Manual de Producción de Novelas

Manual de Producción
DESARROLLADO POR PAOLA ALLIEGRO
MANUAL DE
PRODUCCIÓN
DE NOVELAS

TABLA DE CONTENIDO
1. NOVELA 3
2. PRODUCCIÓN 4
- Árbol de posiciones
- Departamentos
- Composición de crew
- Funciones de cada posición de producción
- Vehículos de producción
3. FORMATOS DE PRODUCCIÓN 12
- Carpeta de producción
- Reporte de producción
- Invoices
- Releases
- Reportes de EHS
- Email necesidades diarias
4. AVANZADA 17
- Lectura de libretos
- Desglose de eventos especiales
- Desglose de tentativos semanales
- Visita de locaciones
- Coordinación de montaje y desmontaje de sets
5. PRESUPUESTO 21
- Control de facturas
- Contabilidad de gastos
6. DÍA A DÍA 23
- Pauta
- Actores
- Sets
- Logística en locaciones
- Comunicación producción - departamentos
- Productividad
- Estrategias de producción
- Cruce de actores
7. NORMATIVAS / REGLAMENTOS 30
- EHS
- Locaciones
- RH
Manual de Producción 2

I. N O V E L A
El formato de las novelas (o dramáticos) está basado en 120 capítulos (average) y cada capítulo
tiene una duración aproximada de 42 minutos. Estos datos varían según las estrategias de
programación del canal, de las historias de las novelas y el rating que estas generen.
Se divide en segmentos de 5 negros y 4 espacios publicitarios de 5 minutos aproximadamente.
Las novelas en Estados Unidos se transmiten de lunes a viernes, exceptuando algunos feriados o
eventos especiales.
Las novelas se graban por sets o locaciones, y no por orden cronológico, por lo cual en un set
pautado se graban todas las escenas de ciertos capítulos que aparezcan en ese set, y con la
ayuda del Script se cuidan todos los detalles de días de secuencia sin que se altere la historia.
Los días de secuencia marcan el paso del tiempo de una historia, y esto se puede detectar en
los libretos cuando se pasa de una escena de día a noche y viceversa. Vestuario, Maquillaje, Arte,
Producción y Script manejan cada escena con el día en la historia para identiﬁcar qué hizo el
personaje en ese día, cómo debe ir vestido y maquillado ese día, qué accesorios debe llevar, entre
otros.
Los elencos de las novelas varían según las historias, pero el general tienen entre 20 a 30
actores entre talento principal, secundarios y de reparto. Normalmente los dramáticos (a diferencia
que las series) tienen entre un 70 - 80% de escenas en estudio y entre un 30 - 20% en exteriores.
Se construyen en average 120 sets por novela, los cuales en Estados Unidos se montan por lo
general los sets algunos días antes de la grabación (en en algunos casos la noche anterior) y se
prueban en cámara con todos los elementos de arte, iluminación y escenografía.
En Estados Unidos se trata de que el acento de los actores sea neutro para que todas las
culturas hispanas puedan entenderlo fácilmente, así como también para apoyar la venta
internacional del producto en los países de la misma lengua.
El average de escenas que se graban por día corresponden a un cálculo entre las semanas de
producción establecidas en el presupuesto, y la cantidad de minutos que dura cada capítulo. Por lo
cual, si una novela tiene 25 semanas de producción y cada capítulo duro 42 minutos (tomando que
son 120 capítulos), entonces la producción semanal debe ser de 202 minutos. Estos minutos de
grabación representan la duración al aire de las escenas, y se graban de lunes a sábado por lo
general.
La asignación y cumplimiento de los minutos semanales representa un punto importante entre
Finanzas y Producción ya que garantiza el cumplimiento del presupuesto. Si en una semana hay
un feriado, o hay un evento especial en donde la producción vaya a grabar menos minutos, se
establece de antemano un numero menor de minutos esa semana, y se asignan mas minutos a las
semanas siguientes.

II. P R O D U C C I Ó N
Uno de los departamentos más importantes en todos los canales de Televisión es el de
Producción. Aproximadamente 2 meses antes de empezar a grabarse una novela, se
comienza a ampliar este departamento mientras se realiza la pre producción, y de aquí se
forma todo el crew, se escogen a los actores, las locaciones, se diseñan y construyen los
sets, se escogen los looks de cada personaje, se analizan los libretos, etc.
Durante los meses de grabación de una novela, es Producción quien comanda toda la
estructura de grabación por medio de las ¨pautas de grabación¨, los ¨tentativos semanales¨,
las reuniones, el manejo del presupuesto, las estrategias de productividad, etc.
A la vez es un departamento con muchas responsabilidades y su principal característica
es ¨24/7¨. Una persona que quiera trabajar en este departamento debe saber que siempre
debe estar disponible, que el trabajo no se termina al llegar a casa, ni los domingos, ni las
madrugadas; un productor siempre tiene su teléfono en mano, siempre está buscando
ahorrar dinero y siempre debe estar chequeando que nada vaya a fallar al día siguiente.
Á R B O L D E P O S I C I O N E S
En las novelas se maneja un diagrama de posiciones en el departamento de producción un
poco diferente a los programas de variedades, los noticieros y los shows en vivo. Está
conformado bajo el siguiente orden de mando:
1. Productor/a Ejecutivo
2. Productor/a General
3. Supervisor/a de Producción
4. Coordinador/a de Producción
5. Field Producer
6. Studio Producer
7. Second Field Producer
8. Asistente de Producción de Exteriores
9. Talent Calls/ Asistente de Producción de Estudio
10. Acción/Desglose
D E P A R T A M E N T O S
Los canales te televisión funcionan bajo una estructura de departamentos que hacen que
todos los aspectos de una grabación fluyan con productividad, cubriendo todos los requisitos
y necesidades.
- Departamento de Operaciones: se encarga de todo el manejo y la coordinación de los
estudios y tiene unos sub departamentos: Operaciones de Producción, Operaciones
Técnicas y Postproducción, Operaciones de Facilidades, Transporte, Bodega y Locaciones.

• Operaciones de Production: se encarga del manejo y asignación de todo el personal de producción,
arte, maquillaje, vestuario, floor managers, paramédicos, apuntadores y locación. Este departamento
realiza las entrevistas del personal, contrataciones, evaluaciones y supervision de todos estos
empleados junto a Recursos Humanos.
• Operaciones Técnicas y de Post producción: realiza el soporte técnico en todos los aspectos de las
grabaciones y de las instalaciones. Al igual que maneja y asigna al personal técnico a cada una de
las producciones. Este departamento, al igual que el Departamento de Operaciones de Producción,
realiza las entrevistas del personal, contrataciones, evaluaciones y supervision de todos estos
empleados junto a Recursos Humanos.
• Departamento de Facilidades: se encarga de proveer servicios en los estudios a las producciones,
los cuales incluyen bodegas de vestuario, props, escenografía, carpintería y transporte.
- Departamento de Finanzas: se encarga de la obtención de fondos y del suministro del
capital que se utiliza en el funcionamiento de la empresa, procurando disponer con los
medios económicos necesarios para cada uno de los departamentos, con el objeto de que
puedan funcionar debidamente.
- Departamento de Payroll: trabaja conjunto con RH y su principal función es realizar los
pagos y deducciones correspondientes al personal.
- Departamento Creativo: se encarga del desarrollo de las grabaciones y del manejo del
presupuesto de cada proyecto. En este departamento se analizan los libretos, se decide el
look de la novela, la participación del talento, la elaboración de los escenas y efectos
especiales entre otros.
- Departamento de Recursos Humanos: se encarga de la planeación, organización,
desarrollo y coordinación, así como también control de técnicas, capaces de promover el
desempeño eficiente del personal dentro de la empresa.
- Departamento de EHS: sus funciones son garantizar y proteger la salud de los empleados,
controlando los accidentes laborales y las condiciones ambientales de trabajo que puedan
producir enfermedades y lesiones temporales o permanentes, sobrevenidas en el curso o
con ocasión del trabajo. Asimismo, garantizar las operaciones y las medidas adecuadas en
el uso de las maquinarias, instrumentos y materiales de trabajo para controlar el riesgo.
- Departamento de Casting: selecciona y maneja el cast de todos los proyectos y del canal
en general.
- Departamento de Product Placement: coordina los product placement de todos los
proyectos entre el cliente y la grabación.

C O M P O S I C I Ó N D E C R E W
Las producciones de novelas están conformadas por 2 equipos de grabación; un grupo
que graba en estudio (sets) y otro grupo que graba en exteriores (locaciones). Cada uno de
estos crews está conformado por un equipo de más de 30 personas aproximadamente y en
algunos casos se arma una unidad 3, que bien puede ser un crew completo con todos los
equipos, o una ¨Unidad Portátil¨ en donde mayormente se conforma con un grupo de
aproximadamente 13 personas y se utiliza 1, 2 o más cámaras portátiles.
La unidad de estudio está conformado por las siguientes posiciones:
1. Director
2. Asistente de Dirección
3. Director de fotografía (DP)
4. Studio Producer
5. Talent calls / Asistente de producción
6. Script
7. Apuntador
8. Ingeniero de video (VTR)
9. Ingeniero de sonido (A1)
10.Ingeniero técnico o Engenier in Charge (EIC)
11. Floor manager
12. Asistente de sonido (A2)
13.(03) camarógrafos
14. (01) Asistente de cámara
15. (01) Gaffer
16. (03) Grips
17. (02) Props
18. (01) Coordinadora de vestuario
19. (01) Asistente de vestuario
20. (01) Coordinadora de maquillaje
21. (02) Asistentes de maquillaje
22. (01) Asistente de escenografía
23. (01) Paramédico
La unidad de exteriores está conformado por las siguientes posiciones:
1. Director
2. Asistente de Dirección
3. Director de fotografía (DP)
4. Field Producer
5. Second Field Producer
6. Asistente de producción
7. Script
8. Apuntador
9. Ingeniero técnico o Engenier in Charge (EIC)
10.Ingeniero de video (VTR)
11.Ingeniero de sonido (A1)
12. Floor manager
13. Asistente de sonido (A2)
14. (02) camarógrafos
15. (02) Asistente de cámara
16. (01) Gaffer

17. (03) Grips
18. (01) Eléctrico
19. (02) Props
20. (01) Coordinadora de vestuario
21. (01) Asistente de vestuario
22. (01) Coordinadora de maquillaje
23. (01) Asistentes de maquillaje
25. (07) Drivers
26. (01) Site manager
En el caso de una Unidad Portátil el crew se conforma según las necesidades de la
grabación. Generalmente las Unidades Portátiles no implican el uso del camión de luces,
generador ni unidad móvil y en esos casos se necesita el siguiente personal:
1. Director
2. Productor
3. (01) Camarógrafo
4. (01) Asistente de Cámara
5. (01) A1
6. (01) A2
7. (01) DP
8. (02) Grips
9. (01) Asistente de maquillaje
10.(01) Asistente de vestuario
11.(01) Asistente de Props
13.(01) Driver
En las grabaciones de las unidades portátiles el productor debe coordinar el crew y
actores, asegurar su alimentación, proporcionarles un baño en cada locación que visiten, un
espacio para que los actores se cambien de vestuario (si es necesario), debe tener claro los
detalles de los permisos de las locaciones, entre otros muchos detalles. Producir una unidad
portátil es incluso más complicado que un crew de estudio o exteriores y está lleno de
detalles que se deben repasar y repasar para que no haya ninguna falla.

F U N C I O N E S D E C A D A P O S I C I Ó N
STUDIO PRODUCER
- Estar al día en la lectura de los capítulos
- Desarrollar un desglose en avanzada de F/X, fotos, eventos especiales, peticiones,
preguntas importantes, etc
- Enviar presupuestos en avanzada de F/X y eventos especiales a la Producción General y la
Coordinación de Producción
- Desglosar los tentativos semanales el mismo día que el Supervisor/a de Producción los
entregue.
- Coordinar con todos los departamentos las necesidades de la pauta diaria.
- Enviar un email diario de los requerimientos de la unidad del día siguiente.
- Coordinar los pedidos de comida de la unidad y de todo el personal de los diferentes
departamentos.
- Coordinar al talento: horarios de llegada, cambios de vestuario y peinado, llegadas al set a
tiempo, etc.
- Comunicarle al crew y actores del corte de comida, retoma, cambios de llamado, orden de
grabación, wrap, etc.
- Coordinar los tiempos de montaje y entregas de sets entre escenografía, ambientación y
luces.
- Supervisar el crew de la unidad de estudio.
- Manejar los cruces de los actores con el Field Producer.
- Llenar los Reportes de Producción diarios.
- Supervisar que se le comunique a vestuario, maquillaje, sonido (apuntadores) y props cada
vez que un actor/actriz se vaya a grabar a la otra unidad para que pueda llevarse todos los
elementos cruzados entre las unidades.
- Garantizar todas las necesidades básicas del crew: limpieza, comida, horarios de
descanso, café, agua, ambiente laboral agradable, basura, etc.
FIELD PRODUCER
- Desarrollar un desglose en avanzada de F/X, fotos, eventos especiales, peticiones y
preguntas importantes, etc
- Visitar todas las locaciones y garantizar los sets, espacios de estacionamiento, catering,
espacio para los extras, etc.
- Mandar fotos y videos de las locaciones al departamento de Arte, Producción, Dirección,
Ambientación, Vestuario, etc.
- Coordinar con todos los departamentos las necesidades de la pauta diaria, junto con el
Second Field Producer.
- Enviar presupuestos en avanzada de F/X y eventos especiales a la Producción General y la
Coordinación de Producción
- Desglosar los tentativos semanales el mismo día que el Supervisor/a de Producción los
entregue.

- Supervisar que se le comunique a vestuario, maquillaje, sonido y props cada vez que un
actor/actriz se vaya a grabar a la otra unidad para que pueda llevarse todos los elementos
cruzados entre las unidades.
- Enviar un email diario de los requerimientos de la unidad del día siguiente.
- Coordinar los pedidos de comida de la unidad y de todo el personal de los diferentes
departamentos.
tiempo, etc.
- Supervisar el crew de la unidad de exteriores.
- Comunicarle al crew y actores del corte de comida, retoma, cambios de llamado, orden de
grabación, wrap, etc.
- Manejar los cruces de los actores con la producción de estudio junto con el Second Field
Producer.
- Mantener informados al crew y al talentos de las decisiones que se tomen diariamente.
- Cuidar y mantener limpias las locaciones.
SECOND FIELD PRODUCER
- Informar al crew y actores del orden de grabación de la unidad.
- Manejar los cruces de los actores con la producción de estudio.
- Coordinar con todos los departamentos las necesidades de la pauta diaria, junto al Field
Producer.
tiempo, etc.
- Buscar a los actores y llevarlos al set en el momento de grabar.
- Informar al crew y actores del horario de llamado, cortes de comida, orden de grabación,
wrap, etc.
- Supervisar que los actores estén vestidos y maquillados correctamente cuando los
necesiten en el set.
- Llenar los Reportes de Producción diarios.
- Supervisar que se le comunique a vestuario, maquillaje, sonido y props cada vez que un
actor/actriz se vaya a grabar a la otra unidad para que pueda llevarse todos los elementos
cruzados entre las unidades.
- Mantener informados al crew y al talentos de las decisiones que se tomen diariamente.
ASISTENTE DE PRODUCCION DE EXTERIORES
tiempo, etc.
- Llenar los releases de talento y enviarlos correctamente a la coordinadora de producción.

- Coordinar cualquier necesidad del talento, con la supervisión del Second Field Producer.
- Garantizar que los actores estén vestidos y maquillados correctamente cuando los
- Buscar a los actores y llevarlos al set en el momento de grabar.
- Coordinar y supervisar a los extras.
- Garantizarle un espacio cómodo, limpio y que cubra las necesidades básicas a los extras.
- Supervisar que siempre haya agua y botes de basura cerca del set y en el área donde esté
el crew.
- Comunicarle a vestuario, maquillaje, sonido y props cada vez que un actor/actriz se vaya a
grabar a la otra unidad para que pueda llevarse todos los elementos cruzados entre las
unidades.
- Comunicarle al crew y actores del corte de comida, retoma, cambios de llamado, cambios
de orden de grabación, wrap, etc.
TALENT CALLS/ASISTENTE DE PRODUCCIÓN DE ESTUDIO
- Hacer los llamados de los actores correctamente y con un comprobante de envío y
recibido.
- Repartir las pautas a los actores por email y físicamente.
- Repartir los capítulos a los actores por email y físicamente.
- Coordinar todas las necesidades de los actores con los productores.
- Informar a los productores de cualquier detalle de los actores con respecto a avisos de
llegadas tardías y cualquier inconveniente o requisito que tengan.
- Garantizar que los actores estén vestidos y maquillados correctamente cuando los
- Llevar a los actores de la unidad 1 al set cuando los necesiten para grabar.
- Coordinar y supervisar a los extras.
- Garantizarle un espacio cómodo, limpio y que cubra las necesidades básicas a los extras.
- Supervisar que siempre haya agua y botes de basura cerca del set y en el área donde esté
el crew.
- Comunicarle a vestuario y make up cada vez que un actor/actriz se vaya a grabar a la otra
unidad para que pueda llevarse todos los elementos cruzados entre las unidades.
- Comunicarle al crew y actores del corte de comida, retoma, cambios de llamado, cambios
de orden de grabación, wrap, etc.
- Cuidar y mantener limpias las locaciones (en el caso que graben fuera de estudio)
- Garantizar todas las necesidades básicas del crew y actores: limpieza, comida, horarios de
tiempo, etc.
- Llenar los releases de talento y enviarlos correctamente a la coordinación de producción.

V E H Í C U L O S D E P R O D U C C I Ó N
En la grabación en exteriores la compañía utiliza una flota de vehículos para cada unidad,
estos deben de coordinarse directamente con el jefe de Transporte, así como también los
drivers se deben regir a los reglamentos que se establecen en ese Departamento.
Los vehículos que generalmente se utilizan en una unidad de exteriores son los siguientes:
- (01) unidad móvil (obedece al departamento de ingeniería)
- (01) camión de luces (obedece al departamento de luces)
- (01) planta eléctrica o generador con (01) pick up
- (01) motorhome de maquillaje, vestuario y baños junto con (01) pick up.
- (03) motorhome de talento
- (02) vans de producción
- (01) trailer para el apuntador, junto con (01) pick up.

III. F O R M A T O S D E P R O D U C C I Ó N
El departamento de producción está lleno de formatos que deben ser obligatoriamente
llenados, revisados y archivados. Forma parte de las funciones de los productores tener toda
esta información en orden porque al final hacen el trabajo más fácil y es la clave para
controlar todos los aspectos de producción. Uno de los principales problemas en los
productores nuevos es aprender a manejar todos estos formatos debido a que existen
muchas reglas que deben ser estrictamente cumplidas. Además la entrega de dichos
documentos a los supervisores es en muchos casos diaria, y las demoras generan caos en
otros departamentos. Un productor que no tenga al día y en completo orden todos los
formatos de producción es candidato para un ¨Warning¨ de HR y Producción.
C A R P E T A D E P R O D U C C I Ó N
Solo el Studio Producer y el Second Field Producer (con supervisión del Field Producer)
deben hacer sus respectivas carpetas, que funcionan como una ¨Biblia¨ de cada unidad.
Estas carpetas comprenden originales y/o copias de:
1. Todas la pautas de ambas unidades
2. Copias de todos los Reportes de Producción diarios de su unidad.
3. Samples de las horas trabaja cada semana por unidad.
4. Copias de los Reportes de EHS
Todos estos documentos deben archivarse en la carpeta de atrás hacia adelante con
respecto a los días de grabación. Es decir, la primera hoja debe ser la del día presente y la
última la del primer día de grabación. El orden como se archiva también es importante ya
que simplifica la búsqueda de información no solo para el productor, si no también para la
Coordinación de Producción.
Teniendo la copia de los Reportes de Producción y las Pautas de cada día, permite al
productor tener un control de todas las facturas que se han pasado a Finanzas, las facturas
con retrasos de entrega por parte de los proveedores, entre otros aspectos. A su vez permite
a la Coordinación de Producción hacer un cálculo en el presupuesto, antes que lleguen las
facturas de los proveedores, que en muchos casos llegan mucho después que prestan el
servicio.

R E P O R T E S D E P R O D U C C I Ó N
El reporte de producción se llena diariamente por el Studio Producer, el Second Field
Producer (revisado y firmado por el Field Producer) y en el caso de una unidad portátil el
productor/a encargado debe llenarlo. Este reporte debe incluir la siguiente información:
- Fecha
- Número de unidad: Unidad 1 (Estudio), Unidad 2 (Exteriores) y Unidad 3 (Portátil)
- Locación
- Sets
- Hora de llamado del crew
- Hora de wrap del crew
- Tiempo efectivo de grabación
- Personal extra, reemplazos, inasistencias por permisos personales, vacaciones, etc.
- Servicios de F/X, alquiler de autos, motorhomes, animales, etc, con el precio específico, el
nombre del proveedor, capítulo y escena en donde participa dicho servicio.
- Cantidad y hora de cada comida.
- Cantidad de extras, Figurantes y Guest Stars con la información de la agencia, capítulo y
escena en donde participan (con colocar 1 escena es suficiente) y el nombre que tienen en
la novela. En el caso de los extras deben colocar en la descripción su especificación
(Ejemplo: mesoneros, policías, transeúntes, etc). Nunca se debe colocar en la descripción
¨Extras¨.
- Minuta del día
- Hora de llegada y wrap de cada actor
- Todos los problemas, retrasos e inconvenientes ocurridos durante el día de manera
resumida. Esto incluye si hay algún accidente o hecho que amerita ser reportado.
Existen muchos productores y cada uno tiene un estilo, pero los reportes tienen un
estilo único para que cualquier supervisor y coordinador lo pueda entender. La manera para
realizar la minuta es la siguiente:
- 08:00 AM - Llamado make up: sólo vino una asistente de maquillaje en ese horario para
atender a la protagonista.
- 08:15 AM - Llegada de la protagonista (15 minutos tarde)
- 08:30 AM - Llamado del crew
- 09:00 AM - Entrega de set (Sala Familia Pinilla)
- 09:15 AM - Protagonista en el set
- 09:30 AM - Comienzo de ensayo por cámara
- 11:00 AM - Traslado de set (Cocina Familia Pinilla)
- 11:15 AM - Entrega de set
- 01:00 PM - Lunch
- 02:00 PM - Retoma
- 02:05 PM - Actores en el set
- 02:30 PM - Llegada del antagonista (llegó puntual)
- 03:00 PM - Salida de la protagonista a la unidad 2
- 04:45 PM - Parados por 20 minutos por problemas de audio (los apuntadores se dañaron)
- Nota: Los camarógrafos tuvieron media hora de lunch porque tuvieron que chequear las
cámaras.
- 07:00 PM - Wrap

De esta manera resumida, clara y específica se pueden tener todos los detalles de la
grabación y lo puede entender cualquier persona. Solo si hay algún problema con los
tiempos de cambio de vestuario, marcación o grabación de escenas, etc, se colocan más
detalles en el reporte, siempre y cuando sea para buscar un análisis veraz que lleve a una
solución.
Uno de los aspectos más útiles del Reporte de Producción es que mientras van llegando
las facturas de proveedores, se van tachando en el reporte todos los servicios que se han
pasado con un invoice a la Coordinación de Producción. Permite tener un control visible de
los servicios que faltan por facturar y los que no.
I N V O I C E S
Los Invoices deben tener información que ayude a corroborar el pago de los servicios
de los proveedores. Cada factura debe tener obligatoriamente la siguiente información:
- Fecha en la que se utilizó el servicio.
- Fecha en la que el proveedor entregó la factura a producción.
- Número de la unidad de grabación: Unidad 1 (Estudio), Unidad 2 (Exteriores) y Unidad 3
(Portátil).
- Nombre del Proveedor
- Dirección y teléfono del proveedor
- Número de factura
- Precio de servicio
- Descripción detallada del servicio
- Capítulo, escena, locación y set
- Pequeña descripción de la escena (Ejemplo: accidente Sofía, Lluvia día 43, Pelea Rodrigo
y Andrés, etc)
- Firma del Studio Producer o Field Producer.
Es muy importante que los productores chequeen que no haya facturas dobles, precios
diferentes a los acordados en la pre producción, etc. Así como también cuando un servicio
es prestado con irregularidades, (Ejemplo: que un auto de la escena llegue tarde y ocasione
retrasos en la grabación) los productores deben pedir a los proveedores descuentos,
siempre cuidando el presupuesto de la novela.

R E L E A S E S D E E X T R A S , F I G U R A N T E S Y
G U E S T S T A R S
Para constatar la asistencia y pago de extras, figurantes y guest stars, y para la
protección legal de la empresa con respecto a la aparición de dichas personas en pantalla,
se realiza un trabajo arduo y dedicado los releases.
En este proceso están relacionados el Departamento de Finanzas, Casting, Legal y
Producción, pero nace del trabajo ¨de hormiguita¨ del Talent Calls/Asistente de Producción
de estudio y del Asistente de Producción de exteriores. A partir de su trabajo se genera un
proceso de revisión por parte de los productores de Estudio y Exteriores, luego pasa por el
filtro del Coordinador/a de Producción y luego del Productor/a General. Luego los releases
pasan al Departamento de Legal.
Es por esto que el trabajo que comienza el Talent Calls/Asistente de Producción de
estudio y el Asistente de Producción de exteriores debe hacerse de manera correcta, y la
entrega a la Coordinación de Producción tiene que ser diaria.
La hoja de asistencia debe llenarse colocando toda la información que en ella se pide.
La fecha, locación, sets, unidad de grabación, nombre de la agencia, nombres completos de
los extras, figurantes, guest stars, descripción de sus personajes (transeuntes, mesoneros,
médicos, etc), debe tener la firma de la persona que lo llena, del coordinador de la agencia
(si está presente) y del productor de la unidad. Así como también los capítulos y escenas
donde aparecieron.
R E P O R T E S D E E H S
Es otro formato muy delicado para reportar los accidentes en el trabajo; la empresa está
obligada a informar al Gobierno cuando sucede algún incidente laboral y son multados
cuando se comunica con retrasos de tiempo. Así mismo HR y la producción siempre deben
estar informados de dichos eventos porque implican muchas responsabilidades importantes
por parte de la compañía.
Este formato lo llena el paramédico de cada unidad y debe ser firmado por el Studio
Producer o el Field Producer. Pero lo más importante es que se debe entregar
inmediatamente el reporte original al Departamento de EHS, una copia a HR, una copia al
Productor General y una copia debe archivarse en la Carpeta de Producción de la unidad
donde haya sido el incidente
E M A I L D E N E C E S I D A D E S D I A R I A S
El Studio y el Field Producer deben informar a la Coordinación de Producción y al
Productor/a General sobre los requerimientos diarios de cada unidad para tener una
aprobación de los gastos que estos ameritan. A la vez estos emails diarios deben dirigirse
también a todos los jefes de departamento, el director y la script, así de esta manera puede

haber filtros de los requerimientos y se genera una comunicación global que ayude a
minimizar errores y tiempo.
Existe otro email de ¨requerimientos semanales¨, pero éstos se explican en el capítulo
de ¨Avanzada¨. El email diario se debe enviar apenas los productores hayan desglosado la
pauta del día siguiente y después de haber consultado los requerimientos con el director, la
script, jefe de maquillaje, vestuario, locación, etc.
El esquema de estos emails es el siguiente:
Buenas tardes,
El viernes 10/18/12 tendremos los siguientes requerimientos:
LOCACIÓN:
Se necesita que la casa permita poner perros en el jardín para la escena.
EXTRAS:
-(02) clientes tienda pelucas (1era loc)
-Vendedora (figurante) (1era loc)
AUTOS:
-Auto Christian - XXX vendor - Cap 79/29 - $XXX
-Auto Lorenzo - XXX vendor - Cap 87/23 - $XXX
ANIMALES:
-(02) perros tipo Rodwaillers - XXX vendor - Cap 76/38 - $XXX
X/F
-Stunt coordinator pelea Lorenzo vs Rafael - XXX vendor - Cap 80/34 - $XXX

IV. A V A N Z A D A
Representa el trabajo de pre producción que realizan los productores y la garantía para
que una grabación tenga éxito. La base de la avanzada es la lectura de los libretos, junto con
una metodología de desglose que genere un trabajo más eficiente. El trabajo de avanzada
de un productor representa la responsabilidad gerencial en sus responsabilidades.
La avanzada se hace de la mano de todos los Departamentos y el flujo de la
comunicación es imprescindible. Nada se hace con desglosar un efecto especial en una
escena que se grabará en unas semanas, si no se consulta con el Director sus
requerimientos, si no se pide el vestuario doble para el stunt al Departamento de Vestuario,
ni la peluca al Departamento de Maquillaje, si no se consulta con el Departamento de
Locaciones para la permisos, si EHS no se entera, si el Productor/a General no aprueba los
gastos para la contratación del servicio, etc. Este desglose de avanzada debe fluir por emails
con copias a todos los departamentos y siempre conseguir la aprobación de todos.
La metodología que se maneja para la avanza del Studio Producer y del Field Producer
comprende: lectura de libretos, el desglose de eventos especiales, desglose de tentativos
semanales, emails de necesidades semanales de cada unidad, visita de locaciones y la
coordinación de montajes y desmontajes de sets.
L E C T U R A D E L I B R E T O S
Es obligatorio la lectura de libretos por parte de todo el Departamento de Producción,
maquillaje, vestuario, props, arte, casting y locaciones. Un productor nunca puede estar
retrasado en la lectura, pero en el caso que llegue a estarlo por alguna condición especial,
está en su responsabilidad pedir ayuda a su supervisor para generar tiempo y espacio para
que vuelva a ponerse al día. El retraso en la lectura es motivo para un ¨Warning¨.
Es muy importante tener siempre a mano todos los libretos (menos los libretos que ya
están completamente grabados), esto puede ser en físico o en formato digital, pero sin los
libretos no hay manera de poder consultar una escena por una pregunta inesperada del
director, actor, maquillaje, etc.
D E S G L O S E D E E V E N T O S E S P E C I A L E S
Es el método para pre producir los eventos especiales, comprendido en 4 pasos:
detección, análisis, presupuesto y aprobación. Este desglose se hace con los capítulos
desde el primer momento que son entregados e inmediatamente leídos; de nada vale hacer
todo este proceso a pocos días de grabar dichas escenas.
La estructura del desglose debe hacerse digitalmente, porque este desglose no se
queda en el productor, si no debe pasar por un conjunto de emails que permitan el análisis
de todos los departamentos. Es también por esto que tiene que ser en un formato universal
para que todos lo puedan entender y debe estar en estricto orden. Ejemplo:

Capítulo 1:
- Esc 8: Gonzalo rompe un vidrio de la puerta del apartamento de Lorena con su mano y se
corta profundamente.
Set: Apartamento de Lorena
F/X: vidrio de azúcar ($XXX), stunt doble ($XXX), stunt coordinator ($XXX) - XXX vendor
Escenografía: se necesita adaptar el vidrio de azúcar a la puerta del set.
Vestuario: ropa doble para el doble de Gonzalo.
Maquillaje: efecto especial de cortada en la mano y peluca para doble de Gonzalo.
- Esc 28: Disparos en la fachada de la fábrica de ropa. Los policías disparan al ladrón
(grabación nocturna)
Set: Fachada fábrica de ropa
F/X: el director solicita 4 armas cortas con 7 disparos cada una ($XXX) - XXX vendor
Autos: (03) patrullas de policías ($XXX c/u) - Luxury Rentals
Props: (10) tanques grandes de basura.
Locación: la locación debe permitir dichos disparos y la colocación de 3 patrullas de policía
en la calle (el tiroteo es de noche).
Así con todos los capítulos apenas son entregados por producción. Esta información se
debe consultar primero con el Director o Asistente de Dirección para saber cómo realizará
dichas escenas, porque muchas veces los productores ¨creen¨ o ¨piensan¨ que una escena
se va a hacer de una manera y termina siendo todo lo contrario. Luego que los productores
tienen todos los requerimientos del Director, deben enviar un email con esta información a
todos los departamentos para que la comunicación fluya y todos se preparen con
anticipación.
Los requerimientos enviados por email a todos los departamentos no implican que hayan
sido aprobados. Hay que esperar una aprobación por parte del Productor/a General.
D E S G L O S E D E T E N T A T I V O S S E M A N A L E S
La Supervisión de Producción genera un tentativo de pautas semanales con el fin de
preparar a todos los Departamentos y a los actores. El Studio Producer y el Field Producer
deben ser los primeros en desglosar dichas pautas para luego generar un email de
necesidades semanales dirigido a todos los departamentos y en especial al Productor/a
General para aprobación.
Este desglose es un segundo filtro del desglose de eventos especiales y sirve de
recordatorio a todos los departamentos de la pre producción que se realizó varias semanas
antes. Básicamente, si se hace correctamente el primer paso de la avanzada, lo demás es
solo una reiteración a corto plazo.
El criterio de un productor es indispensable en el desglose de los tentativos semanales,
porque un buen productor debe evaluar la realización de dichas pautas y detectar si son
posibles o imposibles de hacer por tiempos de traslado, cantidad de escenas pautadas,
horarios limites de locaciones, cruces de actores, etc. No es un desglose mecánico de
escenas, implica un análisis detallado, ya que si se detecta algún problema en el tentativo
semanal debe comunicarse inmediatamente para tener tiempo de solucionarlo.

El email de necesidades semanales se envía el mismo día o al día siguiente que el
tentativo es recibido por el productor y se estructura de la siguiente manera:
Buenas tardes,
LUNES 8/2/12
Extras: (02) mesoneros, (10) clientes y (03) médicos.
Autos: Auto Gonzalo ($XXX), Ambulancia ($XXX), Moto Antonio ($XXX) - XXX vendor
MARTES 8/3/12
Locación: la ventana principal de la fachada de la casa debe abrir porque hay una escena en
donde Antonia se escapa por la ventana.
Autos: Auto Andrés ($XXX) - XXX vendor
MIÉRCOLES 8/4/12
F/X: coordinador de pelea de Rodrigo y Andrés ($XXX) - XXX vendor
Maquillaje: Lorena se pinta el pelo de negro en escena (Cap 76/34)
JUEVES 8/5/12
Extras: (10) clientes y (02) vendedores (deben lucir como millonarios)
VIERNES 8/6/12
Locación: habrá un disparo.
F/X: (01) disparo ($XXX) - XXX vendor
V I S I T A D E L O C A C I O N E S
Es otro punto muy importante en la avanzada del Field Producer y en muchos casos la
unidad de estudio también graba en locaciones. Es casi inaudito que un productor vaya a
grabar a una locación que no conoce, porque así vea fotos, vea un diagrama de la locación o
un video, nunca será lo mismo que encontrarse en el sitio y analizar las dimensiones y cada
set a utilizar.
El trabajo de visita de locaciones se debe hacer conjunto con el Departamento de Arte
y si es posible con el Director o Asistente de Dirección. Se debe tener desglosado las
escenas a grabar en dichas locaciones para poder definir los espacios a utilizar y revisar que
todas las condiciones se presten para la grabación. Es responsabilidad del productor de la
unidad coordinar las visitas con el Departamento de Arte por medio de un email con la
invitación, hora y dirección, y en los casos posibles, garantizar una van para la movilización.
El productor no solo ve los sets a grabar, debe encargarse de definir los espacios para
estacionar los camiones de la unidad, identificar los posibles baños, estacionamiento de
extras y actores cercano a la locación, espacio para colocar el catering, etc. Los productores
deben tomar fotos y videos de los diferentes ángulos de cada set para luego enviarlas por
email al Productor/a General, Supervisor/a de Producción, Director y todos los demás
departamentos.

C O O R D I N A C I Ó N D E M O N T A J E S Y
D E S M O N T A J E S D E S E T S
Comienza en la estructuración del tentativo semanal de la Supervisión de Producción
junto con escenografía, ambientación, luces y generalmente el Studio Producer. A partir del
tentativo se genera un cronograma de montajes y desmontajes de sets que tiene el siguiente
orden:
1. Se desmonta el set (el Departamento de Bodega lo almacena en coordinación con
ambientación)
2. Escenografía monta el nuevo set.
3. Luces coloca sus equipos.
4. Ambientación decora el nuevo set.
El trabajo del Studio Producer es supervisar que todos estos pasos se sigan cumpliendo
en los tiempos de entrega establecidos por todos los departamentos. Además, el productor
también es responsable de alertar cuando la entrega de un set tendrá retrasos para que se
pueda organizar un Plan B.
Muchas veces se hacen grupos de montaje y desmontaje nocturnos o se pide un equipo
extra de empleados para poder cumplir los montajes, para esto el productor encargado debe
garantizar que los trabajadores tengan alimentación, paramédico y aire acondicionado en los
estudios donde trabajaran. También ocurren excepciones donde el equipo de luces debe
entrar antes de escenografía para subir equipos que estorban para quitar los paneles de los
sets, y ese tipo de detalles debe ser informado a la Supervisión de Producción para que esté
todo coordinado.
Otro punto importante es la revisión de los sets nuevos por parte del Director o Asistente
de Dirección de la unidad. Pasa muy seguido que los sets nuevos son sujetos a muchos
cambios a última hora, que a su vez, generan retrasos en la producción. Es por ello que todo
set nuevo debe ser aprobado por el Director/a de Arte y por el Director de la unidad en la
mayor anticipación posible al momento de la grabación. Vestuario es otro departamento
interesado en visitar los sets nuevos antes de que se comiencen a grabar en ellos, porque
necesitan diseñar los colores de los vestuarios en lo posible diferentes a los colores del set.

V. P R E S U P U E S T O
El Departamento de Finanzas junto con los ejecutivos definen el presupuesto de la novela,
y el Productor/a Ejecutivo y el Productor/a General son los responsables en primera
instancia que el proyecto se desarrolle bajo los términos económicos acordados. Pero todo
el departamento de producción tiene el deber de cuidar todos los gastos y buscar ahorrar sin
afectar la calidad del proyecto.
Las maneras mas comunes de ahorrar dinero en una producción por parte del productor
de la unidad, es siendo conscientes de la cantidad de extras solicitados, los vehículos de las
escenas, el over time de algunos empleados que en algunas ocasiones se les puede dar
wrap unas horas antes, etc.
Pasa muchas veces que por no calcular los tiempos de grabación, se citan a los extras a
una hora y se terminan usando 5 horas después y luego terminan en over time y hay que
pagar una cantidad extra. Aunque las cantidades de los extras y los autos son
requerimientos del Director, los productores deben tener criterio y si ven que un auto no hace
falta en una escena, pueden consultarlo con el Director o Asistente de Dirección.
C O N T R O L D E F A C T U R A S
Por medio de las Carpetas de Producción se puede llevar un control de las facturas que
han sido entregadas por los proveedores y las que no. Aunque parezca increíble, muchas
veces los proveedores se olvidan de entregar sus facturas y luego se recuerdan 2 meses
después que terminó de grabarse el proyecto, y esto no trae más que muchos problemas. Es
responsabilidad del Productor mantener este control y alertar a la Producción General, a la
Coordinación de Producción y al Departamento de Finanzas por medio de un email si un
proveedor tiene más de 2 semanas de retraso en la entrega de sus facturas.
No por entregar las facturas 2 meses después de haber terminado el proyecto se le deja
de pagar a los proveedores (aunque es bastante cuestionable), y este suceso también
muestra que el productor no estuvo consciente que había un retraso en la contabilidad de su
unidad.
La manera más eficiente para llevar este control es colocando todos los gastos que
ameritan facturas por parte de los proveedores en el Reporte de Producción con la
información de la locación, sets, capítulo, escena, descripción, empresa y precio. Luego que
se pase la factura a la Coordinación de Producción, se debe indicar en el reporte y se coloca
a un lado el número de factura. Una vez a la semana el productor debe chequear su Carpeta
de Producción y constatar que todos los gastos en los Reportes de Producción estén
indicados como “procesados”.

C O N T A B I L I D A D D E G A S T O S
La contabilidad de gastos de cada proyecto lo lleva la Coordinación de Producción,
pero siempre es bueno que el productor tenga el conocimiento de los gastos de su unidad,
con respecto al rubro de autos, extras, figurantes, efectos especiales, crew extra y horas de
trabajo de los empleados.
Toda esa información está reflejada en los Reportes de Producción y como consejo
gerencial, se debe llevar la contabilidad de la unidad para poder controlar mejor los gastos
porque es el productor quien esta día a día solicitando servicios de los proveedores, pidiendo
extras, autos, etc, y nadie mejor que ellos para optimizar los ahorros de presupuesto y
minimizar los gastos innecesarios.

VI. D Í A A D Í A
La eficiencia y velocidad con que se graban las escenas cada día depende un 100% de
los productores y un 100% del equipo técnico. Si cada uno no da su 100% es imposible
cumplir los parámetros de productividad que exige el proyecto.
En estudio el Productor/a y el Talent Call/Asistente de Producción son los encargados
de poner a funcionar toda la maquinaria, desde que llega el primer actor a maquillaje o el
primer técnico a montar equipos hasta que se da wrap. Normalmente es un trabajo donde los
productores siempre están en movimiento, no existen Studio Producers de ¨oficina¨; un
Studio Producer que delega todo desde su silla en el control room está haciendo un mal
trabajo y cargando al Talent Calls/Asistente de Producción de muchas responsabilidades.
En exteriores, el Second Field Producer es el encargado del día a día, porque el Field
Producer debe estar la mayoría del tiempo en la avanzada (visitando locaciones, buscando
presupuestos y garantizando todos los demás detalles de los próximos días). Aunque la
avanzada la haga el Field Producer, el segundo debe estar siempre enterado de todos los
detalles, porque al final será el segundo quien quede como responsable en cada día.
El Second Field Producer generalmente llega a tener la percepción que tiene mucha
responsabilidad y que el crew sigue al segundo como si fuera el primer productor, y es cierto.
Pero es parte de la estructura y división de responsabilidades, de esta manera el Field
Producer puede dedicarse a la avanzada, mientras en la grabación todo debe fluir a la
perfección con el segundo al mando.
El día a día incluye buscar a los actores en sus camerinos, asegurarse que estén
cambiados al día correcto de secuencia, llevarlos al set, darles corte de comida, wrap,
atender todas sus necesidades básicas de agua, aire acondicionado, etc. Pero también debe
estar chequeando los sets, atendiendo los requerimientos del Director, proporcionar al crew
todas las necesidades de comida, aire acondicionado, hidratación e información con
respecto a las horas de llamado, orden de grabación, cortes de comida, wrap, etc.
P A U T A
Existen muchos softwares para diagramas las pautas y desglosar digitalmente los
libretos. Mientras mas digital y eficiente con la data sea el software podrá ahorrar mas
tiempo y dinero a la Producción. La Supervisión de Producción estructura las pautas, asigna
los horarios de llamado de los actores, puede hacer estadísticas con data de las escenas,
etc. La pauta representa el plan de trabajo diario y el resumen de todas las escenas a grabar
con sus descripciones, props, días de secuencia, información del director, el D.P. de la
unidad, etc.
Analizar las pautas además de desglosarlas es un trabajo de todos los productores, y
se hace antes que empiece el día de grabación para poder corregir cualquier error. El
análisis de la pauta se basa en los siguientes aspectos:
1. Cálculo de tiempo de realización de la pauta: el productor de la unidad debe hacer
estimados de tiempo colocando la hora de inicio, calculando el montaje del primer set,
luego la realización de las escenas del primer set, corte de comida, estimado de tiempo de
traslado al segundo set, etc. La medición de una pauta es una habilidad que se desarrolla

a través de la experiencia, pero gracias a los reportes de producción de todas las novelas
anteriores, se establecieron tiempos promedios para cada aspecto de una grabación:
A. En estudio el promedio de tiempo de traslados de set es 30 minutos para el montaje del
primer set del día (porque deben sacar todos los equipos), 15 minutos de traslado a un set
que quede en el mismo estudio y 30 minutos de traslado a un set que quede en otro
estudio. Esto es siempre y cuando los sets ya hayan sido probados; los sets nuevos
toman entre 1 hora a 1 hora y 1/2 de montaje.
B. En exteriores un montaje promedio dura 1 hora, los traslados varían según las
características de distancia en las locaciones, y las especificaciones de las escenas. El
D.P. es la persona que mejor puede calcular los tiempos de traslado de sets en locaciones
nuevas. Cuando la unidad de exteriores graba en estudio los tiempos de montaje de set
son más largos (en promedio 1 hora).
C. El promedio de realización de escenas en estudio es de 4 escenas en 1 hora (cuando las
escenas son secuencias y no hay cambios de vestuario). En exteriores el promedio de
realización de escenas es de 3 escenas en 1 hora (cuando es una secuencia sin cambios
de vestuario ni efectos especiales).
D. Los cambios de vestuario son un dolor de cabeza para todos los productores. El tiempo
varía según cada actriz o actor, pero el promedio debe ser 5 minutos por cada cambio.
E. Los cambios de iluminación en estudio deben ser rápidos debido a que poseen una
consola donde se graban los diseños de iluminación de cada set para hacer día y noche,
aunque siempre están expuestos a hacer ajustes para buscar optimizar la grabación. El
promedio de cambio de iluminación debe ser de 5 minutos (para cambiar filtros, mover
luces en el piso, etc). Además escenografía necesita un tiempo para cambiar los foto-
murales, pero en promedio debe estar dentro de los mismos 5 minutos.
F. En exteriores un cambio de día a noche dura aproximadamente 1 hora, pero también
depende de las características de una escena, porque si van a iluminar noche en un
espacio muy grande, probablemente necesiten mucho mas tiempo.
G.Los cortes de comida son: 15 minutos para el desayuno, 1 hora para el almuerzo y 30
minutos para la cena.
H. En exteriores muchas veces deben hacer escenas de noche pero mientras es día, o
viceversa. Ocurre muchas veces en locaciones como restaurantes, discotecas, casas,
camera cars dentro de un lugar cerrado, etc. Este tipo de iluminaciones suelen durar más
tiempo, pero de igual manera es el D.P. quien podrá dar un tiempo estimado al productor.
I. Las escenas con efectos especiales son difíciles de calcular porque dependen mucho de
la manera cómo resuelva la escena el Director y del coordinador de efectos especiales.
Para este tipo de escenas lo mejor es consultar con el Director o Asistente de Dirección el
tiempo aproximado que calcula para la realización de la escena. En promedio las escenas
de peleas duran 1 hora, las escenas con efectos especiales (tiroteos, explosiones,
accidentes de autos) duran tan solo unos segundos grabándose, pero generalmente 2
horas en tener todos los detalles listos. Así mismo las escenas románticas en una cama,
con los actores semi desnudos toman más tiempo de realización, en promedio 1 hora.
J. Las escenas que involucran muchos personajes también ocasionan normalmente
retrasos.
2. Revisión de requerimientos: cada escena tiene diferentes necesidades que deben
revisarse con antelación para no generar retrasos. En la avanzada se hace un trabajo de
pre producción bastante amplio, pero en el día a día se debe revisar al detalle con cada
departamento. Los principales aspectos que se deben cubrir son:

A. Props: aunque el Departamento de Props realiza un desglose en avanzada y realizan un
excelente trabajo en el día a día, el productor debe revisar con el coordinador de Props el
día anterior todos los requerimientos del día siguiente. Sobre todo aquellos que aparecen
por primera vez deben ser revisados inclusive por el Director de la unidad.
B. Vestuario: los cambios de vestuario nuevos con las actrices generalmente suelen tardarse
mucho más tiempo, así que el productor debe estar en constante comunicación con el
Departamento de Vestuario para coordinar que las actrices hagan las pruebas de nuevos
vestuarios con suficiente antelación para no generar retrasos. Así mismo las necesidades
específicas de vestuario de los extras.
C. Maquillaje: hay muchas escenas que ameritan cambios de peinados, maquillaje, efectos
especiales, etc. El productor debe estar en constante comunicación con el Departamento
de Maquillaje porque se debe coordinar los tiempos para estos cambios y el orden de
grabación ajustándose a estos detalles.
D. Escenografía y Ambientación: muchas veces se necesitan cambios de ambientación de
un set en el medio de la grabación por especificaciones de algunas escenas, y estos
cambios deben planificarse detalladamente para que no tomen mucho tiempo y no
generen retrasos. De la misma manera pasa con escenografía, los panales y foto-murales
se comparten entre todos los sets de los estudios, es por eso que el productor debe estar
en comunicación con estos 2 departamentos luego de desglosar cada pauta.
E. Extras y Figurantes: los productores deben revisar con el Director o Asistente de Dirección
las cantidades de extras para cada escena, pedir aprobación del Productor/a General y
pedir estas cantidades al Talent Calls/Asistente de Producción o Casting para que hagan
la solicitud. Además hay muchos detalles con los extras y figurantes que se deben revisar,
como el vestuario, maquillaje, look, etc. Estos detalles se deben explicar al Talent Calls/
Asistente de Producción o Casting antes que haga el llamad, y el día de la grabación
deben ser revisados inmediatamente lleguen a su llamado.
F. Efectos especiales: deben pre producirse con varios días de antelación y coordinarse con
EHS, Operaciones (si es en estudio), Arte, Escenografía, Ambientación, Producción, etc.
En el día a día solo deben revisarse los detalles de la realización.
3. Horarios de llamados de actores, extras y figurates: aunque en la pauta aparecen los
llamados, es responsabilidad de los productores revisar que estos llamados concuerden
con los cálculos de tiempo de realización de la pauta. Muchas veces la Supervisión de
Producción (que es quien coloca estos horarios) no tiene el conocimiento de pequeños
detalles que hacen que un actor este citado muy tarde o muy temprano. Cuando un
productor lleva el control de los tiempos de realización de la pauta, debe acomodar los
horarios de los actores para que no tengan más de 2 horas de espera, pero antes de
hacerlo debe consultarlo con el Asistente de Producción y la Supervisión de Producción.
4. Cruce de actores: en las pautas están diseñados los cruces de actores con
especificaciones de en qué unidad empiezan y a qué unidad se deben trasladar, después de
cuál escena y a qué hora aproximadamente. Los productores deben analizar los tiempos de
estos cruces y evaluar si pueden ser posibles.
A C T O R E S
El cast es un tema muy importante y delicado en el trabajo del día a día de los
productores, se debe manejar con mucho profesionalismo, sutileza y no caer nunca en los
¨amiguismos¨. Desde el horario de llegada, el maquillaje, la revisión de los vestuarios, la

información del orden de grabación de escenas, cortes de comida, cambios y más cambios
de vestuarios, traslados de estudio a locación y viceversa, son unos de los muchos aspectos
que los productores deben de cubrir.
Los puntos básicos en el trabajo con los actores son:
1. HORARIOS: los largos tiempos de espera generan caos, sobre todo cuando son
constantes. El antiguo refrán de ¨A los actores le pagan por esperar¨ es un argumento que
fundamenta la desorganización de un Departamento de Producción, y en la búsqueda de
la optimización de la productividad de una unidad, los productores deben adecuar los
horarios de los mismos para que sus tiempos de espera no superen términos de 2 horas,
que es un tiempo que permite reaccionar para cualquier emergencia.
2. INFORMACIÓN: los actores necesitan saber las escenas que van a grabar con suficiente
antelación y además deben conocer el orden de grabación para poder prepararse. Los
productores deben estar en constante comunicación con ellos y avisarles siempre de los
cambios, cortes de comida, wrap, etc.
3. MOVILIZACIÓN: el trabajo de buscar a los actores en sus camerinos y llevarlos al set es
parte de las responsabilidades de todos los productores. Lo ideal es que 5 minutos antes
(o más si el actor/actriz necesita más tiempo) que el actor tenga que ir al set, un productor
le avise de su cambio de vestuario y que en 5 minutos lo pasaran buscando. De igual
manera los cambios de vestuario entre escena y escena, siempre el productor es quien
los lleva y los trae. Cuando un actor/actriz tiene que movilizarse a otra unidad, los
productores deben garantizar que se vayan a tiempo, con el vestuario necesario y el
apuntador (si es el caso).
4. ALIMENTACIÓN E HIDRATACIÓN: garantizar que tengan el tiempo y el espacio para sus
comidas e hidratación. Muchas veces los actores quieren comer fuera de los estudios o de
la locación y eso está permitido, pero debe ser dentro de los horarios establecidos.
S E T S
Es un trabajo que generalmente lo debe hacer el Studio Producer, debido a que la
unidad de exteriores graba muy pocas veces en los estudios. La revisión de los sets nuevos
es fundamental y debe hacerse junto con el Director de la unidad y el Director/a de Arte con
la mayor antelación posible, porque casi siempre se solicitan cambios que necesitan mucho
tiempo.
En los sets en general se debe cuidar mucho la limpieza y entrega correcta por
ambientación y escenografía. Al aire se nota con claridad cuando el piso de un set está
sucio, cuando las ventanas de vidrio tienen manos marcadas, etc. El Departamento de
Limpieza trabaja con las pautas para limpiar los sets antes de la grabación, pero es
importante que los productores revisen siempre que estén totalmente limpios.

L O G Í S T I C A E N L O C A C I O N E S
Los productores de exteriores tienen la tarea de garantizar todos los espacios en una
locación, este trabajo se realiza en la visita de locaciones que se hace en avanzada, para
que en el día a día estos detalles no fallen. Además de tener definidos los sets en cada
locación, se debe tener un espacio para el catering, estacionamiento de extras, crew (si
aplica), baños (si aplica), área de fumadores, área para estacionar cada vehículo de la
unidad, etc.
Todos estos detalles se hacen en coordinación con el Productor de Locaciones asignado
para la unidad, nunca un productor debe tomar una decisión con respecto a la locación sin
consultarlo antes con esta figura. En casos de tener policías en la grabación, solo el
Productor de Locaciones puede tener comunicación con ellos, para evitar malos entendidos
u otros problemas.
El cuidado y limpieza de las locaciones es un tema muy delicado, sobre todo cuando se
graba en mansiones lujosas. Para éste tipo de lugares se solicita que los productores
garanticen que el equipo de luces le coloque pelotas de tenis a todos los trípodes y que los
conductores ayuden a colocar cartones en las áreas de acceso a la locación para proteger
los pisos delicados. Las colillas de cigarros es un tema muy común en las quejas de las
locaciones, por lo cual se debe asignar un espacio para fumar y se debe cuidar que todo el
crew respete las normas.
C O M U N I C A C I Ó N
P R O D U C C I Ó N - D E P A R T A M E N T O S
Cada unidad trabaja directamente con todos los departamentos y dependen de ellos, por
lo cual es sumamente importante la comunicación de los productores con los jefes y
coordinadores de cada uno de estos. Por ejemplo:
1. Cuando la unidad de exteriores va a grabar unas escenas de una boda en una iglesia, los
productores se reúnen con el Departamento de Arte, Locaciones, Maquillaje, Vestuario,
Casting, Transporte, etc, para garantizar las necesidades de la grabación. Estas reuniones
pueden ser separadas con cada departamento, vía email o en conjunto, pero cada detalle
o cambio que se realize debe ser informado a todos.
2. Cuando la unidad de estudio va a grabar unas escenas con efectos especiales como
disparos y fuego en un set de estudio, el productor debe reunirse con el Departamento de
EHS, Operaciones y Mantenimiento para informarles de los detalles de la grabación y
repasar las medidas de seguridad que se deben tomar en dichos casos. De igual manera
estas reuniones pueden ser con cada departamento por separado, vía email o en conjunto
y deben ser informados de cada detalle o cambio.
3. Cuando se cambia el llamado de la unidad repentinamente, se les debe avisar a todos los
Departamentos porque muchas veces ellos tienen horarios de entrada que dependen de
la entrada del crew, y la desinformación pudiera significar horas extras para todo el crew
de escenografía, ambientación, ingeniería, etc, (de igual manera con los actores).

P R O D U C T I V I D A D
El presupuesto de una novela se divide en la cantidad de capítulos o emisiones. Una
novela tiene en average 120 capítulos de 42 minutos en promedio (5.040 minutos aprox en
total). Estos minutos además se dividen en 24 semanas de grabación aproximadamente, es
decir, en average en cada semana de grabación se deben producir 210 minutos de novela
(que representan 5 capítulos). Pero por diferentes estrategias de producción, las primeras
semanas de grabación tienen metas de menos minutos semanales y luego van in crescendo
a lo largo de las siguientes semanas.
La meta diaria de grabación de una novela es 30 minutos en la unidad de estudio y 15
minutos en exteriores, con jornadas de 12 horas de trabajo. Para que ésta cuenta
matemática se haga realidad los productores y todo el equipo entero que conforma la novela
deben trabajar arduamente.
E S T R A T E G I A S D E P R O D U C C I Ó N
Existen muchas formas de optimizar la productividad en el día a día, y es la experiencia
la que permite conseguir estrategias en el camino:
1. Cuando hay una actriz que necesita mucho más tiempo de lo general para el retoque de
maquillaje, es mejor no retomar del corte de comida directo con sus escenas, porque
generalmente ocasionan retrasos de 30 minutos aproximadamente.
2. Cuando en una grabación se junta el corte de almuerzo con un traslado, siempre es mejor
dar primero el corte de almuerzo y luego el traslado porque sirve de colchón para los
retoques de los actores.
3. Si un set amerita un movimiento grande de escenografía que pudiera generar retrasos, es
mejor coordinar esos movimientos durante el corte de comida, porque el horario de
escenografía es diferente al del crew y es más fácil conseguir que ellos avancen durante
el almuerzo del crew.
4. Si en estudio se termina el día grabándose en un set y al día siguiente se comienza a
grabar en el mismo set, se puede coordinar para que los equipos queden montados (no
cámaras ni micrófono, solo trípodes, dolly, jirafa, jimmy, luces de piso, etc). Siempre y
cuando no haya montajes en la noche en ese estudio y si el Departamento de Ingeniería
lo aprueba. De esta manera se ahorra el tiempo de wrap del primer día y el tiempo de
montaje del día siguiente.
5. La coordinación de los horarios de maquillaje en la arrancada de la pauta es primordial.
Se puede citar a maquillaje antes de la hora del crew junto con actrices que ameritan más
tiempo, para garantizar que estén listas a la hora que entreguen el primer set. Siempre
coordinándolo con la Supervisión de Producción, Maquillaje y Talent Calls.
6. En los eventos especiales en exteriores, como bodas, funerales, fiestas, etc, que
involucren a todo el talento, se puede coordinar el maquillaje de las actrices a tempranas
horas en el estudio y luego trasladarlas a las locaciones.
7. Muchas veces se puede organizar un crew en avanzada para montajes de luces,
escenografía, ambientación, etc, para ocasiones en donde se calcula que necesitaran

más tiempo de lo normal. A veces es mejor pedir un grip extra para que adelante un set,
que tener un retraso por un cambio de ambientación de un set, un montaje grande de
luces, etc. En exteriores funciona bastante bien, cuando los productores en coordinación
con el equipo de luces mandan en avanzada a 1 o 2 grips a montar el set que sigue en el
día.
C R U C E D E A C T O R E S
Debido a que las novelas se manejan con 2 y 3 unidades, los cruces de actores de una
unidad a otra son muy continuos y ameritan mucho cuidado de parte de los productores. Es
por esto que cada productor debe tener una pauta de cada unidad, para poder calcular con
el productor de la otra unidad los tiempos estimados y poder tener tiempo para reaccionar e
incorporar un plan B en el caso de que un actor se retrase en la otra unidad y llegue después
de lo planeado.
Cada vez que un actor/actriz se traslade a la otra unidad de grabación, debe avisársele
al Departamento de Vestuario, Maquillaje y Props, porque en casi todas las ocasiones
necesitan mandar con los actores un aspecto de su personaje, sea bien su vestuario, una
peluca o un maletín. A la vez muchos actores utilizan apuntador y estos se van y vienen con
los actores de una unidad a otra, así que es fundamental revisar que los actores se lleven
todo lo necesario antes de salir de la unidad.
El Studio Producer para la unidad 1 y el Field Producer conjunto a los Asistentes de
Dirección son los únicos que deben manejar los cruces de actores, para evitar confusiones
en la información. Deben estar en constante comunicación durante el día cuando tienen
cruces de actores y para poder ir revisando el tiempo de las pautas. En el caso que el Field
Producer se encuentre fuera de la locación, debe delegar esta función al segundo en mando
e informárselo al Studio Producer. El Supervisor/a de Producción es quien diseña los cruces
de actores en las pautas y quien tiene una visión más clara de sus estrategias, así que
siempre los productores deben estar informándole sobre el estatus de los cruces de actores
y nunca tomar una decisión sin consultarlo antes.

VII. N O R M A T I V A S / R E G L A M E N T O S
E H S
Los reglamentos de EHS son de suma importancia para los productores, y aunque día
a día aparecen más reglamentos que ayudan a minimizar los accidentes, los más
importantes son:
- Antes de realizar un efecto especial, por pequeño que parezca, se debe avisar vía email a
EHS con la mayor anticipación posible para que envíen las medidas se seguridad que se
deben tomar en la grabación. Ejemplo: uso de un cuchillo, corta papeles o cualquier objeto
filoso (así sea de plástico), peleas en escenas, disparos, fuego, explosiones, vidrios, stunts
drivers, stunts doubles, velas, etc.
- El productor encargado debe hacer una reunión con el crew y actores en el set antes de
realizar una escena con efectos especiales, donde se les debe explicar con detalle cómo se
realizará el efecto especial, los equipos que se utilizarán, las medidas de seguridad y las
salidas de emergencias. Estas reuniones también pueden ser apoyadas por el coordinador
de efectos especiales y el Director de la unidad.
- Todos los efectos especiales deben ser coordinados por un especialista que tenga los
permisos necesarios.
- Debe solicitarse crew mínimo en el set cuando se realice un efecto especial que pueda ser
riesgoso.
- Ningún actor o miembro del crew puede participar en un efecto especial donde pueda
correr algún riesgo. Aún así el actor/empleado insista y esté capacitado para hacerlo
(ejemplo: maniobras peligrosas en motocicletas, caballos, autos, caídas desde sitios altos,
rupturas de vidrios, etc)
- Cuando hay escenas con disparos los técnicos deben tener protectores de oídos. Estos
protectores los debe pedir el productor de la unidad a la Coordinación de Producción con
suficiente antelación.
- En escenas de incendios debe haber siempre un camión de bomberos (cargado con agua).
Además el coordinar del efecto especial debe solicitar un permiso especial para el mismo
antes de la grabación.
- Para las escenas con stunts drivers se deben cerrar las calles (de manera momentánea)
mientras se graba la escena.
- En todas las escenas en donde se utilicen armas (así sean de props y no haya disparos), el
floor manager debe revisar el arma en el set y mostrársela a los actores y al crew, para
asegurarse que no esté cargada o que sea un arma con balas de salva, en el caso que
vayan a haber disparos.
- En las escenas donde hay explosiones de vidrios (así sea una botella), los productores
deben proporcionarles al crew lentes de seguridad.

- Está prohibido tener velas, ni inciensos en los camerinos, ni oficinas, ni en ningún espacio
de los estudios, al menos que sea preparado para un efecto especial con todas las
normativas necesarias.
- Se deben cubrir todos los cables eléctricos en las locaciones y estudios con alfombras de
seguridad o yellow jackets. No puede quedar ningún equipo o cable en una posición
peligrosa.
L O C A C I O N E S
- Mantener limpio y en buen estado todas las áreas de la locación.
- Evitar ruidos y gritos fuertes del crew/actores que puedan molestar a los vecinos.
- Utilizar cartones para proteger los pisos delicados (especialmente en mansiones)
- Utilizar pelotas de tennis para los trípodes de los equipos de luces en locaciones con pisos
delicados (especialmente en mansiones)
- Nunca se puede conectar ningún equipo eléctrico en la pared de una locación.
- Organizar el estacionamiento de los vehículos de la unidad en coordinación con el
Productor de Locaciones.
- Se debe colocar un cartel informativo en el exterior de la locación, que señale de manera
visible que Telemundo Studios está grabando en esa locación, para evitar que los vecinos o
transeúntes se asusten o quejen si ven a actores portando armas, patrullas de policías,
ambulancias y cualquier detalle llamativo de una grabación.
- Coordinar el estacionamiento de actores, crew, extras, figurantes y demás personas
(siempre que la locación lo permita) sin afectar a los vecinos, ni a la ciudad.
- Ningún vehículo de la producción puede atravesarse (ni siquiera momentáneamente) frente
a la locación, ni puede infringir las leyes de tránsito, aunque la compañía haya rentado todo
el espacio.
- No se pueden bloquear las aceras peatonales con equipos.
- Evitar comidas y envases de bebidas dentro de las locaciones como casas, iglesias,
oficinas, etc.
- Designar un espacio para los fumadores, que esté plenamente identificado y con
recipientes para las colillas de cigarros.
- No se puede permitir que el crew se siente en los muebles de las casas rentadas para
grabaciones.
- Antes de salir de la locación con todo el crew y los vehículos, un productor debe revisar
todo el área y asegurarse que quedó en excelentes condiciones.
- Antes de mover algún mueble, cuadro, fotografía, etc, de una locación se debe pedir
autorización al Productor de Locaciones. Y luego se debe colocar exactamente igual a
como se encontró.
- Nunca un productor se puede comunicar con un policía de una locación, sin antes
consultarlo con el Productor de Locaciones, que es el encargado de la comunicación
directa con la policía, la Ciudad y los propietarios de las locaciones.
- Los productores siempre deben tener claro los detalles de los permisos de las locaciones
donde se grabará, como horarios, espacios permitidos, estacionamiento, etc.
- Debe haber un productor encargado en cada locación, por ningún motivo se puede quedar
la locación sin una persona de producción a cargo. Muchas veces se acercan a las
grabaciones policías pidiendo permisos o vecinos haciendo preguntas o con quejas,
aunque siempre debe haber un Productor de Locaciones para estos altercados, el

productor encargado debe estar preparado y con los permisos en mano; siempre teniendo
presente que representa a toda la compañía en este tipo de situaciones.
R E C U R S O S H U M A N O S
Las normativas de HR son muy extensas y buscan resguardar a los empleados y a la
compañía. Los reglamentos más comunes que debe manejar un productor son los
siguientes:
- Los horarios de comida son: 15 minutos para el desayuno, 1 hora de almuerzo y 30
minutos para la cena.
- Se debe cuidar los horarios de descanso de todo el crew. Este tema es muy delicado y se
maneja directamente con la Supervisión de Producción y con el Productor/a General, pero
los productores jefes de cada unidad deben alertarlos cuando exista la posibilidad que
algún empleado no vaya a descansar las horas necesarias o si el crew se siente
inconforme por los horarios de descanso.
- Si se cree que un empleado está trabajando bajo influencias de alcohol o alguna droga, se
le debe informar inmediatamente a HR y a su supervisor. No se le debe aconsejar manejar
(no se le puede dar wrap), ni tampoco se le puede acusar si no hay pruebas. Por lo cual lo
mejor en que una persona de HR llegue a la grabación y haga una investigación.
- Si hay un caso de acoso sexual o se sospecha, se debe avisar a HR inmediatamente. No
se puede acusar a un empleado hasta que HR no haga una investigación.
- Si se sospecha que un empleado está haciendo un fraude o robo, no se le puede acusar
directamente. Se debe informar a HR para que realice una investigación.
- Si un empleado tiene problemas en su desempeño, el Productor debe primeramente
hablar para explicarle las fallas y las expectativas que se tiene para su posición. Lo
recomendable es que luego de cada conversación sobre desempeño laboral, se mande
por email al Supervisor el llamado de atención. Esto es para llevar constancia de que hubo
un acercamiento con el empleado. Si vuelve a ocurrir, el siguiente paso es tener un
reunión con el empleado y el Supervisor. El tercer paso pudiera incluir un “Written
Warning” con HR, según la gravedad del problema.
- Cuando un empleado está enfermo los productores no le pueden preguntar detalles sobre
su enfermedad, al menos que el Departamento de HR lo solicite.
- Se deben respetar las preferencias políticas, religiosas y culturales de todos los empleados.
- Si un empleado tiene una falta, como llegada tardía o algo más grave, se debe hablar en
primera instancia con el Productor/a General/Production Manager/Ingeniero de la unidad y
en el caso que se solicite, se debe elaborar un informe sobre el tema para HR.
- Si un productor tiene un familiar o amigo cercano con una compañía que trabaje o pueda
trabajar directamente con la compañía se debe declarar en HR por motivos éticos.

V I I I. R E C U R S O S
Son las herramientas que deben manejar los productores para poder tener en control
y en completo orden toda la información. Conforman una serie de listados que se deben ir
actualizando a medida que va avanzando el proyecto y que se agrandan los recursos:
- LISTADO DEL CREW: antes que empiece la grabación del proyecto se establece el crew
y con esa información se debe hacer una lista con los nombres, posiciones, números de
teléfonos, emails y hasta fechas de nacimientos para recordar sus cumpleaños. Estas
listas se utilizaran muchas veces durante todo el proyecto y es por eso que deben
actualizarse constantemente.
- LISTA DE VEHÍCULOS DE ESCENA: en la pre producción se asignan los vehículos de la
mayoría de los personajes, los proveedores de cada uno y los precios. Es muy importante
hacer una lista con fotos de los autos para llevar continuidad de cada uno y sobretodo de
los precios establecidos con el Productor/a General. Pasa muchas veces que después que
se selecciona un auto para un personaje, a mitad de proyecto el proveedor trae un auto
parecido pero con rines diferentes (por ejemplo) y afecta la continuidad, es por eso que las
fotos son tan necesarias. De igual manera sucede con los precios, que después que se
acuerdan en reuniones previas a la grabación, llegan facturas de estos proveedores con
montos diferentes.
- LISTA DE PROVEEDORES: esta lista es genérica para todos los productores, pero cada
uno está en la obligación de ir agrandando proveedores para buscar mejor calidad y
precios. Es muy útil el listado de proveedores para los productores porque en ella aparecen
contactos de empresas que han trabajado y conocen el sistema de pago, permisos,
seguros, etc. Es importante que todos los proveedores pasen por aprobación de Risk
Management para que se pueda revisar que los proveedores cumplan con todos los
requisitos de la compañía donde se realiza la producción.
- BANCO DE FOTOS DE LOCACIONES / SETS: El Field Producer debe almacenar en su
laptop las fotos de todas las locaciones a las que ha visitado, porque serán muy útiles para
todo el transcurso del proyecto presente y de los siguientes. El Studio Producer a su vez,
debe guardar de la misma manera las fotos de todos los sets porque le servirá de resguardo
para temas de continuidad de ambientación, foto-murales, para establecer ideas en
reuniones, etc. Ambos bancos de fotos son herramientas muy importantes de un productor,
que le permitirán tener mucha información por medio de esas fotografías.

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