La resbalosa es una danza originaria de Perú y Argentina que llegó a Chile en 1830. Se bailaba en chinganas junto a la cueca y también en Chiloé con sus propios toques. Otras danzas descritas incluyen la sajuriana, el cuando, el aire y el repicao, con detalles sobre sus orígenes, música, vestimenta y forma de bailar. La polka también se menciona brevemente.

1. La resbalosa
 Se cultivó en el Perú y Argentina. Entró a Chile desde Lima alrededor de 1830.
 El 17 de julio de 1848 se le hizo un beneficio a José Zapiola, y en el programa
figuran nuevas Refalosas, lo que indica su ascensión a los escenarios, a los
tabladillos escénicos.
 Zorobabel Rodríguez, en su "Diccionario de Chilenismos", publicado en 1875, dice
que la Refalosa se bailaba en las chinganas junto a la Cueca. También se baila en
Chiloé con sus toques propios de la zona.
VIDEO
http://www.youtube.com/watch?v=oz-XuDRA4V8

2. Vestimenta (la resbalosa)
 HOMBRE: La camisa, arriba, es cubierta por una blusa, generalmente de
tela muy liviana, con adornos en el frente o pechera (lacitos, tablas,
bordados) y mangas largas, por lo común casi ceñidas al brazo.
 Sobre la blusa, la chaqueta, con o sin faldeta completa, a veces
acuchillada, también solía tener ciertos adornos en la pechera.
 MUJER:Hacia fines del siglo XIX la falda se angosta
considerablemente. Se le ponen piezas superpuestas y se le da un
corte que acentúa el perfil de los glúteos. Se tiende a afinar la cintura y
llegan los corsés y otros medios ortopédicos o supercherías de la
moda creados en los centros más sofisticados del mundo occidental.
En el peinado también hay cambios y el o los moños, el cabello
levantado adelante, van desterrando a las trenzas y pautando los
gustos a la moda.

3. La sajuriana
 Esta danza, que todos conocemos como Sajuriana, aunque otros la llaman
Secudiana, Sejuriana o Sajuria, fue recogida por Margot Loyola en el Valle de
Alico. provincia de Ñuble, Octava Región, en el pueblo de San Fabián y sus
alrededores.
 Tiene una estructura formada por dos partes: la copla y el estribillo
respectivamente. Las parejas bailan separadas y con pañuelos enarbolados al
aire, de arriba a abajo. En esta danza cada bailarín improvisa la cadencia de
sus movimientos rítmicos. Se baila entre dos, zapateando y escobillando el
suelo y, al igual que en la "Cueca" también se usa pañuelo.
 Los patos, los patos en la laguna Iluén, iluén la tempestad
Iiuén, iluén la tempestad-
Los chiqui, los chiquitos dicen tumba
y los gran, y los grandes tumbalá
y los gran, y los grandes tumbalá.
 VIDEO DE LA SAJURIANA
 http://www.youtube.com/watch?v=Ky2aOtWP7ng

4. Vestimenta de la Sajuriana
 Sajuriana
 El vestuario adecuado es el mismo que para bailar la cueca. La mujer
suele vestir pollera floreada, blusa blanca y el infaltable pañuelo que
mueve al ritmo de la canción o una elegante falda negra con chaquetilla
 El Hombre la chaqueta corta, los botones, el sombrero de alas, etc. se le
incorporaron prendas de origen araucano, como el poncho, manta o
chamanto y la faja. También se les a incorporado otros atuendos, con el
propósito de ir adecuándolos a las necesidades y requerimientos de la vida
en el campo. Como por ejemplo el poncho que a adquirido características
de cada una de las zonas de nuestro país, También las botas corraleras y
las grandes y brillazas espuelas, las que adquieren una belleza especial.

5. El Cuando
 El cuándo es un estilo musical y una danza folklórica nativa originaria de las provincias andinas y
centrales de la Argentina. El general José de San Martín la llevó a Chile, donde tuvo amplia aceptación
y se imprimió por primera vez su música.
 Se trata de una danza de pareja suelta que tiene la particularidad de estar integrada por dos ritmos,
primero un ritmo lento con forma de minué y luego un ritmo alegre con forma de gato.
 Su nombre hace referencia de modo picaresco a la primera relación amorosa de un hombre con su
compañera, utilizando para ello un verso característico de este estilo que dice: «Ay, ¿cuándo, mi vida?
¿Cuándo?».
 El cuándo integra un grupo de danzas sudamericanas aparecidas en la época de la Guerra de
Independencia Hispanoamericana, que se caracterizaron por la acriollización de formas musicales y
coreográficas europeas.
 En este caso se trata de una modificación de la gavota francesa, danza de palacio integrada por dos
partes: un minué y un allegro. En el cuándo, el allegro toma forma de gato.
 La danza es originaria de la región occidental de la Argentina, no habiéndose desarrollado en Buenos
Aires ni en las provincias litoraleñas.
 En 1817, en el marco de la Guerra de Independencia de la dominación española, el libertador José de
San Martín llevó esta danza a Chile, donde tuvo un gran desarrollo. El historiador chileno José Zapiola,
dice al respecto:
VIDEO
http://www.youtube.com/watch?v=vUfLyWN9KQo

6. El Cuando
 La danza se caracteriza por alternar una etapa lenta y formal en ritmo de minué,
seguido de una etapa ligera y desenfadada, en ritmo de allegro, con la forma
estilística de un gato.
 Es esta segunda parte la que otorga a la danza sus elementos característicos, y
sobre todo picarescos, y donde el hombre pregunta a la mujer: «Ay, ¿cuándo, mi
vida, cuándo?», con evidente doble sentido y significación amorosa. De este modo,
la lentitud y formalidad del minué, funcionan como un preludio exasperante para el
hombre, que explota humorísticamente en el gato, donde realiza la irrespetuosa
pregunta.
 Una copla tipo del cuándo es la siguiente:
 Ay cuándo será ese día,
 de aquella feliz mañana,
 que nos lleven a los dos
 el matecito a la cama.
 Cuándo, cuándo
 Ay cuándo mi vida cuándo.
 Cuándo, cuándo.
 Ay, cuándo mi vida cuándo.

7. Vestimenta de El Cuando
 Dama: medias de muselina y escarpines. Vestido de seda de colores lisos y
estampados, de los llamados brocatos moaré de especial preferencial talle a la
cintura, muy estrecho y ceñido hasta el busto; escote muy amplio, mangas
anchísimas sobre los hombros y estrechas en el antebrazo; adorno de cordoncitos y
pequeños botones.
 Peinado: muy alto, separado en bandas sobre la frente, con rellenos para abultarlo a
los costados. Peineta muy grande sosteniendo flores o moños.
 Adornos: collares, aros de caravana y gran medallón sostenido debajo del cinturón
(o suelto, por un largo cordón de seda).
 Caballero: medias blancas, zapatos negros escotados. Pantalón de gabardina de
colores claros. Camisa blanca con tabloncito y pequeño volado en la abotonadura.
Chaleco de seda de colores claros con estampados pequeños, de corte cruzado o
derecho y solapas. Cuello alto y almidonado. Corbata forma moño, ancho, de seda,
blanca. Cabello no demasiado corto y largas patillas

8. El Aire
 El aire, los aires o el aire pampeano es un estilo musical del cual todas sus menciones en el siglo
XIX están regitradas solo en territorio argentino,1 2 lo cual hace pensar que se originó en alguna
parte del centro de Argentina. Esta, es una danza folklórica de la Argentina, perteneciente a la
llamada música surera o sureña, y también de Uruguay. Al igual que el cielito, tiene la
particularidad de que los bailarines también cantan. La danza se caracteriza por alternar el baile
con las relaciones, dichos en forma de verso que intercambian el hombre y la mujer en la danza.
 Seguramente de origen español, tuvo asiento en Argentina, Chile, Cuba y Venezuela.
 Este baile fue muy popular en Chile por los años 1840. Han dejado descripciones Blest Gana,
Ruiz Aldea, Benjamín Vicuña Mackenna y J. Abel Rosales.
 Quien mejor trata esta danza es el argentino Carlos Vega, en "Danzas y Canciones Argentinas",
ya que ésta se dispersó de Argentina a Chile.
 En los últimos tiempos ha sido retomada. Se baila al tenor de estrofas que ofrecen diversas
variaciones.
 VIDEO
 http://www.youtube.com/watch?v=3ikmpwEqzJQ

9. Vestimenta de El Aire
 Dama: medias de muselina y escarpines. Vestido de seda de colores lisos y
estampados, de los llamados brocatos moaré de especial preferencial talle a la
cintura, muy estrecho y ceñido hasta el busto; escote muy amplio, mangas
anchísimas sobre los hombros y estrechas en el antebrazo; adorno de cordoncitos y
pequeños botones.
 Peinado: muy alto, separado en bandas sobre la frente, con rellenos para abultarlo a
los costados. Peineta muy grande sosteniendo flores o moños.
 Adornos: collares, aros de caravana y gran medallón sostenido debajo del cinturón
(o suelto, por un largo cordón de seda).
 Caballero: medias blancas, zapatos negros escotados. Pantalón de gabardina de
colores claros. Camisa blanca con tabloncito y pequeño volado en la abotonadura.
Chaleco de seda de colores claros con estampados pequeños, de corte cruzado o
derecho y solapas. Cuello alto y almidonado. Corbata forma moño, ancho, de seda,
blanca. Cabello no demasiado corto y largas patillas

10. El Repicao
 El “Repicado”, o “Repicao”, es una hibridación –utilitaria, por cierto, como todo en el
folclore– entre un valse rápido (vals) y una cueca. Suponemos, superficialmente,
que se produjo o apareció por la necesidad de ampliar el espectro de músicas
bailables; pero eso es una cuestión que queda por definir a los estudiosos. El
nombre “repicado”, proviene del tipo de rasgueo del estribillo, que es de tonada,
rápida y redoblada.
 Clemente Izurieta y Aldo Villalón encontraron en la que era la Provincia de Ñuble, un
caso que era conocido como “Repicado”, nombre compartido por otras personas de
la comunidad. Las características son las que ya describimos, y se baila (o se
bailaba) como tales: la estrofa con el varón llevando a la dama en el valse y
separados en la tonada del estribillo.
 La pieza descrita es el Repicado “Qué Sacaré Con Quererte” que está grabado en el
disco Herencia Española”.
 VIDEO
 http://www.youtube.com/watch?v=EVJyMforunk

11. Vestimenta de El Repicao
 Hombre: Pantalón de tela o jeans con una
camisa, chaquetilla, faja y además, no puede
faltar la chupalla de paja o sombrero de paño.
 Mujer: Vestido de tela floreada de vivos
colores y a media pierna.

12. La Polka
 La Polca es un baile de salón llegado a Chile luego de la Conquista, teniendo
influencias de varios países de Europa central. Se bailó, popularizó y divulgó,
principalmente, por la zona central de nuestro país.
 Es una baile de fiesta muy alegre, en el cual el varón intenta conquistar a su pareja.
 Se puede bailar en parejas y también en grupos de 2 o más parejas, logrando así
armar novedosas coreografías
 Actualmente ha perdido vigencia en nuestro país.
Vestimenta
 Vestimenta típica de la época colonial. Actualmente se utiliza, también, la vestimenta
de huaso y de china.
 Hombre: Camisa, Pantalón ajustado, Sombrero, Botas o zapatos negros, Capa,
Corbata terminada en Flecos
 Mujer: Abanico, Vestido largo de amplias faldas, Blusa de encaje, Sobre los hombros
un manto o chal.
VIDEO
http://www.youtube.com/watch?v=8diarIEgAs0

13. La Mazurca
 La mazurca es un baile de salón originario de Polonia, que actualmente sigue vivo
en los repertorios populares de toda Europa y del mundo.
Característica
 El ritmo de la mazurca es muy especial. Ha ido cambiando con el tiempo y según las
regiones. Hoy, como baile popular, tiene una forma bastante precisa.
 La interpretación para poder ser bailada es regular y la acentuación del segundo
tiempo discreta en algunos compases (normalmente uno de cada dos), para que los
bailarines puedan bailar pasos de vals en lugar de mazurca.
Vestimenta
 La vestimenta es elegante, con traje el hombre y la mujer de vestido largo de
diversos colores
VIDEO
http://www.youtube.com/watch?v=E6lFn33O5eg