El director de orquesta requiere estudiar un instrumento musical a nivel medio e intermedio, y luego completar una carrera de dirección orquestal de 4 años que incluye asignaturas como análisis musical, instrumentación y educación auditiva. Trabajan dirigiendo orquestas profesionales o enseñando música. Estudian intensamente las partituras y usan gestos con las manos para guiar a los músicos y dar vida a la obra musical.

1. Director de Orquesta
Carlos Pardo Sáez.4B

2. Ámbito Profesional
• Pertenece al ámbito de la interpretación. Se refiere a
todas las especialidades instrumentales, además de
dirección de coro y orquesta.

3. Estudios y titulaciones requeridos
• En primer lugar, hay que hacer el grado medio de un instrumento cualquiera; eso, con la
actual LOGSE, son diez cursos que comprenden diferentes asignaturas (además de las del
instrumento, tienes solfeo, conjunto coral, conjunto orquestal -según el instrumento que
hayas elegido, armonía, música de cámara, formas musicales, piano complementario, historia
de la música, etc.), pero a grandes rasgos es eso: en primer lugar, un grado medio, que tiene
diez cursos.
Después tendrías que hacer el grado superior de dirección de orquesta, que son otros cuatro
años. Ahí ya tienes otro tipo de asignaturas más especializadas, como análisis,
instrumentación, educación auditiva, composición, técnica de canto, contrapunto, etc.
Además, para ser director de orquesta tienes que tocar un segundo instrumento, si tienes
que llegar a grado medio de ese segundo instrumento o si haciendo cuatro cursos del
segundo instrumento (uno por cada año del grado superior). Y al final de todo, el trabajo de
graduación consiste en un concierto.
Es un carrerón ; catorce años no te los quita nadie (al igual que para cualquier titulo superior
de música). En los conservatorios se suele entrar con siete años, y es difícil entrar de mayor
(aunque puede depender de los sitios).
Esto para ser un director de orquesta "de verdad". Siempre puede haber alguna orquesta
aficionada que no pida esos requisitos, aunque bastante música sí que hay que saber, en
general.

4. Donde realizar los estudios
• Los estudios ya dichos se pueden realizar en
conservatorios (conservatorio de Albacete ,
etc..) o en universidades especializadas en la
dirección musical (escuela de dirección de
orquesta y banda “Maestro Navarro Lara”, etc)

5. Detalles sobre el trabajo
• Los movimientos de sus brazos
Lo primero que cualquiera debe saber es que el director de orquesta siempre se sitúa en una peana que le
eleva para que absolutamente todos los miembros de la orquesta le visualicen sin problemas. "Su posición
por encima del resto de músicos es una cuestión no de superioridad, sino de facilidad a la hora de que
todos los instrumentistas puedan verle a la vez que tocan. La amplitud de sus gestos puede parecer
teatral, pero hay que tener en cuenta que los músicos le ven de reojo, digamos en un segundo plano
En su mano derecha suele llevar una batuta con la que marca el 'tempo', el ritmo del compás, y su
velocidad y en la mano izquierda es la encargada de señalar las entradas de cada grupo de instrumentos o
de solistas. Con todo el cuerpo y principalmente con ambas manos indica la intensidad y el carácter de la
obra
Sin embargo, el director de orquesta es mucho más que un hombre que mueve las manos y no es casual
que se le llame normalmente "maestro". A sus espaldas lleva una larga carrera musical y su labor es
realmente muy valorada en el ámbito musical culto. ¿Los motivos?
Es la persona que se estudia en profundidad toda la obra. Es decir, cada músico se estudia su parte y ya
está. Pero él no, él controla en cada momento exactamente lo que están haciendo todos (y les marca lo
que deben hacer). Cuando un director de orquesta se enfrenta a una obra por primera vez debe pasarse
horas y horas frente a la partitura para analizar todos los detalles y examinar las directrices que quiere
marcar. Además debe escuchar esa unidad dentro de su cabeza.
Todas las orquestas pueden tocar rápido, lento, fuerte, suave, fraseando de una manera o de otra en
manos del director (y nunca mejor dicho) y ahí está la magia para hacer que músicos que han tocado esa
obra cientos de veces, la vuelvan a hacer sonar como si fuera una primera vez".
De hecho, un buen ejemplo sería escuchar tres versiones de directores y orquestas distintas de una obra
conocida como la 9ª Sinfonía de Beethoven. Las diferencias de velocidad y dinámicas serían muy
interesantes de analizar.

6. Posibles lugares de trabajo
• El director de orquesta trabajar en su casa practicando y analizando la
partitura, también cuando ensayan con toda la orquesta .Puede trabajar
dirigiendo alguna orquesta , también de profesor musical debido a sus
altos conocimientos , también pueden ser profesores de instrumento ya
que en la carrera eligen uno y se especializan en él , los más comunes son
el violín y el piano.

7. Curiosidades
• Uno de los mejores y más famoso director y
compositor como fue Ludwig van Beethoven, se quedó
sordo y aún así siguió componiendo música .Sin poder
escuchar que ponía , así demuestra que era uno de los
mejores de todos los tiempos, Lo que sorprendió al
mundo es que a medida que su sordera avanzaba, su
obra se engrandecía. Por eso, muchos lo consideran un
genio que supo desarrollar un oído interno, con el que
compuso sus mejores obras.