Lenguaje Cinematográfico

1. LENGUAJE
CINEMATOGRÁFICO
Vicsay Meléndez M716

2. La Secuencia: Es la unidad de tiempo y espacio
dentro de una narración cinematográfica. De
modo, se puede afirmar que se trata de una
historia dentro de otra; es decir, un
pequeño universo que, aunque eslabonado por
supuesto al gran relato de la película, puede ser
contado en sí mismo.
Escena: Es la representación de una determinada situación que llevan a
cabo los protagonistas de una película o programa de televisión.
Además de la recreación de una situación determinada supone la
composición del escenario en el caso del teatro, o del plano en cine y
televisión, es decir, en una escena no solamente se lucirán los
protagonistas que interactúan sino que además distintos elementos,
como ser muebles, objetos, iluminación, maquillaje y vestuario
también contribuirán a la conformación de una escena.

3. Plano: Es la parte de una película rodada en una única toma, es decir,
es el encuadre sobre una acción. Las escenas están divididas en planos.
Cada vez que cambia el encuadre, es un nuevo plano.
Toma: Es todo lo que capta la cámara desde que se
presiona “REC.” hasta que se lo vuelve a presionar y deja
de grabar. En una obra ya editada, las tomas se
transforman en planos. En sí la toma es una serie de
fotogramas.
Encuadre: Es la selección de la realidad que se quiere
registrar. El operador de cámara, artista audiovisual o
fotógrafo selecciona detrás del objetivo de la cámara, lo que
verá finalmente el espectador de la obra. Según la distancia,
la situación y la inclinación de la cámara, se pueden
conseguir diferentes expresiones de la realidad.

4. Cuadro: Corresponde con los límites físicos que definen la imagen.
Espacio imaginario que seleccionamos del todo para enmarcar lo
que queremos que se vea. Utilizamos planos para ello.
El Fuera de Campo: Es todo aquello que no aparece en el cuadro y
que por tanto no vemos. Puede ser tanto imagen como sonido. Se
juega mucho con el fuera de campo a través de miradas y sonidos
que llegan desde fuera del cuadro.
El Pick Up: Cuando se hace una toma de sólo una parte de un
plano

5. Tipos de Planos
* Gran Plano General: Muestra un gran escenario o una multitud. El sujeto (o figuras)
no se puede ver o bien queda diluido en el entorno, lejano, perdido, pequeño,
masificado. Tiene un valor descriptivo y puede adquirir un valor dramático cuando se
pretende destacar la soledad o la pequeñez del hombre enfrente del medio.
* Plano General: Muestra con detalle el entorno que rodea al sujeto o al objeto, como
un amplio escenario. A veces se muestra al sujeto entre una 1/3 y una 1/4 de la
imagen.
* Plano General: Muestra con detalle el entorno que rodea al sujeto o al objeto, como
un amplio escenario. A veces se muestra al sujeto entre una 1/3 y una 1/4 de la
imagen.
* Plano Conjunto: Es el encuadre en donde se toman la acción del sujeto principal con
lo más cercano.
* Plano Entero: También llamado “plano figura”, denominado así porque encuadra
justamente la figura entera del sujeto a tomar, es decir, se podría decir que el plano
abarca justo desde la cabeza a los pies.
* Plano Americano: Se de denomina también plano medio largo o plano de 3/4,
encuadra desde la cabeza hasta las rodillas.
* Plano Medio: Encuadra desde la cabeza a la cintura. Se correspondería con la
distancia de relación personal, distancia adecuada para mostrar la realidad entre dos
sujetos.
* Primer Plano: En el caso de la figura humana, recogería el rostro y los hombros. Este
tipo de plano, al igual que el Plano detalle y el Primerísimo Primer Plano, se
corresponde con una distancia íntima, ya que sirve para mostrar confidencia e
intimidad respecto al sujeto.

6. Decorado: Es la parte de una obra escénica , que sirve,
junto con la iluminación y los efectos de sonido, para
ambientar las escenas y complementar de esa manera el
trabajo de los actores: muebles, telones pintados y distintos
tipos de accesorios, excepto los que se incluyen en
el vestuario.
Localización: Se deberá presentar varias opciones, y tener
alternativas. Se deben valorar aspectos operativos para la
grabación. Si la localización no es operativa, aunque sea
idílica, puede acarrear gastos de producción innecesarios y
pérdida de tiempo que acaba suponiendo un desfalco
presupuestario. Tiene que trabajarse de forma exhaustiva y
detallista, haciendo hincapié en las necesidades y
limitaciones de cada localización presentada.

7. Existen tres tipos de localizaciones:
NATURALES:
-Decorados que se ruedan en lugares ya existentes.
- En el cine europeo se tiende a intentar encontrar primero el sitio más apropiado.
- En el cine americano, se tiende más a construir
- Cuando un decorado es de época o contiene elementos de alto lujo, suele ser mucho más realista y más
rentable rodar en localizaciones naturales
CONSTRUIDOS:
-Se construyen decorados. Cuando se necesita mucha movilidad para la cámara
-También se construyen cuando son decorados irreales, futuristas.
MIXTOS:
-Es la opción que más se utiliza en cine europeo. Pequeñas Intervenciones en la localización natural.