El documento describe el recorrido de la autora en su búsqueda de conocimiento y autoconocimiento. Hace referencia a lecturas sobre género y educación que la han inspirado a cuestionar su situación como mujer y sujeto migrante. También incluye reflexiones sobre la importancia de la educación emocional y la consideración de las diferencias entre los géneros para lograr una sociedad más justa e inclusiva. Finalmente, expresa su compromiso con transmitir estos mensajes a través de su trabajo artístico.

1. Andrea Ojjione Ojjione
B5
Aplicaciones Gráficas
1

2. Indice
Invitación al lector 4
Cuestionamiento y búsqueda 4
Lecturas y conclusiones 6
¿Cuál es mi situación, quien soy como sujeto? Mi yo migrante 10
Obras, descripciones técnicas. 17
Invisible 18
Invisible II 19
Invisible III 20
Invisible IV 21
Curriculo 22
2 3

3. Invitación al lector
Transferencia. (Del lat. transferens, -entis, part. act. de transferre, transferir):
Para comenzar este recorrido es preciso enumerar por qué y
como llegué a este camino. Puede que les resulte algo difí- 1. f. Acción y efecto de transferir.
cil entenderme, pero en realidad no pretendo tal osadía, ya 2. f. Com. Operación por la que se transfiere una cantidad de dinero de una cuenta bancaria a
que a veces ni yo me entiendo, solo pretendo guiarles por otra.
mi recorrido de una forma lineal, para dejar entrever como 3. f. Med. Evocación en toda relación humana, y con más intensidad en la psicoterapia, de los
he circulado y lo que me ha aportado cada puerta que he afectos y emociones de la infancia.
abierto y porque no también las que he cerrado. Este 4. f. Psicol. En el psicoanálisis, ideas o sentimientos derivados de una situación anterior, que
recorrido tiene unas demandas, sin ellas es mejor ojear el el paciente proyecta sobre su analista durante el tratamiento, del que es parte esencial.
trabajo y abstenerse de perder el tiempo, vuestro tiempo.
Demandas: “Lugar en que vive el exiliado….
1. sentir cada palabra escrita en este documento Acción y efecto de transferir…...”
con el corazón y desde una postura de entrega perso-
nal. Cuando verdaderamente compenetro estas palabras que muchas veces desgarraron mi
2. no olvidar que provengo de otra cultura la cual alma, puedo percibir ligeramente un gran error, no es el abandonar mi hogar lo que me
define muchos de mis rasgos como sujeto. convierte en una exiliada, ni es el hecho de mi trabajo personal lo que me relaciona con
3. en este espacio que lo siento muy propio to- la transferencia, deseo. Fue una decisión que tome en mi infancia, ¿cual? si la cuento
das las puertas están abiertas, pero por favor evitar seria como un marujeo no creéis? ni cual, ni porque es la cuestión, lo importante es
entrar en la de etiquetar. que decidí crear un mundo en el que vivir, un mundo donde las personas que me ro-
4. Mal entender hasta el cansancio. deaban podían compartir, cuando sabían como, que no es fácil tarea, un lugar donde
vivir el cual he alimentado a partir de mi primer aliento en este mundo, y he trans-
ferido todo aquello que he creído conveniente.
Cuestionamiento y búsqueda No estoy segura si tengo el síndrome de Robin Hood(tampoco se si existe pero po-
dría ser una nueva etiqueta¿ verdad?)…..o si soy abogada de los pobres, como dice
-Proyecto de investigación una de las etiquetas que me cuelga del cuello hace años, lo que si estoy segura
es que creo que me exilie en un mundo alimentado por tantos colores y gestos
-Lecturas y conclusiones. sencillos, sabiendo desde siempre que todo lo que hago como sujeto repercute a
mi alrededor y que tal vez esto puede contribuir en el espacio que ocupo y en la
-Obras, descripciones técnicas. temporalidad que me toca.
También se que lo que abunda,”es lo que hay” frase tan celebre no me llena, y
¿El porqué de mi título? no me deja indiferente, entonces ¿que hacer? transferir, y transferir, desde ese
Miremos algunas etiquetas de la real acade- mundo mío en el que escucho con el corazón, siento con la piel y alimento
mia, el color rojo describe la que escojo en con mi alma.
este viaje, por el momento Cuál es mi situación, quien soy como sujeto? Mi yo racional.
Exilio. (Del lat. exilĭum):
1. m. Separación de una persona de la
tierra en que vive.
2. m. Expatriación, generalmente por
motivos políticos.
3. m. Efecto de estar exiliada una
persona.
4. m. Lugar en que vive el exiliado.
4 5

4. Lecturas y conclusiones Ahora bien, la pregunta es ¿Cómo hemos existido sin nuestros sentimientos? ¿Yo he existido sin
mis sentimientos?
Análisis, reflexión y compArAción. Rotundamente me respondo NO.
Los frutos de mi sociedad actual son el reflejo de esta pregunta, y la lucha constante de diferen-
conocimiento, mujer y universidAd es unA de mis inquietu-
tes núcleos sociales en este caso otras mujeres, por cambiar este aspecto, la respuesta.
des, es pArte de mis deseos.
Si dentro de este cruce de sentimientos, raciocinio y status quo enmascarado, una reflexión
ciertamente sensata, es masculina, quiere decir que la necesidad de revertir no solamente los
“ Como hombres, es difícil reconocer que las maneras en que he- actos futuros sino la mirada al pasado piden a gritos que se realice sin demora.
mos aprendido a tener éxito en el mundo puede hacernos insensi- Como puedo acceder al conocimiento máximo, si dentro de este conocimiento la ausencia de
bles hacia nosotros mismos en nuestras vidas emocionales…… roles compartidos y equitativos no en cantidad si no en cualidad es inexistente.
al negar nuestros sentimientos y emociones como fuentes de Mi acceso al conocimiento ¿que función institucional tiene? la función principal de educar la
conocimientos, nos es difícil identificar que es lo que esta sociedad, y esta educación es la base de todo cambio, de toda vía de progreso, de todo
ocurriendo. Esta ceguera se refleja en mucha de nuestra teoría avance filosófico, social y humano, adaptado a la diversidad global contemporánea.
filosófica y social….tradiciones de pensamiento y sentimien- Esta educación que me hace sentir mi sexualidad constantemente, pero que a su vez colo-
to que hemos heredado.” ca un tabú en vivirla libremente. Una etiqueta.
Esta sociedad que aun hoy por el hecho de ser mujer he sido educada con tantas caren-
Al comenzar a cuestionarme como sujeto los recur- cias de derechos que es entonces que me doy cuenta que la realidad desde el punto de
sos que tengo en mi mano me gritan que la simple vista hombre puede ser dolorosa de aceptar ,ya que como mujer nuestra misma ausen-
elección que yo haga es porque soy una mujer, en cia dentro de la historia en general de la equivocadamente llamada
ellos se puede observar claramente el punto de “evolución humana” me ha mantenido y a muchas mas con el espíritu abierto a
vista femenino, están sostenidos por argumentos esta necesidad de cambio, mientras que la ceguera masculina solo ha reforzado el
valederos que no cabe discusión alguna, pero la handicap de ausencia planeada del “yo emocional”.
ausencia o mejor dicho la poca participación en el Este egocentrismo histórico, dan protagonismo exclusivo al genero masculino, un
mundo académico (de una forma acertada en la ejemplo claro es la fuente de inspiración de Elena del Rivero,( La historian de Eloísa
cuestión) del hombre es alarmante. ¿Que es una y Abelardo). Equivocadamente una lectura rápida racional podría dar esta impre-
forma acertada para mi? sión, pero si como esta artista mujer busco una interpretación profunda y espiri-
Respeto en lugar de invisibilidad. tual, donde el valor intelectual y los sentimientos colaboran para ver mas allá de
Por ello me parece muy interesante comenzar las estructuras preconcebidas de la época ( que nada han cambiado en la ac-
el análisis no desde mi mirada propia, sino tualidad para la realidad de algunas mujeres)puedo apartar el objeto de pasión
desde la mirada de Víctor J Seide. errónea interpretado por Eloisa y descubrir la fuerza ,y la abnegación absoluta
de esta mujer en la búsqueda de la figura propia ,poniendo de manifiesto una
dignidad íntimamente unida al reclamo inteligente y silencioso femenino mal
La referencia a la vida emocional es pri- interpretado por la historia masculina una y otra vez. Ella creo su mundo, su
mordial, en toda época pasada y presente, exilio y su transferencia ha sido tan fuerte que años después me dejo empa-
pueden apreciarse argumentos atempora- par por su mensaje.
les con tendencia a descontextualizar esta Maria Zambrano, percibe la voluntad de superar este tópico de “eva”, don-
misma en relación a la filosofía racional de el hombre niega todas las formas de participación femenina en la divi-
de cada tiempo. nidad ,pero he aquí una cuestión importante, porque el conocimiento en
Incluso se habla de decisiones impar- general esta íntimamente relacionado a la idea de divinidad ,de poder ,de
ciales certeras, si nuestra conducta de capacidad, de acierto, de raciocinio…….por ello las reacciones de negación
decisiones se abstiene de emociones y actual ante el avance social latente que incluyen a la mujer dentro de
sentimientos. el acceso al conocimiento con una mirada propia , es insostenible para
los que refuerzan estas estructuras retrogradas que dirigen y contro-
lan ampliamente mi temporalidad. No puedo obviar este aspecto a
la hora de valorar el acceso al conocimiento desde una universidad
actual, la universidad a la que accedo en busca de elementos que
alimenten mi mundo, mí exilio.
La diferencia sexual , es evidente en el cuerpo humano, pero estas
diferencias al contrario de limitar pueden potenciar las facultades
individuales repercutiendo en la existencia del mundo ,transfiriendo
estas diferencias y modificando tanto la historia pasada como la
que aun no se ha escrito.
6 Esto acabaría con el modelo del hombre occidental perfecto, 7

5. dominante y salvador que niega la oportunidad de descubrir una Es un acto heroico, cuestionar desde el corazón latente en la actualidad, del motor generador de
colaboración abierta y nunca explorada entre ambos sexos. problema. Es un grito de expresión silenciosa, es una reafirmación positiva dentro de la negación
institucional del saber.
¿Cómo estúpidamente nos hemos negado esta oportunidad Desde casi mis primeros recuerdos, tengo la sensación de entender que el saber y la educación
mutua de bienestar? en igualdad solucionarían problemas para mis personalmente terribles.
A través de una educación errónea. Descubro hoy, que esta obsesión por el estudio, esta necesidad de acceder a la educación
Aquí no se puede vanalizar la importancia de la mujer –ma- como receptora y futura transmisora no es más que un acto de búsqueda de cambio, búsque-
dre y de la capacidad exclusiva de concebir vida de la cual da de dignidad.
estamos dotadas ,pero esta capacidad se transforma en Cada individuo percibe su existencia de una manera muy personal donde aspectos sociocul-
producción de pensamientos erróneos, transferir equivoca- turales asociados a tradiciones morales, calidades de vida y experiencias propias pueden
damente ,cuando no educamos estos seres en el respeto empujar hacia comportamientos absolutistas e insensatos, o a comportamientos de auto
absoluto de la dignidad individual y de las diferencias análisis y búsqueda del conocimiento.
enriquecedoras necesarias para una futura integración El hecho de observar el deseo de mujeres que se materializa en un escudo símbolo de
natural mutua.. poder y fuerza, paradójicamente concebido no desde este aspecto si no desde el aspecto
La consideración de la diferencia sexual es necesaria de colaboración, valoración de roles, apreciación de diferencias de capacidades y exalta-
y evidente pero no desde el aspecto de superioridad ción del derecho de expresión; tiene un resultado impactante y profundo.
auto atribuida masculina, si no desde el estudio real Mueve entrañas, y no deja indiferente a ningún espectador, pero me pide un trabajo
de nuestras posibilidades de hacer camino de una emocional de auto análisis y de cuestionamiento que desafortunadamente no se si es-
vez como un conjunto humano, y de volver a in- toy capacitada para realizarlo.
terpretar la historia con matices que hasta ahora Un antes y un después, donde el arte reclama una implicación desde todo punto de
jamás se han contemplado en el ámbito académico acción..
sin el acto de reivindicación y el sentimiento de Mi tarea de educar es primordial para ello es necesario acceder al conocimiento real,
permiso concedido. sin interpretaciones de conveniencia. Evidentemente que mi implicación como artis-
Es sorprendente como se puede silenciar seme- ta es primordial, pero también lo es la implicación de las personas que entren en
jante esfuerzo realizado a través de los siglos por contacto con mis transferencias a través de proyectos de expresión, como también
las mujeres para llegar a justificar históricamen- lo es de aquellos que puedan descubrir parte del mensaje, aquel grito silencioso
te siempre las agresiones y reprimendas ejer- de presencia ignorada, pero de mi presencia absoluta.
cidas solo para mantener el control absoluto El sonido del paso del tiempo que recuerda la fragilidad de un momento mal utili-
de lo que hoy se me presenta como el mayor zado, de un momento estéril.
fracaso humano. Aquí puedo cuestionar la La posición inmaculada de un cuerpo maduro, sabio de experiencias vividas,
verdad de “homo-sapiens”, definición en la vulnerables pensaría el raciocinio cuestionado, pero la educación emocional
cual ni la capacidad emocional ni la diversi- descubriría esta vulnerabilidad creada y no la capacidad absoluta.
dad de género se reflejan lo que nos reafir- El arte, es expresión, y la expresión es voz.
ma en el error de interpretación en general Es necesario ve r la necesidad de mi implicación individual, pero creo que
sobre este aspecto. también es necesario implicar mediante la expresión y el saber a todos los
En la obra de Elena del Rivero en gene- individuos en general, de valorar las etapas tempranas de los individuos
ral veo su esfuerzo constante de expo- como momentos preciosos donde la educación emocional, es esencial.
ner estos matices ocultos, este flujo
constante de hechos que generan sus Implicarse no quiere decir elegir y sacrificar o perder, Linda Nochlin no se
expresiones artísticas, transferencias expresa desde el sacrificio, la creación artística no se concibe como sacri-
desde su mundo a este mundo social, ficio, Eloíse no busca sacrificarse, Elena del Rivero no se reafirma desde
el análisis de los materiales utilizados el sacrificio.
desde el respeto, el sentido de indivi- Implicación quiere decir aceptación del ser propio, y exaltación de sus
duo y de dignidad. capacidades, tanto físicas como emocionales y todo lo que ello conlle-
va.
Esta claro que en la diversidad actual las implicaciones serán dife-
rentes, pero esto no constituye un riesgo, ya que será este aspecto
el que asegurara que no se dejen matices sin tratar, los puntos de
vistas se reafirman en las diferencias y crecen desde ellas.
Ahora se de donde me estoy nutriendo aunque no estoy tan segu-
ra en que clase de escuela se encuentra el conocimiento máximo.
Solo es mi inquietud.
8 9

6. ¿Cuál es mi situación, quien soy como sujeto? Mi yo migrante. Por ello y aunque en mi intento fallido por progresar en mi país tuvo un primer desencanto cuan-
do la historia social de las culturas latinoamericanas aplasta mi educación universitaria, ya que
migrAnte melAncólico o ArtistA híbrido, ¿fruto de qué es con el discurso de utilizar el recurso de modernizar multiplicando el estudiantado universitario
por miles sin reestructurar las universidades formo parte de la generación a los cuales se nos
mi creAción ActuAl?
“entretuvo para que no nos convirtiéramos en factor de conflicto”, claudico en mi cometido. En
búsqueda de oportunidades, son dos procesos nuevos (digitalización y mediatización) para la
1-introducción época los que reorientan a los candidatos a migrantes a persistir en el exilio voluntario ajenos
por completo, de pertenecer a políticas de control social que condicionaban las oportunida-
Néstor Garcia Canclini encuentra la cuestión que une el des y los límites de bienestar propios a nuestra clase social( en beneficios de unos pocos).
pensamiento profundo de un migrante latinoamericano con Aunque es extraordinario ver la capacidad de adaptación del ser humano al medio, no dejo
los movimientos de globalización actúales. de sorprenderme cuando analizo que tal digitalización y mediatización comienza con un
Es a través de la lectura vertiginosa de “Estrategias para proceso que se produce en un marco evidentemente histórico predeterminado.
entrar y salir de la modernidad”que me descubro prime- Es la comunicación mediática quien modifica la experiencia cultural de los pueblos, hoy
ramente víctima de mi origen y mas adelante afortunada Internet, causa movimientos masivos de comunicación que interfieren en la sociedad y en
por mí destino. No puedo comenzar mi interpretación los individuos que la conforman. Aunque volviendo a mi infancia y para la época vivía-
personal de una situación que se traslada a millones mos un presente excitado por la promesa de bienestar en tierras lejanas, mi conciencia
de seres en el mundo, sin describir el contexto social de necesidad de formación superior preocupaba mi espíritu, paradójicamente la leyenda
del cual soy fruto. Claramente migrante, Argentina de del Dorado invertía los roles de protagonismo.
nacimiento provengo de una familia de híbridos mi-
grantes analfabetos que se instalan en Argentina a
Artes vs ArtesAníAs
raíz de la 2º guerra mundial. Veo interesante tratar
las fusiones de cualquier índole como hibridaciones
Las contradicciones latinoamericanas hacen evidente el vaivén constante al cual
que conviven con diferencias asumibles y que libe-
se somete todo cambio social. Aun así siendo concientes de que el modernismo
ran al mundo en general de la lógica de homoge-
impulsado por políticos, clases privilegiadas europeizadas y la oligarquía progresista
neizarlo todo. Al proceder de la mezcla de mi-
estaba incompleto durante el siglo XIX, en el siglo siguiente el exuberante movi-
grantes españoles, italianos (y criollos) que huían
miento conllevaba una modernización deficiente. Artísticamente no se formaron
de los conflictos de Europa, y que se instalaron
mercados autónomos como en Europa ni se consiguieron las profesionalizacio-
en el interior rural de las provincias, es la cultu-
nes de los artistas ni de los escritores, ahuyentando los atisbos de renovación
ra del folclor la que predomina en mí ser Pero
experimental y democratización de la cultura. La modernización con expansión
el mito de la modernidad del primer mundo y
restringida del mercado, privilegios de minorías no ayuda a desarrollar proce-
sus ventajas económicas hace de mi persona
sos sociales, las clases dominantes controlan la alfabetización, y en la cultura
un migrante víctima de las estrategias de
visual constantemente reestablecen su concepción aristocrática al espiritualizar
control social aplicadas por las oligarquías
la producción cultural como“creación artística” lo que separa de antemano el
que condujeron mi educación para valorar
arte de la artesanía, congela la circulación del arte entre museos y centros
lo extranjero antes que lo nacional. Edu-
exclusivos y solo permite un modo de recepción escasa para un publico que
cada en un sistema donde próceres como
observaba hieráticamente. Modernismo sin modernización, dominación y su-
Sarmiento levantan su pluma para “luchar
bordinados, arte y protectorado. Es evidente que las vanguardias revolucio-
en contra del comportamiento inculto de
narias de Europa no encontraron una sociedad heterogénea ni tradiciones
un indio”, sin agregar que por la pobreza
culturales arraigadas donde expandirse .Vanguardias sinónimo de movi-
económica de los sectores desfavore-
mientos innovadores, que en este caso solo se tradujo en injertos desco-
cidos éramos presa fácil de manejos
nectados de la realidad local. Pero por otra parte aquí la hibridación de
sociales donde la visión de la realidad
culturas, la represión de la sociedad y una dependencia de las ciudades
propia y exterior nunca fue realista.
madres crea la causa de un atraso, un mito, ya que actualmente se
considera a este continente atrasado en comparación al mundo moder-
no. Perry Anderson en un articulo llamado “Modernity and Revolution”
sostiene que los movimientos cultos que persistieron en el momento
alto de las tres primeras décadas del siglo XX en Europa no tuvo el
mismo vigor en las obras ni en los artistas que las producían, y que
en nuestro continente como una copia tardía y favorecidas por los
precapitalistas existentes reproducen este hecho. Deduce en su
texto que el modernismo no es la expresión de la modernización
socioeconómica, si no el modo en que las elites gobiernan a las
10 masas para un beneficio propio, subyugadas a la temporalidad 11

7. histórica. Los países latinos son actualmente fruto de cruces, e Estas cuestiones estimulan la creación cultural, de artes plásticas, literatura, cine etc y se nutren
hibridaciones de tradiciones indígenas, hispanismo colonial cató- de las problemáticas de la nacionalidad para expandir y renovar el universo de lo estético, aun-
lico y políticas clasistas. Por ello el arte rivaliza con la artesanía que todo ejerce su dominación (subalterno) sobre partes menos cultas o populares, ya que se
rural, el arte se convierte en sinónimo de culto y educación, y asocia este avance a diversos niveles económicos y culturales, pues no hay que olvidar que la
la artesanía en objeto utilitario casero. Estas contradicciones modernidad anhelada encierra una vocación mundial de capitalismo y no se reduce a fronteras
entre lo culto y lo popular hacen evidente la dependencia de nacionales. Pero a medida que avanzamos en estas cuestiones en círculo se estrecha en las
los artistas de la metrópolis dominante, y acentúa la dificul- necesidad económica de subsistencia que tiene tanto el artista como el artesano, la demanda
tad del artista para comunicar con su pueblo y su cultura. y la oferta, el consumo de artículos útiles o inútiles, donde los mas perjudicados no son las
Mientras en Europa el arte transmite el malestar social y tradiciones culturales si no los artistas plásticos que amenazados por las constantes depre-
sus preocupaciones por un cambio necesario de reforma, siones del mercado y la obsolescencia continua de la corrientes estéticas repercuten en el
en Latinoamérica la brecha favorecen la desconexión comercio mismo. Ser artista o escritor, producir obras significativas y lograr comunicarse con
total y permanece ajeno a los conflictos sociales. Pero un la sociedad global compuesta por amplios públicos es muy complicado. Se hacen evidentes
impulso escaso relaciona el arte, la tradición y el pueblo nuevamente las estrategias de control social, donde los culto y lo `popular se organizan
en búsqueda de identidad nacional, impulso importado mediados por una corriente mercantil e industrial. Primero se controlo la educación, la
o propio ha servido para reivindicar la historia de la lectura y la literatura popular, luego se llevo las escuelas al museo aunque los espectado-
cultura de países económicamente frágiles pero cultu- res lejos de interpretar el arte solo obedecían la orden sutil , luego las estrategias de
ralmente potentes a pesar del diezmo de la población masa no hicieron la comunicación mas entendible entre arte y sociedad, y por ultimo la
indígena. Pero la mezcla de de pueblos muy diferen- revolución y la revalorización del arte popular, mal llamado artesanía concluyen un ciclo
tes aumenta las discrepancias sobre el asunto, y de cambio e hibridaciones donde no han faltado dominantes y dominados ,imperios y
crea nuevamente una posición subalterna de pue- naciones dependientes que han dado por resultado una Latinoamérica modernizada
blos no accidentales, lo que entorpece la creación como sociedad y como cultura pero de una manera diferente a la que se esperaba.
de una nación moderna, (peyorativamente com- (por los que tenían sus miradas puestas en metrópolis de Europa ).En realidad me
puesta por indios y negros).Así nación se asocia a asombro de los caminos seguidos ,ya que nunca fuimos libres de elección ,ni cono-
modernidad, modernidad a identidad, e identidad cedores de arte, expresión, sentimiento, concepto académico, a pesar de ello so-
a tradición de los pueblos que la componen. brevivir cotidianamente se convirtió en un Arte. Aprendimos a filosofar sin estudios
Esta tradición cultural, o cultura popular (folclor) y a autoanalizarnos sin consultas, las mentes hogareñas desarrollaron técnicas
es fuerza y obstáculo ,fuerza porque define la artesanales dignas de admiración, hibridamos internamente para adaptarnos al
identidad necesaria, pero obstáculo por que control que nos dirigía. Aunque parece impensable el artista plástico Picasso y
aparta del ideal imaginado comparado con la solo como anécdota , considerado un productor de arte de elite en el 1º mundo
realidad europea . se transforma en un artista de masa gracias a los mecanismos de control social
que se ponen en marcha en 1982 en la ciudad de México para organizar una
muestra en el Museo Tamayo, donde los medios de comunicación alentaban
dicho acontecimiento ,aunque al organizarse las largas colas para acceder al
recinto solo se dejaba paso a 25 personas ,para mantener la apariencia de la
concurrencia popular en busca de la cultura ofrecida por los políticos de la
época, así el museo Tamayo se convertía en una feria, como una fiesta indí-
gena popular, puestos de comida, refrescos y ropa informal y banderas con
la firma del artista se vendían a las puertas del majestuoso edificio. Esto
es la esencia fresca de Latinoamérica. Una conducta social sobre el con-
trol del patrimonio cultural se impone racionalmente pensaríamos ,pero
esta capacidad de relación con el patrimonio es desigual para los grupos
sociales ,ya que las diferencias regionales o sectoriales son utilizada por
las clases hegemónicas para una apropiación siempre privilegiada del
patrimonio común, así pues cuentan con la información necesaria para
comprender y apreciar mejor dicho valor cultural, aunque la difusión
mediática actual estrecha este privilegio y pone en manos de todos la
información necesaria del arte que circula por el mundo. Las historias
locales se ven reflejadas en las clases populares, y es el migran-
te popular quien transforma este patrimonio al insertarse en otra
cultura. Aparece la presunción de lo arcaico, lo que pertenece al
pasado, en detrimento de lo moderno y lo especializado, pero es
en esta hibridación donde la identidad del migrante se reafirma y
12 emerge en nuevos procesos culturales, con nuevos significados, 13

8. valores, prácticas y nuevas relaciones sociales. Retomamos la Contrariamente a lo que sucede en Europa la evolución de las fiestas tradicionales y lo referente
cuestión del arte popular, lo excluido, lo que no se conserva al arte folclor no son tareas de los grupos étnicos ni de sectores campesinos, si no que intervie-
mas que en costumbres ritos o memoria, los artesanos que nen ministerios de cultura, de comercio, fundaciones privadas empresas comerciales, medios de
no llegan a ser artistas o a individualizarse, ni a participar del comunicación. Por lo que es posible pensar que lo popular se constituye en procesos híbridos y
mercado de bienes simbólicos, artesanos y espectadores son complejos usando como lenguaje los elementos procedentes de diversas clases sociales y nacio-
los únicos papeles de la modernidad, pensábamos equivoca- nales. En algunos países más que en otros los artesanos tienen una profusa actividad comer-
damente. cial, se han hecho expertos en idiomas, manejan sus recursos comerciales, conocen los mer-
Trabajos científicos como los de Bajtin y Ernestode Martino cados y sus relaciones personales se mueven en torno a una compleja organización. Saben a
ubican teorías complejas en torno a lo popular social. Pero quien dirigirse en el extranjero, con quien tomar contacto ,donde encontrar a sus proveedo-
la realidad es que el pueblo interesa como legitimador de res y como captar a sus clientes, si esto no es una hibridación de culturas modernas y culto
los privilegiados pero exaspera cuando se revela inculto, popular , de estrategias dignas del mercado global y la necesidad del artesano por subsis-
o demasiado popular. “El folclor es propiedad de grupos tir………….Vemos tapices tradicionales en el Valle de Teotlitaán donde hablan zapoteca con
indígenas, campesinos aislados y autosuficientes “ , es motivos de Picasso y Miró , un anciano artesano ha expuesto sus obras en El Museo de
este condicionamiento político nacionalista lo que difi- Arte Moderno de Nueva York y a pesar de su edad se mueve con fluidez por idiomas
culta el avance verdadero sobre los estudios populares como el francés y el ingles, su actitud despreocupada muestra una adaptación como
en el campo científico, ya que dichos estudios legiti- migrante voluntario que acepta diferentes sistemas de culturas sin modificar su tradición,
marían lo popular, lo artesano, lo simplemente nativo entra y sale de la modernidad según sus necesidades. Aunque recordemos la cuestión
como un arte social distintivo de cultura propia. La de Arte vs. Artesanía, somos concientes que el gran mal del arte ha sido siempre los
artesanía popular, el folclor, como se desee nombrar intereses y gustos de la burguesía a los cuales el artista estaba subordinado, conciente
no fue en Latinoamérica victima de la expansión o inconscientemente., ya que la concepción de espiritual y artístico no favorecían el
modernizadora, ya que se han transformado y se bienestar económico de los mismos, por otra parte el mal karma de la artesanía le
han acrecentado por que lejos el pueblo de olvidar confiere su uso utilitario aunque estos usos han evolucionado a la conservación de
sus raíces a la hora de obtener sustento econó- objetos tradicionales hechos a mano. Por ello dicha polémica queda reducida a un
mico ha explotado su saber nativo y llevado la proceso sociocultural donde muchas obras de arte solo se reflejan en la repetición
artesanía al mercado activo, donde la producción de modelos estéticos de siglos anteriores, las producciones artesanales suelen
artesanal se adapta al medio y evoluciona inclu- carecer de aspiraciones estéticas suplementarias, el arte no es solo lo que culmina
so en la utilización de nuevos materiales, pero en grades obras, si no un espacio donde la sociedad en todas sus capas incluyen-
resguardando la tradición de las técnicas. Esta do la popular realiza su producción visual.
incorporación de bienes folclóricos a circuitos
comerciales, atrae a estudiantes y artistas, ¿combinAr AlternAtivAs?
ya que se ven motivados por la autenticidad
del arraigo popular, he aquí una hibridación Personalmente ni la crisis del movimiento moderno, ni el desencanto postmo-
entre arte y artesanía, entonces dejaríamos derno me parecen acertados, así como las vanguardias artísticas en Lati-
de hablar de rivalidad, para hablar de cola- noamérica carecieron de originalidad, y no pudieron equipararse a las de a
boración. Las ferias, las fiestas populares, Europa ,nada tienen en común ,la actualidad del arte, al artesanía ,el folclor
y la divulgación en medios masivos hacen y su evolución en los diferentes continentes citados .Evidentemente que la
esta vinculación mas estrecha, ya que modernidad ha tenido consecuencias, pero en mi caso migrante de con-
el medio social popular es mayoría en dición artesana ,artista por estudios y en proceso de hibridación quiero
los países latinos. Estos hechos serian concentrarme en un argumento amplio y optimista de transformación del
imposibles sin la continuidad en la pro- saber artístico en complicidad con la sociología y la psicología para bene-
ducción de artesanos, músicos, poetas ficio de la sociedad en general.
populares y el interés del pueblo en Paul Soldner , aplica el arte cerámico para reconducir individuos
mantener su herencia y renovarla a afectados por el ejercicio de acciones bélicas, es en la Revista Cerá-
pesar de la modernidad ausente en mica, publicación sobre cerámica artística internacional, especialmente
esos estratos sociales, pero presen- centrada en los países de habla hispana y Europa, donde (en los años
te en la política nacional de cada 60 -70) se da testimonio de estas nuevas virtudes del arte cerámico
país. combinadas con terapias psicológicas donde los resultados de recu-
peración parecen muy alentadores en este campo.
Esta alternativa tiene nombres momentáneos , actualmente “ Arte
terapia , terapias alternativas etc muchas variantes y aunque es
inevitable hablar de consumo social y servicios ,ya no se concen-
traría alrededor de clases privilegiadas ,ni espectadores eruditos
14 ,si no en necesidades sociales y educativas, así el saber popular 15

9. se entremezclaría con las técnicas plásticas y una emancipación
de estas cuestiones serian tal vez posibles si creamos una co-
rriente donde reforcemos la hibridación de ciencias en benefi-
cio del ser humano y de la sociedad sin globalizar ,ni mercanti-
lizar dicha transformación de antemano.
Tras el filo de una modernidad tardía, quiero pensar que
puedo promover un movimiento expansivo que lo abarque
todo, combinar experiencias alternativas, donde ya no me
satisface mantenerme como espectadora u observadora,
estoy implicada inmersa en la sociedad y bajo sus reglas,
busco la forma de modificar y conducir simplemente
siendo diferente e involucrando mi saber para beneficio
general.
Prefiero situarme fuera de conflictos radicales, ni para
conservar, ni para innovar, todo esta relacionado, y
no subsiste independientemente, palabras como la
interculturalidad, desplazan a multiculturalidad, ten-
go memoria histórica y los medios de comunicación
impulsan los avances, por ello la relación general de
todas las ciencias se hace cada vez mas perceptible.
Por suerte puedo concluir que no soy migrante me-
lancólico y aunque fui víctima de un sistema me
considero privilegiada de poder reconducir y tal
vez generar una corriente nueva de cooperación
entre experiencias, técnicas y necesidades socia-
les utilizadas para la educación y reestructura-
ción respetuosa de los individuos.
De donde vengo me indica hacia donde voy.
Obras, descripciones técnicas.
16 17

10. Invisible Invisible II
Técnica acuosa sobre papel Técnica acuosa sobre papel
Tamaño 100x80 Tamaño 100x80
18 Año 2010 Año 2010 19

11. Invisible III Invisible IV
Técnica acuosa sobre papel Técnica acuosa sobre papel
Tamaño 100x80 Tamaño 100x80
20 Año 2010 Año 2010 21

12. -Pasta de vidrio y escultura en vidrio. Fundación del vidrio ,Barcelona.
Curriculo
-Técnicas de decoración con Engalbes. Escola Pau Gargallo, Badalona.30h. Sylvian Meschia.
Andrea Ojjione (Francia)
24 /06/ 1970/Argentina
-Técnicas pictóricas en resinas de poliéster. Escola Pau Gargallo, Badalona.Jordi
Pascual Morant.
FORMACIÓN REGLADA
-Técnicas de cocción a leña, horno de papel, rakú .Escola Pau Gargallo, Badalona.
2010 Universidad de Girona Andy Shuster( Estados Unidos)
Master de Arte-terapia (2010/20011)
2008 Conferenciante en Escuela Industrial, Barcelona.
2010 Seminario Historia del Arte e Igualdad de Género
Ayuntamiento Corbera Llobregat/ Universidad de BCN 2008 Jornadas de Formación Profesional ENFANGA´T.Girona,
2009 Facultat de Belles Arts. Barcelona. -Monográfico porcelana y tercer fuego. Escola Pau Gargallo, Badalona.
Grado de Bellas Artes (2009/2013) Ceramista austriaca MAGRIT DENZ
2006/2009 Técnico en grado superior Cerámica Artística. Escola d’art y dis- -Monográfico moldes escenograficos. La Rectoría, BCN.
seny Pau Gargallo, Badalona.
2003/2006 CFGM de Diseño en Cerámica. Escola d´Art del Treball. Re-
cinto industrial, Barcelona.
1997 FP en Modelados Artesanales .Instituto Budano/Ballina. Cór-
doba, Argentina.
1988/1994 Bachiller Perito Mercantil. Instituto Pío XII. Córdoba,
Argentina.
FORMACIÓN COMPLEMENTARIA
1996 Pintura Artística sobre Telas. A.D.A.C Paris, Francia
2005 Torno Cerámico .Taller 4X4, Barcelona.
2005 Técnicas de Decoración con Rakú. Escola de
Cerámica La Bisbal,Girona.
2006 Técnicas de Decoración a Fuego Abier-
to. Escola Pau Gargallo, Badalona.
2006 Jornadas de Formación Profesio-
nal ENFANGA´T. Girona.
2007 Jornadas de Formación Pro-
fesional ENFANGA´T.Girona,
22 23