1. ¡BIENVENIDOS!
CURSO INTERMEDIO DE
FOTOGRAFÍA

2. ESQUEMA DE CURSO INTERMEDIO:
• Iluminación.
• El color.
• Desarrollo Creativo.
• Producción fotográfica I.
• Producción de Sesiones Fotográficas.
• Introducción al Retoque Digital.
• Proyecto final.

3. La iluminación

4. La Luz
• La luz es un elemento básico en el mundo fotográfico,
ya que sin ella resultaría imposible ver los objetos e
impresionar la película.
• La luz artificial, va a ser uno de los valores que
debemos tener en cuenta a la hora de poder hacer
una buena fotografía.
• Según la fuente de la que provenga la luz, podemos
distinguir entre luz natural y luz artificial.

5. La Iluminación
• La iluminación en fotografa, consiste en la
í
técnica de dirigir y rebotar luz, hacia un obj o
eto
sujeto.
• Una vez usada cualquier técnica de iluminación,
ésta pueda ser registrada por una pelcula o un
í
sensor electrónico.
• La dirección, la idea o el concepto que uses en
tu fotografa, será regido plenamente por la
í
técnica de iluminación que uses.

6. Calidad de la Luz
• La calidad de la luz a utilizar, depende del
tamaño de la fuente (lámparas, bombillas,
el sol, entre otros) y de la distancia
relativa entre ella y el motivo.
• Mientras mas grande sea la fuente o mas
cerca esté del motivo, mayor será la
calidad de la luz.
• No debe confundirse con la intensidad,
por ejemplo, el sol y la luna tienen una
notable diferencia en cuanto a la
intensidad de su luz, sin embargo, tienen
la misma calidad.

7. Luz Dura
• La identificamos porque da una sombra con
bordes nítidos y bien definidos.
• Esta luz acentúa el contraste entre las
regiones de luz y de sombra del objeto.
• Destaca los detalles de casa textura, por lo
que no se recomienda para retratos. Se puede
usar en escenas donde predomina el vigor o la
fuerza

8. Luz suave
• Se produce por una fuente de luz muy
extensa, de poca intensidad.
• Esta luz apenas arroja sombras, resta
importancia al motivo, haciendo que
predomine el volumen sobre las líneas.
• Se usa para escenas familiares.

9. Luz Dura Luz Suave

10. La Dirección
La dirección de la luz y la altura es el
ángulo de direccionamiento de las luces
hacia el modelo y tiene una importancia
decisiva en el aspecto general de la
fotografía.
Variando la posición de la fuente, pueden
resaltarse los detalles principales y
ocultarse los que no interesen.
De la dirección de la luz también depende
la sensación de volumen.

11. Luz Lateral
• Este tipo de luz destaca el volumen y
por ende la tridimensionalidad del
objeto (lo divide en varios planos) y la
textura de las superficies.
• Si la luz incide lateralmente al motivo,
la sombra queda perpendicular al
fotógrafo y forma parte de la imagen,
por lo que puede tener parte activa en
composición.

12. Luz frontal
• Es cuando la luz llega al motivo
cuando proviene de atrás del
fotógrafo por lo que la sombra
queda detrás del motivo.
• Destaca el color y los detalles. Sin
embargo los planos tienden a
acercarse entre sí, por lo que el
motivo se verá plano.
• Por lo general se obtienen buenos
resultados con su utilización.

13. Difusión
• Se refiere a la forma de emanar
y llegar al objeto. De forma
directa, frontal, lateral, entre
otras.
• Ésta es la que determina la
dureza o suavidad de la
imagen.

14. Luz de borde o contraluz
• La luz proviene de atrás del motivo, la
sombra se proyecta hacia el fotógrafo y
el motivo queda reducido a una silueta.
• Este tipo de luz sirve para dar un efecto
espiritual a una imagen, especialmente
en retratos de perfil.
• Para poder lograr el efecto silueta, es
preciso tener una silueta oscura sobre un
fondo luminoso, fotografiando con un
contraluz directo.
• Cuando el motivo que queremos captar
en la fotografía, se encuentra en un
fondo oscuro, es posible realizar una
silueta luminosa , iluminando sus
contornos por detrás.

15. Iluminación Artificial
La luz artificial es aquella que proviene
de lámparas, flashes y otros objetos
luminosos controlados por el fotógrafo,
teniendo como ventaja el poder
manipular la dirección, color e
intensidad de éstas.
Sin embargo el uso de luz artificial
resulta en un costo más caro de
producción y además requiere de
conocimientos técnicos para manejar
las luces adecuadamente.

16. Iluminación Natural
La luz natural es aquella que proviene
del mismo sol.
Es influenciada en su paso por la
atmósfera terrestre, además
dependiendo de la hora del día puede
dar diferentes matices en intensidad,
dirección, dureza y color.

17. Color
• Viene determinado por la longitud de
onda de la luz y por el color del objeto.
• El color es una parte importante del
registro fotográfico, ya que usualmente le
da un sentido dramático a la fotografía.
• Puede provocar distintas expresiones o
estados de ánimo dependiendo de lo que
el fotógrafo quiera manifestar por medio
de ella

18. Para la fotografía lo más importante es la
LUZ, sin ella simplemente no hay foto.
Entonces si sabemos aprovechar los
diferentes tipos de luces, mejoraremos
mucho nuestras fotografías, la luz es la
herramienta más importante, pero no la
única.
Dependemos además, de nuestro equipo,
nuestra creatividad y nuestra técnica.

19. Nocturnos
• Las fotografías tomadas de noche,
transmiten un combinado de luces
excelente.
• Para realizar fotografías nocturnas, el
tiempo de exposición es mas largo.
• Muchas fotos se realizan al atardecer
para aprovechar un poco de luz
natural y a capturar detalles del motivo
entre la luces que se empiezan a
encender.

20. Esquema De
Iluminación

21. Esquema De
Iluminación

22. Esquema De
Iluminación

23. Esquema De
Iluminación

24. Sergio Rojas

25. Club De Fotografía USM

26. Rodrigo Méndez

27. José Luis Carrillo

29. Alejandro Iñaki