1. Tres pinturas del siglo XIX Para el análisis de los recursos estilísticos y retóricos Corpus recortado Comprensión y valoración de los recursos expresivos
9. Francisco José de Goya y Lucientes (1746-1828) La pintura barroca se aleja del elitismo manierista en busca de una expresión más didáctica. Es una pintura realista, naturalista, que dota al cuadro de contenido sugerente, formas ensoñadoras, poesía y evocación de lo antiguo. Hombres leyendo es una de las pinturas negras realizadas por Goya, para decorar la recientemente adquirida “Quinta del Sordo,” en la ribera del río Manzanares, en las afueras de Madrid. Actualmente, la obra se encuentra en el Museo del Prado, donde es llamada “ La lectura ". Luego d el exilio de Goya en Burdeos, huyendo de la Inquisición, y su posterior muerte, la casa quedó en el abandono y rumbo a la ruina. Autorretrato de Goya Mariela Torres 1 Hombres leyendo (1819) - Detalle – Francisco José de Goya (1746-1828) Contexto 10
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14. Goya y el arte moderno El Perro (1819) Francisco José de Goya (1746-1828) Mariela Torres La finca cayó en manos de un belga que se preocupó por los murales que contenía la casa. Tras él, el siguiente propietario fue un francés, que hizo traspasar los murales de la piedra de las paredes al lienzo. Fue un trabajo encomiable y muy laborioso. Tenían que empezar a rebajar el muro desde fuera de la casa hasta llegar lentamente a la pintura por detrás, colocar un lienzo y depositar el mural en él, convirtiéndolo en un cuadro. Las Pinturas Negras de Goya inauguran el arte moderno. El mejor ejemplo del comienzo del arte moderno es: “ El Perro” que también forma parte de la “Serie Negra” compañero de “Hombres Leyendo” que nos muestra la cabeza del Perro de Goya asomando sobre un horizonte en diagonal, y nos da la impresión de que estamos frente a una obra abstracta del siglo XX. 1 Contexto 15
15. Francisco José de Goya y Lucientes (1746-1828) La pintura se situaba en la planta alta de la Quinta del Sordo, junto a Dos mujeres y un hombre , por lo que podría existir una relación entre ambas imágenes, hasta ahora desconocida. Las figuras se arremolinan alrededor de un hombre barbado que parece leer el periódico. Autorretrato de Goya Mariela Torres 1 Hombres leyendo (1819) - Detalle – Francisco José de Goya (1746-1828) Recursos retóricos 16
16. Hay seis hombres en la escena. Por su vestimenta y alineo son gente del pueblo. No son ni del clero, ni nobles. Uno de los personajes 6 va señalando el texto y lee en voz alta mientras para los demás que “espían” el libro o levantan los ojos 3 , imaginando lo leído. En el principio del siglo XIX España no poseía un sistema de Educación pública y eran muy pocas las personas alfabetizadas entre las clases bajas. El significado es indescifrable aunque se apuntan diferentes hipótesis como el analfabetismo español en el siglo XIX o el control del absolutismo de Fernando VII hacia la cultura, por lo que ésta sería una reunión clandestina realizada en los sótanos de una casa. Mariela Torres 1 Recursos Retóricos 17 Hombres leyendo (1819) - Detalle – Francisco José de Goya (1746-1828) 1 3 2 4 5 6
17. El estilo es barroco pero las pinceladas gruesas no dibujan bien los contornos, el claroscuro es contrastante y se cree que en esta etapa además de enfermo, sordo, solo y totalmente aislado, Goya estaba bastante mal de dinero y no le alcanzaba para comprar pinturas. La pincelada rápida, casi con manchas, y los tonos oscuros se adueñan de la composición, definiendo las características principales de las Pinturas Negras. La composición es central y las figuras más iluminadas forman un óvalo al centro del plano. Mariela Torres 1 Hombres leyendo (1819) - Detalle – Francisco José de Goya (1746-1828) Recursos estilísticos Goya puede ser considerado un barroco tardío pero en éstas, sus últimas obras, se haya muy cerca del impresionismo, se alza en solitario por su fuerza expresiva y visionaria, abriendo los caminos del arte contemporáneo. 18
19. Mariela Torres Marguerite se casó con Henri-Gabriel Fèvre, un arquitecto de París. Thérèse se casó con un primo, Edmondo Morbilli, un banquero napolitano. A pesar de ser un católico practicante, Edgar nunca se casó. Degas siente gran afinidad con su prima, Estelle que era ciega, y su tía Odile. Estelle Musson Datos de la familia “de Gas-Musson” (Degas) Achille de Gas en uniforme de cadete (1875) 2 20 Contexto Edgar tenía dos hermanos y dos hermanas. Achille se convirtió en un oficial naval y se estableció en Nueva Orleáns. René se casó dos veces, primero con un prima y luego una norteamericana. René se hizo cargo de la Cia. Musson de Nueva Orleáns, propiedad de su suegro y tío. Thérèse y Edmondo Morbilli
20. Edgar Degas caminando con su familia en Jackson Square en New Orleans en 1873 George Schmidt (1944 -) 2 René Degas, hermano La madre, muerta en 1847, había nacido en Nueva Orleáns; sus familiares estuvieron involucrados en el comercio de algodón; su hermano menor, René, salió de Francia para tratar de hacer su fortuna en Nueva Orleáns. 21 Contexto
21. Edgar Degas pintando el cuadro “ Factoría de algodón en Nueva Orleáns” en 1873 George Schmidt (1944 -) 2 "Nada es tan difícil como hacer retratos de familia. Lograr que un primo pose para uno, es casi imposible. Son al menos dos meses de ardua labor. Hacerlo con niños es otro trabajo, que duplica la faena de la primera. ” - Dijo Degas en Nueva Orleáns 22 Contexto
26. 1 3 2 4 6 5 7 8 11 9 10 12 13 13 Hombres en total 1 - Achille Degas, hermano 12 - René Degas, hermano 13 - Michel Musson tío materno Mariela Torres 2 La acentuación de la perspectiva o su exactitud de trazado, acusan cierta proximidad a la perspectiva fotográfica con la curvatura de la visión óptica. 27 Recursos retóricos Perspectiva curva
31. Cézanne ilustración de Earl Mayan Vamos a analizar el retrato de Louis-Auguste Cézanne – Padre del artista- también conocido como “hombre leyendo el periódico” En esta obra tenemos una buena muestra de su enérgico estilo de juventud. Paul Cézanne hacia 1861 32 Mariela Torres
34. Otras obras 3 Padre de Cézanne (1996) Yay (1966) Autorretrato (1866) Como monje (1866) El abogado ó Tío Dominique (1866) Antony Valabrèque (1866) Pintadas por Cézanne en 1866 Bodegón con azucarero, peras y taza azul (1865) 34 Contexto
35. Achille Empéraire (1867) 3 Achille Emperaire y Cézanne se conocieron en la escuela primaria de la rue de Epinaux en Aix-en-Provence. Posteriormente coincidieron en la Académie Suisse -donde contactaron con Monet, Pissarro y Renoir- y expusieron juntos en la tienda del "père" Tanguy, en compañía de Van Gogh. También presentaron juntos diversos cuadros al Salón oficial, sufriendo los dos diversos rechazos. Cézanne realizó este óleo a su amigo en el que aparece sentado, apreciándose la deformidad del joven debido a una parálisis. Relación con otras pinturas 35 Mariela Torres Contexto El mismo sillón
36. Louis-Auguste Cézanne (1862) Museo: National Gallery de Londres - Medidas:168 x 114 cm. 3 A pesar de mostrarse en un primer momento contrario a que el joven Cézanne siguiese la carrera artística, su padre será uno de los primeros modelos que posó para el futuro maestro. El padre del artista aparece leyendo el periódico, sentado en una silla y representado de perfil. La figura se recorta ante un fondo neutro, estableciendo la perspectiva gracias al entramado de líneas que se aprecia en el suelo, perspectiva tradicional del Renacimiento que el joven pintor contemplaría en el Louvre. La atenta mirada de monsieur Cézanne será uno de los puntos de referencia de la tela, apreciándose la ausencia de detalles tanto en los ropajes como en los escasos elementos complementarios. Otro retrato del padre con periódico 37 Mariela Torres Contexto Otras obras
37. Retrato de su padre (1866) Paul Cézanne (1839-1906) La tosca figura del padre reposa en un sillón, cubierto con una tela florida. El periódico que lee no es el habitual del padre de Cézanne. Se trata de L'Évènement , un periódico en el que Zola * había escrito críticas favorables sobre su obra. Retrato de Louis-Auguste Cézanne 3 *Cezanne y Zola eran amigos cuando comenzaron sus carreras. Después de varios años se enemistaron. 199 X 119 cm National Gallery of Art, Washington, D.C. 38 Mariela Torres Recursos retóricos
38. El fondo del cuadro 3 A través de algunos detalles Cézanne transmite sutilmente la tensión que había entre ellos: sienta a su padre en el borde de un desmesurado sillón-trono, de espaldas a un cuadro sobre el que Cézanne había estado trabajando poco antes. 39 Mariela Torres Recursos retóricos
39. El Bodegón 3 El pintor de Aix toma como referencia en estos primeros trabajos a Chardin, Rembrandt y Goya, autores cuyas obras pudo contemplar en sus frecuentes visitas al Louvre. En este bodegón los objetos se presentan desde un enfoque muy cercano, situándose sobre una mesa y recortados ante un oscuro fondo neutro. Abundan las formas redondeadas, recibiendo una arbitraria iluminación que refuerza el aspecto teatral del conjunto, creando acentuados contrastes de luz y sombra. La pincelada rápida y empastada es habitual de esta época -véase el Rapto o el Negro Escipión- al igual que las tonalidades oscuras que recuerdan a Delacroix, uno de sus pintores favoritos. 39 Mariela Torres Recursos retóricos Con azucarero, peras y taza azul Desde sus primeros momentos Cézanne se interesó por la temática de bodegones y lo siguió haciendo hasta sus últimos años. Son más de doscientos los lienzos que en su producción recogen este asunto, apreciándose claramente la evolución en el estilo del maestro.
40. En el cuadro 3 El sillón-trono La mezcla de estilos (Eclecticismo) se extenderá durante todo el siglo XlX, produciendo reproducciones de muebles de los siglos XV, XVl, XVlll y XVlll. Introduce el acolchado en casi todas las piezas. El capitoneado es una invención de este período. Los muebles en general son recargados y de mal gusto pero los métodos constructivos eran ya muy avanzados y con frecuencia están muy bien terminados. 40 Mariela Torres Recursos retóricos
41. Las pinceladas están aplicadas con vigor sobre el lienzo. Cézanne combina gruesas y largas pinceladas cargadas de pintura, con espesas masas de óleo aplicadas con espátula sobre el lienzo. En esta etapa, Cézanne se mostraba como un devoto partidario de una paleta oscura, en la que sobresalían algunos toques de color hábilmente dispuestos . Retrato de Louis-Auguste Cézanne 3 Retrato de su padre (1866) Paul Cézanne (1839-1906) Recursos estilísticos 42 Mariela Torres
43. Comparación de paletas de color Las paletas 2 y 3 son de colores cálidos, terrosos. Van del Blanco al Negro pasando por algunos verdes desaturados y naranjas con tierras, casi no hay azules ni amarillos fuertes. 3 2 1 La paleta de Goya es oscura y solamente resaltan los amarillos y ocres de la luz central
44. Comparación de la composición 3 2 1 Es bien visible observar que la obra de Degas (2) tiene un formato más ancho que alto (apaisado) y las otras dos por el contrario son más angostas y más altas. Lo que las hace más parecidas (en formato, se entiende) En las obras 1 y 2 hay dos grupos de personas, ocupando el espacio en formas totalmente diferentes, en “hombres leyendo” (1) las figuras ocupan el espacio central, dejando los bordes libres y en la penumbra. En el cuadro de los algodoneros (2) las figuras ocupan casi toda la parte inferior del plano.
47. Idea, textos y selección de obras: Mariela Torres Universidad Nacional del Litoral Diseño y Realización en P.P.: Athos Barés Universidad Nacional de Rosario Selección de tres obras