La cuestión es que, por supuesto, Paul McCartney, además deYesterday y Get back, escribió docenas de composiciones de pop-rock muy exitosas.
Por ello, Paul está en el centro de una de las más curiosas, persistentes y complejas leyendas urbanas de todos los tiempos, la cual afirma que murió (lo cual fue guardado en secreto) en el otoño de 1966 y fue sustituido por un imitador destinado a seguir su triunfal y lucrativa carrera. Hasta hoy.
¬sinostosis sagital o escafocefalia .- el 60% puede ser familiar, afecta mas a varones neurologicamente normales, la sutura sagital corre de un punto en la parte frontal de la cabeza a la parte posterior del cráneo. La fusión de la sutura resulta en un cráneo largo y estrecho con o sin abombamiento de ambas partes (frontal y posterior) de la cabeza. La cirugía de la craneosinostosis sagital implica el quitar la sutura y el ensanchamiento del cranel al abrir las suturas coronal y lamboidea de ambos lados de la cabeza. Aveces se colocan injertos de huesos para mantener separados los huesos fracturados
Sinostosis coronal o braquicefalia.- braquicefalia el 20% afecta a mujeres si no se trata puede general alteraciones neurologicas en las enfermedades de Aper y crouzon, las suturas coronales comienzan en el oído y siguen superior a la sutura sagital, una o ambas suturas pueden ser implicadas. Cuando se fusiona una sutura, la frente de aquel lado es aplanada y barrida hacia atrás con el ojo en su orbita, cuando ambos lados están fusionados la cabeza es corta con los ojos abombados y el cráneo abombado alrededor de los oídos. La corrección quirúrgica depende de si están implicadas una o ambas suturas. Cuando una sutura esta fusionada se quita y se reforma la frente y trae hacia adelante para emparejar con el otro lado
Enfermedad de crouzon.- se describe como síndrome caracterizado por craneosinostosis hipertelorismo, exoftalmos, punta de la nariz de payaso, filtrum nasal corto, maxilar hopoplastico y prognatismo mandibular. Las mal formaciones craneales dependen del orden de afectación de las suturas, la braquicefalia es la manifestación mas frecuente pero también son la trigocefalia o la escafocefalia
Esfermedad de apert.- se caracteriza por mal formaciones craneales y faciales, sindactilia de los dedos de las manos con tendencia a fusión osea de los dedos con afectación de las falanges distales, la fosa craneal anterior es poco profunda con orbitas poco profundas, hipertelorismo
Sinostosis metopica o trigocefalia.- la sutura metopica comienza en la nariz y sigue superior hasta llegar a la sutura sagital. Esta cranesinostosis resulta en una frente estrecha y triangular con la compresión de las sienes lateralmente, el tratamiento implica el liberar la sutura y la ampliación y el redondeo de la cara superior, la frente y el cráneo
Sinostosis multiple o oxicefalia .- cuando las suturas se fusionan, se les opera a los niños cuanto antes. Se liberan todas als suturas y retornan todos los huesos a su posición normal para permitir el crecimiento cerebral normal y para elevar la presion en los ojos y cerebro
¬sinostosis sagital o escafocefalia .- el 60% puede ser familiar, afecta mas a varones neurologicamente normales, la sutura sagital corre de un punto en la parte frontal de la cabeza a la parte posterior del cráneo. La fusión de la sutura resulta en un cráneo largo y estrecho con o sin abombamiento de ambas partes (frontal y posterior) de la cabeza. La cirugía de la craneosinostosis sagital implica el quitar la sutura y el ensanchamiento del cranel al abrir las suturas coronal y lamboidea de ambos lados de la cabeza. Aveces se colocan injertos de huesos para mantener separados los huesos fracturados
Sinostosis coronal o braquicefalia.- braquicefalia el 20% afecta a mujeres si no se trata puede general alteraciones neurologicas en las enfermedades de Aper y crouzon, las suturas coronales comienzan en el oído y siguen superior a la sutura sagital, una o ambas suturas pueden ser implicadas. Cuando se fusiona una sutura, la frente de aquel lado es aplanada y barrida hacia atrás con el ojo en su orbita, cuando ambos lados están fusionados la cabeza es corta con los ojos abombados y el cráneo abombado alrededor de los oídos. La corrección quirúrgica depende de si están implicadas una o ambas suturas. Cuando una sutura esta fusionada se quita y se reforma la frente y trae hacia adelante para emparejar con el otro lado
Enfermedad de crouzon.- se describe como síndrome caracterizado por craneosinostosis hipertelorismo, exoftalmos, punta de la nariz de payaso, filtrum nasal corto, maxilar hopoplastico y prognatismo mandibular. Las mal formaciones craneales dependen del orden de afectación de las suturas, la braquicefalia es la manifestación mas frecuente pero también son la trigocefalia o la escafocefalia
Esfermedad de apert.- se caracteriza por mal formaciones craneales y faciales, sindactilia de los dedos de las manos con tendencia a fusión osea de los dedos con afectación de las falanges distales, la fosa craneal anterior es poco profunda con orbitas poco profundas, hipertelorismo
Sinostosis metopica o trigocefalia.- la sutura metopica comienza en la nariz y sigue superior hasta llegar a la sutura sagital. Esta cranesinostosis resulta en una frente estrecha y triangular con la compresión de las sienes lateralmente, el tratamiento implica el liberar la sutura y la ampliación y el redondeo de la cara superior, la frente y el cráneo
Sinostosis multiple o oxicefalia .- cuando las suturas se fusionan, se les opera a los niños cuanto antes. Se liberan todas als suturas y retornan todos los huesos a su posición normal para permitir el crecimiento cerebral normal y para elevar la presion en los ojos y cerebro
Las imágenes nos gritan los diagnósticos esta en nosotros escucharlas y aprender de ellas, vale les dejo estas diapositivas ,espero les agrade y les sean útiles. Exito
Barry Lyndon es una película británica-estadounidense dramática-histórica de 1975 escrita y dirigida por Stanley Kubrick y protagonizada por Ryan O'Neal y Marisa Berenson. Está basada en la novela homónima de William Makepeace Thackeray.
La película ganó cuatro premios Óscar a la Mejor Dirección Artística, Mejor Fotografía, Mejor Vestuario y Mejor Banda Sonora, y fue nominada también a Mejor Película, Mejor Director y Mejor Guión Adaptado. Además Kubrick ganó el premio de la Academia Británica de Cine y Televisión (BAFTA) a la Mejor Dirección y John Alcott ganó el de Mejor Fotografía, y el film fue nominado a Mejor Película, Mejor Dirección Artística y Mejor Vestuario.
El afamado director de cine Martin Scorsese ha citado a Barry Lyndon como su película favorita de Stanley Kubrick. Algunas citas del guión de esta película han aparecido en otras obras cinematográficas tan dispares como Los duelistas de Ridley Scott, La edad de la inocencia del propio Scorsese, Rushmore de Wes Anderson y Dogville de Lars von Trier.
En los últimos meses de la II Guerra Mundial, los militares aliados, desde los pilotos de los bombarderos que diariamente arrasaban ciudades, nudos de comunicaciones y centro de producción alemanes, hasta los simples soldados de infantería, contemplaron con sorpresa cómo el armamento que empleaba el enemigo era cada vez más extraño y sofisticado, hasta el punto de llegar a crear un mito: la existencia, en la Alemania del año 1945, de armas maravillosas que a punto estuvieron de cambiar el resultado de la contienda. Lo curioso de esta creencia es que en gran parte es verdad. Acciones ocasionales espectaculares llevadas a cabo por militares alemanes con sus nuevas armas, como la espectacular destrucción del puente de Remagen sobre el Rhin, en un audaz ataque de los bombarderos y cazas a reacción Ar-234 y Messerschrnitt Me-262, o la destrucción en Normandía de 25 carros de combate británicos en un solo día por un solitario carro Tiger, alimentaron aún más la convicción de que si la guerra no acababa pronto, los aliados podían encontrarse con un gran problema.
Hoy en día se sigue investigando cómo fue posible que Alemania, aun a pesar de ser una de las naciones más avanzadas del mundo pudiera desarrollar en tan poco tiempo máquinas tan asombrosas.
Victor Harry "Vic" Morrow (Bronx, Nueva York, Estados Unidos, 14 de febrero de 1929 - Condado de Ventura, California, 23 de julio de 1982) fue un actor estadounidense, famoso en todo el mundo por el conocido programa de televisión Combat! y por haber muerto mientras era filmada una nueva versión fílmica de Twilight Zone: The Movie en 1982, al ser decapitado por las hélices de un helicóptero que cayó después de una mala maniobra y que con su muerte se realizó un juicio posterior en el que se tomaron medidas de seguridad de cómo se deben dirigir películas de imagen real sin usar efectos reales en los set de filmación, lo que permitió el avance de los efectos realizados por computadoras. 23 de julio de 1982, Condado de Ventura, California, Estados Unidos
El asesinato de John F. Kennedy (1917 - 1963), trigésimo quinto Presidente de los Estados Unidos, tuvo lugar el viernes 22 de noviembre de 1963, en Dallas, Texas, Estados Unidos a las 12:30 Tiempo Central Estándar (18:30 UTC). Kennedy fue mortalmente herido por disparos mientras circulaba en el coche presidencial en la Plaza Dealey.1 2 Fue el cuarto presidente de EE. UU. asesinado (con Abraham Lincoln, James Abram Garfield y William McKinley) y el octavo que murió en ejercicio de sus funciones.
Jack el Destripador (Jack the Ripper en inglés) fue un asesino en serie de identidad desconocida que cometió varios crímenes en 1888, principalmente en el distrito de Whitechapel, en Londres —así como en las áreas empobrecidas de los alrededores—.
El citado apodo se originó de una carta escrita por alguien que se adjudicaba los asesinatos bajo este alias, y como resultado de su difusión por los medios de comunicación, dicho nombre pasó a ser conocido por la sociedad en general.
pamela anderson biografia en español Pamela Anderson nació en el año 1967, en un pueblo llamado Ladysmith, en el estado de Columbia, en Canadá.
Su madre, Carol Anderson, era camarera, y su padre, Barry Kopetski, era reparador de hornos.
Fue descubierta cuando veía un partido de fútbol americano. Llevaba puesta una camiseta ceñida con la marca de cerveza Labatt, y el organizador del partido la sacó en la pantalla gigante del estadio, generando una excitación entre el público masculino que provocó que Pamela fuera invitada a bajar al césped. Poco después, la propia empresa Labatt la utilizó como nombre publicitario.
Robert James "Bobby" Fischer (Chicago, Illinois; 9 de marzo de 1943- Reikiavik, Islandia; 17 de enero de 2008) fue un gran maestro de ajedrez, campeón mundial entre 1972 y 1975.
Tobe Hooper (n. 25 de enero de 1943, Austin, Texas) es un director de cine y televisión, enfocado al género del terror. De sus películas destacan Lifeforce, Poltergeist y el clásico The Texas Chain Saw Massacre.
James Paul McCartney
(1942-1966)
A tribute to
The Greatest Genius of 20th century music In September 1969, American college students published articles claiming that clues to McCartney's supposed death could be found among the lyrics and artwork of the Beatles' recordings. Clue-hunting proved infectious and within a few weeks had become an international phenomenon.
Pamela Anderson was born on July 1, 1967 to a working class family in Ladysmith, British Columbia, Canada. After high school, she worked as a fitness instructor until she was "discovered" at a Canadian football game. Anderson, wearing a form-fitting Labatt's tee shirt, was broadcast over the stadium's giant screen. She was then hired by Labatt's to appear in their advertisements.
An offer from Playboy soon followed. She would go on to appear in five more issues of the magazine.
Anderson parleyed her modeling success into a series of bit parts on television programs. She got her first big break in 1991 as the "Tool Time Girl" on the sitcom Home Improvement. While there, she attracted the attention of casting agents from Baywatch, who were looking to replace Erika Elaniak, the shows then-current blonde bombshell. The hour-long show portraying the lives of Malibu lifeguards was a nearly plotless vehicle for semi-nude video montages and the critics panned it accordingly. However, fueled by frequent shots of the voluptuous Anderson, the show became the highest rated program worldwide.
JFK es una película estadounidense dirigida por Oliver Stone. En ella se examinan los eventos que llevaron al asesinato del presidente John F. Kennedy y el presunto subsecuente encubrimiento, a través de los ojos del ex-fiscal de distrito de Nueva Orleans Jim Garrison (protagonizado por Kevin Costner). Garrison presentó cargos contra el empresario de Nueva Orleans Clay Shaw (Tommy Lee Jones) por su presunta participación en una conspiración para asesinar al presidente, por lo cual Lee Harvey Oswald (Gary Oldman) fue encontrado responsable por dos investigaciones del gobierno: la Comisión Warren, y el Comité Selecto de la Cámara sobre Asesinatos (las cuales concluyeron que había otro asesino disparando con Oswald). La película fue adaptada por Stone y Zachary Sklar de los libros On the Trail of the Assassins, de Jim Garrison, y Crossfire: The Plot That Killed Kennedy, de Jim Marrs. Stone describió su película de ficción como un "contra mito" al "mito ficticio" de la Comisión Warren. Él continuaría este film con dos filmes más sobre la presidencia estadounidense, Nixon con Anthony Hopkins como Nixon, y W., sobre el ascenso de George W. Bush, protagonizada por Josh Brolin.
La película se vio envuelta en controversia incluso antes de que finalizara la filmación, después de que el corresponsal de seguridad nacional de The Washington Post, George Lardner, se presentó en el set. Basado en el primer boceto del guion, escribió un mordaz artículo donde atacaba el film. Luego del lanzamiento de la película, muchos importantes periódicos hicieron circular editoriales en las que acusaban a Stone de tomar libertades con hechos históricos, incluso la presentación en la película de que el presidente Lyndon B. Johnson fue parte de un golpe de estado para asesinar a Kennedy. Después de un lento comienzo en taquilla, JFK gradualmente adquirió presencia, y obtuvo más de $205 millones a nivel mundial. La película de Stone vino a ganar dos premios Óscar y fue nominada para otros ocho, incluido el premio a la mejor película.
Halloween (La noche de Halloween en España) es una película estadounidense independiente de terror de 1978 dirigida por John Carpenter y protagonizada por Donald Pleasence y Jamie Lee Curtis. Fue escrita por Carpenter y Debra Hill.
Narra la historia de Michael Myers, un enfermo psiquiátrico —encerrado por haber asesinado a su hermana mayor— quien, tras 15 años internado en una clínica mental, se fuga y busca repetir su crimen con su hermana menor. Esta cinta dio inicio al subgénero de Cine de terror llamado "slasher", en el que la trama gira alrededor de sanguinarios asesinatos cometidos por algún villano enmascarado, generalmente teniendo como víctimas a adolescentes. Aunque en realidad esta película es muy poco gráfica en la violencia que presenta, sobre todo comparada con los posteriores exponentes del género.
La película fue rodada de manera independiente y a muy bajo costo, 325.000 dólares, y fue un enorme éxito de taquilla, a partir del cual se inició una franquicia que consta de 8 secuelas que explotaban el personaje de Michael Myers y/o la maldición acaecida sobre el ficticio pueblo de Haddonfield.
Algunos críticos de cine consideran que el filme es una crítica a la generación de los '70 en Estados Unidos, mientras que para otros fue sólo una gran película de terror. Según parte de la crítica especializada, esta obra cambió a su género cinematográfico para siempre.
Christine es una película de terror estadounidense de 1983, dirigida por John Carpenter y basada en la novela del mismo nombre de Stephen King. Fue protagonizada por Keith Gordon, John Stockwell, Alexandra Paul, y Harry Dean Stanton.
Dawn of the dead película de 1978 La historia de Dawn of the Dead comenzó en 1974, cuando George A. Romero fue invitado al centro comercial Monroeville Mall por un amigo que trabajaba en Oxford Development Company, compañía administradora del edificio. Tras mostrarle algunas partes, su amigo le comentó en tono de broma que alguien podría sobrevivir algún desastre refugiándose en el centro comercial. Tras este episodio, Romero comenzó a escribir el guion.5
Al principio, Romero y el productor Richard P. Rubinstein no pudieron encontrar inversionistas para el proyecto. Por casualidad, el director italiano Dario Argento supo de esto y decidió ayudarlos. Se reunió con Romero y Rubinstein, comprometiéndose a financiar la película a cambio de los derechos de distribución internacional. Comentaron además algunos elementos de la historia.6 Romero consiguió el centro de comercial de Monroeville como lugar de filmación, además de financiamiento adicional, gracias a sus contactos con los dueños del centro comercial.El rodaje de la cinta comenzó el 13 de noviembre de 1977, en el centro comercial Monroeville Mall.3 El trabajo comenzaba en la noche, una vez que el centro comercial cerraba sus tiendas, y terminaba en las madrugadas, antes que abriera. El rodaje fue interrumpido en diciembre, debido a las decoraciones navideñas que había en el centro comercial y a la dificultad de quitarlas todos los días antes de filmar. Durante este periodo, Romero comenzó a editar algunas de las escenas. La filmación fue reanudada en enero de 1978.7 Las escenas aéreas de la película fueron filmadas en el Harold W. Brown Memorial Field, un aeropuerto de Monroeville ubicado cerca del centro comercial.8 Las escenas que mostraban el escondite de los protagonistas en el centro comercial fueron filmadas en un plató creado por la compañía The Latent Image
La profecía (cuyo título original en inglés es The Omen) es una película de terror de 1976 dirigida por Richard Donner. La trama está basada en una idea original del productor Harvey Bernhard, quien contrató al guionista David Seltzer para preparar el guión. Está protagonizada por Gregory Peck, Lee Remick, David Warner, Harvey Stephens, Billie Whitelaw, Patrick Troughton, Martin Benson y Leo McKern. El tema musical es Ave Satani, de Jerry Goldsmith, quien ganó su único Óscar de la Academia por su trabajo en la banda sonora.
Junto con Rosemary's Baby y El exorcista, es una de las pocas producciones cuya calidad trascendió el género de terror sobrenatural. Años después tuvo tres secuelas, con las que forma una especie de tetralogía, y dos décadas después se produjo un remake, estrenado el 6 de junio del 2006, en medio de una sonora campaña de marketing por coincidir con la "fecha del Anticristo".
superman 1978 equipo tecnico productores actores Famosa adaptación del cómic sobre el más popular de los superhéroes. La Warner confió la dirección a Richard Donner, que venía de triunfar con "La profecía" (The Omen, 1976). Un gran reparto y una entretenida historia para un clásico del cine que gusta a niños y mayores.
"'Superman' es buena, sencilla e ingenuamente divertida" external-link
Vincent Canby: The New York Times
Las imágenes nos gritan los diagnósticos esta en nosotros escucharlas y aprender de ellas, vale les dejo estas diapositivas ,espero les agrade y les sean útiles. Exito
Barry Lyndon es una película británica-estadounidense dramática-histórica de 1975 escrita y dirigida por Stanley Kubrick y protagonizada por Ryan O'Neal y Marisa Berenson. Está basada en la novela homónima de William Makepeace Thackeray.
La película ganó cuatro premios Óscar a la Mejor Dirección Artística, Mejor Fotografía, Mejor Vestuario y Mejor Banda Sonora, y fue nominada también a Mejor Película, Mejor Director y Mejor Guión Adaptado. Además Kubrick ganó el premio de la Academia Británica de Cine y Televisión (BAFTA) a la Mejor Dirección y John Alcott ganó el de Mejor Fotografía, y el film fue nominado a Mejor Película, Mejor Dirección Artística y Mejor Vestuario.
El afamado director de cine Martin Scorsese ha citado a Barry Lyndon como su película favorita de Stanley Kubrick. Algunas citas del guión de esta película han aparecido en otras obras cinematográficas tan dispares como Los duelistas de Ridley Scott, La edad de la inocencia del propio Scorsese, Rushmore de Wes Anderson y Dogville de Lars von Trier.
En los últimos meses de la II Guerra Mundial, los militares aliados, desde los pilotos de los bombarderos que diariamente arrasaban ciudades, nudos de comunicaciones y centro de producción alemanes, hasta los simples soldados de infantería, contemplaron con sorpresa cómo el armamento que empleaba el enemigo era cada vez más extraño y sofisticado, hasta el punto de llegar a crear un mito: la existencia, en la Alemania del año 1945, de armas maravillosas que a punto estuvieron de cambiar el resultado de la contienda. Lo curioso de esta creencia es que en gran parte es verdad. Acciones ocasionales espectaculares llevadas a cabo por militares alemanes con sus nuevas armas, como la espectacular destrucción del puente de Remagen sobre el Rhin, en un audaz ataque de los bombarderos y cazas a reacción Ar-234 y Messerschrnitt Me-262, o la destrucción en Normandía de 25 carros de combate británicos en un solo día por un solitario carro Tiger, alimentaron aún más la convicción de que si la guerra no acababa pronto, los aliados podían encontrarse con un gran problema.
Hoy en día se sigue investigando cómo fue posible que Alemania, aun a pesar de ser una de las naciones más avanzadas del mundo pudiera desarrollar en tan poco tiempo máquinas tan asombrosas.
Victor Harry "Vic" Morrow (Bronx, Nueva York, Estados Unidos, 14 de febrero de 1929 - Condado de Ventura, California, 23 de julio de 1982) fue un actor estadounidense, famoso en todo el mundo por el conocido programa de televisión Combat! y por haber muerto mientras era filmada una nueva versión fílmica de Twilight Zone: The Movie en 1982, al ser decapitado por las hélices de un helicóptero que cayó después de una mala maniobra y que con su muerte se realizó un juicio posterior en el que se tomaron medidas de seguridad de cómo se deben dirigir películas de imagen real sin usar efectos reales en los set de filmación, lo que permitió el avance de los efectos realizados por computadoras. 23 de julio de 1982, Condado de Ventura, California, Estados Unidos
El asesinato de John F. Kennedy (1917 - 1963), trigésimo quinto Presidente de los Estados Unidos, tuvo lugar el viernes 22 de noviembre de 1963, en Dallas, Texas, Estados Unidos a las 12:30 Tiempo Central Estándar (18:30 UTC). Kennedy fue mortalmente herido por disparos mientras circulaba en el coche presidencial en la Plaza Dealey.1 2 Fue el cuarto presidente de EE. UU. asesinado (con Abraham Lincoln, James Abram Garfield y William McKinley) y el octavo que murió en ejercicio de sus funciones.
Jack el Destripador (Jack the Ripper en inglés) fue un asesino en serie de identidad desconocida que cometió varios crímenes en 1888, principalmente en el distrito de Whitechapel, en Londres —así como en las áreas empobrecidas de los alrededores—.
El citado apodo se originó de una carta escrita por alguien que se adjudicaba los asesinatos bajo este alias, y como resultado de su difusión por los medios de comunicación, dicho nombre pasó a ser conocido por la sociedad en general.
pamela anderson biografia en español Pamela Anderson nació en el año 1967, en un pueblo llamado Ladysmith, en el estado de Columbia, en Canadá.
Su madre, Carol Anderson, era camarera, y su padre, Barry Kopetski, era reparador de hornos.
Fue descubierta cuando veía un partido de fútbol americano. Llevaba puesta una camiseta ceñida con la marca de cerveza Labatt, y el organizador del partido la sacó en la pantalla gigante del estadio, generando una excitación entre el público masculino que provocó que Pamela fuera invitada a bajar al césped. Poco después, la propia empresa Labatt la utilizó como nombre publicitario.
Robert James "Bobby" Fischer (Chicago, Illinois; 9 de marzo de 1943- Reikiavik, Islandia; 17 de enero de 2008) fue un gran maestro de ajedrez, campeón mundial entre 1972 y 1975.
Tobe Hooper (n. 25 de enero de 1943, Austin, Texas) es un director de cine y televisión, enfocado al género del terror. De sus películas destacan Lifeforce, Poltergeist y el clásico The Texas Chain Saw Massacre.
James Paul McCartney
(1942-1966)
A tribute to
The Greatest Genius of 20th century music In September 1969, American college students published articles claiming that clues to McCartney's supposed death could be found among the lyrics and artwork of the Beatles' recordings. Clue-hunting proved infectious and within a few weeks had become an international phenomenon.
Pamela Anderson was born on July 1, 1967 to a working class family in Ladysmith, British Columbia, Canada. After high school, she worked as a fitness instructor until she was "discovered" at a Canadian football game. Anderson, wearing a form-fitting Labatt's tee shirt, was broadcast over the stadium's giant screen. She was then hired by Labatt's to appear in their advertisements.
An offer from Playboy soon followed. She would go on to appear in five more issues of the magazine.
Anderson parleyed her modeling success into a series of bit parts on television programs. She got her first big break in 1991 as the "Tool Time Girl" on the sitcom Home Improvement. While there, she attracted the attention of casting agents from Baywatch, who were looking to replace Erika Elaniak, the shows then-current blonde bombshell. The hour-long show portraying the lives of Malibu lifeguards was a nearly plotless vehicle for semi-nude video montages and the critics panned it accordingly. However, fueled by frequent shots of the voluptuous Anderson, the show became the highest rated program worldwide.
JFK es una película estadounidense dirigida por Oliver Stone. En ella se examinan los eventos que llevaron al asesinato del presidente John F. Kennedy y el presunto subsecuente encubrimiento, a través de los ojos del ex-fiscal de distrito de Nueva Orleans Jim Garrison (protagonizado por Kevin Costner). Garrison presentó cargos contra el empresario de Nueva Orleans Clay Shaw (Tommy Lee Jones) por su presunta participación en una conspiración para asesinar al presidente, por lo cual Lee Harvey Oswald (Gary Oldman) fue encontrado responsable por dos investigaciones del gobierno: la Comisión Warren, y el Comité Selecto de la Cámara sobre Asesinatos (las cuales concluyeron que había otro asesino disparando con Oswald). La película fue adaptada por Stone y Zachary Sklar de los libros On the Trail of the Assassins, de Jim Garrison, y Crossfire: The Plot That Killed Kennedy, de Jim Marrs. Stone describió su película de ficción como un "contra mito" al "mito ficticio" de la Comisión Warren. Él continuaría este film con dos filmes más sobre la presidencia estadounidense, Nixon con Anthony Hopkins como Nixon, y W., sobre el ascenso de George W. Bush, protagonizada por Josh Brolin.
La película se vio envuelta en controversia incluso antes de que finalizara la filmación, después de que el corresponsal de seguridad nacional de The Washington Post, George Lardner, se presentó en el set. Basado en el primer boceto del guion, escribió un mordaz artículo donde atacaba el film. Luego del lanzamiento de la película, muchos importantes periódicos hicieron circular editoriales en las que acusaban a Stone de tomar libertades con hechos históricos, incluso la presentación en la película de que el presidente Lyndon B. Johnson fue parte de un golpe de estado para asesinar a Kennedy. Después de un lento comienzo en taquilla, JFK gradualmente adquirió presencia, y obtuvo más de $205 millones a nivel mundial. La película de Stone vino a ganar dos premios Óscar y fue nominada para otros ocho, incluido el premio a la mejor película.
Halloween (La noche de Halloween en España) es una película estadounidense independiente de terror de 1978 dirigida por John Carpenter y protagonizada por Donald Pleasence y Jamie Lee Curtis. Fue escrita por Carpenter y Debra Hill.
Narra la historia de Michael Myers, un enfermo psiquiátrico —encerrado por haber asesinado a su hermana mayor— quien, tras 15 años internado en una clínica mental, se fuga y busca repetir su crimen con su hermana menor. Esta cinta dio inicio al subgénero de Cine de terror llamado "slasher", en el que la trama gira alrededor de sanguinarios asesinatos cometidos por algún villano enmascarado, generalmente teniendo como víctimas a adolescentes. Aunque en realidad esta película es muy poco gráfica en la violencia que presenta, sobre todo comparada con los posteriores exponentes del género.
La película fue rodada de manera independiente y a muy bajo costo, 325.000 dólares, y fue un enorme éxito de taquilla, a partir del cual se inició una franquicia que consta de 8 secuelas que explotaban el personaje de Michael Myers y/o la maldición acaecida sobre el ficticio pueblo de Haddonfield.
Algunos críticos de cine consideran que el filme es una crítica a la generación de los '70 en Estados Unidos, mientras que para otros fue sólo una gran película de terror. Según parte de la crítica especializada, esta obra cambió a su género cinematográfico para siempre.
Christine es una película de terror estadounidense de 1983, dirigida por John Carpenter y basada en la novela del mismo nombre de Stephen King. Fue protagonizada por Keith Gordon, John Stockwell, Alexandra Paul, y Harry Dean Stanton.
Dawn of the dead película de 1978 La historia de Dawn of the Dead comenzó en 1974, cuando George A. Romero fue invitado al centro comercial Monroeville Mall por un amigo que trabajaba en Oxford Development Company, compañía administradora del edificio. Tras mostrarle algunas partes, su amigo le comentó en tono de broma que alguien podría sobrevivir algún desastre refugiándose en el centro comercial. Tras este episodio, Romero comenzó a escribir el guion.5
Al principio, Romero y el productor Richard P. Rubinstein no pudieron encontrar inversionistas para el proyecto. Por casualidad, el director italiano Dario Argento supo de esto y decidió ayudarlos. Se reunió con Romero y Rubinstein, comprometiéndose a financiar la película a cambio de los derechos de distribución internacional. Comentaron además algunos elementos de la historia.6 Romero consiguió el centro de comercial de Monroeville como lugar de filmación, además de financiamiento adicional, gracias a sus contactos con los dueños del centro comercial.El rodaje de la cinta comenzó el 13 de noviembre de 1977, en el centro comercial Monroeville Mall.3 El trabajo comenzaba en la noche, una vez que el centro comercial cerraba sus tiendas, y terminaba en las madrugadas, antes que abriera. El rodaje fue interrumpido en diciembre, debido a las decoraciones navideñas que había en el centro comercial y a la dificultad de quitarlas todos los días antes de filmar. Durante este periodo, Romero comenzó a editar algunas de las escenas. La filmación fue reanudada en enero de 1978.7 Las escenas aéreas de la película fueron filmadas en el Harold W. Brown Memorial Field, un aeropuerto de Monroeville ubicado cerca del centro comercial.8 Las escenas que mostraban el escondite de los protagonistas en el centro comercial fueron filmadas en un plató creado por la compañía The Latent Image
La profecía (cuyo título original en inglés es The Omen) es una película de terror de 1976 dirigida por Richard Donner. La trama está basada en una idea original del productor Harvey Bernhard, quien contrató al guionista David Seltzer para preparar el guión. Está protagonizada por Gregory Peck, Lee Remick, David Warner, Harvey Stephens, Billie Whitelaw, Patrick Troughton, Martin Benson y Leo McKern. El tema musical es Ave Satani, de Jerry Goldsmith, quien ganó su único Óscar de la Academia por su trabajo en la banda sonora.
Junto con Rosemary's Baby y El exorcista, es una de las pocas producciones cuya calidad trascendió el género de terror sobrenatural. Años después tuvo tres secuelas, con las que forma una especie de tetralogía, y dos décadas después se produjo un remake, estrenado el 6 de junio del 2006, en medio de una sonora campaña de marketing por coincidir con la "fecha del Anticristo".
superman 1978 equipo tecnico productores actores Famosa adaptación del cómic sobre el más popular de los superhéroes. La Warner confió la dirección a Richard Donner, que venía de triunfar con "La profecía" (The Omen, 1976). Un gran reparto y una entretenida historia para un clásico del cine que gusta a niños y mayores.
"'Superman' es buena, sencilla e ingenuamente divertida" external-link
Vincent Canby: The New York Times
The thing from another world 1951 the thing 1982 john carpenterMartin Lorca Yañez
The thing from another world 1951 - the thing 1982 The Thing from Another World (El enigma de otro mundo, El enigma... de otro mundo, La cosa o El invasor de otro mundo) es una película estadounidense de ciencia ficción dirigida en 1951 por Christian Nyby y Howard Hawks (este último sin acreditar). El guion se basó en el relato de John W. Campbell Who Goes There?. - The Thing, o John Carpenter's The Thing (La cosa, en España, La cosa del otro mundo, en México, y El enigma de otro mundo, enArgentina y varios países de Hispanoamérica),2 es una película estadounidense de ciencia-ficción y terror de 1982 dirigida por John Carpenter. Es un remake del film de Howard Hawks The Thing from Another World (1951). Ambas películas están basadas en la novela cortade John W. Campbell Jr. Who Goes There?, pero el film de Carpenter es más fiel a la obra original.3 Carpenter considera a esta película la primera de su "Trilogía Apocalíptica", continuada en 1987 y 1995 por El Príncipe de las Tinieblas (Prince of Darkness) e In the Mouth of Madness, respectivamente.
En 1934 el actor Will Hinds (quien como actor utilizaba el nombre de Will Hammer) fundó la Hammer Productions. Al año siguiente se unió a Enrique Carreras (1880-1950), dueño de una cadena de cines, para originar la Exclusive Films, una empresa dedicada a la distribución de filmes. Durante los años '30 la "primitiva" Hammer produjo algunas comedias y un filme de suspenso titulado The mistery of the Mary Celeste, con Béla Lugosi. En los años '40 los negocios fueron mal y la Hammer dejó de producir durante la Guerra. Sin embargo los hijos de los socios fundadores, Anthony Hinds (1922) y James Carreras (1909-1990), comenzaron a trabajar en la Exclusive, llegando a distribuir una cierta cantidad de películas de bajo presupuesto.
En 1945 James Carreras y su hijo Michael se quedaron con la distribuidora Exclusive. Dos años después, habiéndose decidido a encausar hacia el terreno de los filmes de bajo presupuesto, la Hammer se convirtió en la "Hammer Film Production Limited", con James y Enrique Carreras y Will y Anthony Hinds como directores. Su primera película fue RIVER PATROL (1948).
James Carreras adoptó una filosofía muy hollywoodense desde el principio: producir películas rentables al menor costo posible. Para llevarla a cabo fijó un techo para los presupuestos de sus películas de £ 20.000. Poco a poco Carreras se fue dando cuenta de que lo más rentable eran los filmes de suspenso e intriga, los "thrillers", uno de cuyos primeros ejemplos fue ROOM TO LET (1950).El ciclo de horror de la Hammer comenzó con su film The Curse of Frankenstein (1956), dirigido por Terence Fisher. Dos años más tarde se inició la importante saga de Drácula con la participación de Christopher Lee como Drácula y Peter Cushing como Van Helsing.
El éxito de estos filmes fue tan abrumador que la compañía se dedicó casi exclusivamente a producir películas y sagas de terror gótico, continuando con The revenge of Frankenstein (1958), The mummy (1959), The two faces of Doctor Jekyll (1960).
Otra saga vampírica encarada por la productora fue la de Carmilla Karstein, la vampira de la obra homónima escrita por Sheridan Le Fanu y compuesta por tres partes: The Vampire Lovers (1970), Lust for a Vampire (1970) y Twins of Evil (1971).
Fue dirigida por Terence Fisher, y protagonizada por Peter Cushing y Christopher Lee. En los Estados Unidos, el título se cambió por Horror of Dracula para evitar confusiones y evitar problemas legales con la película homónima Drácula (1931) dirigida por Tod Browning y con Béla Lugosi en el papel de Drácula.
La producción empezó en los Bray Studios el 17 de noviembre de 1957 con un presupuesto de £ 81.000. Es muy famosa por su innovadora combinación de fantasía, romance y sexualidad, además de sus escenas sangrientas explícitas.
En posproducción se eliminó el ruido de los pasos del conde, para acrecentar su aura sobrenatural; también se comenta que cuando la mujer de Christopher Lee la vio, se quedó tan sorprendida que no quiso acostarse con él esa noche.
En el libro Diccionario Ilustrado del Terror, de Miguel Juan Payán y Javier Juan Payán,(Ediciones Jardín, S.L., Madrid, 2005, página 56) se lee: "Menos teatral que la versión protagonizada por Lugosi y más fiel a la novela original, impuso los colmillos al pret-á-porter del vampiro, y la colorida sangre como elemento esencial de sus fechorías (...), y al contrario de versiones anteriores, el primer vampiro que vemos no es el propio conde, sino una voluptuosa vampiresa que marca la tendencia a la exhibición erótica tan frecuente en las películas producidas por la Hammer. El otro elemento destacado de esta versión es el juego con los decorados interiores, auténticos laberintos por los que evoluciona una cámara aparentemente empeñada en encerrarnos en una tela de araña, manipulando así la sensación de inquietud del espectador".
In Cold Blood (A sangre fría, en español) es una novela del periodista y escritor estadounidense Truman Capote, publicada en 1966 y que fue empezada a escribir en 1959. Para publicar esta novela Capote tubo que hacer un gran trabajo de campo. A Sangre fría explica como una familia de un pueblo de America es asesinada sin ningún sentido y como los asesinos son capturados y sentenciados a pena de muerte. En la novela se quiere mostrar las dos caras del sistema judicial, la humanidad que está detrás de un crimen y, especialmente, el motivo del crimen.A sangre fría (1967) es una película dirigida, escrita y producida por Richard Brooks y protagonizada por Robert Blake, Scott Wilson y John Forsythe. Basada en la novela homónima de Truman Capote, la película consigue trasladar los temas sustanciales: conocer íntimamente a las víctimas y sus verdugos, saber con todo detalle qué ocurrió exactamente aquella noche del 14 de noviembre de 1959 por boca de uno de los asesinos y reflexionar sobre la pena de muerte. Ganó el premio David di Donatello al Mejor director extranjero y estuvo nominada a cuatro Oscar: Mejor director, Mejor banda sonora, Mejor fotografía y Mejor guion adaptado. En 2008 fue elegida para ser preservada en el archivo de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos
Instrucciones del procedimiento para la oferta y la gestión conjunta del proceso de admisión a los centros públicos de primer ciclo de educación infantil de Pamplona para el curso 2024-2025.
Un informe forense reveló que paul mccartney no es quien dice ser
1. Un informe forense reveló que paul mccartney no es quien dice ser
EL INFORME DE CARLESI Y
GAVAZZENI
2.
3. El informe de Carlesi y Gavazzeni
El informe de Carlesi y Gavazzeni
Autora: Lady Ruth
- Se mantiene inédito el material, la
percepción y las opiniones del Autor.
Os presento la traducción al español,
directamente del italiano, hecha por mí, del
artículo publicado el 15 de julio de 2009 en la
revista Wired. En él se detallan las
conclusiones a las que llegaron los forenses
Gabriella Carlesi y Francesco Gavazzeni tras
analizar, con métodos científicos, diferentes
fotografías de Paul y Faul.
Gabriella Carlesi y Francesco
Gavazzeni conforman una extraña pareja: ella
es anatomopatóloga, y él un técnico
especialista en análisis de imágenes por
ordenador. Ella es una experta en
reconocimiento craneométrico, él pone el
potencial de los actuales equipos informáticos
disponibles al servicio de una disciplina que
nació a mediados del siglo XIX: la
craneometría. Según el diccionario, “es la
ciencia que se ocupa de la medición del cráneo
en relación con la antropología y la anatomía
comparadas”. Para identificar a una persona
con absoluta certeza hay que hacer dos
exámenes: las huellas dactilares y el ADN
(siempre que el muestreo se realice
correctamente, algo que no siempre ocurre).
4. La unión de la craneometría y la tecnología (que, entre otras cosas,
permite llevar a proporciones homogéneas fotos del mismo sujeto
tomadas en diferentes momentos) ha hecho posible observar, como
nunca antes, una serie de imágenes de Paul McCartney desde la
década de 1960 hasta hoy. Gavazzeni explica: «ahora es
infinitamente más fácil ver y señalar ciertas cosas, porque la técnica
de procesamiento digital permite una velocidad de comparación y
una precisión de análisis muy superiores a los de hace apenas diez
años”.
¿Qué tratan, en general, de demostrar los muchos sitios web dedicados a la leyenda de
Paul Is Dead? Que, en noviembre de 1966, el “verdadero” McCartney murió en un
accidente automovilístico y fue reemplazado por un imitador, zurdo y músico como él.
Una operación muy sofisticada (pero no hasta el punto de no dejar rastro), un engaño
necesario para no obstruir un mecanismo que producía ganancias fabulosas. Tan
fabulosas que daban una bocanada de oxígeno a la economía británica.
5. por lo tanto, para la matriz de la conspiración, gracias también a las
muchas pruebas que los Beatles fueron sembrando durante años en las
canciones y portadas de sus discos, la verdad está clara. No en vano, al
Paul McCartney de las recientes giras, de los éxitos como solista, de la
campaña en pro del vegetarianismo y de los divorcios multimillonarios
se le viene denominando Faul. No Paul sino Faul, una fusión entre fake,
que es “falso”, y Paul.
Este apodo es una de las consecuencias de una tormenta
mediática que comienza el 12 de octubre de 1969 con una
llamada de alguien identificado simplemente como Tom (Alfred
para algunas fuentes) durante una emisión organizada por el dj
Russell Gibb de la radio WKNR de Detroit. Tom dijo que
McCartney estaba muerto, que su desaparición había sido
mantenida en secreto por los otros Beatles y por su mánager pero
que el grupo también había decidido colocar una serie de pistas
en los discos, que nadie aún había descubierto. Esta llamada fue
el inicio a una “búsqueda del tesoro” que, después de cuarenta
años, aún no ha terminado.
6. La investigación se llevó a cabo con fotos
tomadas antes de 1966 y, por supuesto, con
fotos que databan del año 1967 en adelante;
estas últimas mostraban tanto a los Beatles
cuando estaban todavía juntos como a
McCartney en solitario. “No fue tan fácil como
parecía,” recuerda Gavazzeni. «En las fotos de
los primeros años noté una incertidumbre
generalizada sobre la datación, algo que no se
produce en el período siguiente. De hecho,
algunas instantáneas tienen diferentes fechas
dependiendo de la agencia; además, las
mejores fotos son propiedad de fotógrafos
que no se mostraban conformes a
proporcionárnoslas con demasiada facilidad”.
Dos imágenes “pre-66”, comparadas tras ser
ajustadas en una sola escala de referencia para
obtener proporciones homogéneas,
mostraron una coincidencia perfecta de los
principales puntos clave. En particular la curva
mandibular, la línea que el ordenador utiliza
para definir el perímetro de la parte inferior de
la cara, de oreja a oreja pasando por su
mentón, era prácticamente idéntica. El
margen de error era de menos de un uno por
ciento. “La coincidencia perfecta entre dos
imágenes es casi imposible”, dice Gavazzeni,
“de forma que, por convención, se considera
aceptable no más de un 2,5 por ciento de
diferencia. Más allá de este límite, la
discrepancia nos hace inclinarnos hacia la
identidad diferente entre las dos partes
interesadas. Sin embargo, en este caso, la
diferencia es de menos del uno por ciento y no
se plantea el problema: las dos fotos muestran
la misma persona». En este punto fue a buscar
más fotos, con características similares, pero
tras el “accidente”.
7. La primera foto útil tomada después de la fecha del “accidente”
es, como decirlo… una imagen emblemática. Está dentro de la
tapa de un disco que no sólo es importante para la historia del
rock, sino también fundamental en el desarrollo de la historia de
P.I.D.: Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, lanzado en junio de
1967. Durante más de ocho meses los Beatles no habían
aparecido en público y ahora lo hacían con un cambio de estilo y
apariencia que, en retrospectiva, no hace más que aumentar las
dudas. De hecho, incluso sin la craneometría, anteriormente los
defensores de P.I.D. habían hallado algunas anomalías que
podían alimentar la sospecha de que quizás algo había ocurrido
realmente. Además, incluso sin conocer la investigación de
Gavazzeni, Glauco Cartocci, autor del único libro escrito en
italiano sobre este tema (El caso del doble Beatle, ediciones
Robin, 2007) señaló que “por un lado, no hay duda de que la
mayoría de los hechos o indicios son fácilmente refutables o
simplemente resultan ridículos; pero por otro lado, sin embargo, se
puede afirmar que un buen 30 por ciento de ellos sigue siendo
inquietante y no es explicable a la luz de la lógica”.
8. Sólo en el álbum Sgt. Pepper se han contado más de 40 pistas diferentes, incluyendo las fotos
que han centrado la atención de Carlesi y Gavazzeni. La leyenda de P.I.D. no habría tenido el
impacto que ha tenido, sin otra abreviatura a primera vista menos oscura: O.P.D. Es lo que se
lee en una curiosa insignia que Mc Cartney tiene en su brazo izquierdo justo en esa foto. Para
casi todos, McCartney el primero, es simplemente una elección al azar, una pegatina de
Canadá. O.P.D. de hecho sería “Departamento de policía de Ontario”. Pero, según la versión de
la conspiración, en realidad indica la fórmula O.P.D. utilizado por la policía para declarar la
muerte de una persona: Officially Pronounced Dead, oficialmente declarado muerto”.
9. “Inicialmente escogimos la foto de McCartney en Sgt. Pepper no porque pensáramos que el
significado de O.P.D. fuera verdadero, sino, simplemente, porque parecía una foto útil para el
trabajo. Ciertamente no nos imaginábamos que nos ayudaría a descubrir tantas cosas”, dice
Gavazzeni.
Esta imagen de McCartney, seguramente realizada en la primera mitad de 1967, fue luego
unida a otra foto, de unos años más tarde, tomada entre 1971 y 1972.
El objetivo era repetir la comparación ya realizada con fotografías de la década de 1960 y, a
continuación, proceder al examen comparativo de los datos obtenidos de los dos grupos de
fotos. También en este caso, entre las dos nuevas imágenes, había una buena compatibilidad.
Ahora quedaba comparar los datos de las imágenes de antes de la fecha del supuesto
acccidente con las de fechas posteriores. “La sorpresa fue tremenda», dice Gavazzeni, “la curva
mandibular entre los dos grupos de fotos mostraron una discrepancia demás del 6 por ciento,
muy por encima del umbral de error”. Pero había más. También había cambiado el desarrollo
del perfil mandibular: antes de 1966 cada lado de la mandíbula se componía de dos suaves
curvas; desde 1967 parece que hay una sola curva. Hay una curva morfológica diferente.
10. Pero las sorpresas no terminan ahí, porque el
implacable Gavazzeni, como un boxeador que
siente que está cerca de dejar KO a su
oponente, se centra con gran interés en esta
imagen, en la que McCartney, ignorante de
todo, esboza una sonrisa un poco perpleja: “A
simple vista, se observa lo que será una
constante en las fotos a partir de ese
momento, un par de retoques fotográficos
bastante obvios para una mirada experta. Hay
una zona gris que cubre el ángulo externo del
ojo izquierdo, apreciable sólo durante un
tiempo, y que posteriormente ya no es visible.
Y al investigar con más detenimiento en ese
punto, donde durante años hubo una mancha
oscura, ahora hay una mezlca entre una
cicatriz y una señal de estiramiento de la
piel, como si hubiera habido un retoque
estético.
11. La explicación más inmediata es que,
probablemente ya en la década de los 60, se
habría hecho una operación en los ojos
quedando todavía algo imperfectos, lo que
durante mucho tiempo se solucionó
colocando delante esa mancha”. También hay
un detalle que afecta a la forma del cráneo:
“de hecho, se nota que la forma de la cabeza
se ha hecho un poco más redondeada,” dice
Gavazzeni: «se ha reducido la longitud real,
mediante un truco que se hizo durante la fase
de impresión”. Cambiar la forma del cráneo de
un individuo adulto es algo imposible. Sin
embargo, a juzgar por las fotos, es justo lo que
parece.
12. Gabriella Carlesi agrega un elemento más:
“frente a la imagen anterior, la de Sgt. Pepper
muestra claramente que las comisuras
labiales, es decir, la línea formada por la fusión
de los dos labios, está repentinamente
estirada. Cosa que, por supuesto, no es posible
y que los bigotes son incapaces de ocultar”. En
otras palabras, los labios pueden ser
hinchados y aumentados en volumen (es una
práctica muy común en nuestros días), pero la
anchura de las comisuras labiales no puede
variar tanto. Puede sufrir muy ligeras
variaciones, sin embargo, éste no es el caso de
la imagen examinada: aquí la diferencia entre
el antes y el después es demasiado fuerte
como para haber sido causada por cualquier
cirugía. Además, bajo el bigote del McCartney
de Sgt Pepper, tal vez se intentó ocultar otro
elemento: lo que los especialistas llaman
el punto naso-espinal o sotonasal. Es el punto
entre las dos fosas nasales donde la nariz
comienza a separarse de la cara.
13. “Se trata de un rasgo muy característico que
no se puede modificar con la medicina
quirúrgica. Puede cambiarse la forma de la
nariz pero no el punto naso-espinal”, dice
Gabriella Carlesi. “Y entre el McCartney del
primer grupo de fotos y el segundo este punto
varía claramente”.
Sorprendidos al saber que nada de esto podía
ser cosa del azar, Carlessi y Gavazzeni
empezaban a admitir que los resultados les
estaban dejando perplejos. Dice Gabriella:
“Nos gustó la idea de aplicar a este caso una
metodología rigurosa tradicionalmente
aceptada y requerida para trabajos de cierta
importancia. Pero no imaginábamos que, en
algún momento, nuestra investigación
tomaría la dirección que estaba tomando”.
14. Cuanto más veía a Paul McCartney cantar y
mostrarse sonriente, más elementos recogía
Carlesi para alimentar sus dudas: “para mí la
prueba de todas las pruebas está representada
por la forma del paladar, incluso más que los
dientes”.
Así como otras cosas son imposibles,
modificar el paladar no lo es, pero a costa de
largas y dolorosas operaciones, con resultados
casi siempre imperfectos. Especialmente si se
hizo en la década de 1960. Tras el examen
cuidadoso de algunas fotos de McCartney
antes y después del otoño de 1966 en las que
sale con la boca abierta, se observa lo
siguiente: “en primer lugar, está el canino
superior derecho”, observa Gabriella Carlesi.
«En las fotos de antes de 1966 se nota cómo
sobresale de la línea de la arcada dental. Es el
caso clásico de un diente que por falta de
espacio termina desalineándose, empujado
por la presión de los otros dientes.