Este documento describe una big band como una agrupación musical de jazz compuesta por 15 o más músicos que tocan diferentes estilos de jazz como swing, blues y bebop. Explica que las big bands tuvieron su época dorada antes de la Segunda Guerra Mundial y que aunque pocas sobrevivieron, siguieron siendo importantes para la formación de músicos. Detalla la instrumentación típica de una big band moderna y cómo su formato influenció otros géneros como el blues y el R&B. Identifica a Glen Miller y Benny Goodman como los mayores exponentes del est

1. El big band
Claudia Vargas Sepúlveda
Alicia Sonia Álvarez Silva

2. ¿Qué es una Big-Band?
Una big band es una agrupación musical de unos
quince o más músicos que abarca una gran cantidad de
estilos musicales del jazz como el swing, blues, bebop, cool,
free jazz y fusión entre otros, siendo una formación
característica de las primeras etapas de la historia del jazz.
La época dorada de las grandes orquestas acabó al finalizar
la segunda guerra mundial y fueron muy pocos los que
consiguieron mantener a flote sus grupos. A pesar de todo,
en Norteamérica y algunos países de Europa en los que el
jazz tenía más arraigo, las big band siguieron siendo un
importante caldo de cultivo para la formación de músicos.

3. Principal caracteristica
La característica esencial de las Big band es la
existencia de secciones instrumentales, en algunas de
las cuales los mismos instrumentos se encuentran
duplicados.
Como regla general, aunque no exista un único
formato de Big band, habitualmente se compone
de tres secciones: Metales (Horn section), Maderas
(Reeds) y Ritmo.

4. Instrumentación
La instrumentación basica ́ de una Big band, tal
como la podemos encontrar hoy en día en los
escenarios, se ha establecido en una seccioń de
viento-madera formada por 2 saxofones contraltos,
2 tenores y un barítono; una seccioń de viento-metal
formada por 4 trompetas y 4 trombones; y
una seccioń rit́mico-armońica formada por batería,
contrabajo, guitarra y piano:

5. Influencia en otros estilos
La formación y dinámica propia de las Big bands fue adoptada
además por otras músicas cercanas al jazz, como es el caso del
blues y el rhythm & blues. Partiendo de conceptos utilizados
por las jump bands derivadas del estilo de Harlem, algunos de
los artistas más consolidados de estos géneros se rodearon de
grandes bandas. La más reputada de todas ellas fue la que,
sistemáticamente, respaldó a Ray Charles, pero otros músicos
como B.B. King, en el blues, o James Brown en el funk, han
mantenido Big bands repletas de brillantes instrumentistas.
Músicos relacionados con el rock, como es el caso de Van
Morrison, también han tocado, en determinados periodos,
con el respaldo de grandes bandas.

6. Mayor exponente de este estilo:
Glen Miller
Con doce años abandona el corno y empieza a estudiar el
trombón y a tocarlo en la banda de su colegio. Siendo aún
estudiante universitario, Glenn realizaba audiciones.
En 1928, la orquesta llega a Nueva York y Miller decide
dejarla para tocar por su cuenta en clubes, programas de
radio y espectáculos musicales, hasta bien entrado el año
1932. En 1935, Ray Noble, director británico de orquesta
le encarga organizar una banda de swing. Durante dos años
alterna la dirección de la orquesta y las actuaciones
en pequeños locales, hasta que en 1938 decide formar su
propia Gran Banda tras varios intentos frustrados.
http://www.youtube.com/watch?v=bR3K5uB-wMA

7. Benny Goodman
Benjamin David Goodman (Chicago, 30 de mayo de 1909 –
Nueva York, 13 de junio de 1986), conocido como Benny
Goodman, fue un clarinetista y director de orquesta
estadounidense de jazz.
Conocido como El rey del swing, es, junto con Glenn Miller y
Count Basie, el representante más popular de este estilo
jazzístico e iniciador de la llamada era del swing. Una de sus
canciones más famosas es Sing, sing, sing, empleada en múltiples
bandas sonoras y obras de teatro y musicales.

8. Benny Goodman y Glen Miller
http://www.youtube.com/watch?v=r2S1I_ien6A

9. FIN

10. FIN