1. TÉCNICA: ÓLEO SOBRE TELA
SANTA BÁRBARA
SIGLO XVII
En la época colonial no habían firmas, debido a
que las obras se desarrollaban en
talleres como en la Edad Media.
UBICACIÓN: Museo de Arte Colonial
Ciudad de Bogotá D.C / Carrera 6a N° 9-77
“Santa bárbara, condenada al encierro en una torre y luego martirizada por su padre, se convirtió en la imagen de la entrega a Dios,
virtud que para el siglo XVII era imprescindible en cualquier mujer
cristiana, esto sin contar su poder como protectora frente a las
tormentas, convirtió a la representación de esta santa en una de
las más difundidas.” – Referencia del Museo de Arte Colonial.
Nacimiento
de
Santa Bárbara
Artista: Anónimo
Composición
PLANOS Y FIGURAS
Se muestran dos figuras
La Mártir en el plano frontal
(que destaca por tener
mayor tamaño) y Dióscoro
decapitando a su hija,
(su padre) en el plano posterior.
1.
2.
P. Posterior.
P. Frontal.
MOVIMIENTO:
1. Esquina superior izquierda, genera contraste con el
color de la pared y la una luz que tiende a difuminarse.
ILUMINACIÓN:
EQUILIBRIO:
ESPACIO:
3.
LÍNEAS:
PERSPECTIVA:
1. Plano Frontal, vemos movimiento en las telas.
2. Plano Posterior, vemos movimiento gracias a el
rayo en dirección diagonal.
1. Plano Frontal, líneas redondeadas.
2. Plano Posterior, líneas quebradizas y finas
como vemos en la simbología del rayo.
Presenta una proyección cónica.
COLORES:
2. Santa Bárbara, proyección de una luz diagonal,
que da dinamismo al cuadro.
3. Escena Padre-Hija, luz uniforme a pesar de las
sombras de los cuerpos.
Los colores son cálidos, con un
significado que yace en que al
buscar la evangelización,
la utilización de estos colores dan la
sensación de familiaridad y cercanía
que se necesitaban para generar
confianza en los indígenas
Sensación o no de estabilidad que transmite la obra
(dirección vertical) y dinamismo por la diagonal.
Al aire libre, al parecer en la entrada de una hacienda
Interpretación
Espada
Con esta fue
decapitada ,representa
un símbolo de fe
inquebrantable.
Tiene como significado la evangelización de la población
indígena, contando la historia mediante las imágenes
y retratando la conducta que se debía tener para llegar al cielo.
Palma
La corporeidad que se
muestra en este cuadro,
se ve de dimensiones
volumétricas pesadas,
es decir, la mártir se
ve un poco más ancha de
lo que podría ser una persona.
La Posición de las Manos
transmiten benevolencia
y humildad
Desgaste en los ropajes
(a pesar de los años).
Luces y sombras
en los ropajes,
generando sensación
de suavidad.
El cabello se percibe
como una textura
áspera y delgada,
generando volumen
( está suelto y rizado)
Símbolo de
resurrección.
Cañon
El cañón en relación
al trueno, rayo
que mató a su padre.
Representaciones más frecuentes de
Santa Bárbara
• Leyendo y meditando en la torre
• Su martirio
Torre de 3
ventanas
Como representación
de la trinidad.
ATRIBUTOS DE SANTA BÁRBARA