Este documento presenta un recorrido por una exposición de arte con 11 paradas numeradas. En cada parada, los visitantes podrán observar obras de arte descritas en fichas que corresponden al número de parada para descubrir aspectos sobre el arte. El recorrido guiará a los visitantes a través de la exposición de forma activa y entretenida.
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Recorrido didáctico por el arte
1.
2.
3. Este librito te permitirá visitar la exposición de forma activa y amena.
En la página final, encontrarás el recorrido que debes seguir con una
serie de paradas numeradas que se corresponden con las fichas de
este librito.
En cada parada de este recorrido, verás una o varias obras a través de
las que descubrirás algunas cosas sobre el Arte.
Te proponemos, además, resolver algunos retos usando un poco de
reflexión, otro de imaginación y mucha, mucha observación.
A veces, leerás palabras con un asterisco*. Eso quiere decir que te
contamos su significado o alguna curiosidad sobre ellas al final de la
página.
¡Comenzamos!
Recuerda que debes seguir estas simples normas:
¡TE DAMOS LA BIENVENIDA!
NO
CORRAS
HABLA BAJO,
NO GRITES
NO
COMAS NI
BEBAS
NO
TOQUES LAS
OBRAS DE
ARTE
4. Las esculturas pueden ser en bulto redondo y relieve.
Cuando la figura
se representa
exenta, es decir,
está libre por
todas partes y
puedes rodearla
para verla en su
totalidad se llama
escultura en bulto
redondo.
En relieve*, las
formas se realizan
sobre un fondo
liso o plano y solo
puedes verla de
frente.
EN LA SALA SE EXPONEN 8 ESCULTURAS EN BULTO REDONDO Y 3 ALTORRELIEVES.
¿PODRÁS ENCONTRARLAS TODAS? CUÉNTALAS DURANTE LA VISITA.
* Tipos:
- Bajorrelieve, las
figuras sobresalen
menos de la mitad.
- Altorrelieve, las
figuras sobresalen
más de la mitad.
Virgen con el Niño
Alabastro
Escuela italiana.
Siglo XVI
* Pintada o decorada
con varios colores
Santa Mujer
Madera policromada*
Escuela de Sebastián
Almonacid. Siglo XVI
5. La imagen de Jesús Crucificado es un tema que se repite en el arte
religioso. Cada periodo artístico le confiere unas características propias
de su estilo.
OBSERVA ESTAS OBRAS DE ARTEY, SEGÚN LOS RASGOS DE JESUCRISTO,RELACIONA
CADA UNA CON EL ESTILO ARTÍSTICO AL QUE PERTENECE.
ROMÁNICO
RIGIDEZ
SIN APENAS
EXPRESIVIDAD
4 CLAVOS
GÓTICO
NATURALISTA REALISTA
CON
POLICROMIA
3 CLAVOS
RENACENTISTA
BÚSQUEDA
DE
PROPORCIONES
BELLEZA DEL
CUERPO
HUMANO
INSPIRADAS
EN EL
MUNDO CLÁSICO
BARROCO
COMPOSICIÓN
ASIMÉTRICA
EXPRESIVIDAD
(SENTIMIENTOS
INTENSOS)
DRAMATIZACIÓN
Cruz procesional
Hierro forjado y
esmalte.
Siglo XIII-XIV
Cristo Crucificado
Marfil policromado
Anónimo filipino.
Siglo XVII
Cristo Crucificado
Madera policromada
Anónimo. Siglo XV
Calvario
Alabastro
Anónimo. Siglo XVI
POLICROMÍA
CASI PERDIDA
6. Los retablos son estructuras arquitectónicas de madera, piedra o metal
situadas tras el altar de una iglesia, en las que se colocan pinturas y
esculturas que representan escenas bíblicas o religiosas.
Tríptico flamenco* que representa
los 3 momentos de la Pasión de Cristo.
BUSCA EN EL TRÍPTICO UNA CALAVERAY UNA HOJA DE PALMA.
(LA PRIMERA SÍMBOLIZA LA MUERTE, Y LA SEGUNDA ES SÍMBOLO DEL MARTIRIO* DE CRISTO Y SU VICTORA SOBRE LA MUERTE)
Su función, además de
decorar, era enseñar al
pueblo la doctrina cristiana
de forma visual.
Eran utilizados como pequeños retablos
en los oratorios de viviendas señoriales
e iglesias.
Obra
perteneciente
a un retablo
dedicado a la
Virgen en el
que se
representa su
Coronación o
Asunción* a
los cielos.
* De la escuela de
Flandes (los actuales
Países Bajos y
Bélgica). Esta
escuela fue una de
las más importantes
de Europa en los
siglos XV y XVI.
* Ascensión en
cuerpo y alma.
Tríptico de la Pasión
Óleo sobre tabla
Anónimo flamenco.
Siglo XVI
Coronación de la
Virgen
Óleo sobre tabla
Anónimo. Siglo XVI
* Sufrimiento y
muerte por defender
sus creencias.
7. El Greco pintó este “Jesús Salvador”como pieza central de
un apostolado*.
El Greco, que quiere decir,“el griego”,
nació en la isla griega de Creta, en 1541.
Su nombre era Doménikos
Theotokópoulos.
Este artista, de finales del Renacimiento,
desarrolló un estilo propio caracterizado
por pintar figuras alargadas* para dar
elegancia y sofisticación a los personajes,
destacando la belleza y expresividad de
sus manos. Sus obras sobresalen, además,
por el uso de colores vivos e intensos,
creando contrastes.
Actualmente, está considerado como uno
de los mayores genios del arte pictórico.
¿SABÍAS QUE…?
* Conjunto de obras
formado por los 12
apóstoles y El
Salvador
Jesús Salvador
Óleo sobre lienzo
Doménikos
Theotokópoulos.
El Greco (1541-1614)
Esta obra fue robada en 1979 del interior de la Casa del Mono,
edificio que exponía entonces esta colección de Bellas Artes. Fue
recuperada por la policía en una caja de seguridad del aeropuerto
internacional de Barajas,en Madrid.
* Propias de un
estilo artístico
denominado
Manierismo
8. En las pinturas de temática religiosa* destacan las representaciones de
la Virgen con el Niño, Jesús, los Santos y escenas o paisajes bíblicos,
principalmente del Antiguo Testamento.
La historia de Sansón y Dalila se narra
en el libro bíblico de Los Jueces.
Dalila, que significa en hebreo “la que
debilitó”, logró enamorar a Sansón y
que éste le revelara el secreto de su
fuerza, su largo cabello.
Mientras Sansón dormía, le cortaron el
pelo y se debilitó, pudiendo, por fin,
apresarlo.
Este momento se representa en nuestro
cuadro.
* En la cultura
occidental, la
mayoría de los
cuadros están
asociados a la
religión cristiana.
La traición de Dalila
Óleo sobre lienzo
Martín de Vos.
Siglo XVI
La composición en pintura
es la disposición de los
elementos dentro del
cuadro.
Las líneas o planos
imaginarios esenciales de
esta organización de
elementos son los esquemas
compositivos.
¿QUÉ ESQUEMA COMPOSITIVO PRESENTA ESTA OBRA?
A PARTIR DE AHORA, CUANDO VEAS UNA PINTURA, INTENTA DIFERENCIAR EL ESQUEMA DE SU COMPOSICIÓN.
9. En la Historia de la pintura, el paisaje fue adquiriendo cada vez más
relevancia desde su aparición como fondo de escenas de otros
géneros, hasta constituirse en género autónomo, como en la pintura
holandesa del siglo XVII.
* Algo que no se
corresponde con la
época a la que
representa.
La idolatría de
Salomón
Óleo sobre cobre
Anónimo italiano.
Siglo XVI
LOCALIZA EN LA SALA LAS OBRAS QUE UTILICEN EL PAISAJE COMO FONDO DE OTRO GÉNERO PICTÓRICO.
Fondo de
pintura
religiosa
(Antiguo Testamento)
Género
pictórico:
paisaje
Paisaje
Óleo sobre tabla
Joos de Momper.
Siglo XVII
¿CREES QUE LAS ROPAS DE ESTOS
PERSONAJES ES PROPIA DE LA ÉPOCA
QUE SE REPRESENTA EN LA OBRA?
(El reinado de Salomón se fecha entre
970-930 a. C.)
10. En las pinturas religiosas, los Santos y las Santas aparecen
representados junto a objetos que les son característicos.
• Crucifijo, símbolo del cristianismo.
• Capelo Cardenalicio, sombrero rojo,
símbolo de los cardenales
• Piedra, para lastimarse
• León domesticado, al que, según la
leyenda, extrae una espina de la pata
* Símbolos y
atributos que
identifican a los
personajes o los
temas en las
imágenes artísticas.
San Jerónimo
Penitente
Óleo sobre tabla
Anónimo. Siglo XVI
LOCALIZA LOS ATRIBUTOS DE SAN JERÓNIMO.
ICONOGRAFÍA DE LA TRINIDAD
Dios Padre
Su Hijo
Espíritu Santo
Santísima Trinidad
Alabastro
Siglo XV-XVI
11. El Barroco es el estilo artístico predominante durante el siglo XVII y la
primera mitad del XVIII.
EN ESTA OBRA, PERTENECIENTE A LA COLECCIÓN DEL PRADO DISPERSO*,PUEDES
APRECIAR ALGUNAS DE LAS CARACTERÍSTICAS DE ESTE ESTILO.
COMPOSICIÓN
ASIMÉTRICA
EXPRESIVIDAD
(sentimientos
intensos)
DRAMATIZACIÓN
(parece una escena
representada en
el teatro)
Degollación de
San Juan Bautista
Óleo sobre lienzo.
Vicente Carducho
Siglo XVII
NATURALISMO
(se copian
modelos
reales)
MOVIMIENTO
ILUMINACIÓN
(de los elementos sobre
los que el autor quiere
que centremos la
atención)
* Así es como se
conoce a las obras
pertenecientes al
Museo del Prado
que están
depositadas en
otros museos del
mundo, con el
objetivo de mostrar
y revalorizar
pinturas y
esculturas que
permanecían
guardadas en los
almacenes.
12. El Tenebrismo es una corriente pictórica del barroco, practicada por
algunos pintores*. Los cuadros tenebristas son obras con fuertes
contrastes de luces y sombras, usan la técnica del claroscuro.
¿QUÉ OTRAS CARACTERÍSTICAS DEL BARROCO OBSERVAS EN ESTAS OBRAS?
FÍJATE EN SU COMPOSICIÓN ¿TE PARECE QUE SIGUEN EL MISMO ESQUEMA?
San Onofre
Óleo sobre lienzo.
Esteban March
Siglo XVII
* Los más
destacados son el
italiano Caravaggio
y el español José de
Ribera.
San Andrés
Óleo sobre lienzo.
Luca Giordano
(Lucas Jordán)
Siglo XVII
13. La pintura de género o costumbrista representa acontecimientos y
hechos cotidianos de la sociedad y la cultura contemporáneas del
autor. Los protagonistas suelen ser personajes de clases populares o
de la burguesía en las calles, mercados, fiestas, tabernas, realizando
labores en el campo, tareas domésticas, etc.
* Enseñanzas
artísticas como
música, danza,
pintura, bordado…,
considerados
necesarios para ser
una mujer completa.
Su conocimiento
aumentaba el
prestigio social y
propiciaba futuros
enlaces
matrimoniales.
La Pereza
Óleo sobre lienzo
José Alcázar Tejedor.
Siglo XIX
SU TÍTULO, LA PEREZA, ESTÁ DOBLEMENTE ESCONDIDO EN LA OBRA. ¿PUEDES VERLO?
En España, en el siglo XIX,
las niñas y jóvenes de
clase media y acomodada,
además de la
alfabetización,
adoctrinamiento moral y
enseñanza de labores
propias de su educación
femenina, recibían los
llamados saberes de
adorno*, en ocasiones,
impartidos por profesoras
en su propio domicilio.
14. Los retratos se han realizado desde época prehistórica hasta nuestros
días, utilizando distintas técnicas y materiales. Estas obras tratan de
reproducir con la mayor exactitud el aspecto físico y la personalidad de
la persona retratada.
* Antes de la
invención de la
fotografía, un retrato
era la única
posibilidad de pasar
a la posteridad.
Retrato de un
abogado
Óleo sobre lienzo
Antonio María
Esquivel.
Siglo XIX
MIRA MÁS ALLÁ DE LAS PERSONAS, HAY UN MENSAJE EN SU ACTITUD, SU MIRADA Y LOS ELEMENTOS DE SU
ENTORNO. ¿QUÉ HISTORIA CUENTA CADA UNO DE ESTOS CUADROS?
El fondo puede incorporar elementos que representan la ocupación del modelo,
sus intereses o su estatus social.
María Picón y
Pardiñas, con capota
blanca
Óleo sobre lienzo
Emilio Salas.
Siglo XIX
Columna
(SÍMBOLO DE LA
JUSTICIA)
Dibujo
(ALUSIÓN A LA EDAD
INFANTIL)
