Este documento describe diferentes tipos de planos, ángulos de cámara y movimientos de cámara utilizados en la filmación. Explica los planos abiertos, medios y cerrados y sus usos respectivos para enfocar la atención en el espacio, acciones o emociones. También describe varios tipos de planos como el plano general, plano medio, primer plano y plano detalle, así como ángulos como la picada, contrapicada y de espaldas. Finalmente, cubre movimientos de cámara mecá

1. Planos y movimientos de cámara

2. Encuadre. Resultado de colocar la cámara en la posición precisa, según una perspectiva y una posición concretas, para seleccionar de todo el escenario la parte que va a aparecer en la pantalla, o cuadro.Toma. Fragmento de película (varios fotogramas)que corre en la cámara, entre la puesta en marcha del motor y su detención. Cada una de las veces que se rueda un mismo plano. Plano. Fragmento de la película comprendido entre dos cambios de encuadre. (Encuadre + toma)

4. PlanosPlanos abiertos: Importancia en el espacio (lugar donde se desarrolla la historia).Planos medios: Importancia en las acciones de los personajes.Planos cerrados: Importancia de las emociones, pensamientos, intenciones de los personajes (detalles).

5. Tipos de PlanosGran Plano General/Extreme Long Shot (ELS)Plano General/Long Shot (LS)Plano Completo/Full ShotPlano Americano/American ShotPlano Medio/MediumShot/TwoShot (MS)Primer plano/Close up (CU)Plano Detalle/Big o Extreme Close Up (ECU)Insert

7. Plano GeneralAbarca un grupo de personas o un paisajeSe empleaparamostrar un espaciodramático (establecimiento)Ubicación de los personajes en eseespacioSueleiniciar/finalizarunasecuenciaInforma al espectador el espaciodondeva a desarrollarse la acción

8. Gran Plano GeneralTheDevilwears Prada

9. Plano General/Long Shot (LS)Brokeback Mountain

10. Plano General/Long Shot (LS)TheGodfather

11. Plano Completo/Full Shot (FS)Muestra al personaje de cuerpo completo dentro de un espacio/lugar.El espacio y el personaje tienen el mismo valor dentro del cuadro.En este plano observamos las acciones y los movimientos del personaje.

12. Plano completo/Full Shot (FS)Sex and the City

13. Plano completo/Full Shot (FS)TheVirgin Suicides

14. Plano americanoHasta las rodillasLlamado así por su uso en el «Western»Diálogo entre varios personajes oMuestra el escenario y el personaje con la misma jerarquía

15. Thegood, thebad and theugly

17. Plano Medio/Medium Shot (MS)Mitad superior del cuerpo humano (entre la cadera y el pecho).Se usa para la presentación (introducción) de un personaje o enEl diálogo entre dos personajes (twoshot)

18. Pirates of theCaribbean: The Curse of the Black Pearl

19. TheDevilwears Prada

20. Primer plano/Close upEncuadre de los hombros y la cara.Tiene fuerza dramáticaMuestra expresiones del rostro del personaje.Encuadra el rostro (CU)Muestra las expresiones facialesExpresa la interioridad del personaje (se observa la gesticulación del actor

21. PulpFiction

23. TheDarkKnight

25. Primerísimo plano/Plano detalle /Extreme Close Up (ECU)Recoge un fragmento del rostro (detalle) o las manos.Duración breve.Muestra un aspecto significativo , que pasaría desapercibido en un plano más amplio.Da énfasis.

26. Taxi Driver

27. Romeo + Juliet

28. Vertigo

29. INSERTSimilar al CU.Corta duración.Presenta uno o varios objetos en el plano, también puede presentar partes del cuerpo como un pie, pero NO la cabeza o el rostro.

30. Taxi Driver

31. Vertigo

32. Plano conjuntoEncuadra a más de una personaTwoshot. Dos personas en el cuadroThreeshot. Tres personas en el cuadroGroupshot. Un grupo de personas en el cuadro.

33. TwoshotMoulin Rouge!

34. ThreeshotHarry Potter and thePrisoner of Azkaban

35. GroupshotThe Lord of therings: TheFellowship of the ring

36. AngulaciónEje vertical: Picada (de arriba hacía bajo)Contrapicada (de abajo hacía arriba) Cenital (posición del sol 90°) Supina (desde el suelo, piso 90°) Eje horizontal: ¾ (automóviles) De espaldasOvershoulder/Overtheshoulder

37. PicadaAmelie

38. ContrapicadaAmelie

39. CenitalRequiemfor a dream

40. Amelie

41. SupinaEternal Sunshine of the Spotless Mind

42. Shrek

43. Requiemfor a dream

44. 3/4TheDarkKnight

45. Run Lola Run

46. Overshoulder (O/S)

47. De EspaldasRun Lola run

48. Fight Club

49. Movimentos de cámaraMecánicos: Paneo/travelling/ Dolly (in, out/back, circular)/Tilt (up, down) /grúa (crane)/Cámara en manoÓpticos: zoom (in, out)Combinados: Dolly in – zoom out/dollyout-zoom in

50. Paneo/Pan/Panning: La cámara gira sobre su propio eje (de derecha a izquierda o viceversa)

51. Tilt (up/down): La cámara sube o baja

52. Travelling: movimiento de la cámara sobre unvehículo (rieles, fisher, grúa). Sigue aun personaje o funciona paraplanos descriptivos. Dolly (in/Out): Acercamiento o alejamiento mecánico (físico) hacía adelante (in) o hacía atrás (out, back) en línea recta; similar al zoom. Grúa/Elevador (Crane o boom). Puede elevar la cámara desde ras de piso hasta 3 metros.

53. ÓpticosZoom: movimiento gradual del lente(s), acercamiento (in) o alejamiento (out) óptico, mientras la cámara permanece fija.

54. Efecto vértigohttp://www.youtube.com/watch?v=Y48R6-iIYHs

55. Tipos de RodajeToma por toma. Muchos planos, se hace el montaje en edición, por lo general se filma a una cámara.

56. Tipo de rodajesMaster Shot con protecciones. Se filma la escena con varias cámaras, una de ellas en plano general/LS. Se usa para escenas o tomas que sólo se pueden llevar acabo una vez debido a su complejidad. Ej. Una persecución o explosión.

57. Tipos de rodajePlano Secuencia/Sequenceor Continuos Shot. Una sola toma que es contínua, no hay cortes ni edición.

58. Cámara subjetiva/Point of view (POV)http://www.youtube.com/watch?v=tsizQdNKhGg

59. EdiciónFade In. Negros a imagen.FadeOut. De imagen a negros. Cut/Corte DirectoDisolvenciaCutawayCross-cuttingJumpcut

60. Disolvencia. Transición de dos escenas sobrepuestas donde una se desvanece y la otra aparece. Se utiliza para indicar cambio de tiempo o de lugar. Cutaway. Interrupción de la continuidad de la acción principal al insertar algo más (otra acción o un objeto de la misma locación)

61. Cross-cutting. 2 o más acciones que suceden al mismo tiempo en distintos lugares (acciones paralelas) se entrelazan. Se utiliza para crear suspenso y para mostrar la relación entre los eventos.

62. JumpCut. Dos tomas subsecuentes del mismo sujeto no coinciden en tiempo o espacio debido a una ligera variación de la posición de la cámara. Da el efecto de que la cámara brinca de un lado a otro.

63. Fuenteshttp://classes.yale.edu/film-analysis/htmfiles/cinematography.htm