El jazz es un género musical originado a finales del siglo XIX en Estados Unidos por intérpretes negros y que se caracteriza por su riqueza rítmica. Surge de la combinación de tradiciones musicales negras, europeas y euroafricanas. Se desarrolló principalmente en Nueva Orleans y Chicago, adoptando en las décadas posteriores diversos estilos como el swing, bebop, cool jazz y fusion que lo expandieron a nivel global.

1. Jazz

2. El jazz es un género musical nacido a finales del siglo XIX en Estados Unidos se expandió de forma global a lo largo de todo el siglo XX. ¿Que es el Jazz?

3. Es un tipo de música creada por intérpretes negros americanos y que se caracteriza por su riqueza rítmica. Musicalmente el jazz nace de la combinación de tres tradiciones de origen negro (la rítmica), de euroafricanos (la melodía) y europeos (la armonía).

4. El jazz surge en el estado de Luisiana, concretamente en la zona de influencia de Nueva Orleans. Origenes del Jazz En muchas áreas del Sur de Estados Unidos, el batir de tambores estaba específicamente prohibido por la ley Congo Square (hasta la guerra Tenian libertad de Reunirse) Los músicos negros solían utilizar la melodía, la estructura y el ritmo de las marchas como punto de salida.

5. El Jazz se caracteriza por algunos rasgos fundamentales: 1. Por su asimilación de otras tendencias musicales que son ajenas a él. 2. Por su capacidad de mezclarse con otros géneros y crear nuevos estilos musicales.

6. 3. Por la superoposición de ritmos regulares e irregulares con la utilización de notas a contratiempos y sincopas. 4. Por la Improvisación.

7. Agrupaciones

8. TRIOS. FORMADO GENERALMENTE POR DOS INSTRUMENTOS RÍTMICOS (BATERÍA Y CONTRABAJO Y UNO MELÓDICO SUELE SER EL PIANO O LA GUITARRA CUARTETO: ES QUIZÁS L A AGRUPACIÓN MÁS CARACTERÍSTICA ,CONSISTE EN AÑADIR A LA ANTERIOR UN INSTRUMENTO DE VIENTO. EN UN QUINTETO HABRÁ DOS INSTRUMENTOS DE VIENTO BIG BAND: LAS MÁS COMUNES CUENTAN CON UNA SECCIÓN DE RITMO Y OTRA DE VIENTO. LA ÉPOCA MÁS IMPORTANTE DE ESTE TIPO AGRUPACIONES FUE EN LOS AÑOS 30 Ó “ERA SWING”.

9. Instrumentación

11. Estilos

12. En 1917 se cierran los salones de Nueva Orleans y toda la actividad musical pasa a la ciudad de Chicago. Hay una emigración del Sur al Norte. El jazz que se escuchaba en Chicago es el llamado ”Estilo Nueva Orléans”. Aquí aparece el gran genio de la música negra Louis Armstrong (trompetista) quien tocaba en bandas pequeñas de 6 o 7 músicos: batería, corneta, trombón, contrabajo, tuba y saxofón. No olvidemos que en estos momentos el blues estaba en su época dorada y esto influyó en el jazz (escala pentatónica y estructura de 12 compases) AÑOS 20:JAZZ CLÁSICO

13. Se produce una segunda inmigración a Nueva York y allí surge el swing que es un jazz más ligero ,más bailable y con mucho ritmo. Aparece la Big-Band, es una música más académica, más perfeccionista, más europea. Ya no hay improvisaciones, todo se escribe en la partitura. Aparece la figura del cantante sobre todo femeninas como Ella Fitzgerald y Billie Holiday. AÑOS 30:SWING

14. Surge después de la segunda guerra mundial. Una serie de músicos querían hacer una música nueva. Surge en pequeños locales (clandestinos) y con pequeñas bandas (5 instrumentos) Se caracteriza por tener tiempo rápido, muy vivo, estructura de 32 compases. Son cuatro estrofas de 8 compases cada una. Las melodías son fragmentarias, con mucha improvisación y una armonía más compleja. Destacan: Charlie Parker (saxofonista) y Dizzy Gillespie (trompetista) Años 40: BEE-BOP

15. Surge como reacción al Bee-Bop. Vuelve al jazz equilibrado de los años 20. Se origina en la costa oeste de EE.UU. El cool busca una sonoridad más elegante, más académica (como el swing). Es más tranquilo. Son melodías más cantables y más memorizables, pero con una armonía complicada. Utilizan 5 instrumentos y se inventan las escobillas de la batería. Músicos destacados: Miles Davis y Chet Baker AÑOS 50: COOL –JAZZ

16. Surge como reacción al cool jazz. Este se vuelve al Bee-Bop (funky) acentuando más sus características. AÑOS 55: HARD BOP

17. Surge con Miles Davis principalmente. Es un jazz que funciona a base de improvisaciones modales, propio de la música europea. La modalidad significa que no existen jerarquía en los grados de la escala, todos tiene la misma importancia. AÑOS 60: JAZZ MODAL

18. Es un jazz más libre, su autor fue Tom Cherry, Chick corea. AÑOS 70: FREE JAZZ

19. Es un jazz de discoteca. La nueva música negra (hip-hop, el rap, y el funk) era una mezcla de todo con el fin de bailar. AÑOS 80-90: VUELTA AL BE-BOP

20. Voces del Jazz

21. BILLIE HOLIDAY Louis Armstrong

22. Miles Davis DIZZY GILLESPIE

23. Si bien para la improvisación de jazz se usan piezas cuyas pautas formales son muy distintas, hay dos estructuras, en particular, que se usan con más frecuencia en sus temas. Una es la forma AABA de los estribillos de las canciones populares, que consta de 32 compases divididos en cuatro secciones de ocho compases cada una: la sección A, la repetición de la sección A, la sección B (el puente, que suele comenzar en una tonalidad nueva), y la repetición de la sección A. La segunda forma tiene hondas raíces en la música folclórica de la comunidad negra estadounidense, el blues de 12 compases. A diferencia de la forma de 32 compases en AABA, los blues tienen una progresión de acordes casi uniforme.

25. Cuadro cronológico del Jazz. *Wynton Marsalis *Lester Bowie *Omar Hakim *Miles Davis *Ornette Coleman *Cecil Taylor *Charles Mingus *Chet Baker *Modern Jazz Quartet *Charlie Parker *Dizzy Gillespie *Thelonius Monk *Sara Vaughan *Benny Goodman *Glenn Miller *Billie Holliday *Ella Fitzgerald *King Oliver *Louis Armstrong *Duke Ellintong *Count Basie *Coleman Hawkins *Bix Beiderbecke *Jerry R. Morton *Budy Bolden *Original Dixieland Band *Scott Joplin 1980 1970 1960 1950 1940 1930 1920 1910 1900 JAZZ CONTEMPO-RÁNEO FUSION FREE JAZZ COOL BE-BOP SWING ESTILO CHICAGO E.NUEVA ORLEANS DIXIELAND RAGTIME