Este documento describe la arquitectura renacentista en Europa entre los siglos XV y XVI. Se caracterizó por romper con el estilo gótico e inspirarse en el arte clásico, promoviendo innovaciones estructurales. Los principales períodos fueron el Quattrocento, el Cinquecento y el Manierismo. La arquitectura renacentista se basó en el humanismo y el clasicismo, buscando la perfección a través de proporciones, simetría y órdenes clásicos.
1. REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA
EDUCACIÓN UNIVERSITARIA,
CIENCIA Y TECNOLOGÍA
I.U.P “SANTIAGO MARIÑO”
EXTENSIÓN PORLAMAR
HISTORIA DE LA TECNOLOGÍA
Autores:
Br. Luis Godoy 26.578.051
Br. Odargelys Gómez 26.625.620
Br. Overgelys Gómez 26.625.508
Docente de la Asignatura:
Arq. MSc. Gabriel Gómez Niño
Porlamar, Enero del 2020
2. Nace en los siglos XV y XVI en Europa. Se caracteriza por ser un
momento de ruptura en la historia de la arquitectura, en especial
con respecto al estilo arquitectónico previo: el gótico; mientras que,
por el contrario, busca su inspiración en una interpretación propia
del arte clásico, en particular en su vertiente arquitectónica, que se
consideraba modelo perfecto de las Bellas Artes.
Gracias a este estilo arquitectónico se produjeron diferentes tipos de
innovaciones estructurales, tanto en el lenguaje arquitectónico,
como con los medios por los cual se producían estos.
Este estilo arquitectónico, represento un cambio en la forma de
percibir el arte y la manera de construir ciertas edificaciones,
convirtiéndose así en un culto por toda Europa occidental en los
inicios de la edad moderna.
3. La Historia de la Arquitectura del Renacimiento, suele dividirse en
los siguientes tres grandes períodos:
1. Siglo XIV e inicios del Siglo XV: Quattrocento, momento en que
se destaca la figura de Filippo Brunelleschi y Leon Battista
Alberti. Es una arquitectura que aspira al Clasicismo y que
pone los puntales teóricos de la canonización del estilo, que
caracterizará al período siguiente.
2. Siglo XV e inicios del Siglo XVI: Cinquecento o fase del Alto
Renacimiento, en el que destacan arquitectos como Donnato
Bramante.
3. Siglo XVI: Manierismo, donde las individualidades de los
arquitectos comienzan a sobreponerse al proyecto teórico clásico.
Destacan maestros como Miguel Ángel, Andrea Palladio y Giulio
Romano.
4. La arquitectura renacentista está muy involucrada con una visión
del mundo basada en dos pilares fundamentales: el Humanismo y el
Clasicismo. Las características mas resaltantes son:
• Retomada de los modelos clásicos
• Visión humanista y racionalista
• Uso de las matemáticas y la geometría
• Búsqueda de la perfección y de la belleza
• Preocupación con la proporción
• Formas equilibradas y armoniosas
• Burca de la simetría y de la orden
• Estilo formal e individual
• Temas religiosos, mitológicos y de la naturaleza
• Uso de arcos, bóvedas, cúpulas y columnas
• Predominio de las líneas horizontales
5. 1. Religiosa: Se utiliza la planta longitudinal o central. El
interior es ancho buscando la unidad espacial. Se
propugna la pared la pared limpia y luminosa, sin
vidrieras, con pequeñas ventanas que dejan pasar la luz
natural. El exterior es muy cuidado buscando la belleza y
el interés por el urbanismo.
2. Civil: Adquiere gran importancia con respecto a la
religiosa. El palacio se organiza en torno a un patio y la
fachada se articula en tres plantas separadas por
cornisas y rematadas con una por una gran cornisa. Se
utiliza sobre todo el aparejo de sillar almohadillado y se
abren un gran número de ventanas. Otras construcciones
civiles son hospitales, bibliotecas.
6. 1. Sustentante continuo:
• El muro recupera su valor como sustentante. Es frecuente
que estén articulados con pilastras, líneas de imposta,
entre otros. El muro es un elemento sustentante continuo
en cuanto que tiene juntas las piezas que lo constituyen
sin dejar “huecos” nada más que los vanos de acceso al
interior o de entrada de luz y aire.
• Muro: Aparejo/Opus, Almohadillados y Cadenas.
• Molduras ornamentales del muro.
2. Sustentantes discontinuos:
• Se utilizan los órdenes clásicos, con preferencia por el
corintio. También se usan entablamentos y frontones.
• Pilares y pilastras; contrafuertes.
• Columnas y semicolumnas adosadas.
7. 3. Elementos sostenidos:
• El arco que se emplea es el arco de medio punto.
• Como cubiertas, se emplea las planas con casetones o
bóvedas (de cañón o de arista). La cúpula adquiere un
especial protagonismo y va a ser una constante
preocupación técnica de los arquitectos renacentistas .
4. Elementos decorativos:
• Pilastras y entablamentos.
• Medallones o tondos (círculos con relieves en el
centro).
• Sillares almohadillados.
• Guirnaldas.
• Columnas abalaustradas.
• Conchas.
• Grutescos (seres fantásticos mezcla de
humanos, animales y vegetales).
• Candelieri (con un eje central en torno al que
surgen los elementos ornamentales).
8. 5. Sistemas de cubierta: Se produce una
profunda renovación, ya sean estas de
madera o de piedra. En las cubiertas
de madera el tipo más utilizado es el
artesonado: una superficie plana que
se divide en casetones, que pueden ser
cuadrangulares o poligonales, y en
cuyo centro se suele colocar una flor u
otro motivo decorativo, generalmente
dorado o policromado. En las cubiertas
de piedra se emplean preferentemente
las bóvedas de cañón, las de arista y
las rebajadas o vaídas; en todas ellas
es frecuente que el casquete de la
bóveda no se quede liso, sino que se
decore con casetones, como en la
arquitectura romana.
9. MATERIALES
Materiales pétreos naturales
Materiales pétreos artificiales
Materiales aglomerantes
Materiales metálicos
Materiales orgánicos
•Materiales plásticos
La función de los materiales dentro de la arquitectura
arquitectónica no solo era sostener sino también ofrecer
plasticidad y resistencia. Por los que podemos dividirlos en:
1. Materiales pétreos naturales: son aquellos materiales
inorgánicos, naturales o procesados por el hombre que
derivan de la roca o poseen una calidad similar a ésta.
10. 2. Materiales pétreos artificiales: Son aquellos con el mismo
aspecto de los pétreos naturales pero se obtienen
mediante un proceso de fabricación con la intención de
mejorar alguna de las propiedades de los pétreos
naturales. Los materiales pétreos artificiales surgen por
la necesidad de disponer de sustitutos para las piedras
naturales o para materiales con características y
propiedades diferentes de los que se extraen en las
canteras. Ejemplos incluyen asfalto, cemento, yeso y
hormigón.
3. Materiales aglomerantes: Son todos aquellos materiales,
generalmente pétreos blandos, que mezclados con agua
se hacen plásticos, formando pasta y que al secarse
alcanzan resistencia mecánica, siendo los aglomerantes
típicos, la arcilla, el yeso, la cal y el cemento.
11. 4. Materiales metálicos: Son metales extraídos de la
naturaleza que han sido procesados a fin de
proporcionarles características y formas adecuadas para
ser utilizados en la industria de la construcción y obras
civiles.
5. Materiales orgánicos: son aquellos materiales y
productos provenientes de la materia orgánica, es decir
que proceden de animales o vegetales, y que una vez
labrados, moldeados o cortados para darles las
dimensiones apropiadas, pueden ser empleados en la
obra incluso sin ningún tratamiento que modifique sus
propiedades físicas o químicas.
12. 6. Materiales plásticos: son aquellos materiales que,
compuestos por resinas, proteínas y otras sustancias, son
fáciles de moldear y pueden modificar su forma de
manera permanente a partir de una cierta compresión y
temperatura.
MATERIALES
Ladrillo
Mármol
Madera
Aparejos pequeños
Sillares
•Granito
14. • España: Este estilo arquitectónico, fue empleado para
poder designar la influencia y el desarrollo que se da en
España por el movimiento artístico y científico, siendo
producido en Italia a mediados del siglo XV.
• Italia: La arquitectura renacentista comenzó en Italia en
los periodos de los grandes logros artísticos y cambios
culturales el cual se extendió a finales del siglo XIV hasta
el año 1600 donde se fue construyendo la transición entre
la arquitectura medieval y la arquitectura de la Europa
moderna.
• Francia: La historia con la cual se designa esta
arquitectura comienza a principios de la edad moderna lo
cual se centra en la Francia de la actualidad. Esta
arquitectura perteneciente a la época del renacimiento se
fue sustituyendo progresivamente a la arquitectura gótica
la cual había sido creada en el siglo XII.
• Inglaterra: Esta arquitectura nació a mediados del
reinado de la Reina Isabel I la cual se encuentra
denominada época isabelina. Esta arquitectura llego
teniendo una gran previa expansión en los países más
bajos ya que en otras características se fue adquiriendo
visiones del aguilón holandés y grandes trabajos en
diseños geométricos los cuales adornaban los muros y
paredes.
15. Un dato importante en la definición de espacialidad del
Renacimiento es la incorporación de la perspectiva como
instrumento del proyecto arquitectónico y la noción de diseño
como forma de conocimiento.
La principal ruptura con el espacio medieval se produce en el
momento en que los arquitectos del Renacimiento pasan a
diseñar en sus edificios un desarrollo en el que las reglas del
diseño son fácilmente asimilables por los usuarios del
mismo. A partir de un análisis objetivo del espacio, presidido
por un cierto sentido empírico, llegan a conclusiones que
impondrán el propio ritmo del edificio y su entorno.
El dominio del lenguaje clásico, para hacer llegar estos
efectos útiles en los edificios, hace posible el estudio de la
perspectiva. Como resultado, surge una arquitectura
insertada en un espacio perspectivo, integralmente
aprehendido por el observador y cuyas relaciones
proporcionales se muestran de forma analítica y objetiva.