2. Principales características El Barroco es el nombre con el que se conocen las manifestaciones artísticas del s.XVII, surge en Roma, éste supuso una ruptura de los ideales estéticos que había habido durante el siglo anterior (armonía, sencillez, el centro de las obras el hombre ...). Ésto llevó a concretarse en formas ornamentales, cargadas de sonoridad, luz y colorido, como salida a la necesidad de nuevas formas expresivas más acordes con la situación de crisis en que se vivía. Estas manifestaciones se llevaron a cabo a mediados del siglo XVI hasta el siglo XVIII.
3. Arquitectura Los edificios aparecen llenos de movimiento. Las fachadas curvas mezclan asimismo las formas cóncavas ( ( )con las convexas ( ) ). Hay un afán de teatralidad. Se utilizan grandes columnas, soportando cubiertas generalmente abovedadas (con forma curva).Abundan las cúpulas que asombran por sus dimensiones. Su grandeza aumenta al pintarse en ellas composiciones celestes. Se evitan las formas planas, tendiéndose a las curvas para aumentar el efecto de claroscuro y, por tanto, de profundidad. Se huye de la visión frontal de los edificios ya que estos con sus torres, sus cuerpos escalonados, sus columnas, se contemplan mejor con una visión lateral
4. Continuación Arquitectura Hay una gran preocupación por el urbanismo que busca el efecto de perspectiva en un espacio abierto.También hay una gran preocupación urbanística por los jardines cuyo trazado geométrico completa la decoración de los edificios (palacio de Versalles). En Francia surge la arquitectura Rococó (durante los últimos años del reinado de Luis XIV) que también se utiliza en Alemania ; la principal característica del Rococó es la exuberancia decorativa en los interiores mientras que en los exteriores suelen mantenerse más o menos sobrios.
6. Escultura Existe una mayor libertad en las formas y se busca el movimiento y el instante fugaz , con retratos psicológicos. La luz se consigue mediante ropajes y gestos acentuados. Bernini (Italia) Girardon (Francia) El éxtasis de Santa Teresa Apolo y las ninfas
7. Pintura La luz es uno de los elementos más importantes del cuadro. Dirigida y concentrada se crean fuertes contrastes entre los espacios iluminados y los que permanecen en la oscuridad. Con ella se intensifica el dramatismo y se enfatiza todo aquello que se quiere resaltar de un modo especial. La luz ejerce en muchas ocasiones un papel selectivo. Los cuadros barrocos están llenos de movimiento, predominan las diagonales y líneas curvas. Se pretende que el espectador se vea inmerso en ella, lo cual se consigue introduciendo un personaje dentro del cuadro que mira, más bien que increpa (que regaña). Surge también en Francia y en Italia la Pintura Rococó que prefiere los colores pasteles y brillantes y los temas frívolos e intrascendentes (sin importancia) que esconden una intención crítica e incluso maliciosa.
9. El barroco Español: El siglo de Oro En España, los años durante los que se desarrolló el Barroco fueron especialmente difíciles. Arquitectura española: El desinterés del gobierno y la grave crisis económica derivaron en un afán por fingir un lujo externo que no se correspondía con la realidad y que procedía del enorme talento de nuestros artistas, más que de otra cosa.
11. Escultura española: Es muy diferente a otros países , primero por los materiales debido a que en España se utiliza madera policromada frente al mármol y al bronce y segundo por lo temas ya que en nuestro país se optará por los asuntos religiosos en lugar de lo mitológico. Alonso Cano Pedro de Mena La virgen de la Oliva La Magdalena penitente
12. Pintura española barroca: La pintura barroca española es de una gran calidad y tiene una personalidad que la diferencia del resto de obras pictóricas del siglo XVII en otros lugares de Europa. Los artistas principales son: José de Ribera, Alonso Cano, Zurbarán, Murillo ; y los más conocidos: Velázquez y Goya. Velázquez Goya La vieja friendo huevos La maja desnuda