Este documento presenta la obra de teatro "Mentira Cochina" dirigida por Dani Llull. La obra está interpretada por dos actrices, Sofía Novoa y Laura García Marín, que usan disfraces para interpretar diferentes personajes. La obra reflexiona sobre el tema de la mentira y su valor, y cómo las mujeres a menudo se disfrazan para enfrentarse a destinos impuestos.

1. Dramaturgia y dirección: Dani Llull
Actrices: Sofía Novoa y Laura García Marín
I Fulminati TEATRO
Mentira
Cochina

2. Mentir, engañar, fingir...
La mentira es un pecado, una
necesidad, una estrategia,
algo inevitable, la auténtica
naturaleza del teatro.
Mentira Cochina reflexiona
sobre la mentira y el valor
que ésta tiene. Ésta es una
comedia del siglo XXI escrita
como una comedia de engaños,
de capa y espada, al más puro
estilo de la comedia del arte y
la comedia lopesca. El disfraz
se encuentra en el centro de la
trama, sirviendo a dos actrices
para hablar de la mujer que
transgrede las reglas de un
mundo masculino para cambiar un
destino que no desea.
Elena y Beatriz son dos
mujeres que se disfrazan
de hombre para enfrentarse a un
destino que les han impuesto
sus respectivos hermanos.
Éstos, ayudados por dos viejas
alcahuetas, quieren casarlas
para librarse de ellas y de
sus temperamentos combativos
y alejados del estereotipo
femenino. Las dos mujeres se
verán envueltas en un laberinto
de problemas derivados de sus
decisiones, laberinto en el
que el disfraz, o más bien los
disfraces, tendrán un papel
principal. Heroínas, enamorados,
criados y criadas, pretendientes,
héroes de leyenda, alcahuetas...
Un entramado de personajes
típicos del teatro áureo son
interpretados por dos actrices
que tendrán que disfrazarse de
todo para poder contar esta
historia.
Argumento
Sinópsis

3. “... Porque suele el disfraz varonil agradar mucho”,
mencionaba Lope de Vega en su Arte nuevo de hacer
comedias. Y así manifestó Lope en varias ocasiones
su interés por el disfraz varonil en sus comedias, ya
que en ciento trece de sus comedias, casi la cuarta
parte, recurre el autor madrileño a esta figura. Por
una parte, el disfraz tiene un carácter liberador y
carnavalesco en el que la inversión de roles sociales
provoca la risa propia de una cultura popular,
generando un nuevo orden, un mundo al revés que perdura
el tiempo que dura el propio disfraz. Por otra parte,
puede leerse como un verdadero acto de transgresión en
el que la mujer reivindica su puesto dentro del mundo
masculino. Por último, la mujer disfrazada de hombre
es una figura marcadamente erótica, en el siglo de
oro y en la actualidad, y que los autores de aquella
época no desaprovecharon. Sea cual sea la lectura, la
mujer disfrazada de varón consiguió a mediados del
siglo XVI soliviantar de tal modo a la religiosidad
más recalcitrante de la sociedad que las autoridades
llegaron a prohibir su uso, e incluso que las actrices
participaran en las representaciones teatrales. Desde
esta perspectiva histórica, nombres como María de
Zayas y Sotomayor, María de Navas, Mariana Vaca, Sor
Juana Inés de la Cruz, Feliciana Enríquez de Guzmán,
han quedado ensombrecidos por hombres que desempeñaron
sus mismos oficios sin tener que enfrentarse a las
dificultades que la sociedad imponía, e impone, a las
mujeres por el simple hecho de serlo.
Mujeresdisfrazadas
Unas palabras:
Hoy en día, a pesar de los quinientos
años que median entre ese mundo y el
siglo XXI, nos atrevemos a decir que
aún queda un gran camino por recorrer.
Que la mujer, sigue en muchas
ocasiones intentando abrirse paso en
un mundo masculino en el que el hombre
le ha asignado de antemano un rol.

4. Mucho se ha escrito sobre la mentira a
lo largo de los siglos. Desde todas las
perspectivas. Podríamos trazar una línea
imaginaria entre Ulises y El Quijote. El
primero, el héroe artero y mentiroso que a
lo largo de sus peripecias engaña a unos
y a otros para conseguir sus fines, bien
sean estos altruistas o egoístas. Entre
otras lindezas, engaña a Menelao haciéndose
pasar por loco para eludir su juramento y
acudir a la guerra de Troya; falsifica un
mensaje de Príamo, rey de Troya para inculcar
falsamente a Palamedes de traición y vengarse;
engaña con el famoso caballo de madera a los
troyanos y los conduce a la aniquilación; engaña a
muchos en su camino de vuelta a Ítaca, disfrazándose en el
último momento de viejo para engañar a los pretendientes de
Penélope. En el extremo opuesto de la línea está Don Quijote,
para el que la verdad es una regla de la caballería que debe
respetarse por encima de todo. Y aunque en sus locuras, se
construye un mundo irreal plagado de personajes imaginarios,
para él resultan tan reales que lucha con ellos, se enamora
de ellos, los salva, los protege. Él es el gran engañado por
todos los que le rodean. Todos se aprovechan de su incólume
sentido de la verdad para sacar provecho, tratar de que
vuelva a casa o, simplemente, burlarse del pobre hidalgo.
Acercadelamentira
Unas palabras
En medio de esa línea estamos todos
nosotros. Castigamos la mentira en nuestro
entorno tanto como la utilizamos. La
usamos para nuestro provecho o como una
simple parte del contrato social que hemos
adquirido con la sociedad y sus normas de
conducta y educación.
Y en frente de todo ello, como un “espejo
ante el mundo”, se encuentra el teatro,
una mentira difícil de catalogar. Esta es
nuestra reflexión, la que trasladamos al
público. un teatro dentro del teatro. Una
mentira dentro de la mentira. Pero siempre
en busca de la verdad.

5. Dramaturgia y dirección
Dani Llull
Diseño de Vestuario y atrezzo
I Fulminati
Escenografía
Supermanitas
Diseño de iluminación
Roberta Guarino
Asesoría artística
Fabio Mangolini
Producción
I Fulminati
Fichaartística
Equipoartístico
I Fulminati TEATRO
Fundada en 2008, la compañía de teatro y commedia
dell’Arte I Fulminati nace a partir de la inquietud de
algunos alumnos del Curso Internacional “El actor y la
máscara”, impartido por Fabio Mangolini, de continuar
explorando el mundo de la comedia del arte. Su objetivo
ha sido desde el comienzo la investigación histórica de
los orígenes del teatro profesional en Europa, centrando
sus espectáculos en la reconstrucción teatral del modo
en que estos actores y actrices transformaron el teatro
en un oficio, así como una visión contemporánea de la
máscara tradicional.
En su primer espectáculo, El Basilisco Enamorado, I
Fulminati llevó a escena el viaje de una compañía de
cómicos del Arte a través de la Europa del siglo XVII,
recogiendo las anécdotas que diversas compañías reales
vivieron en su periplo. Del mismo modo, su segundo
espectáculo, La Rueda del Juicio, dramatizaba el pleito
que Lope de Rueda interpuso ante las autoridades contra
el Duque de Medinaceli a mediados del siglo XVI a causa
de una deuda contraída por el noble con Mariana, la mujer
de Lope, por los servicios prestados como actriz. Sus
siguientes espectáculos, JOB y el presente, Mentira
Cochina , tratan de explorar el mundo de la máscara y
el teatro clásico desde una perpectiva mas contemporánea,
uniendo los elementos tradicionales del oficio de actor
con una visión crítica y actual del mundo.
Elenco
Sofía Novoa
como:
Una criada
Beatriz
Flavio
Doña Ana
Una Inquisidora
Ulises
Laura García Marín
como:
Una criada
Elena
Orazio
Un gracioso
Doña Leonor
Quijote
El Basilisco Enamorado (Almagro, 2008)

6. Equipoartístico
Equipoartístico
Sofía Novoa
Licenciada en interpretación
gestual por la RESAD,
de la mano de maestros
como Ana Vázquez y Andrés
del Bosque. Comparte su
vocación por el teatro
con la música e imparte
clases como profesora en
la Fundación Sindrome de
Down. Se ha formado en
disciplinas circenses como
acrobacia y alambre (escuela
de circo Carampa), y el
violín (Escuela Municipal
de Pozuelo). Continua
ampliando su formación con
la lucha escénica (Joaquín
Campomanes y Javier Mejía)
y en el teatro gestual con
Fabio Mangolini (curso
internacional de Comedia
del Arte) y con Familie
Flöz (curso de máscaras
expresivas) en Italia.
Fue la voz en los dibujos animados de Erasé Perdices con
Creta Producciones para Disney Channel. Ha trabajado
en diferentes compañías de improvisación teatral como
Teatro Efervescente, Dobles y No es Culpa Nuestra.
Con la Compañía de teatro gestual Made in Jabón con
el espectáculo “Bubble Sisters” (Teatro Arlequín). Ha
estudiado y trabajado con el maestro ruso Ángel Gutierrez
en el teatro de Cámara de Chejov (Belissa en el Lazarillo
de Tormes y varios entremeses de Lope).
Funda la compañía El Si Mágico con “Inauguración”
(Sala Tarambana, La escalera de Jacob). Forma parte de
diversas compañías teatrales como La Tribu Imaginaria,
dirigida por Andrés del Bosque y la compañía Aldora de
teatro y filosofía.
Laura
García Marín
Licenciada en
interpretación gestual
por la RESAD, de la
mano de maestros como
Ana Vázquez y Andrés
del Bosque. Completa su
formación en el mundo de
la commedia del Arte con
Fabio Mangolini y Carlo
Bosso, en danza con Elías
Cohen y en lucha escénica
con Joaquín Campomanes y
Javier Mejía. Amplía sus
estudios en La Central
de Cine con Eva Lesmes
y Javier Gancedo, entre
otros y entrenando con
Lidia Otón (Estudio Juan
Codina) y Vicente Fuentes
(Centro Investigación
Fuentes de La Voz).
Profesionalmente, forma parte de compañías como La
Bastilla Teatro con “Totum Revolutum” (Teatro Alfil),
La Tribu Imaginaria con “Peleles” (Teatro Escalera
de Jacob) y ha trabajado en montajes como “Divinas
Palabras” (CIA Presupuesto 0), “Las Galas del Difunto”,
dir. Luis Moreno; en infantiles como “El Loco Cuento”
dir. Alejandro Colorado (Tearo Fígaro), “Heidi”,
“Dinamita Pérez”, “Abeja Maya”(Teatro Nuevo Alcalá),
dir. Cristina Zambrana (CIA Ferro Teatro); en “Mercados
Medievales” (por toda España con CIA Tragaleguas) y
“133.7 FM” Campaña escolar por la DGT, dir. Carlos
Ibarra.
Actualmente trabaja con Ramón Paso y Blanca Azorín en
el montaje “El Otro Jardín Salvaje” y forma parte de la
compañía Las Trovatrices con “Juglaresas”.

7. Contacto
Dani Llull
Especialista en improvisación
teatral, comedia gestual y
commedia del Arte. Desde hace
años compagina diversas labores
relacionadas con las artes
escénicas tanto en España
como en el extranjero como
actor, improvisador, director,
pedagogo y dramaturgo.
Forma parte del elenco y
el profesorado de diversas
compañías de improvisación
madrileñas como Impromadrid
Teatro, Jamming, teatro Asura
o Dobles Teatro en las que
ha desarrollado múltiples
formatos. También es un
habitual colaborador de grandes
compañías de teatro gestual y
musical como Yllana y Primital
Bros, siendo actualmente
director del nuevo espectáculo
de esta última.
Es un investigador apasionado del teatro renacentista y
la commedia del arte, siendo su maestro Fabio Mangolini,
con el que en 2008 funda la compañía I Fulminati, dedicada
a la investigación histórica de los orígenes del teatro
profesional en Europa y el teatro de máscaras. Esta relación
ha dado lugar al Curso Internacional de Commedia del’arte
“El actor y la máscara”, que coordina con Fabio Mangolini,
así como a espectáculos como “El Basilisco enamorado
(Almagro, 2008), “La Rueda del Juicio” (Alcala de Henares,
2009), “JOB, una comedia con máscaras” (Madrid, 2013) y al
presente montaje “Mentira Cochina”.
Como dramaturgo, además de los citados espectáculos de
commedia, ha estrenado en los escenarios de Madrid diversos
textos de teatro y microteatro en estos últimos años,
descatando “Liliput Cabaret”, “No me Acuerdo, una historia
sobre la memoria”, “Quédate conmigo”, “Superman de postre” o
“La Flor de Albacete”.
655.010.417 / 675.503.390
lamentiracochina@gmail.com
@fulminati
Equipoartístico

8. Otros Proyectos de:
I Fulminati TEATRO
El Basilisco Enamorado
(Almagro, 2008)
La Rueda del Juicio
(Alcalá de Henares, 2009)
JOB! Una comedia con máscaras
(Subiaco, Italia, 2013