gran número de libros y difundir las nuevas
ideas a un mayor número de personas.
1. Los tipos de letra se
seleccionaban uno a uno.
2. Los tipos se unían en una caja,
formando frases y párrafos, para
reproducir un original manuscrito.
3. Los textos se cubrían de tinta,
se colocaba una hoja de papel y esta
se comprimía con una prensa.
La imprenta permitía hacer infinidad de copias. En 1455, Gutenberg publicó el primer libro con su invento, la Biblia.
11. 5. El Renacimiento en Italia
El humanismo dio origen en Italia al Renacimiento.
Este nuevo estilo se denominó así porque supuso la
recuperación de la cultura clásica de Grecia y Roma, debido
a la llegada a Italia de griegos que huían de Constantinopla
y traían consigo obras clásicas y a la presencia de restos
romanos en la península itálica.
El Renacimiento italiano se desarrolló desde finales de la Edad
Media a lo largo de varias etapas.
ETAPAS DEL RENACIMIENTO EN ITALIA
Trecento (siglo XIV)
• En Florencia, aparecen
los primeros elementos
renacentistas en la obra de
Giotto: interés por la perspectiva
y la representación del espacio.
• En Siena, Simone Martini se
interesa por la representación
del espacio y el volumen.
Los mecenas
La labor de los mecenas, ricos personajes de la
nobleza y la burguesía que protegían y pagaban
a los artistas, hizo posible el desarrollo artístico
del Renacimiento. Los Medici en Florencia, los
Sforza en Milán, los Gonzaga en Mantua o los papas
Julio II o León X en Roma impulsaron el mecenazgo
en la Italia renacentista.
Huida a Egipto, de Giotto Retrato ecuestre de Gidoriccio da Fogliano (detalle),
de Simone Martini
12. 5. El Renacimiento en Italia
ETAPAS DEL RENACIMIENTO EN ITALIA
Quattrocento (siglo XV)
Florencia se erige en el centro del arte. Se consolidan las innovaciones
del Renacimiento:
• Respeto a la proporción, simetría y armonía.
• Búsqueda de la belleza ideal y la perfección del cuerpo humano.
• Interés por lograr profundidad y volumen a través de la perspectiva.
Arquitectura: Brunelleschi y Alberti.
Pintura: Masaccio, Fra Angelico y Botticelli.
Escultura: Ghiberti y Donatello.
El nacimiento de Venus, de Sandro Botticelli David, de Donatello
Puertas del paraíso, de Ghiberti
13. 5. El Renacimiento en Italia
ETAPAS DEL RENACIMIENTO EN ITALIA
Cinquecento (siglo XVI)
Roma se convierte en el centro del arte renacentista gracias
al mecenazgo de los papas.
• Dominio de la técnica, formas y materiales.
• Aparecen los grandes maestros del Renacimiento:
Leonardo da Vinci, Miguel Ángel y Rafael Sanzio.
En Venecia se inicia un nuevo estilo pictórico con artistas
como Giorgione y Tiziano.
• Importancia del color, el detallismo y la riqueza de telas
y objetos.
• Protagonismo del paisaje en las composiciones.
Manierismo
La Virgen y el Niño en un
paisaje, de Giorgione
Piedad, de Miguel Ángel
En 1530 surge el manierismo, un nuevo estilo que dará paso
al barroco:
• Formas curvas, posturas forzadas y colores que no reflejan
la realidad.
• Abandono de la armonía y la proporción renacentistas.
Arquitectura: Palladio.
Pintura: Bronzino y Pontorno (florentinos),
Tintoretto y Veronés (venecianos).
Escultura: Cellini y Juan de Bolonia.
Las bodas de Caná, de Veronés Rapto de las Sabinas,
de Juan de Bolonia
14. Se caracteriza por la búsqueda de la armonía, sencillez
decorativa, preferencia por espacios abiertos y diáfanos,
y simetría de elementos y formas.
La arquitectura
— Frontones triangulares, frisos,
decoración geométrica y volutas
(fachada de Santa María Novella [3],
de Alberti).
— Plantas longitudinales y centrales:
circular (templete de San Pedro [4],
de Bramante); cuadrada (Villa
Rotonda, de Andrea Palladio); en
forma de cruz griega (proyecto para la
basílica de San Pedro, de Bramante).
• Del arte griego y romano incorpora:
— Cúpulas (catedral de Florencia [1], de
Brunelleschi; basílica de San Pedro,
de Miguel Ángel).
— Columnas con capitel clásico y entablamentos
(elementos horizontales sobre las columnas).
— Arcos de medio punto y techos de casetones
(iglesia de San Lorenzo [2], de Brunelleschi).
1
3
2
4
5. El Renacimiento en Italia
15. 5. El Renacimiento en Italia
Arquitectura civil renacentista
Debido al enriquecimiento de la burguesía, la arquitectura civil experimentó un enorme crecimiento.
Entre los ejemplos más destacados figuran:
• Palacios urbanos. En Florencia, los de Pitti [1], de Brunelleschi;
Medici, de Michelozzo Riccardi; y Rucellai, de Leon Battista
Alberti.
• Ayuntamientos y plazas. Plaza del Capitolio, de Miguel Ángel
(Roma).
• Hospitales. Hospital de los Inocentes, de Brunelleschi (Florencia).
• Teatros. Teatro Olímpico [2], de Andrea Palladio (Vicenza).
• Bibliotecas. Entrada a la Biblioteca Laurenciana [3], de Miguel
Ángel (Florencia).
• Villas rurales. Villa Rotonda [4], de Andrea Palladio (Vicenza).
4
1 3
2
16. 5. El Renacimiento en Italia
La escultura y la pintura
La Virgen de la silla,
de Rafael, es uno de los
máximos ejemplos
de la belleza ideal
renacentista
Incorporaron también la nueva mentalidad que los artistas reflejaron en el nuevo estilo:
• Idealismo y serenidad, que se aprecia en los rostros y cuerpos perfectos de Botticelli, Rafael
(Madonnas o Vírgenes de rostro angelical) y Leonardo da Vinci. Miguel Ángel, en cambio,
mostró en sus obras la terribilità (fuerza y sentimientos intensos).
• Interés por la anatomía del cuerpo humano. Se recupera el desnudo.
• Búsqueda del equilibrio y la proporción para establecer un orden que orientara
la mirada del espectador (uso frecuente de la composición triangular).
• Utilización de la perspectiva para dar profundidad y volumen a las escenas, objetos
y personajes.
En el Moisés, de Miguel
Ángel, escultura de bulto
redondo realizada en
mármol, se aprecia la
terribilità en la intensa
mirada
17. 5. El Renacimiento en Italia
La primavera, pintura realizada al temple sobre tabla por Sandro
Botticelli
Los escultores y pintores utilizaron nuevas técnicas y materiales:
• Escultura. Uso de materiales más caros (mármol). El relieve
pierde protagonismo en favor del bulto redondo.
• Pintura. Uso de técnicas antiguas (fresco en los muros
y temple en tablas de madera) hasta la adopción de la técnica
del óleo (colores disueltos en aceite sobre lienzo de tela).
Se adoptaron nuevos temas:
• Relacionados con la religión cristiana y con la Antigüedad clásica
(mitológicos).
• Retratos encargados por nobles, clero y alta burguesía. Retratos
ecuestres.
• La naturaleza, los paisajes y los edificios, marco de referencia
de todas las composiciones.
La Venus de Urbino, pintura al óleo sobre lienzo de Tiziano Cristo entregando las llaves del cielo a san Pedro, fresco de Perugino
18. 5. El Renacimiento en Italia
La perspectiva en el Renacimiento italiano
Los artistas renacentistas italianos lograron representar los objetos en una superficie plana de manera que aparezcan en la
forma y disposición en que se muestran en la realidad.
En la pintura, la sensación de profundidad se lograba mediante:
• La disposición de las figuras en varios planos, con los paisajes o elementos arquitectónicos
en el plano más alejado (el fondo).
• La perspectiva lineal: los elementos se disponen respetando unas líneas imaginarias que
convergen en un punto de fuga al fondo (La escuela de Atenas [1], fresco de Rafael Sanzio).
• La perspectiva aérea: se difumina el fondo para que parezca más lejano y se crean
claroscuros para lograr volumen (La Gioconda [2], de Leonardo da Vinci).
En la escultura, la perspectiva se lograba realizando relieves a distinta profundidad (Puertas
del Paraíso [3], de Lorenzo Ghiberti).
1
2
19. 6. El Renacimiento en Europa
El Renacimiento italiano se extendió a otras zonas de Europa, donde recibió las influencias de cada territorio.
Flandes
• La pintura experimentó un notable desarrollo debido
a la demanda de obras de arte de la burguesía.
• Difusión de la técnica de la pintura al óleo a partir
de que Jan van Eyck empezara a usarla. Consiste en mezclar
los colores con aceite: la pintura se seca lentamente, lo que
permite hacer correcciones y realizar un tratamiento
minucioso de los detalles.
• Temas principales: religiosos y retratos, con fondos
de paisajes y edificios muy realistas.
• Pintores destacados:
— Pieter Brueghel el Viejo: paisajes y escenas realistas
de la vida cotidiana y las costumbres populares.
— El Bosco (Hyeronimus Bosch): alegorías, mundos
fantásticos y seres extraños.
— Jan van Eyck: retratos de gran realismo.
— Joachim Patinir: paisajes.
— Roger van der Weyden: pintura de temas religiosos.
El Jardín de las delicias (detalle), de El Bosco Matrimonio Arnolfini, de Jan van Eyck
20. 6. El Renacimiento en Europa
Alemania Francia
• Pintores destacados:
— Matthias Grünewald: pinturas de tema religioso.
— Alberto Durero: utilizó la técnica del grabado, que consiste en
realizar el dibujo sobre una superficie rígida, como la madera,
creando relieves al eliminar partes de este material. Tras esto,
se impregna de tinta y se estampa el dibujo en una hoja.
Tuvo mucha importancia la arquitectura.
• Se construyeron grandes castillos (châteaux),
utilizados como lujosas residencias.
• Incluían elementos decorativos renacentistas
(columnas, arcos, etc.) integrados en el entorno
natural.
Castillo de Chambord, Francia