1. Paul Cézanne
• Se le considera el padre del arte moderno, el
puente entre el impresionismo y el cubismo.
• Decidió estudiar pintura y se trasladó a Paris
para estudiar en la Académie Suisse. Conoce allí
a Pissarro, con el que comienza a pintar “au
plein air”.
• Expuso en la primera exposición impresionista
de Nadar y en la tercera; recibió duras críticas.
• Se fue a vivir con Hortense, y viajará
constantemente entre Paris y el sur de Francia.
• Fue muy incomprendido hasta prácticamente el
final de su vida, cuando algunos jóvenes
fauvistas y cubistas le admiran.
• 1907, una exposición póstuma en Paris le
convierte en uno de los artistas más influyentes
del S: XIX y desencadena el inicio del cubismo.
19 de enero de 1839-22 de octubre de 1906

2. Etapas.
• Al inicio de su pintura tuvo un periodo oscuro, intenso uso del
negro y colores empastados.
• Etapa impresionista, influido por su maestro Pissarro.
• Se aleja de los impresionistas, su estilo se vuelve más personal
en su periodo de madurez.
• Etapa final, mayor desarrollo de su propio estilo.

3. Estilo.
• Representación personal del mundo, tal y como él lo percibe.
Y trata de reflejar la complejidad de la percepción humana.
• Quiere ofrecer una visión auténtica de la realidad, por ello
representa varias perspectivas al mismo tiempo.
• Ordena todo lo que ve en formas simples (figuras geométricas)
y planos de color.
• Descubre un modo de representar la luz y la forma sólo
mediante el color. Define la forma de los objetos sin dibujo ni
línea, sólo con color.

4. Les Joueurs de cartes
• Utiliza tres colores: azul, amarillo y rojo.
• Priman el volumen y la forma sobre la luz, y
todo lo logra con el color.
• Utiliza el “facetado” como técnica.
• Figuras geométricas.
• Composición simétrica dividida por la botella,
pero ligeramente desplazada.

5. Les Grandes Baigneuses
• Óleo sobre lienzo, el más grande pintado por él.
Trabajado durante 7 años e inacabado.
• Contraste de colores fríos y cálidos, y figuras
enmarcadas por gruesos trazos.
• No hay definición, ni en los rostros ni en el paisaje.
Pincelada alargada.
• Prescinde de la perspectiva lineal o el claroscuro,
superpone planos.
• Construida sobre el módulo geométrico del triángulo.
• Tema tratado anteriormente, por Renoir, o Ingres
(Odaliscas).

6. Nature-morte aux pommes et aux oranges.
• El bodegón había sido considerado un género menor,
Cézanne lo utiliza para estudiar su novedosa técnica.
• El color se utiliza para dar forma y volumen. Se
aprecian las diferentes texturas.
• Abundancia de figuras geométricas de la naturaleza.
Busca recuperar el volumen perdido por los
Impresionistas. Anticipa el cubismo.
• Perspectiva. Composición piramidal.