La Máquina de los Vientos es un concierto didáctico dirigido por Natalia Wirton que cuenta la historia de una familia de músicos de viento metal (tuba, trombón y trompeta) que realizan un viaje en el tiempo a través de la música. El espectáculo integra la música con elementos teatrales para contar la historia de una forma orgánica y diferente a los tradicionales conciertos didácticos. El proyecto incluye un libro disco y una guía didáctica para ampliar la experiencia

1. presentan
dirigido por
NATALIA WIRTON

2. Índice
3 Sinopsis
4 Introducción
5 Antecedentes
6 Proceso creativo
9 Coproducción
10 Aspecto pedagógico
11 Libro disco y Guía didáctica
12 Repertorio musical
13 Cuadro artístico y técnico
14 Historial
15 Somos

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Sinopsis
Alguien en
la familia
Viento
acaba de terminar
su invento.
Una madre tuba, padre
e hija
trombones, y un hijo trompeta,
se preparan para unas vacaciones
de turistas
del tiempo

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En el fondo de este proyecto reside el intento, de todos los que participamos en él, de romper el mito de que la música clásica es aburrida y requiere un público educado para su escucha; un público difícil de encontrar entre los adultos y mucho más entre los más pequeños. Pero, ¿qué hay detrás de ese término tan complejo llamado “música clásica”? Nosotros queremos mostrar que lejos de encontrarnos ante una música aburrida estamos ante un fantástico vehículo para enseñar a los niños una gran variedad de cosas y despertar en ellos las más diversas emociones. Así planteamos nuestro proyecto: un viaje por el tiempo, un viaje por la música, un viaje
por las emociones.
Introducción

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En la mayoría de los conciertos didácticos el acercamiento a la música se hace a través del cuento narrado, ya sea un cuento al que se le ha puesto una música o ya sea la utilización de un narrador como nexo de unión entre las diferentes piezas que se interpretan en el espectáculo. Estos conciertos didácticos van precedidos de la clásica presentación de los instrumentos.
Pedro y el Lobo de Sergei Prokofiev ha sido un modelo magistral y precursor de toda una generación de conciertos didácticos.
antecedentes

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Los que participamos de este proyecto, LA MÁQUINA DE
LOS VIENTOS, somos, unos músicos, otros directores de escena y actores, otros artistas plásticos y todos compartimos nuestro
amor por la música en vivo, el concierto.
También nos une una especie de rebeldía que a menudo acompaña nuestra condición de creadores y que nos lleva a explorar nuevos horizontes para expresarnos, dando verdadero sentido a nuestro oficio.
LA MÁQUINA DE LOS VIENTOS es un laboratorio donde todos trabajamos para poner en marcha los engranajes de una máquina,
la máquina de enamorar a los niños de la música.
Creatividad, ingenio, ternura, rabia, constancia, tolerancia, locura, nostalgia, alegría, humor, amor...
son algunas de las piezas de la máquina.
Proceso de
creación

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Nosotros hemos querido evitar el binomio narrador-música para contar en primera persona la historia de una familia de músicos, porque en el fondo es la nuestra y también la del espectador en la butaca.
Hemos construido el espectáculo de forma orgánica en torno a
la música, entretejiéndola con cada uno de los signos teatrales:
voz, caracterización, movimiento escénico, escenografía, iluminación... así hemos encontrado nuestra propia forma de contar, en un proyecto que siendo muy pedagógico es diferente.
Los instrumentos de la familia de viento metal, la tuba, el trombón y la trompeta, no son suficientemente conocidos
entre los niños, sin embargo, su brillante sonido y
su “gran presencia” en el escenario les hace
especialmente idóneos para un concierto de
estas características.

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La presentación de los instrumentos aparece de forma natural y a lo largo de la obra. Cada instrumento va íntimamente unido al personaje que representa y
va definido por características como color, tono, carácter,
y su función dentro de la familia.
Además, al subir al escenario nos convertimos en actores, cantantes y bailarines al servicio de un espectáculo que viaja a través de la historia de la música.
Trabajamos el movimiento escénico y la coreografía
con cada pieza ya que descubrimos que estos movimientos no son un mero ornamento sino un elemento visual que pone luz sobre la partitura y por lo tanto ayuda de forma inconsciente al espectador a una mejor comprensión
de la obra.
TUBA & BONES QUARTET y CALAMAR teatro
os invitamos de corazón a compartir con nosotros el misterio
de la música y el tiempo entrando
en nuestro mágico invento.
Natalia Wirton
Directora
BON
matuba
PEPETA
BONITA

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CON EL APOYO DEL
CENTRO CULTURAL MIGUEL DELIBES
Desde el principio contamos con el apoyo del
CENTRO CULTURAL MIGUEL DELIBES que, creyendo
en nuestro proyecto, nos ha apoyado dejándonos gran libertad para la creación y nos ha ofrecido todos
los medios que tenía a su alcance.
TUBA & BONES QUARTET / CALAMAR TEATRO
UNIÓN ARTÍSTICA
La intención de crear un proyecto multidisciplinar hizo necesaria, desde el primer momento, la colaboración de diferentes disciplinas artísticas y de sus diferentes visiones personales. Así, el resultado final es fruto de todas las aportaciones individuales. Como en un puzzle, cada elemento es imprescindible para que todo funcione.
Coproducción

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Aprender divirtiéndose. El concierto didáctico es un recurso excelente en los proyectos de sensibilización musical del público infantil. La mayoría de nosotros trabajamos también en el ámbito de la enseñanza musical y sabemos que acercar la música a los niños y niñas de una manera lúdica facilita la comprensión de algunos de los elementos más importantes de la música cuya teorización se convierte en ocasiones en una ardua tarea. No hay duda de que la unión de música y teatro produce un resultado mágico con grandes posibilidades educativas.
Nuestra historia narra la aventura de la Familia Vientos, una madre tuba, un padre e hija trombones y un hijo trompeta, en su viaje a través del tiempo. Los instrumentos de la familia de los vientos están presentes en diferentes épocas, ámbitos y estilos musicales, desde el espacio monástico a la calle, desde el Renacimiento a la época actual, pero también en un cancán o en una breve pieza jazzística. Esto nos permite hacer con ellos un viaje a través de la historia de la música y de sus creadores como Johann Sebastián Bach, Wolfgang Amadeus Mozart o Henry Mancini, entre otros.
Aspecto pedagógico

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El proyecto tomó tanta fuerza por sí solo que se apoderó de nosotros, y pensamos que no podía quedar en una representación en escena. El LIBRO DISCO nace con la intención de que cada espectador pueda luego recrear el proyecto en su casa, pero siempre desde la libertad, desde su visión personal. Ofrecemos un disco en el que están las obras del repertorio acompañadas por un soporte físico que solo pretende ser una sugerencia. El diseño está estudiado para que los colores, las imágenes, los textos sueltos... acompañen la música en el viaje personal que
hará cada lector.
El proyecto se completa con una
GUÍA DIDÁCTICA que permitirá trabajar con los niños, antes o después del espectáculo. En ellos incluimos contenidos sobre los compositores, su obra, datos sobre las estructuras musicales, claves para su escucha y actividades didácticas que ayuden a consolidar el aprendizaje y ahondar en el mundo de las emociones.
Libro disco & guía didáctica

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Henry Mancini
(1924-1994)
The pink panter
Johannes Brahms
(1833-1897)
Wiegenlied (Canción de cuna) op. 49 nº 4
Wolfgang Amadeus Mozart
(1756-1791)
Tuba Mirum, Requiem en
Re menor, KV 626
Dúo de Papageno y Papagena,
La flauta mágica, KV 620
Jacques Offenbach
(1819-1880)
Cancán, Orfeo en los infiernos
Georges Bizet
(1838-1875)
Habanera, Carmen
Johann Sebastian Bach
(1685-1750)
Tocata y fuga en Re menor, BWV 565
“Jesu, Joy of Man’s Desiring”, Cantata BWV 147
Tielman Susato
(1510-1570)
Schäfertanz
Anónimo
Le Tourdion
Gioacchino Rossini
(1792-1868)
Dúo de los gatos
Hugo Blanco
(1940)
Moliendo café
Stanley Friedman
(1951)
Solus
Steven Verhelst
(1981)
A Song for Japan
Scott Joplin
(1868-1917)
The entertainer
Gioacchino Rossini
(1792-1868)
Obertura de William Tell
Repertorio musical
Todo el repertorio está formado por versiones de Tuba & Bones salvo la obra de Stanley Friedman Solus

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Idea
Sole Fdez. de la Mora y Abel Clemente
Guión
Natalia Wirton
Intérpretes
Trombón, Abel Clemente
Tuba, José Ayala
Trombón, Raquel Sastre
Trompeta, Víctor Teresa
Escenografía
Carlos Arribas
Vestuario
Natalia Wirton
Diseño de Iluminación
Agustín Revilla
Dirección y Dramaturgia
Natalia Wirton
Técnico de Iluminación
Pablo Martín
Realización Escenografía
Prometeo
Realización Vestuario
La Mona Vestida de Seda
Fotografía y Teassers
Carlos Arribas
Diseño Gráfico
Carlos Arribas
Coordinación de la Producción
Natalia Wirton
Coproducción
Tuba & Bones Quartet y Calamar Teatro
Distribución
Calamar Teatro
Gerencia
David Esteban
cuadro artístico
cuadro técnico
Libro Cuento
Guión, Sole Fdez. de la Mora
Ilustración y maquetación, Carlos Arribas
Guia Didáctica
Contenidos, Sole Fdez. de la Mora
Maquetación, Carlos Arribas

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Historial
El ensemble de metales
“Tuba & Bones Quartet” es una agrupación innovadora y original, formada por una tuba. dos trombones y una trompeta, en constante evolución y búsqueda de un sonido original y propio, combina en su repertorio versiones propias de obras originales para cuarteto de viento con adaptaciones de todo tipo de música que forman parte de las raíces musicales y culturales de nuestra música.
En “Tuba & Bones Quartet” unimos experiencias, ideas e inquietudes artísticas, queremos mostrar las cualidades de estos instrumentos fuera del Conservatorio y del Auditorio, llevándolas a esa multitud de salas de conciertos que nunca han albergado una formación de tales características. Presentamos al público una idea musical de
los instrumentos de metal y, ante todo, compartimos un concepto común que nos une a todos, el amor a la música.
Desde su creación, esta formación desarrolla una intensa actividad musical y pedagógica, participando en
numerosos conciertos y recitales.
Colabora también con el Area socioeducativa de la Fundación Siglo para las Artes y las Artes de Castilla y León, formando parte de las actividades pedagógicas e integración de menores en situación de riesgo dentro del proyecto IN CRESCENDO.
De la mano de Natalia Wirton,
Calamar teatro es un punto de
encuentro de músicos, actores,
bailarines, marionetistas, iluminadores…
Juntos compartimos el gusto por
la sencillez, la reflexión, el hacer artesanal, la sensualidad y
la delicadeza. La musicalidad en el texto, la búsqueda del concepto en el espacio escénico, poesía en el gesto y diálogo de la música con cada uno de los signos teatrales, son algunos de los ingredientes de nuestra cocina a fuego lento.
Desde 1999 producimos espectáculos especialmente para el público infantil y estamos habitualmente presentes en todas las programaciones a nivel estatal, tanto para público familiar como escolar. También tenemos proyección en el extranjero a través de diversos festivales en Europa. Hemos recibido regularmente el apoyo tanto a gira como a producción del INAEM así como el de la Junta de Castilla y León.
La compañía recibió PREMIO AL MEJOR ESPECTÁCULO DE PEQUEÑO FORMATO FETEN 2002.
ESPECTÁCULOS:
1999 La Voz que sale del mar / 2001 Titirifauna, Premio al mejor espectáculo de pequeño formato en Feten 2002 /
2003 Cosmobasura / 2005 La Cama Voladora / 2007 Cuentos Blancos / 2009 Lola / 2011 La Pulga y el piojo se quieren casar / 2014 Gnomi, Jardines efímeros y La Máquina de los vientos

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somos
ABEL
DAVID
SOLE
RAQUEL
Os invito a viajar desde el estado de
consciencia presente a un mundo lleno de
música y teatro en el cual compartimos un
mensaje común, comunicar el amor por nuestro
trabajo, llegando a abrir los corazones del
público haciéndole sentir emociones que en el
mundo actual parecen prohibidos.
Investigar es crear. Salirse de los caminos
que ya conocemos
es necesario para poder
perderse en el bosque que lleva
a la casita encantada. Creemos en el “co-working”, en las sinergias, en que la
creatividad es un estilo de vida
y no un medio, creemos en la
“Sonrisa en la boca y la música
en el corazón”.
yo no puedo concebir la vida sin música y
especialmente sin música “clásica”. La música te coloca en un lugar diferente, te hace ver el mundo de otra manera. Es de las pocas cosas que me
hace olvidarme de todo
y dejarme llevar por las
emociones, esas que sólo se
sienten con el estómago.
La neurología defiende que todo lo que penetra
por el oído llega al centro del cerebro mucho más
rápido.... Proponemos un viaje fuera de este mundo
terriblemente visual para poder percibir lo que nos
rodea desde otra perspectiva, que nunca viene mal.
Supone una experiencia única y muy
gratificante. Nos hace trabajar la
imaginación, el ingenio la convivencia... Espero que el público lo disfrute tanto
cómo nosotros lo estamos haciendo. ¡Gracias familia!
Una experiencia inolvidable tanto para el
público como para nosotros que nos hará
pasar momentos realmente divertidos a
través de la música y del teatro, dando un
sentido a la historia que tenemos preparada
para un público tan deseado como
son los niños.
La máquina de los vientos
VÍCTOR
PEPE
NATALIA

16. MUCHAS GRACIAS