4. Análisis de la Obra: Ciencia y Caridad Período y técnica Esta obra pertenece al periodo de formación del artista. En 1897 su padre alquiló el que sería su primer taller, en la calle de la Plata, para que pintara este cuadro, un óleo de grandes dimensiones, que presentaría en la Exposición Nacional de Bellas Artes de Madrid, en la cual consiguió Mención Honorífica. Tema : Plantea dos temas de moda en la época: el avance de la ciencia (en este caso la ciencia médica) y los intereses filantrópicos (en este caso la caridad). Iconografía: Picasso pintó a su padre innumerables veces en diferentes cuadros. En esta composición lo vemos en el papel del médico que está tomando el pulso a la enferma que yace en la cama. A su lado completan la escena una monja con un niño en brazos ofreciendo ayuda y compañía. Tratamiento del espacio y del color Los personajes y el espacio siguen los cánones clásicos, así como la gama de colores, aunque se permite la libertad de utilizar tonos violáceos y ocres que son tonos que dominarán en sus obras. La posición de la cama le sirve para crear una perspectiva y dar profundidad a la composición. Hay algunas desproporciones o errores compositivos como el tamaño de la cama, la cabeza del niño, la mano de la enferma.