7. Evans y el descubrimiento de
Cnosos
Arthur Evans, arquélogo
británico, excavaciones en Creta
entre 1900 y 1931. Descubrió el
palacio de Cnosos y la antigua
civilización cretense a la que
llamó minoica.
22. Historia minoica
La civilización minoica floreció a mediados de la Edad
de Bronce en la isla de Creta, situada en el
Mediterráneo oriental, entre los años 2000 y 1500 a.C.
Con su arte y arquitectura únicos, y la expansión de
sus ideas a través del contacto con otras culturas del
Egeo, los minoicos contribuyeron de forma significativa
al desarrollo de la civilización europea occidental, como
hoy sabemos. Complejos palaciales laberínticos, vívidos
frescos con escenas de salto del toro y procesiones,
magnífica orfebrería, elegantes vasos de piedra y una
cerámica con vibrantes ornamentos inspirados en la
vida marina, son rasgos de la Creta minoica.
23. El problema de la escritura minoica
En la historia antigua de Creta encontramos tres sistemas de
escritura diferente. En orden cronológico:
●
Jeroglífico
●
Lineal A
●
Lineal B
Los dos primeros son propiamente minoicos; el último es
micénico (griego) y aparece luego de que este pueblo
ocupara Creta y la civilización minoica como tal
desapareciera.
24. Disco de Festo, escritura
jeroglífica minoica
Ejemplo de escritura
“Lineal A”
25. Problema: ambos sistemas de escritura
minoicos permanecen sin descifrar hasta el
día de hoy.
Civilización “histórica”, pero muda para
nosotros
Problema para interpretar la religión, el arte
y las ideas de los minoicos
26.
27. La arquitectura: una civilización
“palacial”
Reconstrucción
digital del
palacio de
Cnosos
28. Características de
los palacios
minoicos:
●
Sin fortificar
●
Sobre lomas o
colinas
terraplenadas
●
Orientación N-S
●
Gran patio central
●
Crecimiento hacia
el exterior
●
Ausencia de
simetrías generales
fachada
●
Escasa axialidad
●
Aspecto orgánico
y “laberíntico”
32. Maqueta en madera
del palacio de
Cnosos, Museo
Arqueológico de
Iraklion, Creta
●
Palacios cerrados
hacia el exterior
●
Pocas ventanas
●
Iluminados por los
pozos y patios
●
Protección del calor
mediterráneo
54. ●
Representaciones de ceremonias religiosas y rituales como
el vertido de libaciones, las ofrendas alimentarias,
procesiones, fiestas y deportes como el salto del toro
●
Sacrificios animales y humanos
●
Patios palaciales para el público asistente a las ceremonias
●
Culto en espacios rurales (montañas)
●
¿Veneración a la Diosa Madre y las fuerzas de la
naturaleza? ¿Cultos de la fertilidad?
55. ●
Producción de
objetos de lujo:
cerámica,
orfebrería, aceites,
perfumes, textiles
●
¿Centros de
comercio?
●
Tributos,
almacenamiento y
redistribución
Funciones económicas
56.
57.
58. ●
Residencial
●
Poder político. Unidad política o independencia de cada
palacio? ¿Varios reyes o varios palacios para un mismo
rey? ¿Convergencia del poder civil y el religioso?
●
Administración (archivos en lineal A)
●
Defensa y coerción
Otras funciones de los palacios
59. Reconstrucción animada del palacio de Cnosos (YouTube, “Minoan
Civilization - Knossos - Unreal Engine 4”)
60. La pintura: naturaleza y
humanidad
Los minoicos decoraban sus
palacios con auténtica pintura al
fresco (buon fresco), es decir,
que aplicaban los pigmentos de
color sobre el yeso húmedo sin
mezclar, de modo que, al
absorber la pintura, el yeso la
fijaba, evitando que el color
perdiera intensidad con el
tiempo. El fresco secco, que es
la aplicación de pintura, en
especial para los detalles, sobre
yeso seco, también fue utilizado,
al igual que el bajorrelieve, para
dar un efecto tridimensional a
la pintura.
61. Los colores
empleados eran
negro, rojo,
blanco, amarillo,
azul y verde. No
se conservan restos
de efectos de
sombra en los
frescos minoicos,
aunque es
interesante notar
que, a veces, el
color del fondo
cambia mientras
que las figuras de
primer plano
permanecen
inalterables.
62. Los frescos decoraban los muros (por completo o sobre las
ventanas y puertas, o alrededor del umbral), también los
techos, las vigas de madera y a veces incluso los pavimentos de
los palacios.
Escenas de rituales, procesiones, festividades, ceremonias y
deportes taurinos eran las más populares. Una vez más, los
elementos naturales eran frecuentes, especialmente lirios, iris,
crocos, rosas, hiedras y juncos.
Los minoicos fueron una de las primeras culturas en representar
paisajes sin figuras humanas, tal era su admiración por la
naturaleza. También solían pintar animales en su ambiente
natural: monos, aves, delfines y peces. Aunque los frescos
minoicos solían estar enmarcados en frisos decorativos con
diseños geométricos, la escena principal a veces desbordaba sus
límites y saltaba las esquinas, cubriendo varias paredes y
envolviendo al espectador.
63. Art Nouveau : “Estéticamente
hay una evidente inspiración en
la naturaleza: vegetales y las
formas orgánicas se entrelazan
con le motivo central; la línea
recta no interesa, se prefieren
las curvas y la asimetría; todo es
más sensual, buscando
complacer a los sentidos”.
Problema de la interpretación
presentista del arte minoico:
descubrimiento contemporáneo al art
nouveau. “La parisiense”.
¿Influencia del arte minoico en el
art nouveau?
Pintores restauradores llevados a
Creta por Evans: Emille Gillieron
(padre e hijo)
64. Frescos murales en
la Sala del Trono,
palacio de Cnosos.
Ejemplo de uso de la
pintura como
“realidad
aumentada”.
65.
66. Pasión por la naturaleza, gran naturalismo en la representación de animales y vegetación
Conocimiento de las actitudes de los animales
Arte que captura el momento
67.
68.
69.
70.
71.
72.
73.
74. “La popularidad de los paisajes como
decoración residencial en las propiedades de la
élite sugiere su importancia de exhibición
social, mientras que su simbolismo religioso
latente implica que la pintura de paisajes
visualizaba creencias religiosas minoicas
esenciales.”
¿Arte por el arte, o arte religioso?
75. La figura humana
Influencia egipcia:
-Ley de frontalidad
(rostro de perfil, ojos y
torso de frente)
-Piel de color rojizo
hombres, blanco u ocre
claro mujeres
Diferencias:
-Mayor movimiento,
menos rigidez
-Sutil sonrisa
El arte minoico transmite
optimismo, amor por la
vida terrenal, seducción
76. Figuras masculinas: ágiles y
atléticas, hombros muy
anchos, cintura de avispa.
Falda egipcia. Triangularidad
exagerada. Sin barba, pelo
rizado negro y a veces muy
largo, suelto.
Belleza y juventud. Posible
relación con la idea griega
clásica de la buena vida
necesaria y directamente
asociada a la salud física
Aparecen en procesiones,
pero ninguna figura
masculina aparece en actitud
que nos sugiera que se
tratan de dioses.
77.
78. Figura femenina: faldas de varios colores y corsés ceñidos que
dejan los pechos al descubierto.
Peinados elaborados, joyas. Cabello negro, largo y rizado.
79.
80.
81.
82.
83.
84.
85. En casi todos los frescos parecen llevar la delantera y
protagonizar los cultos.
¿Sacerdotisas, diosas?
¿Sociedad matriarcal?
“Sin inscripciones, costumbres distintivas o atributos
identificables sigue siendo difícil diferenciar personajes divinos
de aquellos con estatus sacerdotal en el arte minoico. Esta
iconografía ambigua puede que intencionalmente borronee los
límites entre lo mortal y lo divino.”
86. “...las imágenes se resisten a mostrar una clara desigualdad entre los
sexos. A pesar de las diferencias, vemos hombres y mujeres ocupando
la escena pública y sin mostrar jerarquías de ningún tipo. (…) [Se
evita] la representación de las mujeres como madres, lo que destaca
respecto a las culturas circundantes. Ello revela que las mujeres de la
élite no estaban definidas en función de sus caracterísiticas sexuales y
reproductivas, o al menos, que no querían reflejar tal función en las
pinturas de sus construcciones.”
El análisis de las pinturas de Cnosos y Akrotiri ofrece “indicios que
apuntan a un sistema sexo-género relativamente igualitario, en el que
la estratificación sexual no está muy definida entre las élites.”
(Sandra Lozano Rubio, “El sistema sexo-género en la Edad del Bronce egea: los frescos
de Knossos y Akrotiri”)
No hay aspectos en el arte minoico que sugieran discriminación o
estratificación por sexos. Bastante excepcional en su contexto histórico.